콘체르티나

Concertina
이 기사는 악기에 관한 것이다.이 기구의 이름을 딴 철조망 코일은 콘체르티나 철사를 참조하십시오.토리 아모스의 노래는 콘체르티나(노래)를 참조한다.
콘체르티나
Wheatstone English Concertina.jpg
휘트스톤 잉글리시 콘체르티나, 1920년 제작
기타계기
혼보스텔-삭스 분류412.132
(프리 레더로폰)
Inventor찰스 휘트스톤 경, 칼 프리드리히 울리그
발달된1829, 1834
관련 계기
아코디언, 하모니카, 멜로디언

협주곡은 다양한 아코디언과 하모니카처럼 자유로운 악기다.벨로우즈 확장 및 수축으로 구성되며, 전면에 있는 아코디언 버튼과 달리 보통 양 끝에 버튼(또는 키)이 있다.

이 협주곡은 영국과 독일 양쪽에서 독자적으로 개발되었다.[1]영어판은 찰스 휘트스톤 경에 의해 1829년에 발명되었고,[2] 칼 프리드리히 우글리그는 5년 후인 1834년에 독일어 버전을 도입하였다.클래식 음악, 영국, 아일랜드, 남아프리카의 전통 음악, 탱고와 폴카 음악 등에는 다양한 형태의 협주곡이 사용된다.

시스템들

concertina라는 단어는 다양한 시스템에 따라 구성된 핸드헬드 벨로우즈 구동 자유 갈대 악기 계열을 가리키는데, 이는 자판 배열에 따라 다르며, 개별 버튼(키)이 기압 방향의 변화에 따라 동일한 (불규칙적인) 음을 내는지 또는 다른 (바이소닉한) 음을 내는지의 여부를 가리킨다.

협주곡은 영국과 독일에서 거의 동시대에 개발되었기 때문에, 시스템은 크게 영어, 영독, 독일어로 나눌 수 있다.이러한 시스템 중 하나에 능숙한 선수에게 다른 시스템의 협주곡은 상당히 생소할 수 있다.

잉글리시 콘체르티나가 분해되어 벨로우즈, 리드팬, 버튼이 보인다.
헤이든 듀엣 협주곡
2000년 미국 일리노이주 키케로 스타엠에프가 만든 켐니처 협주곡
바스타리 40버튼 앵글로 협주곡

영어와 듀엣 협주곡

주요기사 : English concertina와 Duetu concertina

영어 협주곡과 듀엣 협주곡은 역사와 건축에서 공통점이 있다.두 시스템은 일반적으로 색도 눈금을 연주하며, 각각의 키는 벨로우즈가 밀리는지 당기는지 같은 음을 생성한다.이 두 가지 영어 악기는 모두 독일의 협주곡보다 작고, 8, 10, 12면이 가끔 등장하기도 하지만, 보통 육각형의 모양을 하고 있다.영어 시스템은 음계의 음계를 양손에 번갈아 가며 빠른 멜로디가 가능하다.듀엣 시스템은 왼쪽의 낮은 음과 오른쪽의 높은 음을 특징으로 하여 인터레이스 하모니와 멜로디의 연주가 용이하다.

이 영국 협주곡은 찰스 휘트스톤 경의 공로로 1829년 영국에서 처음으로 그러한 디자인에 특허를 얻었다.휘트스톤은 또한 1844년에 듀엣 협주곡의 특허를 최초로 획득했다.[3]

독일의 협주곡

독일 협주곡은 현지 시장과 디아스포라를 위해 독일에서 개발된 것으로, 보통 영국 협주곡보다 크며, 일반적으로 들소리아식으로, 다른 스타일의 "긴 판" 갈대를 사용하며, 육각형과는 반대로 사각형인 경우가 많다.[4]독일의 협주곡들은 또한 때때로 한 음에 한 개 이상의 갈대를 가지고 있는데, 만약 그들의 튜닝이 약간 다르다면 비브라토 효과를 낸다.

켐니처 협주곡

주요 기사:켐니처 협주곡

독일의 다양한 협주곡 시스템은 공통적인 구성 특징과 핵심 자판 배열을 공유한다.특히 독일과 중유럽의 후손이 많은 중서부에서 협주곡이라는 용어는 종종 켐니처 협주곡(Chemnitzer concertina)을 가리키는데, 이는 들소닉적이며 밴도네온과 밀접한 관련이 있지만, Ge가 개척한 몇 가지 기계적인 혁신을 포함하여 다른 자판 배열과 장식 스타일을 특징으로 한다.Rman-American 악기 제작자 겸 발명가 Otto Schlicht.[5]: 204 이와 관련된 변종은 C의 칼스펠더 협주곡이다. F. 짐머만은 1849년에 만들어 1851년[5]: 1 런던 산업 박람회에 전시되었다.[6]

