석류의 색깔

The Color of Pomegranates
Նռան գույնը
석류의 색깔
DVD커버
연출자세르게이 파라야노프
시나리오별세르게이 파라야노프
에 기반을 둔시
by Sayat-Nova
스타링소피코 치아우렐리
멜콘 알렉산얀
빌렌 갈스티안
Giorgi Gegechkori
내레이션:아르멘 지가르칸얀
영화 촬영Suren Shakhbazyan
편집자세르게이 파라야노프
M. Ponomarenko
세르게이 유트케비치
음악별티그란 만수리안
생산.
회사
배포자기준/야누스 영화/월드 시네마 프로젝트(미국)
코스모스 필름 (프랑스)
아트키노 픽처스 (미국)
IFEX(미국)
출고일자
  • 1969 (1969)
러닝타임
78분(아르메니아)
73분(USR 릴리즈)
나라소비에트 연방
언어아르메니아어

《석류의[a] 색깔》은 1969년 개봉한 소련의 아르메니아 예술 영화입니다.[1][2] 이 영화는 18세기 아르메니아 시인이자 음유시인 사야트 노바의 삶을 시적으로 다룬 작품입니다.[3] 이 영화는 많은 여론조사에서 역대[4][5] 가장 위대한 영화 중 하나로 등장했으며 미하일 바르타노프에 의해 혁명적인 영화로 칭송되었습니다. 이 영화는 이제 영화 역사의 랜드마크로 여겨집니다.[6][7]

개요

'석류의 색'은 아르메니아의 거대한 사얏 노바(송의 왕)의 전기로, 시인의 삶을 문자 그대로가 아닌 시각적, 시적으로 드러내려고 시도합니다. 이 영화는 시인의 삶을 다음 장으로 묘사하는 활동적인 타보를 사용하여 대화를 거의 하지 않습니다. 어린 시절, 청춘, 왕자의 궁정(차리나와 사랑에 빠지는 곳), 수도원, 꿈, 노년, 죽음과 죽음의 천사.[6] 소리와 음악이 있고 가끔 노래도 부르지만 대화는 드물어요.[8] 각각의 장은 타이틀 카드로 표시되며 세르게이 파라야노프의 상상력과 사야트 노바의 시를 통해 액자에 넣었습니다. 여배우 소피코 치아렐리는 이 영화에서 남녀 모두 여섯 명의 역할을 맡았습니다.[9] 프랭크 윌리엄스에 따르면, 파라야노프의 영화는 억압과 박해에 직면한 아르메니아 문화의 생존을 기념한다고 합니다. "절단된 석류에서 천으로 새어 나오는 핏빛의 즙, 고대 아르메니아 왕국의 경계 모양에 얼룩을 만드는 것, 국기 색상의 통에서 양털 행크를 들어올리는 것 등 과하게 충전된 특정 이미지가 있습니다."[10]

감독인 파라야노프는 그의 영감은 "아르메니아 조명 미니어처"이며 "사진 내부, 형태 및 색상의 드라마투르기에서 오는 내적 역동성을 만들고 싶었다"고 말했습니다.[11] 그는 또한 이 영화를 페르시아 미니어처 시리즈로 묘사했습니다.[12]

그의 절친한 친구인 미하일 바르타노프는 파라야노프의 오해를 받는 영화 언어는 "단순하고 복잡해 보일 뿐"이라고 주장했고,[13] 그는 파라야노프에서 부분적으로 이를 비신비화했습니다. 마지막 봄.[14]

일부 러시아 버전의 석류 색에는 특별판 기능이 있습니다.[15] 레본 그리고리안의 '사야트 노바의 추억'은 30분 분량의 시놉시스로 타보와 시인의 삶의 각 장에서 일어나는 일을 설명합니다. G. 스몰리는 '석류의 색'에서 세심하게 구성된 모든 이미지가 의미로 코드화되어 있다고 주장하지만, 이를 해석하는 열쇠는 빠져 있습니다. 그는 파라야노프의 말에 동의합니다. "만일 누군가 배경 없이 '석류의 색'을 보기 위해 앉는다면, 그들은 그들이 무엇을 보고 있는지 알 수 없을 것입니다."[16] 이 영화의 제작과 다른 버전들은 다른 특별한 특징들에서 탐구됩니다: 작가이자 영화제작자인 Daniel Bird의 "Introduction"; 세상은 창이다: 다니엘 버드의 새로운 다큐멘터리인 석류의 색깔 만들기와 다니엘 버드가 사회를 맡은 레본 아브라함얀의 "해설".

