더 게임 (1997년 영화)

The Game (1997 film)
게임
The Game film poster.jpg
극장 개봉 포스터
연출자데이비드 핀처
작성자존 브랑카토
마이클 페리스
제작자
주연
시네마토그래피해리스 새비데스
편집자제임스 헤이굿
음악:하워드 쇼어
생산.
회사
배포자폴리그램 필름스[1]
발매일
  • 1997년 9월 12일(1997-09-12)
실행 시간
128분[2]
나라미국[1]
언어영어
예산.7000만달러[3]
매표1억 7,040만달러[4]

더 게임은 1997년 데이비드 핀처가 감독한 미국의 스릴러 영화로 마이클 더글러스, 션 펜, 데보라 카라 웅거, 제임스 렙혼이 주연하고 선전 영화, 폴리그램 필름 엔터테인먼트가 제작하였다.그것은 그의 형으로부터 신비로운 선물인 그의 일상과 이상한 방식으로 융합되는 게임에 참여하는 부유한 투자 은행가의 이야기를 다룬다.은행가의 실생활과 게임 사이의 경계가 점점 불확실해지면서, 대규모 음모의 징후가 뚜렷해진다.

이 게임은 로저 에버트 같은 비평가들과 뉴욕 타임즈 같은 주요 정기간행물들로부터 호평을 받았지만 핀처의 이전 영화 세븐(1995년)의 성공에 비하면 중간 정도의 박스 오피스 수익률을 보였다.

줄거리.

샌프란시스코의 부유한 투자은행가 니콜라스 반 오튼은 전처와 동생 콘래드와 소원한 채 아버지의 48번째 생일에 아버지가 자살하는 것을 보고 괴로워하고 있다.니콜라스의 48번째 생일을 맞아 콘래드는 그에게 특별한 선물인 소비자 레크리에이션 서비스(CRS)라는 회사가 제공하는 게임 이용권을 선물하며 그의 인생을 바꿀 것이라고 약속합니다.의심스럽지만 니콜라스는 게임을 즐긴 동료 은행가들을 만난다.그는 신청하기 위해 CRS 사무실에 가지만, 시간이 걸리는 심리 및 신체 검사로 인해 그를 짜증나게 하고, 나중에 그의 신청이 거절되었다는 것을 알게 된다.곧 니콜라스는 그의 사업, 명성, 재정, 그리고 안전이 위험에 처했다고 믿기 시작한다.그는 게임으로 인해 위험에 처한 것으로 보이는 웨이트리스틴을 만난다.니콜라스는 경찰에 연락하지만, 그들은 CRS 사무실이 버려진 것을 발견한다.

결국 콘래드는 니콜라스의 집에 나타나 CRS가 그를 공격했다고 주장하며 사과한다.의지할 사람이 아무도 없는 상태에서 니콜라스는 크리스틴의 집을 발견하게 되고 크리스틴이 CRS 직원이고 그녀의 아파트가 가짜라는 것을 알게 된다.크리스틴이 그들이 감시당하고 있다고 말하자, 니콜라스는 근처의 카메라를 공격하고 무장한 CRS 요원들이 집에 몰려들어 도망치는 두 사람에게 발포한다.크리스틴은 그에게 CRS가 그의 비밀번호를 추측하기 위해 심리 테스트를 통해 그의 은행 계좌를 모두 알아냈다고 말한다.그의 은행은 그것을 확인해 준다.그는 현기증을 느끼기 시작하고 그녀가 그에게 약을 먹였다는 것을 깨닫는다.그가 의식을 잃자, 그녀는 자신이 그 사기의 일부이며 그가 전화로 그의 카드 보안 코드를 알려준 치명적인 실수를 저질렀다고 인정한다.

니콜라스는 멕시코 묘지에 산 채로 묻힌 채 깨어나 금시계를 팔고 샌프란시스코로 돌아간다. 샌프란시스코에서는 저택이 압류되고 소유물 대부분이 없어졌다.그는 호텔에서 콘래드를 찾았지만 그의 동생이 신경쇠약으로 정신병원에 입원해 있다는 말을 듣는다.그는 숨겨진 총을 찾아 전처를 찾는다.그녀에게 자신의 소홀함에 대해 사과하는 동안, 그는 그의 테스트를 진행한 CRS 직원인 짐 파인골드가 텔레비전 광고에서 일하는 배우라는 것을 알게 된다.그는 짐에게 진짜 CRS 사무실을 찾도록 강요하고 크리스틴을 인질로 잡고 CRS 책임자에게 데려가라고 요구한다.

