톰 스티븐스(뮤지션)

톰 스티븐스
출생명	토머스 하워드 스티븐스
태어난	(1956-09-17) 1956년 9월 17일
기원	미국 인디애나 주 엘크하트
죽은	2021년 1월 23일(2021-01-23) (64세)
장르	루트 록 대체 국가 아메리카나 파워팝 [1][2][3][4]
직업	뮤지션 가수 작곡가
계기	베이스 기타를 치다 보컬
년 활동	1975-2021
레이블	맥박 데빌 인 더 우즈 마이아 아베버리
관련 행위	롱 라이더스 대니 & 더스티 마기
웹사이트	www.tomstevens.org

토마스 하워드 스티븐스(Thomas Howard Stevens, 1956년 9월 17일 ~ 2021년 1월 23일)^[5]는 미국의 베이시스트, 기타리스트, 가수, 작곡가로서 루트 록 밴드 롱 라이더의 베이시스트로서 페이즐리 언더그라운드 및 대체 국가 운동과 종종 관련되었다.^[6][7][8][9]그는 마기와 대니 & 더스티의 멤버였고 솔로 가수로 녹음했다.^[10]스티븐스는 솔로 작업에서 포크 록, 컨트리, 사이키델리아, 차고 록의 요소들을 자신의 음악에 접목시켰고,^[11][12][13] 음악 평론가 스튜어트 리가 말하는 "신동적으로 다른 솔로 앨범"을 발표했다.^[14]스티븐스는 1980년대에 로스앤젤레스에 본사를 두었으나, 후에 인디아나로 돌아왔다.^[15]

초년기

스티븐스는 인디애나주[7] 엘크하트에서 태어나고 자랐으며 1960년대와 1970년대에 각종 차고와 하드락 밴드에서 9살 때 음악을 연주하기 시작했다.^[16]클래스 훈련을 받은 그는 여러 대학으로부터 더블베이스에 대한 장학금 제안을 받았지만 록 음악을 연주하고 싶어 모두 거절했다.그는 "교향악단에서 연주하거나 고등학교에서 음악을 가르친다는 생각은 어필하지 않았다"고 말했다.^[17]

경력

마기

1975년, 고등학교를 졸업한 후, 스티븐스는 인디애나 하드 록 밴드인 Magi에 합류했고, 1976년에 그들의 유일한 앨범인 Win or Loss를 발매했다.1976년 8월 미시간주 칼라마주에 있는 더티 삼촌 사운드 머신 스튜디오에서 녹음되었고 밴드인 브라이스와 체스 레코드의 세션 기타리스트였던 브라이스 "더티 삼촌" 로버슨이 공동 프로듀싱했다.자급자족 앨범은 1,000장의 한정판으로 별다른 배급 없이 발매되었으며, 1970년대 후반에는 인디애나, 미시건, 일리노이 등을 순회하였다.그는 "우리는 이 지역에서 매우 인기가 많아 경기하는 곳마다 많은 인파가 몰렸다"고 말했다.스티븐스는 2004년 "오늘날까지 인디애나 북부에서 롱 라이더스보다 마기를 아는 사람이 더 많다"고 말했다.음악 산업의 관심을 끌기 위해 이 밴드는 1979년 로스앤젤레스로 이주했다.하지만 당시 로스앤젤레스에서 하드록의 스타일이 유행이 지났기 때문에, 그 밴드는 펑크와 새로운 물결이 지배하는 장면에 적응하려고 노력하지 못했다.성공 부족은 1980년에 밴드가 서서히 해체되는 결과를 초래했다.^[17]마기는 1994년 8월 엘크하트 카운티 박람회장에서^[17] 일회성 쇼를 위해 재회했고 2011년 3월 인디애나주 내파니에서 자선 콘서트를 위해 다시 재회했다.^[18]

