브렌다 루이스

Brenda Lewis
브렌다 루이스
태어난(1921-03-02)1921년 3월 2일
펜실베이니아 주 해리스버그
죽은2017년 9월 16일(2017-09-16) (96)
코네티컷 주 웨스트포트

브렌다 루이스(Brenda Lewis, 1921년 3월 2일 ~ 2017년 9월 16일)는 미국의 오페라 소프라노, 뮤지컬 연극 배우, 오페라 감독, 음악 교육자였다.그녀는 뉴욕시립오페라단(NYCO)과 20년 동안 협연하는 것을 즐겼으며, 그녀는 1965년 잭 비슨의 리지 보든의 주연을 포함하여 미국 작곡가들이 초연하는 여러 세계 초연에서 중요한 역할을 맡았다.1952년부터 1965년까지 메트로폴리탄 오페라에서도 빈도로 공연하였으며, 국내외적으로 주목할 만한 오페라단을 거느린 객원 아티스트로 활동하였다.주로 미국 오페라와 뮤지컬의 주창자로 기억되지만, 그녀는 폭넓은 레퍼토리를 공연했고, 특히 워제크에서 마리, 다이에 레더마우스에서 로잘린데, 그리고 카르멘과 살로메의 타이틀 배역으로 유명했으며, 그 중 후자는 휴스턴 그랜드 오페라 창단 공연을 위해 공연했다.1956년에

루이스는 또한 오페레타, 오페라, 뮤지컬에서 브로드웨이 관객들에게 친숙한 얼굴이었다; 1944년과 1964년 사이에 8개의 작품에 출연했다.그녀가 브로드웨이에서 가장 성공적인 모습을 보인 것은 1949년 마크 블리츠슈타인의 레지나 초연에서 버디 허버드 역을 맡은 것이다.이후 그녀는 1958년 뉴욕 협회와 함께 공연하고 음반에 녹음한 그 작품에서 타이틀 배역과 밀접한 관계를 갖게 되었다.무대에서 은퇴한 후, 그녀는 하르트 음악 학교에서 성우 교사와 오페라 감독으로 일했다.그녀는 또한 1963년부터 1973년까지 뉴헤이븐 오페라 극장을 위해 오페라를 감독하고 제작했다.

교육과 초기 경력

버디 솔로몬을 해리스버그의 유대인 집안으로 태어난 루이스는 아버지가 금속 사업에 종사했던 펜실베이니아 선베리에서 자랐다.그녀의 가족은 그녀가 10대였을 때 여름 동안 캠프 루이즈라고 불리는 메릴랜드에 있는 예술 캠프에 그녀를 보내는 것을 포함하여 그녀의 어린 시절 내내 음악 수업을 제공했다.그녀는 펜실베니아 주립대학에서 의학을 잠깐 공부했는데, 그 곳에서 그녀는 글리 클럽의 회원이기도 했다.[1]그 후 그녀는 커티스 음악 연구소의 장학금을 받았고 그곳에서 그녀는 에밀리오 드 고고르자와 마리온 프레슐의 제자였다.[2]

커티스에 재학 중이던 루이스는 1939년 12월 실반 레빈의 필라델피아 오페라단(POC)과 모차르트의 <피가로의 결혼>에서 '프리마 지오비네타'로 프로 오페라 데뷔했다.She appeared in several more roles with the POC over the next three years, including Esmeralda in The Bartered Bride (1940), Minni in Die Fledermaus (1940), Giulietta in The Tales of Hoffmann (1941), the Marschallin in Der Rosenkavalier (1941[3]), a young girl in Spiel oder Ernst (1941), and Dorabella in Così fan tutte (1942).[4]

뉴욕시의 일

1944년 5월 루이스는 뉴욕 맨해튼에서 뉴오페라 컴퍼니와 함께 얀 키에푸라 맞은편 르하르의 <매리 위도우>에서 한나 글라와리로 데뷔했다.[5]그 회사와 함께 그녀는 1944년 브로드웨이에서 에르만노 울프-페라리 감독의 일 세그레토 디 수잔나에서 타이틀 여주인공으로 보여지기도 했다.[6]1948년 그녀는 미국 시사회에서 브리튼의 <루크레티아의 강간>의 여성 합창단 역할을 연기하기 위해 브로드웨이로 돌아왔다.[7]이듬해 그녀는 마크 블리츠슈타인의 레지나 초연에서 버디 허바드 역을 맡았다.[8]그녀는 후에 1953년과 1958년 뉴욕시립오페라단(NYCO)에서 그 오페라에서 주연을 맡았다.그녀는 그녀의 경력 동안 브로드웨이로 두 번 더 돌아왔다. 뮤지컬: 핑크 타이트즈의 소녀 (1954년)의 로타 레슬리 역과 프랑스의 발레 스타 지지 진마이어, 소프라노 마르니[9] 닉슨 그리고 엠메 역이다.Cole in Cafe Crown (1964년).[10]