반도네온

주요기사 : 반도네온

반도네온(Bandoneon, bandonion)은 하인리히 밴드가 고안한 독창적인 바이소닉 레이아웃을 가진 독일의 협주곡 시스템이다.작은 교회와 예배당의 오르간 대신으로 의도되었지만, 아르헨티나, 우루과이의 다양한 춤 스타일에서 탱고가 발달한 19세기 후반 이후 아르헨티나에서 이 악기가 인기를 끌었기 때문에 곧 세속화되었고 현재는 탱고 음악과 연관되어 있다.[7]전형적인 밴도논은 들소닉이지만 1920년대는 에른스트 쿠세로와 찰스 페구리 시스템과 같은 통일적인 변종이 발달했는데 둘 다 1925년경에 도입되었다.[8]: 18 [9]반도네는 보통 한 개당 한 개 이상의 갈대를 가지고 있는데, 갈대와 한 옥타브 떨어져서 건조하게 조정된다."건조"는 튜닝이 정확하기 때문에 비브라토가 부재함을 의미한다.[8]: 18 이 악기는 아르헨티나 탱고 오케스트라의 필수적인 부분으로 여겨진다.

앵글로 협주곡

주요 기사:앵글로 협주곡

영독 협주곡은 역사적으로 영독 협주곡과 독일 협주곡 사이의 혼합물이다.단추 배치는 일반적으로 1834년 Uhlig에 의해 디자인된 원래의 20버튼 독일 협주곡과 동일하며, 바이소닉 시스템으로 되어 있다.독일의 협주곡은 발명된 지 몇 년도 되지 않아 사용이 편리하고 가격이 비교적 저렴해 영국, 아일랜드, 북아메리카에서 인기 있는 수입품이었다.이러한 인기에 영국 제조업체들은 장판 갈대 대신 협주곡 갈대, 단추마다 독립 피벗, 육각형 모양의 끝단 등 전통적인 영어 방식을 이용해 자신만의 버전을 제공함으로써 현대 앵글로 협주곡의 인기에 부응했다.

프랑로

'프랑로' 시스템 협주곡은 루티어 C&R 디퍼가 2열 반의 디아토닉 멜로디온의 프로 선수로서의 전문지식으로 유명한 에마뉘엘 파리엘과 협력하여 개발한 것이다.이 시스템은 협주곡의 구성과 갈대 작업을 하고 있으며, 옆에는 단추가 달려 있지만, 단추의 레이아웃은 멜로드온의 것이다.프랑스로라는 이름은 프랑스어와 앵글로어를 혼합한 것이다.

갤러리

  • 블라인드 걸 (1856년)

  • 콘체르티나를 연주하는 미국 여성 (1860)

  • 세일러 협주곡

  • 앵글로 협주곡과 밴도네온

역사

19세기 중반 독일의 협주곡
아일랜드 역사학자 기로이드 OO 하름후라인

19세기

1830년대 중반에 협주곡은 영국과 독일에서 제조되어 판매되었는데, 그 나라 특유의 두 가지 유형이었다.두 시스템 모두 악기의 인기가 높아지면서 현재의 형태로 계속 진화했다.물가의 차이와 영어와 독일어 시스템의 공통적인 용도는 그 둘 사이의 어떤 계급적 구별을 초래했다.독일어 또는 영독어 협주곡은 하급 악기로 간주되는 반면, 영어 협주곡은 부르주아적 존경을 표하는 분위기가 있었다.영국 협주곡은 고전음악의 장신구로 가장 인기가 높았고, 독일 협주곡은 당시 인기 있던 댄스음악과 더 관련이 있었다.

1850년대에 영독 협주곡의 선율과 반주를 모두 연주하는 능력은 영국 제조업체들로 하여금 다양한 듀엣 시스템 개발에 착수하게 했다.인기 있는 Maccann 시스템은 금세기 말에 개발되었다. 한편, 독일 제조업체들은 20개 이상의 현지 판매용 키로 협주곡을 생산하고 있었다.독일 협주곡들을 위한 세 가지 키보드 시스템이 마침내 인기를 얻게 되었다.어릭의 켐니처 시스템, 칼 짐머만의 칼스펠트 시스템, 반도네온의 라이니셰 시스템.독일의 여러 제조업체들이 모든 협주곡에 대한 단일 통일 키보드 시스템을 개발하려고 했지만, 이는 켐니처와 칼스펠더 시스템이 통일된 협주곡 시스템에 통합되고, 통일된 밴도네온 시스템이 만들어진 19세기 말에 이르러서야 부분적으로 달성되었다.새로운 기준에도 불구하고, 오래된 시스템은 20세기까지 인기를 유지했다.