초기 솔로 작업

마기가 해체되고 있을 때 스티븐스는 로스앤젤레스에서 밴드와 세션 작업을 찾기 시작했다.그는 여러 밴드를 찾았지만 "내가 시간을 보낼 만한 가치가 있다고 느낀 밴드는 하나도 없었다"고 말했다.그가 찾은 유일한 세션 작품은 "Sealed with a Kiss"^[17]에 대한 업데이트를 하고 있는 디스코 가수였다.이 기간 동안, 선셋 스트립에 있는 타워 레코드 가게에서 일하는 사이사이에서 스티븐스는 진지하게^[10] 곡을 쓰기 시작했고 1980년 12월 헐리우드의 트루마두르에서 첫 솔로 어쿠스틱 연주를 했다.^[17]1981년 11월, 스티븐스는 당시 타워 레코드의 동료였으며 R&B 가수 제노 워싱턴의 투어 기타리스트였던 써니 폴과 함께 데모를 녹음했다.이 4트랙 녹음은 폴이 녹음하고 혼합한 것으로, 폴은 트랙에서 드럼도 연주했다.^[19]이 데모는 로스앤젤레스 독립 음반사 맥박 레코드사와의 거래로 이어졌다.그 후 스티븐스는 텍토네스의 드러머 마크 커프스와 러버시티 레비언스의 베이시스트 조니 베데스다의 도움을 받아, 스티븐스와 함께 기타와 보컬로 1982년 9월 29일 로스앤젤레스의 투시 스튜디오에서 6곡을 녹음했다.^[17]

그 결과 톰 윌슨이 설계하고 스티븐스가 제작을 맡긴 Points of View EP가 나왔다.기타, 베이스, 드럼, 보컬이 단 한 개뿐인 악기는 일부러 여유가 있었다.^[17]1998년 소급 리뷰에서 Q 매거진은 EP를 '서비스 가능한 멜로디 파워 팝'이라고 칭하면서 곡들을 '너무 점잖게 따라다닌다'는 '인시피드 프로덕션'을 내세웠다.^[4]스티븐스는 나중에 EP가 자신을 위해 다른 스타일을 시도하기 위한 좋은 시작이라고 말했지만, 그는 제작이 약하다는 것을 느꼈다. "나는 인정받았지만, 나는 정말 통제할 수 없었다. 그리고 마스터링은 형편없었다.그는 2004년 "아직도 이 기록에 대한 요구가 있었고 지금도 있다"고 말했다.그는 "라벨 소유주들은 로드니 빙겐하이머가 자신의 KROQ 라디오 쇼에서 좋은 성과를 거두기를 간절히 바랐지만 로드니는 이 앨범이 포크 앨범이라고 말하고 이 곡을 연주하기를 거부했다"고 덧붙였다.스티븐스는 "라벨이 이 제품이 그들에게 큰 돈줄이라고 생각한 것 같다"고 말했다.포인트 오브 뷰는 출시 당시 괜찮은 평가를 받았고, 2년 만에 1,000개의 프레스를 판매했다.^[17]

롱 라이더스

1983년까지 스티븐스는 산타모니카에 있는 사운드 굿 인베스트먼트에서 또 다른 일을 하기 위해 타워 레코드에서 일하던 직장을 떠났다.그는 2004년 동료 중 한 명이 "롱 라이더스가 10-5-60으로 만든 예전 룸메이트 밴드의 발매 전 카세트를 만들었고 우리가 일하는 동안 많이 연주했다"고 회고했다.그 EP에 감명을 받아 결국 구매하게 됐다고 말했다.몇 달 후, 크리스마스 무렵, 그 같은 동료는 스티븐스에게 롱 라이더스가 방금 베이스 플레이어를 해고했다고 폭로했다."한 박자도 놓치지 않고, 나는 "지옥아, 내가 그들을 위해 베이스 연주할게,"라고 스티븐스는 기억했다.얼마 후 칼라 올슨은 롱 라이더 기타리스트 시드 그리핀에게 전화를 걸어 스티븐스를 그 자리에 추천했다."공식적으로 오디션을 볼 필요도 없었다.롱 라이더스는 샌프란시스코 지역에서 곧 공연을 할 예정이어서 누군가가 빨리 필요했다." 라고 그는 말했다.^[17]