CRS 경비원들로부터 공격을 받은 니콜라스는 크리스틴을 옥상으로 데려간다.크리스틴은 니콜라스의 총이 소품이 아니라는 것을 깨닫고, 미친 듯이 니콜라스에게 그것이 게임의 일부이며, 그의 재정은 온전하며, 그의 가족과 친구들은 문 반대편에서 기다리고 있다고 말한다.그는 그녀의 말을 믿으려 하지 않았고 니콜라스는 가장 먼저 등장한 인물 콘라드를 향해 샴페인 병을 들고 총을 쐈다.사고로 망연자실한 니콜라스는 지붕에서 뛰어내리지만 거대한 에어쿠션에 착지한다.그는 콘래드(총이 실제로 소품이었고 크리스틴이 총을 두려워했기 때문에 살아 있는 사람)와 게임에 참가한 다른 사람들로부터 환영을 받는다; 모든 것은 콘래드가 생일 선물로 준비한 것이었다.콘래드는 니콜라스가 더 나은 사람이 되고 삶을 받아들이도록 도울 작정이었다.크리스틴은 친구들과 생일 파티를 마친 후 호주에서 다른 직업을 가지고 있기 때문에 니콜라스의 데이트 신청을 거절한다.그녀는 대신 공항에서 그와 커피를 마시자고 제안합니다.

출연자들

생산.

발전

이 게임은 1991년 [5]존 브랑카토와 마이클 페리스가 쓴 스펙 시나리오로 시작되었다.이 영화는 그해 메트로 골드윈 메이어에 팔렸고, 메이어는 이 프로젝트를 반전시켰고, 그곳에서 선전 필름에 인수되었다.조나단 모스토 감독은 원래 이 프로젝트에 카일 맥라클란과 브리짓 폰다가 주연으로 출연했습니다.주요 촬영은 1993년 2월에 시작되었지만 1992년 초에 PolyGram Filmed Entertainment로 프로젝트가 옮겨졌습니다.Mostow는 더 이상 영화의 감독이 아니라 총괄 [5]프로듀서가 되었다.제작자 스티브 골린은 MGM으로부터 대본을 구입하여 데이비드 핀처에게 주었다.[6]핀처는 다양한 줄거리 반전을 좋아했지만, 니콜라스 역을 더 냉소적으로 만들기 위해 세븐에서 함께 일했던 앤드류 케빈 워커를 데려왔다.Fincher와 Walker는 6주 동안 분위기를 바꾸고 이야기가 [6]잘 돌아가도록 노력했습니다.David Fincher에 따르면, The Game에는 세 가지 주요한 영향이 있었다.마이클 더글러스의 캐릭터는 "패셔너블하고 잘생긴 스크루지"로 미션에 유혹되었다. 스팅의 허벅지에 스테로이드 주사를 맞아서 불가능한 상황.[7]그는 인터뷰에서 "영화는 보통 관객들과 약속을 맺기 때문에 그의 영화는 그런 종류의 다른 영화들과 다르다"고 말했다.우리가 보여드리는 것은 앞뒤가 맞아떨어질 것입니다.하지만 우린 그러지 않아요.그런 점에서 영화와 영화가 어떻게 정보를 제공하느냐에 관한 것입니다.[8]게다가, 핀처는 이 영화가 "통제력 상실"에 관한 것이라고 말했다.The Game의 목적은 당신의 가장 큰 두려움을 당신의 얼굴에 대고 '저기, 당신은 아직 살아있다'라고 말하는 것이다.닉이 크리스틴을 죽이고 자살하는 장면을 삭제하는 등 대본 수정이 더 많이 이뤄졌는데, 핀처는 이것이 말이 [9]안 된다고 느꼈기 때문이다.[5]1996년,[10] 래리 그로스와 워커가 대본을 수정하기 위해 영입되었다.