이 협주곡은 19세기 내내 인기가 있었다.영국, 미국, 호주, 뉴질랜드의 구세군은 보통 그들의 밴드에 협주곡을 사용했고, 다른 협주곡 밴드들과 음악가들이 영어권 세계 각지에서 공연을 했다.독일 이민자들은 그들의 켐니츠인들과 밴도네온들을 미국과 아르헨티나로 데려왔고 그곳에서 그들은 지역적으로 인기가 있었다.

20세기 초

20세기 초, 이 인기는 블루스나 재즈와 같은 색채적인 음악의 형태에 더 적합한 피아노와 같은 다른 악기들의 대량 생산과 함께 아코디언에 대한 수요가 증가하면서 급격히 감소하였다.세기 중반까지 협주곡 제작자는 거의 남아 있지 않았고, 그 대부분은 아코디언 갈대와 값싸고 신뢰할 수 없는 키보드 메커니즘을 사용했다.그러나, 다양한 형태의 협주곡은 일부 지역에서 살아남았다.아일랜드 전통음악의 앵글로 협주곡, 잉글리시 모리스 춤의 영어와 앵글로, 아프리카에서는 아프리카계 앵글로, 아프리카계에서는 아프리카계(Boer 음악 참조),[10] 폴카 악기로서의 미국의 켐니처, 그리고 탱고 전통의 쟁쟁한 부분으로 아르헨티나의 밴도네온을 들 수 있다.제1차 세계 대전과 제2차 세계 대전 사이에 독일에는 협주곡과 밴도네온 밴드가 많았지만 나치 정권이 들어서면서 이들 음악 클럽은 사라졌다.[citation needed]

민속 부흥과 현재

1960년대의 민중 부흥 운동은 협주곡, 특히 앵글로족의 인기에 완만한 부흥을 가져왔다.더 최근에, 협주곡의 인기는 다시 상승하는 것처럼 보인다. 특히 아일랜드 전통음악의 앵글로.1980년대 이후 탱고에 대한 새로운 관심은 밴도네온에 대한 관심도 높아졌다.

전통 음악 연주는 21세기 영국의 많은 지역에서 계속되며, 종종 영어와 영문학 협주곡을 사용한다.협주곡은 이탈리아와 중국에서 대량 생산되며, 유럽, 남아공, 호주, 북아메리카의 개별 워크샵에서 생산된다.현대식 악기는 품질과 전통주의의 스펙트럼에 있으며, 가장 비싼 악기는 전통 협주곡형 갈대를 사용하며, 중급 및 중급 악기는 대량생산된 아코디언 갈대의 낮은 가격을 활용한다.

참고 항목

메모들

  1. ^ Dan Michael Worrall (1 January 2009). The Anglo-German Concertina: A Social History. Vol. 1. Dan Michael Worrall. pp. 4–. ISBN 978-0-9825996-0-0.
  2. ^ Chisholm, Hugh, ed. (1911). "Concertina" . Encyclopædia Britannica. Vol. 6 (11th ed.). Cambridge University Press. p. 824.
  3. ^ Giacomo Meyerbeer (1 January 2002). The Diaries of Giacomo Meyerbeer: The years of celebrity, 1850-1856. Fairleigh Dickinson Univ Press. pp. 138–. ISBN 978-0-8386-3844-6.
  4. ^ Helena Simonett (2012). The Accordion in the Americas: Klezmer, Polka, Tango, Zydeco, and More!. University of Illinois Press. pp. 247, 316. ISBN 978-0-252-03720-7.
  5. ^ a b Dan Michael Worrall (1 January 2009). The Anglo-German Concertina: A Social History. Vol. 2. Dan Michael Worrall. ISBN 978-0-9825996-1-7.
  6. ^ Tango: Geschichte und Geschichten. Deutscher Taschenbuch. 1999. p. 74. ISBN 978-3-423-24182-3.
  7. ^ Carlos G. Groppa (30 December 2003). The Tango in the United States: A History. McFarland. pp. 69–. ISBN 978-0-7864-2686-7.
  8. ^ a b Alejandro Marcelo Drago (2008). Instrumental Tango Idioms in the Symphonic Works and Orchestral Arrangements of Astor Piazzolla. Performance and Notational Problems: A Conductor's Perspective. ISBN 978-0-549-78323-7.
  9. ^ Rubén Pérez Bugallo (1 January 1993). Catálogo ilustrado de instrumentos musicales argentinos. Ediciones Del Sol. pp. 77–. ISBN 978-950-9413-49-8.
  10. ^ "The Black Concertina Tradition of South Africa". International Concertina Association. Papers of the International Concertina Association. 2009-12-05. Retrieved 2016-11-27.

참조

외부 링크