스티븐스는 1984년 1월 로스앤젤레스에 본사를 둔 롱 라이더스에 정식으로 입단해 1984년부터 1987년 사이에 밴드와 함께 3장의 스튜디오 앨범을 녹음했는데,^[19] 모두 스티븐스가 펜으로 만든 곡들이 수록되어 있다.롱 라이더스는 원래 1980년대의 로스앤젤레스 페이즐리 언더그라운드 운동과 관련이 있었지만,^[8] 다른 장르의 밴드들과는 달리 환각 록은 그들의 음악에서 작은 역할만 했다.대신, 이 밴드는 Byrds, Flying Burrito Brothers, Buffalo Springfield와 같은 포크 및 컨트리 록 밴드의 루트 록 접근에 더 많은 영향을 받았다.^[20]Rock & Roll의 Rolling Stone 백과사전에 따르면, 롱 라이더스는 "1960년대 후반의 컨트리 록 악기로 펑크적인 태도를 망쳤고 1980년대 중반의 카우펑크의 주요 주창자 중 한 명이 되었다"^[7]고 한다.그들은 북아메리카와 유럽을 여러 번 순회했을 뿐만 아니라 영국의 차트에 도달했고 대학 라디오에서 좋은 성적을 거두면서 미국에서 추종하는 대규모 컬트파들을 얻었다.^[20]이 밴드는 1987년에 주류로 진입하지 못하고 해체되었고, 나중에 1990년대에 표면화될 대체 국가 운동에 영향을 끼친 것으로 밝혀질 것이다.^[20]

그들의 1984년 데뷔 앨범인 Native Sons는 강한 평가를 받았고, 특히 영국에서는 좋은 성적을 거두었는데, 이 밴드의 미국 음악 전통에 대한 관심이 비평가들에게 잘 받아들여지지 않았다.^[20]이 앨범은 영국의 음악잡지 멜로디 메이커에^[21] 의해 "현대 미국 고전"이라고 불렸고, 이 밴드의 포크 록, 펑크, 컨트리 록 영향의 다양한 혼합을 설립했다.^[22]아일랜드 레코드사는 1985년 그들의 첫 주요 레이블 앨범인 1985년 State of Our Union을 위해 밴드와 계약했고,^[20] 밴드는 곧 미국보다 유럽에서 더 인기가 있다는 것을 알게 되었다.^[23]1987년, 그들의 세 번째 앨범 Two-Fisted Tales의 발매 이후, 상업적인 성공과 레이블 지원이 그 밴드에 타격을 주기 시작했다.^[21]밴드의 가차없는 순회 공연^[20] 일정과 자금 부족에 환멸을 느낀 스티븐스는 1987년 6월 롱 라이더스를 떠나 젊은 가족들에게 시간을 할애하고 또 다른 수입원을 찾아 나섰다.1988년에 그는 다시 인디애나로 이사했다.^[24]

스티븐스를 포함한 롱 라이더스는 2004년부터 가끔 재회해 32년 만에 첫 스튜디오 앨범인 싸이키델릭 컨트리 소울을 2019년 발매했다.^[20]2022년 1월 21일 The Long Ryders는 그들의 밴드 동료에게 "톰 톰"이라는 제목의 헌정 싱글 앨범을 발매했다.

대니 & 더스티

스티븐스는 롱 라이더스, 드림 신디케이트, 그린 온 레드와 함께 1985년 대니 & 더스티 앨범 《The Lost Weekend》를 녹음했다.그린 온 레드(Green on Red)의 댄 스튜어트(Danny)와 드림 신디케이트(Dream Syndicate)의 스티브 윈(Dustby)이 작곡한 곡들이 수록되어 있으며 1985년 2월 로스앤젤레스 Control Center Studio에서 32시간 단 한 번의 녹음으로 녹음되었다.^[26][27]베이스의 스티븐스 외에 스튜어트와 윈을 백업한 것은 롱 라이더스의 기타리스트 시드 그리핀과 스티븐 매카시, 그린 온 레드 출신의 키보드 연주자 크리스 카카바스, 드림 신디케이트의 드러머 데니스 덕이었다.'로스트 위켄드'는 뉴욕 타임즈를 ^[28]포함한 많은 연말 상위 10개 목록에 올랐다.^[10]이 앨범이 발매된 후, 이 7인조 밴드는 로스앤젤레스에서 몇 번의 공연만 했다.^[29]2007년 대니앤더스티는 스티븐스의 개입 없이 2집 앨범 '캐스트 아이언 소울'을 발매했다.^[30]

협업, 실시간 및 세션 작업

스티븐스는 전 Textones 보컬 칼라 올슨과 함께 클라크의 마지막 라이브 LA 공연에서 바이드 진 클라크 전 대통령을 지지했다.^[10]1987년 3월, 롱 라이더스 투어 사이, 스티븐스는 산타모니카에 있는 앳 마이 플레이스에서 클라크와 올슨 긱의 스탠드업 베이스 연주 요청을 받았다.드와이트 요아캄, 피아니스트 스킵 에드워즈, 드러머 마이클 휴이와 함께 클라크와 올슨의 현재 앨범 'So Redividation a Love'의 곡을 연주했다.1년 후 스티븐스는 다시 한번 할리우드의 클럽 란제리에서 클라크와 올슨과 함께 공연해 달라는 요청을 받았다.^[24]스티븐스는 1996년 "클라크와 함께 공연한 것은 내가 오늘날까지 소중히 여기는 영광이었다"고 말했다.^[19]

