아조카 (영화)

아쇼카는 산토시 시반이 감독하고 공동 집필한 2001년 인도 힌디어 서사극 영화다. 기원전 3세기 남아시아의 대부분을 통치했던 마우리아 왕조 아소카 황제의 초년을 극화한 것이다.

이 영화에는 샤 루크 칸, 카리에나 카푸어, 아지트 쿠마르(현재까지 그의 첫 번째이자 유일한 힌디 영화), 히리시타 바트, 대니 덴종파가 출연한다. 칸, 주히 차울라, 라디카 산고이 등이 제작하였다. 각본은 산토시 시반과 사켓 차우드하리가, 대화는 아바스 티루알라가 썼다. 원래는 인도의 아소카 더 그레이트(Ashoka The Great)로 발매되었다.

이 영화는 영국과 북아메리카 전역에서 광범위하게 상영되었으며, 베니스 영화제와 토론토 국제 영화제에서도 상영작으로 선정되어 좋은 반응을 얻었다.^[2]

플롯

이 영화는 아소카 천황의 생애 초기 모습을 기록한 것이다. 탁샤실라에서 장군으로서의 경력으로 시작하여 칼링가의 피비린내 나는 정복으로 끝난다.

마우리아 제국의 아소카의 할아버지 찬드라굽타 마우리아 황제는 자이나교를 포용하고 아들 빈두사라를 위해 제국의 왕위를 퇴위시키기로 결정했다. 그러나 그의 손자, 아소카 왕자는 자신의 검을 주장한다. 늙은 황제는 이 검이 악하고, 칼은 피와 파괴를 요구한다고 설명한다.

몇 년 후, 지금은 용감한 청년인 아소카 삼라트 왕자(샤 루크 칸)가 자신의 황제와 아버지를 위해 반항적인 태실라 족장과 싸우고 있다. 그는 제국의 왕좌에 대한 안목이 있는 그의 이복형인 스시마 마우리아(아지트 쿠마르)가 일부러 증원군의 도착을 막았지만 그럼에도 불구하고 적을 무찌른다고 생각한다. 아소카는 승리한 수도로 돌아와 스시마와 맞선다. 이후 스시마는 아소카가 목욕하는 동안 암살을 시도한다. 왕자들의 싸움은 황제를 불행하게 만들고, 황제는 달마황후(수바시니 알리)에게 아들 아소카를 다스리라고 명령한다. 그녀는 아소카에게 수도를 임시로 떠나 평범한 사람의 삶을 영위하도록 강요한다. 왕자는 실망했지만 그럼에도 불구하고 떠난다.

홀로 평범한 여행자로 위장한 아소카는 남쪽으로 말을 탄다. 여행에서 그는 사랑스러운 처녀 카우르와키(카레나 카푸어)를 만나 사랑에 빠진다. 그는 또한 그녀의 남동생 아리아와 좋은 관계를 발전시킨다. 이들은 칼링가 왕국에서 충실한 보호자 베마(라훌 데브)와 함께 도주 중이며 왕국의 병사들에게 쫓기고 있다. 그들의 목숨을 구한 아소카는 자신의 정체를 숨긴 채 자신을 파완이라고 소개한다. 카우르와키와 아리아는 카링가의 공주와 왕자인데, 수상이 부모를 암살하고 정권을 장악하자 왕국을 떠나 도망쳤다. 나중에 아소카와 카우루와키는 비밀리에 결혼한다.

