한 여름밤의 광란
A Midsummer Night's Rave한 여름밤의 광란 | |
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연출자 | 길 케이츠 주니어 |
작성자: | 로버 레이먼드 |
제작자 | 여름 숲 ho켈 레슬리 베이츠 스티브 에글스턴 |
스타링 | 코리 피어슨 로렌 저먼 앤드루 키건 채드 린드버그 써니 마브리 |
영화 촬영 | 톰 하팅 |
편집자 | 조나단 케이츠 |
음악별 | 피터 라펠슨 |
배포자 | 벨로시티 홈 엔터테인먼트 |
출고일자 |
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러닝타임 | 85분 |
언어 | 영어 |
예산. | ~$1,500,000 |
한여름 밤의 광란은 2002년 11월 1일에 개봉한 셰익스피어의 한여름 밤의 꿈을 각색한 2002년 미국 영화입니다. 이 영화에는 코리 피어슨, 로렌 저먼, 앤드류 키건, 채드 린드버그, 써니 메이브리가 출연하고 길 케이츠 주니어가 감독했습니다. 원작의 대부분이 설정된 숲이 아닌 레이브를 배경으로 합니다. 이 영화는 전문적인 영화 비평가들로부터 거의 관심을 받지 못했지만, 십대 관객들에게 성공적인 것으로 여겨지며, 더 많은 학술 출판물에서 영화 범주(맥도날드화의 예인 "맥셰익스피어")의 예시로 사용되었습니다.
플롯 및 설정
한여름 밤의 광란은 한여름 밤의 꿈을 현대의 광란 문화로 바꿉니다. 1년 전에 개봉한 '레이브 맥베스'와 달리 셰익스피어의 연극 '맥베스'를 격찬 문화의 맥락으로 각색한 작품 '한여름 밤의 레이브' 역시 격찬을 벗어난 인물들의 활동을 탐구합니다. 잰더(앤드류 키건)와 미아(써니 매브리)는 영국 신비주의자가 제공하는 격찬과 녹색의 빛나는 약물의 도움이 필요합니다. 서로에 대한 사랑을 인정하는 O. B. John (제이슨 카터); Shylock을 모델로 한 것으로 보이는 마약상 Doc은 훔친 약값을 원하고, Nick (Chad Lindberg)은 어린이집에서 당나귀 의상을 입고 있습니다.[1] 줄거리는 원작에서 "동성애적인 관계를 수용하고 해방된 여성 엘레나(로렌 독일인)가 자신의 냉담한 연인을 거부하도록 허용하는 것"으로 크게 바뀝니다.[2]
접수처
몇 안 되는 전문적인 리뷰 중에는 2003년의 Joe Leydon의 Variety에 대한 리뷰가 있습니다. 리뷰는 대체로 부정적이지만 일부 배우의 연기와 셰익스피어의 원작 대화를 생략한 감독의 선택을 강조합니다. 전반적으로 그는 이 영화가 "위트있는 로맨틱 코미디와 덜 비슷하다"고 생각합니다.가보세요. [감독님은 이야기 논리나 캐릭터의 일관성과 같은 섬세함에 대해 걱정하지 않고 배우들이 서로의 풍경을 씹도록 격려함으로써 값싼 웃음을 추구합니다."[3] 영화로서의 가능성에 대한 그의 요약은 "비평가나 관객들에게 인기 있는 작품은 아닐 것"이라는 것입니다.[3] Washington City Paper의 리뷰에서 Mark Jenkins는 다음과 같이 요약합니다: "적절한 네온 색상으로 표현되었지만, 그 영화는 시각적인 승리가 아닙니다. 그것의 저예산 시즈 쇼이며, 트레인스포팅과 같은 측면에서의 시도는 약합니다. 이 영화의 주요 덕목은 매력적인 캐스팅, 밝은 속도, 쿵쿵거리는 사운드 트랙, 그리고 젊은 로맨스에 대한 행복한 표정입니다. 사랑의 약은 보기 위해 필요한 것은 아니지만, 관중들 중에 냉소적인 사람이라면 아마 뭔가를 먹었으면 좋았을 것입니다."[4]
좀 더 긍정적인 해석은 "Issues of Identity" Films의 한 장에서 "이 영화는 십대들에게 매력적인 고전극을 유쾌하게 개사하여 원작에 가깝게 유지할 수 있다"[5]는 설명과 함께 "10대들을 위한 시각적 미디어"(2009)라는 책에서 나옵니다. 그러나 R. S. White, 셰익스피어의 영화 '사랑의 영화: 장르와 영향에 관한 연구'(2016)에서 다음과 같이 묘사했습니다. [[the]farcical A Midsummer Night's Rave](2002), [[is]]는 셰익스피어 연극의 의식적인 패스티시이며, [[그리고]]는 의식을 변화시키는 약물과 음악적인 레이브 파티에 의해 만들어진 사이키델릭 판타지의 공기에 의해 야기되는 비이성적인 사건들을 보여줍니다."[6] 마찬가지로, Shakespearean Moralist: Narrative Ethics of the Bard and the Buffyverse (2014)의 조스 웨던(Joss Wedon)은 오슨 웰즈(Orson Welles)의 더 엄격한 각색과 구별하여 셰익스피어에 대한 암시와 느슨한 각색을 사용하는 영화를 탐구하는 장에서 "10대에게 인기가 있다"[7]고 간주하는 영화 중 하나로 나열합니다. 