1980년대 후반, 스티븐스는 그의 밴드 "정크 야드 러브"에서 크리스 카카오와 함께 연주했고, 1989년 앨범인 "크리스 카카바스"와 "정크 야드 러브"의 두 트랙에서 베이스와 백킹 보컬을 기부했다.^[31][32]그는 또한 그린 온 레드 베이스 연주자 잭 와터슨의 1989년 솔로 앨범 Who Dog?를 프로듀싱했으며 베이스 연주, 리드 기타 연주, 백킹 보컬을 불렀다.^[10][32]스티븐스는 2014년부터 창시자 론 산체스, 리치 파넬(아토믹 닭, 척수 탭), 바비 수틀리프(윈드브레이커) 등이 포함된 리볼빙 라인업을 갖춘 녹음 컬렉티브 '도노반스 브레인'과 함께 녹음했다.^[33][34]

후기 독주

스티븐스의 첫 번째 장편 솔로 발매인 카세트 전용 'Last Night'는 1992년 캘리포니아 인디 레이블 '데블 인 더 우즈'에 의해 발매되었다.^[32]'17 Ways' 'The Upper Hand' 'Sad Sad Sad Sad Songs' 등 사용하지 않은 롱 라이더 소재에 대한 재녹음뿐만 아니라 신곡도 선보였다.두 곡은 잭 와터슨이 프로듀싱했고 1988년 캘리포니아의 래리 프로사운드에서 크리스 카카바스가 베이스와 오르간, 짐 맥그래스가 드럼으로 녹음했다.나머지 녹음은 스티븐스가 제작해 1989년 인디애나 주 앨런 레코딩 스튜디오에서 녹음했다.음악가들은 스튜디오의 주인인 스콧 앨런을 드럼에, 바이올리니스트 그레첸 프리스트와 전 마기 기타리스트 래리 슈투츠먼을 포함시켰다.스티븐스는 베이스와 기타의 대부분의 업무를 처리했다."[스콧 앨런], 그의 시간 허락대로, 그의 스튜디오를 이용해서 천천히 끝내게 해.스티븐스는 1996년 "더디게 내 말은 정말 끔찍하게 그렇다"고 말했다."라스트 나이트가 완성되기까지 거의 2년이 흘렀고, 그 다음엔 엉망이 되었지만 강력한 사운딩이 나오는 거친 혼합물이 담긴 카세트가 그 결과였습니다.나는 예의 바르고 깨끗한 혼합물도 몇 개 가지고 있었지만, 그것들은 거의 관련되지 않았다."^[19]

그의 두 번째 앨범인 Another Room은 1993년 초 헐리우드 루트 캐널에서 Waterson에 의해 제작되었다.이 앨범은 당초 독일 레이블인 Doggybag Records에서 발매될 예정이었고 소니 독일에서도 배포될 예정이었으나,^[32] 합병증으로 Doggybag가 파산하면서 2년간 출시가 지연되었다.^[35][36]결국 1995년 10월 오하이오주에 본사를 둔 마이아 레코드에서 발매되었다.^[32][37]이번 앨범에 피처링된 뮤지션은 스티븐스(보컬, 기타, 베이스)와 젯 레드(드럼스)뿐이다."하워드 힐리어드 2세"는 베이스 듀티로 인정받지만, 사실 스티븐스의 필명이다.레인퍼레이드의 와터슨, 멜리사 말빈, 존 토먼은 3곡에 백 보컬을 공급한다.이 앨범은 팬들과 평론가들 모두에게 호평을 받았다.^[16][38]Brains 잡지의 버킷풀은 그것을 "아메리카나의 화려한 작품"과 "미국 음악의 양방향에 숨겨진 보석의 전형적인 예"^[2]라고 불렀다.리릭스 매거진은 이를 "속담 없는 뿌리의 팝 록 모험"이라고 묘사하면서 "[스테븐스]가 포크, 컨트리, 록의 영향력으로 자유롭게 레이스를 이루는 후크가 가득한 곡들이 넘쳐난다"^[39]고 말했다.