1944년 말/1945년 초 루이스는 뉴욕 코의 미국 투어에서 집시 남작에서 사피 역을 맡았는데, 그 때는 임프레사리오 솔 후록의 두뇌 아이였다.[11]그 후 그녀는 NYCO와 함께 카발레리아 촌티나에서 산투자로 데뷔했다.[12]She went on to sing several more roles with the NYCO over the next 20 years, including Cio-Cio-San in Madama Butterfly, Donna Elvira in Don Giovanni, Idiomantes in Idomeneo, Marenka in The Bartered Bride, Marguerite in Faust, and the title roles in Carmen and Salome among others.1959년 그녀는 로버트 워드의 뺨을 맞는 자 원작에서 지니다를 연기했다.[13]NYCO에서의 그녀의 마지막 역할은 1965년 잭 비슨의 리지 보든의 타이틀 역할인 또 다른 세계 초연이었다.[14]그 제작은 보스턴에서 WGBH에 의해 촬영되었고 1967년에 PBS를 통해 전국에 방송되었다.[15]

NYCO에서 더 자주 볼 수 있는 반면, 루이스는 1950년대와 1960년대 메트로폴리탄 오페라단의 정기 연주자였다.1952년 1월 24일 라보엠에서 무제타로 데뷔하였고, 미미 역에는 비두 사야앙, 로돌포 역에는 유진 콘리, 지휘는 알베르토 에레데가 맡았다.1953년 그녀의 '로잘린데'의 '메트' 연주는 TV 프로그램 옴니버스에서 촬영되어 생방송되었다.이후 1958년 지휘자 레너드 번스타인의 지휘 아래 카르멘, 파우스트, 살로메의 선곡을 다시 옴니버스에 출연했다.그녀가 메트에서 부른 다른 배역으로는 도나 엘비라, 보리스 고두노프의 마리나, 탄호이저의 비너스, 카르멘, 살로메, 바네사 등이 있다.메트에서 그녀의 마지막 공연은 1965년 2월 워제크에서 마리 역을 맡았다.[16]

기타작업 및 노후생활

루이스는 1945년 오페라 드 몽트레알에서 첫 국제 공연을 했다.그녀는 1940년대와 1950년대 동안 리우데자네이루의 티아트로 시네티에서 비너스, 무제타, 산투자, 마르그리트, 마리나, 도나 엘비라의 역할을 포함하여 여러 번 출연했다.[17]비엔나 폴크스콥터에서 그녀는 콜 포터의 키스 미, 케이트(1956), 어빙 베를린의 애니 겟 유어건(1957)의 오스트리아 초연에서 주인공을 연기했다.그녀는 이후 스위스 취리히 오페라에서 카르멘과 살로메에서 이 역할과 주연을 모두 연기했다.[1]

루이스는 센트럴시티 오페라, 신시내티 오페라, 댈러스 오페라, 포트워스 오페라, 뉴올리언스 오페라, 보스턴 오페라 컴퍼니, 피츠버그 오페라, 샌안토니오 그랜드 오페라 페스티벌, 시애틀 오페라 등 수많은 미국 오페라단과 함께 객원 아티스트로 출연하기도 했다.[1]그녀는 1950년부터 1952년까지 샌프란시스코 오페라에서 불렀는데, 그 중에는 <피가로의 결혼>의 체루비노, <도나 엘비라>, <일타바로>의 조르제타, <마샬린>, <무제타>, <살로메>[18] 등이 있다.1956년 그녀는 휴스턴 그랜드 오페라가 선보인 최초의 오페라 공연으로 살로메를 연기했다.[19]1960년 그녀는 NBC 오페라 극장에 의해 텔레비전 의뢰를 받은 필립 베잔슨의 크리스마스 오페라 골든 차일드의 세계 초연에서 사라 역을 창조했다.[20]1965년 그녀는 시카고 리릭 오페라에서 제라인트 에반스와 함께 워제크에서 마리 역을 맡았다.[21]그녀의 마지막 오페라 공연 중 하나는 1967년 12월 카를로 모레스코의 지휘 아래 필라델피아 그랜드 오페라 극단의 로잘린데 역이었다.[22]

