레이디 버림받은 여인

레이디 버림받은 여인
극장판 발매포스터
연출자	알프레드 히치콕
각본 기준	시드니 길리어트 프랭크 론더
에 기반을 둔	휠 스핀스 에델 리나 화이트
생산자	에드워드 블랙 (재조정됨)
주연	마거릿 록우드 마이클 레드그레이브 폴 루카스 데임 메이 휘티
시네마토그래피	잭 E. 콕스
편집자	R.E. 디어링
음악 기준	루이 레비 (재조정됨) 찰스 윌리엄스 (재조정됨)
생산 동행이	게인즈버러 픽처스
배포자	메트로 골드윈 메이어
출시일자	1938년 10월 7일 (1938-10-07) (런던)
러닝타임	97분
나라	영국
언어들	영어, 독일어, 프랑스어, 이탈리아어

레이디 바니쉬는 마거릿 록우드와 마이클 레드그레이브가 주연한 알프레드 히치콕 감독이 연출한 1938년 영국의 미스터리 스릴러 영화다.^[1][2] 시드니 길리어트와 프랭크 로너가 쓴 이 영화는 1936년 소설 '에델 리나 화이트'를 원작으로 한 ^[1]이 영화는 유럽 대륙에서 기차를 타고 여행하는 아름다운 영국인 여행객이 기차에서 사라진 듯한 그녀의 나이든 여행 동반자를 발견하는 내용이다. 그녀의 동료 승객들이 그 노부인을 본 적이 없다고 부인한 후, 그 젊은 여성은 젊은 음악학자의 도움을 받고, 두 사람은 그 노부인의 실종에 대한 단서를 찾기 위해 열차를 수색하기 위해 나아간다.

레이디 바니쉬는 런던 이슬링턴의 게인즈버러 스튜디오에서 촬영되었다. 히치콕은 이 영화로 할리우드의 관심을 끌었고 개봉 직후 할리우드로 이주했다.^[3] 비록 감독의 이전 세 번의 노력이 흥행에서는 저조한 성적을 거두었지만, 레이디 바니쉬는 널리 성공을 거두었고, 미국 프로듀서 데이비드 오를 확정지었다. 할리우드 영화계에서 히치콕이 정말로 미래가 있다는 셀즈닉의 믿음.^[4][5]

영국 영화 연구소는 20세기 최고의 영국 영화 35위에 선정되었다. 2017년 타임아웃 매거진을 대상으로 배우, 감독, 작가, 프로듀서, 비평가 150명을 대상으로 한 여론 조사에서 역대 영국 영화 31위에 올랐다.^[6] 이 영화는 히치콕 감독의 가장 유명한 영국 영화 중 하나이며,^[4] 현재까지 세 편의 스크린 버전 중 첫 번째 작품이다.^[1]

플롯

영국 관광객 아이리스 헨더슨과 그녀의 친구 블랑쉬와 줄리는 허구의 유럽 국가인 반드리카에 있다. 아이리스가 결혼을 위해 귀국하고 있지만 눈사태로 철도가 막혔다. 발이 묶인 승객들은 어쩔 수 없이 호텔에서 밤을 보내야 한다. 같은 곤경에 처한 영국 크리켓 애호가인 Charters와 Caldicott, 맨체스터에서 열리는 테스트 경기 마지막 날을 보기 위해 안달하는 영국 크리켓 애호가들, 그리고 영국으로 귀국하는 가정교사 겸 음악 교사인 Miss Froy가 있다. 프레이 양은 거리에서 포크 가수의 말을 듣는다; 그는 보이지 않는 살인자에게 목이 졸려 죽는다.

그날 저녁, 아이리스는 그녀의 위 방에서 나는 큰 소리에 신경이 쓰인다. 그녀는 호텔 지배인에게 불평한다. 세 명의 현지인들이 그를 위해 춤을 추는 동안, 민족학자인 길버트 레드먼을 찾아 클라리넷을 연주하고 그 지역의 민속 음악을 작곡하는 것을 발견하면, 매니저는 그를 방에서 내쫓는다. 길버트는 아이리스의 방에 머물면서 복수를 하고 결국 그녀가 항복하고 매니저에게 그의 방을 돌려주도록 한다.