1997년에는 1981년부터 1989년까지 스티븐스의 솔로 음반 모음집인 Points Reviewed (Maia Records)가 발매되었다.^[32]"내 솔로 CD Another Room이 나온 후 사람들은 Points of View 재발행을 요구하는 글을 라벨에 쓰고 있었다.스티븐스는 "나는 'Points Of View' 트랙이 포함된 'Points Reviewed'를 대신 발표했는데, 이 트랙은 내가 생각하기에 스토리를 더 잘 알려준 다른 PoV 트랙으로 대체했다"고 말했다.^[17]컴파일에는 오리지널 EP의 3곡, 3곡의 대체 데모 버전, 전체 Last Night 앨범(대체 버전 1곡 포함), 2곡의 홈 데모가 수록되어 있다.^[32]올뮤직과 큐 매거진으로부터 4성 평가를 받았고,^[40][4] 골드민트는 "운명의 멜로디와 기억에 남을 만한 것"이라며 "롱 라이더스가 내려놓은 어떤 것"이라고 맞섰다.^[37]

1999년에 스티븐스는 "Everybody Knows This Is Now" 버전을 닐 영 헌정 앨범 The Note's For You Too!에 기부했다. 닐 영에게 바치는 헌사.판매 수익금은 모두 닐과 페기 영의 브릿지 스쿨 재단에 직접 전달됐고, 앨범에는 비비스 프론드, 리 라날도, 콜 포터, 리차드 로이드, 스티브 윈, 워크로트 등 아티스트들이 참여했다.^[41]스티븐스는 1997년 3월 인디애나에 있는 더그 하쉬의 Raw Pop Studio에서 스티브 지와 함께 이 노래를 녹음했고, 보컬은 Harsch와 함께 녹음했다.^[42]

스티븐스의 정규 3집 앨범인 홈은 인디애나에^[3] 있는 그의 새 집 지하실 스튜디오에 녹음되어 2007년 수요일 주간 드러머 켈리 캘런이 설립한 레이블인 아베리 레코드에 의해 발매되었다.^[43]자작곡으로 주로 녹음된 이 앨범은 사라 스티븐스의 바이올린과 보컬, 그리고 밴조와 기타에 대한 "존 삼촌" 포타스트의 게스트 출연이 몇 곡에 수록되어 있다.^[13]이 앨범은 2003년 그의 가족이 새 집으로 이사하면서 영감을 받았고, 그곳에서 그는 음악적 아이디어를 녹음하기 위해 스튜디오를 설립했다.스티븐스는 "완전한 녹음 설정을 통해 다양한 조립 단계에서 가졌던 많은 곡을 완성할 수 있었고, 새로운 환경에 적응하면서 새로운 곡을 작곡할 수 있었다"고 말했다.대부분의 곡들은 2003년에서 2005년 사이에 작사 또는 완성되었고, 몇몇 곡들은 이전의 작사 기간으로부터 가져왔다.^[16]Brains의 버킷풀은 이 음악을 "LA 포크팝, 싸이키델리아, 그리고 조금의 컨트리"의 "파슬리 팟푸리"라고 표현하며 이 앨범을 "돌 클래식"이라고 불렀다.^[13]올뮤직에 대한 4성 평론에서 음악 평론가 잭 라비드는 이 앨범에 "논의되거나, 과소평가되거나, 저술된 두 번째"가 없다고 느꼈다.^[44]그들의 2007년 베스트 앨범 리스트에서 팝나르코틱 웹사이트는 스티븐스가 "그람 파슨스, 루 리드, 알렉스 칠튼이 산들바람을 쏘기 위해 어울리는 그의 뮤즈를 찾을 수 있을 것"^[45]이라고 언급하며 "절대 숨막히는 앨범"이라고 말했다.