그리고 프랑코 제피렐리.[7] 레아 슈넬바흐(Leah Schnelbach)와 나탈리 주터(Natalie Zutter)는 Tor.com 의 기사에서 "10대에게 가장 잘 말하는 셰익스피어 각색" 중 하나로 나열하고 결론을 내립니다. "만약 여러분 중 누군가가 1990년대 문화의 일부로 삶의 최고의 밤을 다시 찾고 싶다면, 이것은 여러분의 셰익스피어 각색입니다." 2016년, Paper의 Kristen Stegmoeller는 위키피디아에서 발견된 줄거리 설명만을 근거로 하여 "셰익스피어의 10대 영화" 목록에서 8위에 올랐습니다.[9] 그리고 Genna Rivieccio는 2015년에 쓴 "Rave Movie로서 바둑을 지키다"(1999년)라는 글에서 "한여름 밤의 광란"을 "레이브 무비의 고전" 중 하나로 묘사했습니다.[10]
한 여름밤의 광란과 "맥셰익스피어"
그린버그에 따르면, 맥도날드화를 영화에 적용한 "맥무비"는 좁은 장르적 제약 안에서도 실험이 아닌 모방과 암시로 특징지어집니다. 고무적이지 않은 프로토타입은 후속작을 분사하여 여전히 더 끔찍한 후속작을 탄생시켰으며, 이는 바르트식 복제 체인이 계속해서 쇠퇴하는 의미로 전개됩니다."[11] 제스-쿡은 "맥무비는 근본적으로 영화 제작의 패스트푸드 체인의 이념적 주장과 결정적인 요소에 주목합니다. ... 느슨한 결말, 약하고 만화 같은 캐릭터, 일관성 없는 각본, 진부한 이야기, 빠른 속도로 진행되는 음악 및 사운드 바이트 대화를 옹호하는 영화 바가지입니다."[11]라고 덧붙였습니다.
이와 유사하게, 제스-쿡은 셰익스피어 각색의 상품화로서 맥셰익스피어의 개념을 창조합니다.
McShakespeare에서 바드는 [McDonald's 로고의] 황금 아치와 같이 세계 경제 내에서 문화적 관심사를 지역화하고 반대로 지역 내에서 세계를 나타내는 데 사용됩니다. 지역과 세계 사이의 긴장 관계는 맥셰익스피어의 핵심입니다. 주로 변위의 경험을 표현하고 사회적 의식, 토착 정체성, 전통, 언어 및 대중 소비를 위한 문화적 코드를 재작업하기 위한 연극의 사용 측면에서 말입니다. [The] McShakespeare는 현대 셰익스피어의 전유물을 텍스트의 기원이 아닌 의미 있는 관행으로 제안합니다. [:] ... Shakespeare는 맥도날드 이념의 노골적인 등록부를 분류하거나 합법화하는 상호 텍스트 참여의 2차적인 위치인 제품 배치보다 출처 텍스트 또는 문화 아이콘의 역할을 덜 합니다.[1]
그런 맥락에서 그녀는 '한여름 밤의 광란'을 평가합니다. 그녀는 셰익스피어의 연극을 명시적으로 "청소년 문화"로 각색함으로써 셰익스피어 영화의 주요 관객을 "10대로서 인정"[1]한다는 것을 알게 됩니다.[1] 예를 들어, 그녀는 출연진 전체가 분노의 질주, 아메리칸 파이, 그리고 내가 당신을 싫어하는 10가지와 같은 인기 있는 10대 영화에서 연기했던 배우들로 구성되어 있다고 지적합니다; 그리고 대중문화 아이콘인 캐리 피셔가 레이아 공주를 "자상히 마법에 걸리게" 하는 부분을 포함합니다. 그녀는 그것의 줄거리를 "느슨함"과 "셰익스피어의 다양한 희곡들에서 나온 가닥들을 엮어낸다"고 설명하고, 그것은 서사적이지도 않고 이념적으로도 전복적이지도 않다고 말합니다. 하지만, 그녀는 셰익스피어를 "고등학교"와 학문적 환경에서 벗어나 "문화적으로" 그리고 "반권위주의적인" 환경으로 재구성하려는 노력을 그 안에서 발견합니다.[1]
출연자들
- 코리 피어슨—데이몬 (데메트리오스)
- 로렌 저먼—엘레나(헬레나)
- 앤드류 키건 - 잰더(리샌더)
- 채드 린드버그—닉(닉 바텀)
- 써니 마브리—미아(헤르미아)
- 제이슨 카터--OB 존(오베론)
- 니콜 힐츠—브릿 (티타니아)
- 글렌 배디나—퍽(퍽)
- 올리비아 로즈우드--타미(스너그)
- 크리스 오웬—프랭키(피터 퀸스)
- 윌 맥코맥-그렉(프란시스 플루트)
- 그레그 졸라—스콧(톰 스누트)
- 케리 린 프랫 - 데비 (로빈 스타벨링)
- 제이미 앤더슨—아만다
- 제니퍼 크리스탈 폴리—릴리
- 졸리 서머스—로즈
- 제니퍼 포이—바이올렛
- 새라 애링턴--TP 페어리
- 테리 스캔넬—Doc
- 제니퍼 레베카 베일리 - 제니퍼
- Dinah Lee—Jessica
- 숀 웨일런—길
- 제이슨 런던—스토시
- 찰리 스프래들링—스토스 베이브
- 맷 초크리—에반
참고사항 및 참고사항
- ^ a b c d e Jess-Cook 2006, 169쪽.
- ^ Lanier 2006a, 페이지 31.
- ^ a b 레이던 2003.
- ^ 젠킨스 2004.
- ^ Halsall, Edminster & Nichols 2009, p. 45.