다음날 아침 기차역에서, 아이리스는 위에서 떨어진 대형 플랜터에 머리를 맞았다. 근처에 있는 프레이 양은 아이리스의 기차 탑승을 돕는다. 또한 차터스와 칼디코트, 길버트, 에릭 토드헌터라는 변호사, 그리고 그의 정부인 길버트도 탑승하고 있다. 그는 자신을 "미세스"라고 부르고 있다. 토드헌터." 그녀의 부상의 결과로, Iris는 화가 났다. 그녀는 프레이 양과 몇 명의 낯선 사람과 함께 한 칸으로 온다. 그녀는 차를 마시기 위해 식당칸에 프레이 양과 합류한다. 얼마 지나지 않아 그들은 아이리스가 잠든 그들의 방으로 돌아온다.

아이리스가 깨어나자 프레이 양은 사라졌다. 그녀의 객실에 있던 다른 승객들은 그녀를 본 적이 없다고 부인한다. 앞서 프레이 양과 통화한 토드헌터는 정부와의 연락에 주의를 끌지 않으려고 그녀를 기억하지 못하는 척한다. 아이리스는 길버트의 도움으로 프레이 양을 찾는다. 뇌외과의 하츠 박사는 아이리스가 "환각과 관련된 환각"을 앓고 있을 수도 있다고 말한다. 차터스와 칼디코트 또한 프로이양을 기억하지 못한다고 주장한다. 왜냐하면 그들은 어떤 지연도 크리켓 경기를 놓칠 것을 두려워하기 때문이다. 토드헌터의 부인은 프레이 양이 모든 사람들에게 자신이 존재한다는 것을 증명하는 것을 본 것을 인정한다.

첫 번째 정거장에서 하츠 박사의 환자는 끝에서 발끝까지 붕대로 덮여 들것에 실려 탑승한다. 프로이 양과 똑같이 옷을 입은 쿠메르 부인이 제자리에 나타나더니, 이제 그녀가 밝혀질까 봐 겁에 질려 토둔터의 부인은 쿠메르 부인이 프루이 양이었다고 말한다. 아이리스와 기버트는 계속 수색을 하고 칼을 휘두르는 마술사 시그너 도포에게 공격을 당하는데, 그는 아이리스의 방에 있었다. 그들은 닥터라고 의심하고 있다. 하츠의 환자는 프레이 양으로 대체되었다. 하츠 박사는 수녀 복장을 한 영국인 여성인 동료 공모자에게 아이리스와 길버트를 마약으로 복용하라고 말한다. 그리고 나서 그들이 곧 잠들 것이라고 확신하면서, 하르츠는 자신이 음모에 연루되었다는 것을 그들에게 인정한다. 거짓 수녀는 동족에 대한 충성심에서 하르츠의 지시를 따르지 않는다; 길버트와 아이리스가 탈출하여 프레이 양을 석방하고 쿠메르 부인으로 대체한다.

열차가 국경 근처에 멈추면 하츠 박사는 스위치를 발견한다. 그는 기차의 일부를 지선으로 우회시켜 병사들이 기다리는 곳에 두었다. 길버트와 아이리스는 동료 승객들에게 무슨 일이 일어나고 있는지 알려준다. 제복 차림의 군인이 탑승하고 모두 동행할 것을 요청한다. 그들은 그를 때려눕히고 그의 권총을 가져간다. 또 다른 병사가 총격을 가해 차터스의 손에 상처를 입히고 총격전이 시작된다.

