돌로라 자이크

Dolora Zajick

돌로라 자직(Dolora Zajick, 1952년 3월 24일 출생)은 미국메조소프라노 오페라 가수로 베르디안 레퍼토리를 전문으로 한다. 자직은 "오페라 역사상 가장 위대한 목소리 중 한 명"이라고 묘사되어 왔다.[1]

초년기

오레곤 살렘에서 태어났지만 네바다 주에서 자란 자직은 네바다 주립대 리노(Reno)의 예비 의대생이자 네바다 오페라 합창단의 멤버로 그녀의 재능이 처음 눈에 띄었다. 자직은 UNR에서 선택 과목으로 합창 수업을 받았다. 그녀는 네바다 오페라의 지휘자인 테드 퍼퍼와 함께 음성을 공부했다. 그녀는 그녀의 성악[2] 기술을 개발하고, 특히 그녀의 연기 경력 초기에 그녀의 직업 동작을 지도한 것으로 학점을 받았다.[3]

돌로라는 캘리포니아 주 사우스 레이크 타호 고등학교에 다녔으며 명예의 벽 수상자다. 그녀는 맨해튼 음악 학교에서 음악 공부를 더 하기 위해 뉴욕으로 가기 전에 네바다 대학교에서 음악 학사 및 석사 학위를 받았다. 1982년 그녀는 모스크바에서 열린 제7회 차이콥스키 국제 콩쿠르에서 동메달을 획득했는데, 이 해에는 유일한 비소련 메달리스트였으며 12년 만에 이 콩쿠르에 참가한 최초의 미국 음악가였다. 이후 맨해튼 음악학교를 졸업하고 샌프란시스코 오페라 메롤라 프로그램에 출연 제의를 받았으며 1986년 일 트로바토레에서 아즈케나로 샌프란시스코 오페라단에 데뷔해 세계적인 찬사를 받았다.

경력

자직, 2016년 7월 베를린 일 트로바토레에서 집시 여성 아즈케나 역을 맡아 연기

자식은 아즈케나 역 외에도 암네리스와 에볼리(베르디아이다와 돈 카를로스)에 대한 해석으로 잘 알려져 있다. 자직은 마스체라운발로의 울리카와 맥베스의 레이디 맥베스를 포함한 다른 베르디 역에서도 연기를 했다. She has also appeared as the Princess in Cilèa's Adriana Lecouvreur, Marfa in Moussorgsky's Khovanshchina, Ježibaba in Dvořák's Rusalka, Joan of Arc in Tchaikovsky's The Maid of Orleans, Santuzza in Mascagni's Cavalleria rusticana, Adalgisa in Bellini's Norma, Dalila in Saint-Saëns' Samson et Dalila, the title role in Massenet's Hérodiade and Léo도니제티La 애호가는 물론이지

2005년, 그녀는 뉴욕 메트로폴리탄 오페라에서 토바이어스 피커의 미국 비극에서 엘비라 그리피스 역을 만들었다. 그녀의 확립된 레퍼토리를 부르는 것을 계속하고 최근 몇년간, 그녀는 차이코프스키의 여왕 Spades,[4]라 지아 Principessa 푸치니 Suor 백지에서, Lohengrin,[5][6][7]에 마담 드 Croissy Dialogues 데 Carmélites),[8]에 저장하고 그녀의 브리튼 데뷔로 그녀의 Poulenc 데뷔 Ortrud로 그녀의 바그너에 데뷔한 Countess의 역할을 덧붙였다. 부인 Grose에 나사의 회전.

작곡가

2014년 8월, Zajick의 첫 공개 작곡, "Roads to Zion"이라는 제목의 오페라 장면이 세인트 성당의 바실리카 대성당에서 초연되었다. 캘리포니아 산호세에 있는 요셉. 이 작품은 아빌라의 테레사 탄생 500주년 기념 카멜라이트 오더에 의해 축하공연용으로 쓰여졌으며 상업용 음반으로도 볼 수 있다. 시편 84편에서 파생된 텍스트를 설정하며, 1) "소울 연년", 2) "소울 테이크 플라이", 3) "소울 리턴즈"의 세 부분으로 되어 있다. 제1부와 제3부는 독주자와 합창단 간의 대화를 담고 있는 반면, 중간 운동은 순전히 기악적이다.

비평가들은 "성악과 기악이 잘 표현된 곡"이라며 "이 음악이 강렬한 경험을 만들어냈다"[9]고 평가했다. 인상적인 오케스트레이션과 통합 건축 설계 덕분에 가장 매력적인 작품이 되었다."[10]

두 번째 작품인 '버르송'은 2015년 3월 샌프란시스코 데이비스 심포니홀에서 열린 제2회 전국청소년 합창제에서 찬티클러가 초연했다. 이 작품은 다른 나비를 본이 없는 문집의 시를 정리한 작품이다.

녹음

발매일보다는 녹음일이 사용된다.

CD

DVD 및 스트리밍 비디오

메모들

  1. ^ Midgette, Anne (February 21, 2007). "A Mezzo-Soprano Who's Determined to Do It Her Way, With or Without Star Turns". The New York Times. Retrieved February 2, 2018.
  2. ^ "파워하우스. Mezzo Dolora Zajick Always Delivers," Matthew Gurewitsch, Opera News, 1996년 3월.
  3. ^ 1990년 2월 11일 뉴욕 타임즈 "The Learn Vocal Bird, a True Verdi Mezzo"
  4. ^ Tommasini, Anthony (March 13, 2011). "Betting on Not-So-Sure Things: Love and a Trick to Win at Cards". The New York Times.
  5. ^ Gregson, David (November 29, 2010). "Los Angeles Opera presents Wagner's Lohengrin". Opera West.
  6. ^ Laura Furones. "What is in a name? Lohengrin at the Teatro Real in Madrid". www.bachtrack.com.
  7. ^ review by Jose M. Irurzun. "Lohengrin Still Showing Mortier's Influence". seenandheard-international.com.
  8. ^ "A chilling Dialogues of the Carmelites from Washington National Opera". DC Theatre Scene. 23 February 2015.
  9. ^ "St. Teresa Honored in Dolora Zajick's Roads to Zion".
  10. ^ "Opera Today : Dolora Zajick Premieres Composition". www.operatoday.com.
  11. ^ "Home Page - Carmel of Reno". Carmel of Reno.

외부 링크

위키미디어 커먼스의 돌로라 자직 관련 매체