1960년대 후반 오페라 무대에서 은퇴한 루이스는 1963년부터 1973년까지 뉴헤이븐 오페라 극장에서 오페라를 제작하고 연출하는 데 시간을 할애했다.그 후 그녀는 1973년 하르트 음악학교의 음성학부에 입사하여 여러 해 동안 목소리를 가르치고 학생 오페라 제작을 지휘했다.그녀는 레오와 마이클 아센이라는 두 자녀가 있으며 지휘자 겸 비올리스트 사이먼 아센(1911–1984)과 함께 1944년부터 1959년 이혼할 때까지 결혼했다.[23]Asen과 이혼한 직후, 그녀는 미국 테크니온 협회를 설립한 엔지니어 Benjamin Cooper와 결혼했다.그녀는 1960년에 그들의 딸인 에디스 쿠퍼를 낳았다.[24]그들은 1991년 쿠퍼가 죽을 때까지 결혼생활을 유지했다.[25][1]

루이스는 2017년 9월 16일 96세의 나이로 코네티컷 주의 자택에서 사망했다.[26]

녹음

참조

  1. ^ a b c d "Brenda Lewis". The Official Masterworks Broadway Site. Archived from the original on 2016-03-05.{{cite web}}: CS1 maint : bot : 원본 URL 상태 미상(링크)
  2. ^ Dan Sullivan (January 10, 1966). "Marion Freschl, 70, Feted by Her 'Alumni'; Marian Anderson Is M.C. at Party for Voice Teacher". The New York Times.
  3. ^ "ROSENKAVALIER' IS HEARD; First American Performance in English at Philadelphia". The New York Times. December 3, 1941.
  4. ^ 필라델피아 무료 도서관:폴더: 필라델피아 오페라단 1938-1944
  5. ^ Irving Spiegel (May 14, 1944). "OPERA GOES LIGHT ON BROADWAY". The New York Times.
  6. ^ Noel Straus (May 15, 1944). "DOUBLE BILL SUNG BY THE NEW OPERA; 'La Serva Padrona' and 'Secret of Suzanne' Marked by Many Novel Details". The New York Times.
  7. ^ Sam Zolotow (October 22, 1948). "LUCRETIA' CHORE FOR MISS DE MILLE; She Will Direct the BrittenDuncan Musical Drama, Due to Open Here on Dec. 29". The New York Times.
  8. ^ Blue, Robert Wilder. "Brenda Lewis Recalls Marc Blitzstein and Regina". Archived from the original on November 26, 2006. Retrieved 2008-07-10.
  9. ^ Marni Nixon (2006). I Could Have Sung All Night: My Story. Random House. p. 77. ISBN 9780823083657.
  10. ^ Howard Taubman (April 18, 1964). "Theater: 'Cafe Crown'; Musical Based on Kraft Play at Martin Beck" (PDF). The New York Times.
  11. ^ "Events In the World of Music". The New York Times. April 1, 1945.
  12. ^ "BRENDA LEWIS SINGS IN MASCAGNI'S OPERA". The New York Times. April 22, 1945.
  13. ^ Douglas Moore (April 12, 1959). "OPERA AS THEATRE; American Composers Have Learned Public Demands a Good Libretto". The New York Times.
  14. ^ "Opera: New Music, Old Legend". Time. April 2, 1965.
  15. ^ "TV Review; 'Lizzie Borden' Opera Is Compelling Theater". The New York Times. January 26, 1967.
  16. ^ "Metropolitan Opera Archives". archives.metoperafamily.org/.
  17. ^ "Brenda Lewis". Operissimo. Archived from the original on 2018-02-06. Retrieved 2014-02-01.
  18. ^ "Brenda Lewis". San Francisco Opera Performance Archives. {{cite web}}:누락 또는 비어 있음 url=(도움말)
  19. ^ Laurie E. Jasinski (2012). Handbook of Texas Music. Texas A&M University Press. ISBN 9780876112977.
  20. ^ Harold C. Schonberg (December 17, 1960). "TV: A Christmas Opera; ' Golden Child,' Nativity Set in California Gold Fields of 1849, Has Premiere" (PDF). The New York Times.
  21. ^ "Cast Lists - 1960 through 1969". Lyric Opera of Chicago Performance Archives.
  22. ^ 필라델피아의 무료 도서관: 바운드: 필라델피아 그랜드 오페라단 1955-1974
  23. ^ "Milestones". Time. March 16, 1959.
  24. ^ "Milestones". Time. Feb 1, 1960.
  25. ^ "Benjamin Cooper; Engineer was Technion Founder". The Hour. February 21, 1991.
  26. ^ 폭스, 마갈릿(2017년 12월 16일)."브렌다 루이스, 다재다능한 아메리칸 소프라노, 96세에 사망"뉴욕 타임즈

외부 링크