총격전이 벌어지는 동안 프레이 양은 길버트와 아이리스에게 자신이 사실 스파이인 만큼 반드시 도망쳐야 한다고 말한다. 만약을 대비해서, 그녀는 그들에게 (곡조로 인코딩된) 메시지를 그들에게 주는데, 그것은 살해당한 길거리 음악가가 그녀를 위해 연주했던 것과 같은 곡이다. 길버트는 그것을 기억한다. 프레이 양은 그 후 숲 속으로 미끄러져 들어간다. 토드헌터는 하얀 손수건을 흔들며 항복을 시도하다 총에 맞아 죽는다. 이어 길버트와 칼디코트가 기관차를 지휘하지만, 기절한 병사는 깨어나 나머지 손님들을 위협한다. 수녀는 옆문으로 도망쳐 선로를 바꾸지만 다리에 총을 맞지만 칼디코트와 길버트는 그녀가 뒤처지기 전에 가까스로 수녀를 기차 안으로 끌어올린다.

런던에서 차터스와 칼디코트는 홍수로 인해 테스트 매치가 취소된 것을 발견했다. 멀리서 약혼자를 본 아이리스는 길버트와 함께 택시로 뛰어든다. 그는 그녀에게 키스한다. 그들은 외무부에 도착하지만, 대기실에서 길버트는 그가 중요한 곡조를 기억할 수 없다는 것을 깨닫는다. 사무실로 안내되면서 길버트와 아이리스가 그 말을 듣는다. 문이 열리면서 프레이 양이 피아노로 그 곡을 연주하고 있는 것이 드러난다.

캐스트

생산

개발

레이디 바니쉬는 원래 로스트 레이디라고 불렸으며 아일랜드 감독 로이 윌리엄 닐은 프로듀서 에드워드 블랙이 맡아서 제작했다. 한 승무원이 유고슬라비아에 파견돼 배경 촬영을 했지만 유고슬라비아 경찰이 대본에 잘 포트레이가 되지 않은 것을 우연히 발견하자 승무원을 쫓아냈고, 블랙은 이 프로젝트를 백지화했다. 1년 후, 히치콕은 블랙과의 계약을 이행하도록 지시할 재산을 마련할 수 없었기 때문에 블랙이 그에게 <잃어버린 여인>을 제안했을 때 받아들였다.

글쓰기

히치콕은 작가들과 함께 이야기의 시작과 끝을 조이기 위해 약간의 변화를 시도했지만, 그렇지 않으면 대본은 크게 바뀌지 않았다.^[1][5]

히치콕 감독의 영화의 줄거리는 화이트의 소설과 상당히 다르다. 휠 스핀즈에서 프레이 양은 정말 팔순 노인 부모를 만나기를 고대하는 순진한 노부인이다. 프레이는 만약 그 일이 발각되면 지역 당국에 문제를 일으킬 만한 것을 알고 있기 때문에 납치된다. 아이리스의 정신적 혼란은 일사병에 의한 것이지 머리에 일격을 가한 것은 아니다. 화이트의 소설에서 바퀴는 계속 돌고 있다: 기차는 멈추지 않고, 마지막 총격전은 없다. 덧붙여 조연출은 다소 차이가 있는데, 예를 들어 소설에서 길버트 캐릭터는 현지 언어를 아는 언덕에 댐을 건설하는 영국의 젊은 엔지니어 막스 헤어(Max Hare)이며, 영화에는 등장하지 않는 아이리스와 막스의 통역 역할을 하는 현대 언어의 교수 캐릭터도 있다. 크리켓에 집착하는 캐릭터인 Charters와 Caldicott는 특히 이 영화를 위해 만들어졌으며 소설에는 등장하지 않는다.

그 음모는 제2차 세계대전을 초래한 정치적 상황을 분명히 언급하고 있다. 원래 분쟁을 피하기 위해 최선을 다했던 영국 캐릭터들은 결국 잭부팅된 외국인들과 싸우기 위해 협력하게 되고, 반면 백기를 흔들며 공격자들과 협상하기를 원하는 변호사는 총에 맞아 죽는다.^[1][7]

캐스팅

처음에 히치콕은 릴리 파머를 여자 주인공으로 여겼지만, 그 대신 당시 비교적 알려지지 않았던 마거릿 록우드와 함께 갔다.^[8] 록우드는 에델 리나 화이트의 이야기 주인공들에게 매력을 느끼고 그 역할을 받아들였다.