곧 아소카는 어머니로부터 소환되는데, 어머니는 전령을 보내 자신이 병에 걸렸다는 사실을 알리고 수도로 오도록 했다. 황제는 아소카를 파견하여 우지자니에서 반란을 진압한다. 아소카는 서쪽으로 행군하기 전에 카링가로 이동해 카우라와 아리아를 만난다. 그들을 찾을 수 없고, 그들이 잠적해 버린 줄도 모르고, 그는 베마 장군으로부터 그들이 학살당했다는 소식을 듣게 된다. 상심한 아소카는 자살을 시도하지만 나중에 그를 보호하겠다고 맹세하는 비라트(대니 덴종파)에 의해 구원을 받는다. 슬픔과 분노로 화가 난 아소카는 우지자이니에서 잔혹한 탄압을 주도한다. 수산마가 보낸 암살자들은 전투에서 아소카를 다치게 하고, 비라트가 아소카를 구해낸다. 그는 회복하기 위해 비디사에 있는 불교 수도원으로 옮겨진다.

그곳에서 자신을 돌보는 불교계 처녀 데비(히리시타 바트)를 만난다. 아소카 또한 이번에도 데비의 도움으로 비디사에서 또 다른 암살 시도에서 살아남는다. 아소카는 데비와 결혼하고 파탈리푸트라로 화려하게 돌아온다. 스시마와 그의 형제들은 아소카를 제거하려는 헛된 시도에 분노로 들끓고 있다. 아소카보다 스시마를 편애했던 빈두사라 황제가 병에 걸려 죽는다. 또 다른 자경단원 공격에서는 달마왕후가 수시마(水島)가 보낸 암살자에게 칼에 찔려 죽는다. 화가 난 아소카는 스시마를 죽이고 싶어하지만 다시 생각해 보게 되고, 스시마는 비라트에게 살해당하여 등뒤에서 아소카를 죽이려다가 황제로 임명된다.

몇 달 후, 카우르와키 공주와 아리아 왕자는 베마와 함께 칼링가로 돌아와 반역죄로 수상을 처형하게 된다. 아소카는 카우르와키가 살아 있는 줄도 모르고 카링가에게 선전포고를 한다. 카우루와키는 아직도 아소카가 파완이라는 것을 모르고 있으며, 양쪽 모두 전쟁을 준비한다.

칼링가에서는 끔찍한 전쟁이 벌어진다. 마우리아 군은 칼링가에게 대패한다. 단순한 승리에 만족하지 않고, 마우리아 군인들은 눈에 보이는 모든 사람들을 도살한다. 베마 장군은 자신이 파완이고 카우루와키라는 것을 깨달은 아소카 암살에 실패한 후 살해된다. 아소카는 나중에 전쟁터를 방문하는데, 그곳에서 카우르와키의 소유로 되어 있던 자신의 말을 발견한다. 희망이 솟구쳐 오르자 그는 미친 듯이 카우르와키를 찾아 그녀를 찾는다. 그들은 솔직한 대화를 나누며, 그는 자신의 행동에 대해 깊이 사과한다. 화살에 찔려 죽어가는 아리아에게 방해를 받는다. 아리아가 그의 품에 안겨 죽자, 아소카는 갑자기 그의 적과 가족, 심지어 아리아까지 그 때문에 모두 죽었다는 것을 깨닫는다. 검에 대한 할아버지의 경고는 옳았었다.

영화는 아소카가 할아버지와 같은 자리에서 검을 물 속에 던져 넣고 불교를 끌어안는 것으로 끝난다. 마지막 서술은 아소카가 어떻게 큰 제국을 건설했을 뿐만 아니라 불교와 평화의 바람을 제국 전역에 전파시켰는지를 묘사하고 있다.

캐스트

역사와의 차이

(마우리아 제국과 칼링가 출신) 영화의 모든 등장인물들은 기원전 3세기에 고대 프라크리트 방언과는 반대로 현대 힌디어를 말한다. 영화 속 역사적 인물들의 이름도 현대 힌디어에 따라 바뀐다.