출연자들

승무원

  • 미카엘 아라켈리안 – 세트 장식가
  • Stephan Andranikyan – 프로덕션 디자이너
  • 미하일 바르타노프 – 비하인드 다큐멘터리 제작자

위치

이 영화는 아르메니아의 사나힌 수도원, 하그파트 수도원, 세인트루이스를 포함한 수많은 유적지에서 촬영되었습니다. 아르드비에 있는 요한 교회와 아크탈라 수도원. 모두 북부 로리 지방에 있는 중세 교회들입니다. 조지아에 위치한 곳에는 알라베르디 수도원, 다비드 가레자 수도원 단지를 둘러싼 시골 지역, 텔라비 근처의 드즈벨리 슈암타 단지가 포함되었습니다. 아제르바이잔의 위치에는 바쿠 구시가지와 나르다란 요새가 포함되었습니다.[17]

검열 및 공개

소련의 검열관들과 공산당 관계자들은 파라야노프가 사야트 노바의 삶을 문체화하고 시적으로 다루는 것에 반대하고 대중들에게 시인에 대한 교육에 실패했다고 불평했습니다. 그 결과, 영화의 제목이 Sayat-Nova에서 The Color of Poemgranates로 변경되었고, Sayat-Nova의 이름에 대한 모든 언급은 원래 아르메니아 개봉 버전의 크레딧과 챕터 제목에서 삭제되었습니다. 아르메니아 작가 흐란트 마테보시안(Hrant Matevosyan)은 새롭고 추상적으로 시적인 아르메니아어 챕터 제목을 썼습니다. 관계자들은 또한 영화의 종교적 이미지가 풍부한 것에 반대했지만, 두 영화의 생존 버전 모두에는 여전히 종교적 이미지가 많이 남아 있습니다. 처음에 모스크바의 주 영화 촬영 위원회는 아르메니아 이외의 지역에서의 영화 배급을 허락하지 않았습니다. 1969년 10월 아르메니아에서 초연되었으며 상영시간은 77분입니다.[18]

주 영화 촬영 위원회의 대본 편집 위원회에서 대본의 독자 역할을 했던 영화 제작자 세르게이 유트케비치(Sergei Yutkevich)는 영화를 조금 더 이해하기 쉽고 당국의 입맛에 맞추기 위해 영화를 약간 줄이고 새로운 러시아어 챕터 제목을 만들었습니다. 그는 몇 분 분량의 영상을 자르는 것 외에도 일부는 분명히 종교적인 내용 때문에 순서를 변경했습니다. 이 영화는 결국 유트케비치의 73분 버전으로 소련의 나머지 지역에서만 제한적으로 개봉되었습니다.[19]

수신 및 유산

리뷰 애그리게이터 웹사이트 Rotten Tomatoes에서 이 영화는 후향적으로 수집된 18개의 리뷰를 기준으로 94%의 지지율을 기록하고 있으며, 평균 평점은 7.2/10입니다.[20] 1980년 뉴욕 타임즈의 자넷 매슬린은 "이 영화는 어떤 상황에서도 찾기 어렵습니다. 하지만, 이 순수하게 신비로운 것은 모두 마법을 가지고 있습니다."[21] 석류의 색깔은 1982년 카히에르 뒤시네마에서 탑 10 리스트에 올랐습니다.[22]

영화감독 미하일 바르타노프는 "그리피스와 아이젠슈타인이 제시한 영화 언어 외에도 세계 영화관은 부뉴엘이 안달루시아 개의 일반적으로 받아들여지지 않는 언어를 세지 않고 '석류의 색'까지 혁명적으로 새로운 것을 발견하지 못했습니다."라고 말했습니다. 미켈란젤로 안토니오니(Micelangelo Antonioni)에 따르면, "파라야노프의 석류 색은 놀라울 정도로 완벽한 아름다움입니다. 파라야노프는 세계 최고의 영화감독 중 한 명이라고 생각합니다."[23]

프랑스 영화감독 장 뤽 고다르는 "영화의 신전에는 이미지, 빛, 현실이 있습니다. 세르게이 파라다노프는 그 사원의 주인이었습니다."[24]