마이클 레드그레이브 역시 영화관객들에게는 알려지지 않았지만, 당시는 떠오르는 무대 스타였다. 그는 이 영화를 하기 위해 무대를 떠나는 것을 꺼렸지만, 존 지엘거드에게 그렇게 하도록 설득당했다. 마침 레드그레이브의 첫 주연작인 이 영화는 그를 국제적인 스타로 만들었다.^[5] 그러나, 터너 클래식 무비스의 진행자인 로버트 오스본에 따르면, 레드그레이브와 히치콕은 사이가 좋지 않았다; 레드그레이브는 더 많은 리허설을 원했고, 히치콕은 자발성을 더 중시했다. 두 사람은 다시는 함께 일하지 않았다.

알프레드 히치콕은 영화가 끝날 무렵 빅토리아 역에서 검은색 코트를 입고 담배를 피우는 모습을 볼 수 있다.^[5] 이 영화는 코미디 2막 차터스와 칼디코트(나운턴 웨인과 바질 래드포드 역)의 첫 등장이다.

촬영

이 영화는 이슬링턴 스튜디오,^[9] 셰퍼드 부시, 그리고 롱무어 군사철도가 있는 곳인 롱무어 밀리터리 캠프의 햄프셔에서 촬영되었다. 그것은 Gaumont-British와 MGM의 합의에 따라 만들어진 첫 영화였는데, Gaumont는 영국 개봉을 위해 MGM에 게인즈버러 영화 일부를 제공했고, MGM이 이 영화를 미국에서 개봉하기로 결정하면 MGM이 제작비의 절반을 지불하게 된다. 그러나 레이디 바니쉬의 경우 20세기폭스가 미국 개봉을 담당했다.^[5] 전기 기사들의 파업으로 촬영이 잠시 중단되었다.^[10]

엘리자베스 웨이스는 히치콕이 레이디 바니시스에서 소리를 사용하는 것은 "클래식 스타일" 즉, 감독이 현실적 맥락에서 들리는 소리를 옹호하는 표현주의적 소리를 회피하는 것이라고 주장한다.^[11] 예를 들어, 아이리스가 기차에 기절할 때 헛소리를 의미하기보다는 열차 소리만 들린다.^[12] 또 다른 두드러진 소리 사용은 사물이 보이기 전에 얼마나 자주 사악한 소리를 듣느냐 하는 것이다. 사악한 의사 닥터 하르츠는 종종 그가 화면에 나타나기 전에 처음으로 듣게 되는데, 이것은 "보안상의 사생활 침해는 아니다"^[13]라는 청각적 침입을 대변한다.

리셉션

임계수신호

레이디 바니쉬가 영국에서 개봉했을 때 그것은 즉각적인 히트를 쳤고, 그 당시까지 가장 성공적인 영국 영화가 되었다. 그것은 또한 뉴욕에서 문을 열었을 때 매우 성공적이었다.^[5] 《월간영화게시판》은 동시대의 리뷰에서 히치콕 감독의 연출과 출연진, 특히 마이클 레드그레이브, 폴 루카스, 데임 메이 휘티를 칭찬하며 이 영화를 "보통적이고 흥미진진한 스릴러에서 벗어난 것"이라고 묘사했다.^[14]

이 영화는 인기를 유지하고 있다; BBC에 대한 리뷰에서 제이미 러셀은 이 영화를 "교묘하게 정교한 스릴러물"과 "크랙킹 엔터테인먼트 작품"^[15]이라고 부르며 5명 중 4명의 스타에게 주었다. Mark Duguid는 BFI Screenline에 대한 리뷰에서 이 영화가 "논의할 수 없이 가장 성취되었고, 확실히 히치콕의 영국 영화들 중 가장 추잡했으며, 그의 미국 작품 중 최고로 위에 있다"^[16]고 썼다. 듀가드는 프랭크 론더와 시드니 길리어트의 젊은 글쓰기 파트너십을 꼽으며 다음과 같이 언급했다.