캐스팅

Fincher는 The Game before Seven을 만들 생각이었지만, 브래드 피트가 Seven에 합류하면서 그 프로젝트가 [6]최우선 과제가 되었다.세븐의 성공은 게임 제작자들이 원하는 더 큰 예산을 얻는 데 도움을 주었다.그리고 나서, 그들은 마이클 더글러스에게 영화에 출연하기 위해 접근했다.그는 폴리그램이 영화를 배급할 만큼 큰 회사가 아니라는 우려 때문에 처음에는 망설였다.하지만, 일단 배에 오르자, 더글라스의 존재가 영화를 [6]제작하는데 도움을 주었다.1996년 칸 영화제에서 폴리그램은 조디 포스터가 [9]더글라스와 함께 영화에 출연할 것이라고 발표했다.하지만 핀처는 자신과 같은 수준의 배우와 영화배우를 조연으로 배치하는 것을 불편해했다.그녀와 이야기를 나눈 후, 그는 포스터가 그 역할을 할 수 있도록 콘래드의 역할을 니콜라스의 딸로 다시 쓰는 것을 고려했다.그러나 더글러스는 이 생각이 마음에 들지 않아 여동생에게 캐릭터를 바꿔달라고 요청했는데, 포스터는 더글러스가 거의 20살 연상이고 포스터가 9살 때 나폴레옹과 사만다에 출연했고 더글러스는 28살 때 여동생과 함께 출연했기 때문이다.로버트 저메키스의 컨택과의 의견 차이와 스케줄 충돌로 인해 포스터는 영화에 출연하지 못했다.그녀가 떠난 후, 콘래드 역은 제프 브리지스에게 제안되었지만, 그는 거절했고 션 펜이 [9]캐스팅되었다.나중에 포스터는 자신과 폴리그램이 영화에 출연하기로 구두로 합의했고, 이것이 일어나지 않자 회사를 [11]상대로 5,450만 달러의 소송을 걸었다고 주장했다.데보라 카라 웅거의 크리스틴 역할 오디션은 데이비드 크로넨버그의 크래시의 2분짜리 섹스 장면으로 구성된 테스트 릴이었다.더글라스는 이것이 농담이라고 생각했지만, 그와 핀처가 그녀를 직접 만났을 때, 그들은 그녀의 [12]연기에 깊은 인상을 받았다.

촬영중

주 촬영은 LA에서 [10]더 저렴하게 촬영하라는 스튜디오의 압박에도 불구하고 샌프란시스코 로케이션에서 시작되었다.핀처는 또한 시카고와 시애틀에서 영화를 촬영하는 것을 고려했지만, 전자는 근처에 저택이 없었고 후자는 적절한 금융 구역을 가지고 있지 않았다.그 대본은 샌프란시스코를 염두에 두고 쓰여졌고 그는 금융가의 "오래된 돈, 월가의 분위기"[10]를 좋아했다.하지만, 도시의 그 지역은 매우 번잡하고 움직이기가 어려웠다.통제력을 높이기 위해 주말에 촬영을 했다.핀처는 오래된 석조 건물, 작은 거리, 도시의 언덕을 이용해 계급 체계를 그림으로 표현했다.그는 옛 돈의 세계를 전하기 위해 딱딱한 나무 판넬과 붉은 가죽으로 된 레스토랑을 배경으로 많은 장면을 연출했다.영화에 사용된 장소들 중 일부는 샌프란시스코의 프레지디오인 골든 게이트 공원, 그리고 밴 오튼 [10]저택을 대신했던 캘리포니아 우드사이드의 샌프란시스코에서 남쪽으로 25마일 떨어진 역사적인 필롤리 저택을 포함했다.