역사학자 알렉스 폰 툰젤만은 "역사적 정확성에 관한 한 놀라운 결과가 있다: 비록 파완/카우루와키 에피소드 전체가 판타지지만, 이 영화는 알려진 사실들을 가지고 장난치는 것을 대부분 피한다"고 썼다.^[3][4] 아소카 침공 당시 왕비가 칼링가를 통치했다는 역사적 증거도 없다. 이 영화는 또한 데비에 대한 아소카의 사랑을 묘사하지 않는다.^[3] 이 영화는 또한 칼링가를 민주주의자로 명시적으로 제시한다.^[3]

생산

샤 루크 칸은 "산토시 시반이 렌즈 끼는 중이라는 영화(마니 라트남의 딜세 세트에서 차이야 차이야)의 노래를 위해 기차 안에서 춤을 추고 있었는데, 그는 샷 사이사이에 다가와 아소카에 대해 이야기했다"고 말한다. 그는 "그의 말은 절반밖에 알아듣지 못했지만 그의 눈에는 결단이 보였다"고 말했다. 전투의 80%가 승리했다. 나는 매료되었어."^[5][6]

감독은 수석 의상 디자이너 아누 바단과 함께 이 영화의 실제 촬영을 시작하기 2년 전에 이 프로젝트에 착수했다. 아누는 그 시대에 조끼를 입는 것에 대한 개념이 없었다는 것에 동의하지만, 샤룩이 영화 내내 셔츠를 입지 않고 촬영하기를 원하지 않았기 때문에 특정한 영화적 자유가 취해졌다. 그는 "결국 이 영화는 주류 상업영화다. 샤 루크의 숲 시퀀스 동안, 그는 두 개로 접어서 중간으로 자른 담요와 같은 재료의 네모난 조각을 목에 걸고 다닌다. 허리 둘레에 또 다른 천 조각이 벨트의 역할을 하면서 시도되었다. 실오라기 하나 걸치지 않았다고 말했다. 아누는 "이 영화를 연구하던 중, 우리는 바디 아트가 그 시대의 중요한 부분이라는 것을 발견했다. 카우르와키(카레나) 캐릭터에 대해서는 서로 다른 디자인의 문신을 사용했다고 말했다. 예술가들이 착용하는 갑옷과 방패는 또한 마지막 전쟁 순서를 위한 의상의 중요한 부분을 형성한다. 특수 섬유 유리로 구성된 메탈자켓은 4000여 명의 출연자를 위해 제작됐다. "이 메탈자켓들은 매우 가볍고 편안하며 50명 이상의 노동자들이 마드라스에서 만들었다"고 그녀는 설명한다.^[7]

"나는 또한 영화의 다른 부분들을 다르게 보이려고 노력했다. 예를 들어 관객들이 마가다(비하르)로 끌려갈 때, 사원들과 집들은 검은 화강암을 사용하여 만들어졌고, 우리가 칼링가(오리사)에 있을 때 나는 갈색 사암과 흙빛을 사용하여 다른 느낌을 만들어냈다. 또한 나는 이 영화에서 단지 여섯 개의 기둥으로 작업했는데, 한번 이 영화를 보면 상상하기 힘들다"고 사부 시릴은 말한다.^[8]

이 영화는 판흐마르히(아소카와 공주의 로맨스의 대부분을 차지), 마헤슈와르(파탈리푸트라의 궁전 호기심), 마디아 프라데시, 자이푸르(전투 장면), 이가트푸리와 부바네스와르(칼링가 부분) 등의 장소였다. 영화의 절반 이상이 필름 시티와 필리스탄의^[4] 스튜디오 바닥에서 촬영되었다 정교한 마지막 전투 장면(칼링가스와 싸운 전투)은 6천 명이 넘는 엑스트라와 수백 마리의 코끼리를 고용했다. 이 영화에서 전사를 묘사한 배우들 중에는 전문성을 발휘한 칼라리의 대가들도 있었다. 촬영에서 진짜 무기를 사용한 건 그들뿐이었다. "라트 카 나샤"라는 곡은 나르마다 강 중 마디야 프라데시의 브헤다갓과 판흐마르히에서 그려졌다.^[2][8][9]