이 이야기는 위대한 등장인물들과 많은 재치있고 상상력이 풍부한 손길로 축복받으며, 특히 승객들이 아이리스의 이야기를 검증하기를 거부하는 이기적인 동기를 부여받고 있다. 이 영화는 두 주인공의 케미스트리는 물론, 바질 래드포드와 나은턴 웨인이 크리켓에 사로잡힌 채터스와 칼디코트처럼 특히 좋은 가치를 지닌 히치콕의 최고의 캐릭터 역할을 하고 있다.^[16]

미국의 영화 평론가 겸 역사학자인 레오나드 말틴은 이 영화를 자신의 영화 가이드에 4명의 스타 중 4명에게 주었고, 이 영화를 20세기의 100편의 필수 영화 목록에 포함시켰다.^[5][17] 가디언은 이 영화를 "장르 황금시대 최고의 기차 영화 중 하나"라고 불렀고, "최고의 코미디 스릴러 영화 제목"의 경쟁자였다.^[18] 그 영화는 종종 역대 최고의 영국 영화에 속한다.^[19] 메타크리트어에서는 17명의 평론가의 후기를 바탕으로 100점 만점에 98점을 받아 '전반적인 찬사'를 나타내고 있다.^[20] 2016년 엠파이어는 이 영화를 '영국의 100대 영화' 순위에서 82위로 선정했다.^[21]

수상 및 명예

레이디 바니쉬는 뉴욕 타임즈에 의해 1938년 최우수 작품상에 선정되었다. 1939년, 히치콕은 뉴욕 영화 비평가 서클 최우수 감독상을 받았는데, 히치콕은 감독상으로는 유일하게 상을 받았다.^[5]

스핀오프

크리켓에 사로잡힌 채터스와 칼디코트는 이 영화를 위해 만들어졌지만, 그들 자신의 권리로 인기를 얻었고, 일련의 영화, 라디오 프로그램, 그리고 훨씬 후에 TV 시리즈에 출연했다.^[1]

저작권 및 홈 비디오 상태

레이디 바니쉬는 히치콕의 모든 영국 영화와 마찬가지로 전세계적으로^[22] 저작권이 인정되지만 홈 비디오에서는 다리를 많이 벌리고 있다.^[23] 그럼에도 불구하고, 영국의 네트워크 배포와 미국의 기준 컬렉션과 같은 것으로부터 전 세계적으로 블루레이, DVD, 비디오에 다양한 라이센스 릴리스가 온디맨드 방식으로 등장했다.^[1]

참고 항목

• BFI 100대 영국 영화

참조

인용구

참고 문헌 목록

추가 읽기

• Mayer, Geoff (2003). Guide to British Cinema. Westport: Greenwood Press. ISBN 978-0-313-30307-4.
• Rich, Nathaniel (4 December 2007), "The Lady Vanishes: Hitchcock's First Hitchcock Film", Slate.
• Spoto, Donald (1999). The Dark Side of Genius (Centennial ed.). New York: Da Capo Press. ISBN 978-0-306-80932-3.
• Vermilye, Jerry (1978). The Great British Films. London: Citadel Press. pp. 42–44. ISBN 978-0-8065-0661-6.

외부 링크

위키미디어 커먼즈에는 레이디 버니쉬와 관련된 미디어가 있다.

Wikiquote는 다음과 관련된 인용구를 가지고 있다. 레이디 버니시(1938년 영화)

• IMDb의 레이디는 사라지다
• 올무비에서 사라지다
• 로튼 토마토에서 사라진 여인
• TCM 동영상 데이터베이스에서 사라진 레이디
• 미국 영화 협회 카탈로그에서 사라지다
• 알프레드 히치콕 컬렉터즈 가이드: 브렌턴 필름에서 사라지다
• 기준 컬렉션에서 마이클 윌밍턴의 에세이를 사라지게 하는 여성
• 기준 컬렉션에서 로빈 우드가 재방문한 에세이
• 사라진 여인: 모든 탑승! 기준 컬렉션에서 제프리 오브라이언의 에세이