- ^ 화이트 2016, 85쪽
- ^ a b Rabb & Richardson 2014, 83쪽.
- ^ Schnelbach & Zutter 2016.
- ^ 스테지몰러 2016.
- ^ 리비에치오 2015.
- ^ a b Jess-Cook 2006, 164쪽.
원천
- Halsall, Jane; Edminster, R. William; Nichols, C. Allen, eds. (2009). ""Issues of Identity" Films". Visual Media for Teens: Creating and Using a Teen-Centered Film Collection. Libraries Unlimited Professional Guides for Young Adult Librarians. ABC-CLIO. pp. 39–52. ISBN 978-0-313-39128-6.
- Jess-Cooke, Carolyn (2006). "Screening the McShakespeare in Post-Millennial Cinema". In Burnett, Mark Thornton; Wray, Ramona (eds.). Screening Shakespeare in the Twenty-First Century. Edinburgh: Edinburgh University Press. pp. 163–84. ISBN 978-0-7486-3008-0.
- Jenkins, Mark (30 July 2004). "A Midsummer Night's Rave". Washington Citypaper. Retrieved 3 April 2017.
- Lanier, Douglas (2006a). ""That You Have but Slumbered Here": A Midsummer Night's Dream in Popular Culture". In Bourus, Terri; Holland, Peter (eds.). A Midsummer Night's Dream. Shakespeare Sourcebooks. Sourcebooks. pp. 23–36. ISBN 978-1-4022-2680-9.
- Leydon, Joe (29 April 2003). "Review: A Midsummer Night's Rave". Variety. Retrieved 3 April 2017.
- Rabb, J. Douglas; Richardson, J. Michael (2014). "Shakespeare and Popular Culture: Uses and Echoes of the Bard in the Whedonverses and Ours as Well". Joss Whedon as Shakespearean Moralist: Narrative Ethics of the Bard and the Buffyverse. McFarland. pp. 83–101. ISBN 978-0-7864-7440-0.
- Rivieccio, Genna (24 February 2015). "In Defense of Go As A Rave Movie". Culledculture.com. Retrieved 4 April 2017.
- Schnelbach, Leah; Zutter, Natalie (1 January 2016). "Shakespeare Adaptations That Best Speak to Teens". Tor.com. Retrieved 4 April 2017.
- Stegemoeller, Kristen (23 April 2016). "Shakespeare's Teen Movies: Ranked". Paper. Retrieved 4 April 2017.
- White, R. S. (2016). "Dreams in the forest: romantic comedy". Shakespeare's Cinema of Love: A Study in Genre and Influence. Oxford: Oxford University Press. pp. 71–108. ISBN 978-1-5261-0782-4.
더보기
- Lanier, Douglas (2006b). "Film Spin-Offs and Citations". In Burt, Richard (ed.). Shakespeares after Shakespeare: An Encyclopedia of the Bard in Mass Media and Popular Culture. Westport, CT: Greenwood Press. pp. 229–30. ISBN 978-0-313-33116-9.