니콜라스의 부유한 라이프스타일의 비주얼 룩을 위해, 핀처와 영화의 촬영기사인 해리스 사비데스는 "풍부하고 유연한" 느낌을 원했고,[13] 표면 아래에 숨겨진 불길한 의도를 가진 시각적으로 호소력 있는 장소를 특징으로 하는 대부 같은 영화에서 인용했다.핀처에 따르면, 니콜라스가 그의 보호 세계를 떠나면 그와 사비데스는 형광, 네온사인, 그리고 배경의 다른 불빛들이 "실제 세계에서는 상황이 [13]좀 더 거칠어지도록" 과도하게 노출되도록 내버려두었다.The Game에서 Fincher는 ENR로 알려진 테크니컬러 인쇄 프로세스를 채택하여 야간 시퀀스를 보다 매끄럽게 표현했습니다.그에게 있어서 도전은 관객이 얼마나 많은 속임수를 받아들일 수 있는가 하는 것이었다. "45분간의 빨간 귀걸이에 갈 것인가?"[14]이를 위해 그는 "여러 대의 카메라를 사용하면 [14]커버리지로 사람들을 지루하게 할 위험이 있기 때문에 가능한 한 단순하게 장면을 연출하고 하나의 카메라를 사용하려고 노력했다.

니콜라스의 택시가 샌프란시스코 만으로 들어가는 장면은 엠바카데로 인근에서 촬영됐으며 뒷좌석에 갇힌 더글러스의 클로즈업이 소니픽처스 스튜디오 사운드 스테이지에서 큰 [15]물탱크 안에 담겨 촬영됐다.그 배우는 택시 뒷좌석을 닮아 디자인된 작은 칸에 있었고,[16] 세 대의 카메라가 그 액션을 포착했다.

주요 촬영은 100일 동안 진행되었으며,[17] 수많은 장소를 이용한 야간에 촬영이 많이 이루어졌습니다.

풀어주다

The Game은 1997년 9월 12일 2,403개의 극장에서 개봉되어 개봉 첫 주말 동안 1,430만 달러의 수익을 올렸다.이 회사는 북미에서 4830만 달러를 벌었고 나머지 국가에서는 6110만 달러를 벌어들여 전 세계적으로 총 [4]1억940만 달러를 벌어들였다.

The Game은 1997년 Criterion Collection에 의해 Laserdisc에서 출시되었으며, 대체 엔딩과 크리에이터의 오디오 해설 등의 독점 기능을 갖추고 있으며, 2012년 9월 18일 DVD와 블루레이로 [18][19]재발매되었다.2007년 4월 17일 유니버설 스튜디오는 HD DVD 형식으로 영화를 [20]출시했다.

접수처

비판적 대응

Rotten Tomatoes는 63개의 리뷰를 바탕으로 76%의 지지율을 기록했으며, 평균 7.40/10의 지지율을 기록했습니다.이 웹사이트의 비평가들의 의견 일치는 다음과 같다: "결말은 약간의 작업이 필요할 수 있지만, 그렇지 않으면 이것은 분위기와 [21]스토리텔링에 대한 데이비드 핀처의 철권통치의 또 다른 훌륭한 예이다."메타크리틱은 19명의 평론가들의 리뷰를 바탕으로 100점 만점에 61점의 가중평균 점수를 매겨 "대체로 호의적인 리뷰"[22]를 나타냈다.CinemaScore가 조사한 관객들은 영화에 A+에서 F 등급의 평균 "[23]B-" 등급을 매겼다.

시카고 선타임스의 로저 에버트는 더글러스를 "이 역할에 적합한 배우"라고 칭찬하며 이 영화에 4점 만점에 3.5점을 주었다.그는 똑똑하게 놀 수 있고, 차갑게 놀 수 있고, 화를 낼 수도 있다.그는 또한 영화 전에 감정의 안정기에 도달한 적이 없을 정도로 교묘하고 자신의 내적 변화 과정을 과장하지 않는다."[24]뉴욕 타임즈 리뷰에서, 자넷 매슬린은 "핀처 씨는 영화의 주연인 마이클 더글러스처럼 이 시대의 편집증에 맞게 연기하는 데 정말 재주가 있다"[25]고 썼다.