스티븐스는 또한 6곡의 EP인 Workology와 Seler를 두 편 자체 발표하였다.^[46]2001의 워크로ology는 1997년 3월 같은 세션에서 "Everybody Knows This Is Now"로 기록되었으며, 나중에 Home and Shear에 수록될 곡들의 초기 버전이 수록되어 있다.2009년 11월 아이튠즈를 통해 발매된 '얼른'은 스티븐스가 수년간 작사·녹음했지만 지금까지 한번도 발표하지 않았던 신·구곡과 함께 롱 라이더스 시대곡 'Whow Do We Feel What's Real'을 재녹음한 곡, Only Ones의 'Curtenses for You' 커버 등이 수록돼 있다.두 EP 모두 스티븐스의 웹사이트를 통해 제한된 CD-R로 이용할 수 있었다.^[47]

2010년 35주년을 기념하기 위해 독일 음반사 베어 패밀리 레코드는 음악가와 작사가들에게 컴파일 앨범 '곰'의 곡을 작사·녹음해 달라고 ^[48]부탁했다!!! 연도 - Bear Family Records.그들은 스티븐스에게 노래를 기고해 달라고 요청했고 스티븐스는 그 때 "Bear in the Woods"를 썼다.2017년 롱래더스는 30년 만의 새 스튜디오 녹음으로 자작곡을 녹음해 디지털 다운로드 싱글로 발매했다.^[32][49]

스티븐스는 2012년 9월 2013년 자선 앨범 'Skrang: Sounds Like Bobby Sutliff'의 수록곡 'Bitter Fruit'을 녹음했다.우즈의 악마 동료였던 수틀리프는 거의 치명적인 자동차 사고를 당했고, 그를 경제적으로 돕기 위해 친구들과 동료들이 트랙을 기록하겠다고 제안했다.이 앨범에는 레인 퍼레이드, 트루 웨스트, dB, 윌코 멤버들의 18곡의 서틀리프 노래가 수록되어 있다.^[50]

기타경력

1990년대에 스티븐스는 컴퓨터 공학 학위를 받았고 음악과 함께 컴퓨터 및 네트워킹 기술 분야에서 여러 해 동안 일했다.^[20][51]

음반 목록

마기

• 승패 (1976년, 라벨에 없음)

롱 라이더스

• 네이티브 선즈(1984, 프론티어)
• 우리 동맹의 상태 (1985, 섬)
• 두 마리 토끼 이야기 (1987, 섬)
• 메탈릭 B.O. (1989, R.O.W.Y.C.O.)
• BBC 라디오 One Live in Concert(1994, Windsong)
• Lewis and Clark 찾기: Long Ryders Anthology(1998, Chronicles)
• 3분 경고: 롱 라이더즈 라이브 뉴욕(2003, 프리마)
• The Best of the Long Ryders(2004, Prima)
• 우리의 재회 상태(2007, 프리마)
• 파이널 와일드 송 (2016, 체리 레드)
• 싸이키델릭 컨트리 소울(2019, 체리 레드 / 옴니보어)

대니와 더스티

• 잃어버린 주말(1985, A&M)

솔로

• 가시점 EP(1982, 펄스)
• 라스트 나이트 (1992년, 데빌 인 더 우즈)
• 다른 방(1995, Maia)
• 재방문한 점(1997, Maia)
• 작업학 EP(2001, 라벨에 없음)
• 홈(2007, 아베버리)
• 빠른 EP(2009년, 라벨에 없음)

기타 단독 출연

• 이 노트도 유투! 닐 영(1999년, Inbetweens)에 대한 헌사 – "모든 사람이 이 사실을 알고 있다"
• 35년!!! - 곰 가족 기록(2010년, 곰 가족) – "곰 인 더 우즈"
• Skrang: Bobby Sutliff (2013, The Paisley Pop Label / Career / Cool Dog Sound) – "Bitter F과일"

게스트 출연

• 잭 와터슨:누구의 개?(1988, 전성기) – 프로듀서, 기타, 베이스, 보컬
• 크리스 카카바스와 정크 야드 사랑: 크리스 카카바스와 정크 야드 사랑 (1989년, 전성기 / 월드 서비스) – 베이스, 두 트랙에서 보컬을 백업한다.
• 도노반의 뇌: 샴바홀릭과 다른 사랑 노래(2014, Career) – 베이스, 6곡의 보컬 백업
• 도노반의 뇌:가보로움 버라이어티(2015, Career) – 모든 트랙의 베이스, 기타, 보컬 3개 트랙
• 도노반의 뇌: 뇌의 경련 (2018, Career) – 엔지니어; 세 트랙의 베이스
• 도노반의 뇌와 사기 밴드:눈에 탄 나무(2019년, Kasumuen / 커리어) – 두 트랙의 베이스

^[32][52]

참조

외부 링크

• 디스코그스의 톰 스티븐스 음반 목록