이 영화는 또한 최소한의 특수 효과를 사용하는 것으로도 알려져 있다.^[4] 라가안은 상당한 비용을 들여 만든 반면 아소카에게는 온건한 예산밖에 없었다. 시반은 어떤 특수효과도 원하지 않았고, 디지털로 증강된 군중도 원하지 않았다고 말한다.^[5] 프리얀카 초프라가 영화 속 노래 출연 제의를 거절했다.^[10]

사운드트랙

이 영화의 곡들은 아누 말릭에 의해 만들어졌다. 처음에, A. R. R. Rahman은 이 영화의 음악을 작곡하기 위해 서명되었지만,^[11] 알 수 없는 이유로 그는 거절했다. 말릭이 끼어들어 곡을 작곡했고, 산디프 차우타는 배경음악을 위해 배에 올랐다. 굴자르는 다섯 곡의 가사를 썼고, 한 곡은 아난드 박시가 썼다. 이 사운드 트랙은 매우 성공적이었고 인도의 무역 웹사이트 박스 오피스 인도에 따르면, 약 1,500만 대가 팔렸고, 이 앨범은 그 해 가장 많이 팔린 앨범 중 하나라고 한다.^[12]

트랙리스트

리셉션

박스오피스

인도

2001년 10월 26일 235개의 스크린을 통해 개봉했으며 개봉일 기준 1달러(미화 14만 달러)의 순익을 올렸다. 개장 첫 주에 2.87 크로어(미화 40만 달러)의 순이익을 올렸으며, 첫 주에 5.26 크로어(미화 74만 달러) 순이 나왔다. 이 영화는 총 11.54 크로어(160만 달러)의 순익을 올렸다.^[1] 이 영화는 2001년 인도에서 13번째로 많은 수익을 올린 영화다.^[13]

국제

개장 첫 주말 80만 달러(3.84 크로어)를 기록했고 첫 주에 총액 107만 달러(5.13 크로어)를 기록했다. 이 영화는 연극이 끝날 무렵 총 180만 달러(약 8.64 크로어)를 벌어들였다.^[1] 해외에서는 2001년에 4번째로 많은 수익을 올린 영화다.^[14]

임계수신호

아소카는 비평가들의 호평을 받았다.^[15] 리뷰 집계 업체인 로튼 토마토에 대해 이 영화는 신선한 리뷰 10개를 기준으로 100%의 지지율을 기록하고 있으며, 평균 평점은 7.6/10이다.^[16] 가디언의 피터 브래드쇼는 이 영화를 "크게 크고, 충격적이며, 매우 즐거운 발리우드 서사시"라고 불렀다. 그는 "이 영화의 서술적 돌풍, 복잡하고 간접적인 에로티시즘 - 섹스도, 키스도 하지 않음 - 이 영화의 화려한 음악적 숫자와 순전한 자기신뢰는 하나의 기쁨"^[17]이라고 말했다. 선데이타임스는 "한 번의 키스가 없으면 섹시하고 고어에 탐닉하지 않으면 야만적이며 올해의 '크룩킹 타이거, 히든드래곤'이 될 만하다"고 평가했다.

닐 스미스는 이 영화에 대해 "간디와 브레이브하트 둘 다의 요소를 가진 아소카는 영화를 상영하는 데 필요한 모든 루피를 보여주는 크고 무질서한 서사시다"^[18]라고 설명했다. 그러나 BBC 산토쉬 신하는 "아소카가 일시적으로 길을 잃고 배우 샤루크 칸이 그 자리를 대신하는 것은 (왕자가) 영화 속에서 (왕자가) 잠적하는 시점"이라고 언급했다. 그는 숲에서 카우르와키 공주를 만난 다음 전형적인 발리우드 방식으로 그녀를 쫓아다닌다. 그는 칼링가에서의 인명 손실에 슬퍼하며 폭력을 포기하고 평화의 메시지를 멀리까지 전파하겠다고 맹세할 때도 설득력이 떨어진다. 이것은 멜로드라마처럼 들린다. 발리우드 스타일로 아소카는 전쟁터에서 카우르와키와 칼링가의 어린 아리아 왕자를 발견한다. 아리아 왕자는 그가 쓰러지기 전에 죽어가는 연설을 관리하며 그것이 아소카를 완전히 무너뜨린다."^[19] 유명한 인도 영화 평론가, 언론인, 편집자, 영화 무역 분석가인 타란 아다르쉬는 "산토시 시반 감독은 역사적인 주제를 선택했지만, 그의 향신료를 첨가하고 동화 같은 종류의 영화를 생각해냈다"고 썼다. 산토시 시반의 작품은 영화제작자로서 흠잡을 데가 없다.^[20]