타임지의 리처드 콜리스는 "핀처의 스타일은 너무나 멋있게 억압적이고, 더글러스의 우둔함은 너무 철창같아서 이 영화는 잠시 동안 영웅적인 편집증(패럴락스 뷰, 토탈 리콜)[26]에 대한 현명한 변명을 떠올리게 한다"고 썼다.데슨 하우는 워싱턴포스트의 논평에서 "그것은 공식적이지만, 날카롭다.예상은 가능하지만 놀라움으로 가득 차 있습니다.당신이 포기하고 울부짖기 전에 스릴러에 대한 이 장황한 이야기를 얼마나 극복하느냐는 개인적인 취향의 문제이다.하지만 Fincher의 복잡한 색채 구성, 풍부한 장식 감각, 오랜 시간 동안 긴장감을 유지하는 능력, 그리고 유머 감각은 많은 즐거움을 준다."[27]엔터테인먼트 위클리는 이 영화에 "B+" 등급을 매겼고, 오웬 글리버먼은 "감정적으로, 더 게임에는 큰 위험이 없다. 니콜라스 반 오튼을 구할 수 있을까?!하지만 더글라스는 미친 루브 골드버그 스릴러의 중심을 차지하기에 완벽한 배우입니다.이 영화는 최대한의 펄프 효과를 위해 조작을 이용하면서도 자신의 조작에 대해 장난기를 부리는 재치가 있다."[28]

샌프란시스코 크로니클에 대한 리뷰에서 믹 라살레는 "때로는 경기를 보는 것이 좌절스럽지만, 그것은 핀처가 그의 영웅의 [29]입장에서 우리를 얼마나 잘 생각했는지 보여주는 척도일 뿐이다."라고 썼다.그러나 롤링스톤지의 피터 트래버스는 "플롯의 구멍을 덮으려는 핀처의 노력은 긴장된 상태에서 더욱 두드러진다.이 게임은 밝고 속죄적인 면이 있어 핀처에게 좋지 않고, 그의 예전 미봉책에 대한 호감을 공유하는 관객들에게 좋지 않은 영향을 미치고 있다.[30]

회고

돌이켜보면 마이클 더글라스는 다음과 같이 말했다.

제가 가장 자랑스럽게 생각하는 것은 결말을 짐작할 수 없는 몇 안 되는 영화 중 하나라는 것입니다.그래서 내가 스포츠 광팬인 거야 무슨 일이 일어날지 짐작도 못 할 정도로 말이야대부분의 영화들은 중간쯤 끝나서 결말을 추측할 수 있다.결말이 어떻게 될지 알 수 없는 게임이었죠데이비드 핀처는 매우 재능 있는 영화제작자이다.그것은 매우 힘든 촬영이었고, 매우 길고 많은 밤을 보냈다.정말 잘 만든 사진이라고 생각했어요.예측할 수 없는 사진이라고 생각했고, 제가 만든 사람들이 [31]좋아하는 영화에 대해 이야기할 때 그 사진을 듣습니다.

데이비드 핀처는 나중에 인터뷰에서 이 영화가 자랑스럽지 않다고 인정하면서, 그의 아내이자 오랜 제작자인 숀 차핀과의 관계를 설명했습니다. 영화 제작자는 그가 그녀의 뇌를 선택했으며, 그들은 종종 동의하지 않을 것이라고 말했습니다.

예를 들어, 그녀가 "더 게임을 만들지 마세요"라고 말했을 때, 그녀는 매우 큰 소리를 질렀고, 나중에 생각해 보니 제 아내가 옳았습니다.3막은 제 잘못이었어요. 가속페달을 계속 밟아주시면 자유롭고 [32][33]재밌을 것 같아서요.

문학적 평가

Criterion 에디션의 필름 노트에서 감독은 프란츠 카프카로부터 다음과 같은 내용을 인용한 글의 요소를 포함하는 것으로 언급되었다.

프란츠 카프카의 메아리는 요제프 K처럼 니콜라스의 곤경 속에서 놓치기 어렵다. 재판에서 그는 이해할 수 없는 얼굴 없는 사람들에 의해 조종되는 일련의 무의미한 잡담에 휘말린다.그리고 그를 제외한 모든 사람이 그 이야기에 포함된 것처럼 보이기 시작할 때 관객들도 토마스 핀촌을 생각할 수 있다.Fincher 본인은 The Game을 포스트모던 버전의 A Christmas Carol로 묘사했고, 니콜라스는 삶을 바꾸는 [34]만남의 소용돌이를 거쳐 자신의 영혼을 되찾는 스크루지 같은 감정 구두쇠로 묘사했다.

칭찬

가장 스릴 만점이라고 여겨지는 이 영화의 연속물이 브라보에서 가장 무서운 [35]영화 100가지 순간에서 44위에 올랐다.