이 영화에서 아소카에 대한 묘사는 인도에서 논란이 되었다.^[21] "샤루크의 아소카는 모두 허풍과 매너리즘으로 깊이가 없다. 코피와 진흙탕만 빼면 그는 그가 연기한 다른 모든 영화와 똑같은 샤루크다. 한 인도 평론가는 "이 영화는 많은 복잡한 순간들을 설명하지 못하고 혼란스럽게 남겨두고 있으며, 이 영화는 전쟁과 평화에 대한 서사시적 이야기가 아닌 사랑 이야기로 묘사하는 것을 선택한다"고 썼다.^[22]

버라이어티의 데이비드 루니는 "볼리우드 뮤지컬 넘버, 멜로 로맨스, 화려한 장소, 폭력적인 전투 장면 등이 즐비한 무질서한 와이드스크린 역사 서사시"라고 말했다. 아슈토시 고와리커의 라가안에 뒤이어: 원스 어폰 어 타임 인 인도에, "아소카"는 발리우드가 이미 실질적으로 확립된 틈새 시장을 넘어 더 넓은 상업적 영향을 받을 준비가 되어 있다는 추가적인 증거를 제공한다. 그리고 인기 있는 인도 스토리텔링의 엉뚱하고 비경제적인 성격이 이 경우 주요 크로스오버 비즈니스가 일어날 가능성은 낮지만, 어느 정도 일반적인 예술-하우스 관심사가 나타나 있다. 칸은 전통적인 발리우드 틀에서 소울풀한 덩어리처럼 당당한 모습을 하고 있다. 이와 동시에 카푸어는 제니퍼 로페즈가 미셸 여를 만나는 것처럼 바람둥이 코켓과 화려한 전사여성의 생동감 넘치는 조합으로 카우르와키에 경의를 표하는 문신을 연기한다." 엠파이어는 이 영화에 5명의 스타 중 4명을 출연시켰다고 극찬했다.^[23] 그것은 "산토시 시반은 그저 이 찢어지는 역사적 모험으로 이해하기 힘든 인도의 크로스오버 히트를 제공하는 사람일 수도 있다고 말한다. 아소카가 그렇게 피비린내 나는 전사였다는 사실은 전투장면이 막바지에 들어서면 쿠로사와 아키라가 발리우드를 가는 것과 다름없다는 것을 더없이 잘 보여 준다."^[24]

비평가들은 일반적으로 산토시 시반의 영화화를 칭찬했다.^[21]

미니시리즈

스타 플러스는 2002년 5월 28일부터 2002년 6월 25일까지 5개의 에피소드로 나뉘어 이 영화의 확장된 미니시리즈 버전을 출시했다.^[25][26]

수상 및 지명

참고 항목

• 사극 영화 목록
• 아시아의 사극 영화 목록
• 군서(軍書)를 바탕으로 한 영화 목록 (1775년 이전)

추가 읽기

• Sheikh, Mushtaq (2001). The Making of Asoka. HarperCollins Publishers India. ISBN 9788172234362.

참조

외부 링크

• IMDB 아소카 선수단
• 로튼 토마토의 아소카
• 아조카 박스 오피스 모조
• 볼리우드 헝가마에서의 아조카