「 」를 참조해 주세요.

인용문

  1. ^ a b c "The Game (1997)". AFI Catalog of Feature Films. Retrieved December 7, 2019.
  2. ^ "THE GAME (15)". British Board of Film Classification. September 10, 1997. Retrieved November 16, 2014.
  3. ^ Patrick Goldstein (September 17, 1997). "The Game' Spins Into David Fincher's Control". Los Angeles Times. Retrieved July 15, 2019.
  4. ^ a b "The Game (1997)". Box Office Mojo. Retrieved July 15, 2019.
  5. ^ a b c 2003년을 삼켜라, 페이지 91
  6. ^ a b c d 2003년을 삼켜라, 페이지 92
  7. ^ Arnold, Gary (September 14, 1997). "Director Fincher Learns More About Game of Making Movies". Washington Times.
  8. ^ Gilbey, Ryan (October 10, 1997). "Precocious prankster who gets a thrill from tripping people up". The Independent. Retrieved October 1, 2010.
  9. ^ a b c 2003년을 삼켜라 93페이지
  10. ^ a b c d 2003년을 삼켜라 94페이지
  11. ^ "Jodie Foster sues PolyGram". EW.com. Retrieved December 19, 2017.
  12. ^ Hochman, David (October 3, 1997). "Unger Strikes". Entertainment Weekly. Retrieved September 23, 2009.
  13. ^ a b 2003년을 삼켜라, 페이지 102
  14. ^ a b 2003년을 삼켜라, 페이지 103
  15. ^ 2003년을 삼켜라 95페이지
  16. ^ Farber, Stephen (August 31, 1997). "A Meeting of Tough Minds in Hollywood". The New York Times. p. 3. Retrieved October 1, 2010.
  17. ^ 2003년, 96쪽을 삼켜라
  18. ^ "The Game (1997) - The Criterion Collection". Criterion.com. Retrieved November 4, 2016.
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  20. ^ "The Game [HD DVD] (1997)". Amazon. Archived from the original on October 7, 2007. Retrieved November 6, 2021.{{cite web}}: CS1 maint: bot: 원래 URL 상태를 알 수 없습니다(링크).
  21. ^ "The Game (1997)". Rotten Tomatoes. Fandango Media. Retrieved June 16, 2021.
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  23. ^ "Cinemascore". Archived from the original on December 20, 2018.
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  25. ^ Maslin, Janet (September 12, 1997). "Terrifying Tricks That Make a Big Man Little". The New York Times. Retrieved August 20, 2009.
  26. ^ Corliss, Richard (September 22, 1997). "These Jokers are Wild". Time. Archived from the original on July 24, 2008. Retrieved August 20, 2009.
  27. ^ Howe, Desson (September 12, 1997). "The Game: Absurdly Inspired". The Washington Post. Retrieved August 20, 2009.
  28. ^ Gleiberman, Owen (September 12, 1997). "The Game". Entertainment Weekly. Retrieved August 20, 2009.
  29. ^ LaSalle, Mick (September 12, 1997). "The Game Is Up". San Francisco Chronicle. Retrieved August 20, 2009.
  30. ^ Travers, Peter (February 10, 1998). "The Game". Rolling Stone. Archived from the original on November 20, 2007. Retrieved August 20, 2009.
  31. ^ Weintraub, Steve 'Frosty' (December 11, 2015). "Michael Douglas on 'Ant-Man', Returning for the Sequel, Remembering 'The Game'". Collider.
  32. ^ Jagernauth, Kevin (September 16, 2014). "David Fincher Says He Shouldn't Have Directed 'The Game,' Dislikes Superhero Movies & Talks 'Crazy' '20,000 Leagues'".
  33. ^ Kevin Polowy (September 17, 2014). "7 Things We Learned From David Fincher's Playboy Interview". Yahoo!.
  34. ^ 게임Criterion Collection DVD 에디션 필름 노트.올인더게임David Sterritt (2012년 9월 25일)
  35. ^ "100 Scariest Movie Moments". Bravo. Archived from the original on July 13, 2006. Retrieved July 23, 2019.

일반 참고 자료

외부 링크

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