영화 평론가 길버트 아데어(Gilbert Adair)는 "비록 스타일과 내용 모두에서 우리에게 영화의 발명보다 앞서가는 인상을 주지만, 석류의 색을 무시하는 매체의 역사가는 결코 진지하게 받아들일 수 없다"고 주장했습니다.[6] 이 작품은 2012년 Sight & Sound 비평가들이 실시한 세계 최고의[25] 영화에 대한 여론조사에서 84위를 차지했으며, 타임아웃의 또 다른 최고의 영화 목록에 등장했습니다.[26]

복원

2014년 이 영화는 디지털로 복원되고 감독의 원래 비전에 최대한 가깝게 재편집되었으며 제67회 칸 영화제에서 세계 초연되었습니다.[27][28] 미국 초연은 2014년 9월 20일 로스앤젤레스 카운티 미술관(LACMA)의 아카데미(The Academy of the Los Angeles County Museum of Art)에서 열렸으며 마르티로스 바르타노프(Martiros Vartanov)가 소개했습니다. 이스트 코스트 초연은 2014년 10월 2일 제52회 뉴욕 영화제에서 열렸으며 스코세이지에 의해 소개되었습니다. 복원은 마틴 스코세이지의 영화 재단이 시네테카 디 볼로냐와 함께 완성했으며, 비평가이자 토론토 영화제 프로그래머인 제임스 콴트에 의해 "영화적 성배"로 묘사되었습니다.[6] 마틴 스코세이지는 석류의 색을 복원한 공로로 2014 파라야노프-바르타노프 연구소 상을 받았습니다.[9]

2018년 2월 19일 영국에서 블루레이가 공개되었고,[29] 미하일 바르타노프의 1969년 다큐멘터리 아르메니아 땅의 색깔과 함께 크리테이터에 의해 2018년 4월 17일 미국에서 공개되었습니다.[30]

스토리텔링과 "Tableau Vivant"

파라야노프는 '석류의 색'에서 스토리텔링에 대한 파격적인 접근법을 취합니다. 그는 전통적인 서사 구조를 고수하기보다는 시인 사야트 노바의 삶과 창작물의 본질을 포착하기 위해 시각적으로 매혹적이고 세심하게 구성된 일련의 타블로그 비벤츠를 선택합니다. 그 결과는 시각적으로 매혹적이고 상징적으로 예술, 문화 및 영성에 대한 풍부한 탐구입니다. 이러한 "tableaux"에 흥미로운 층위를 더하는 것은 그녀의 글인 Strange Love: Parajanov와 후기 소련 민족주의의 영향에서 Leah Feldman에 의해 강조된 바와 같이 Parajanov 자신의 삶의 경험으로부터 그들의 영감입니다. Feldman은 Parajanov의 개인적인 감금으로 특징지어지는 영화적인 타바우반트가 회화, 조각, 연극 예술의 융합을 이끌어낸다고 언급합니다. 정적인 구도 속에서 살아있는 주체들을 묘사하며 움직임과 정적인 상태 사이의 역동성, 그리고 동물적인 주체와 무생물 사이의 상호작용을 연기합니다. 펠드먼은 더 나아가 예술적 주체로서 일상적인 무생물의 애니메이션에 대한 그의 탐구뿐만 아니라 감독의 평면성, 질감, 표면에 대한 매력이 감옥에서의 시간에 뿌리를 두고 있다고 주장합니다. [31] 영화의 모든 장면은 살아있는 그림이나 사진을 거울에 비춰주기 위해 세심하게 만들어지며 배우들은 전략적으로 시각적으로 체포적인 방법으로 포즈를 취합니다. 각 타보의 구성은 아르메니아의 조명 원고와 종교 예술에서 발견되는 시각적 미학에 대한 의도적인 고개이기도 합니다.

영화 속의 퀸스

이 영화는 퀴어적이고 양성애적인 이미지가 더 특징입니다. 예를 들어, 주연 여배우 소피코 치아렐리는 시인과 그의 연인을 모두 연기합니다; 여성과 남성의 상징인 소라 껍데기와 깃털과 같은 이미지는 여러 인물들에 의해 함께 사용됩니다; 그리고 젊은 시인의 성적 각성은 그가 목욕탕에서 나체의 남성과 여성의 몸을 볼 때 나타납니다. 이는 인구학적 우려와 이념적 근거로 동성애자를 차별한 소련에서 동성애 행위로 여러 차례 유죄 판결을 받은 파라야노프 자신의 삶과도 일맥상통합니다. 그것은 소련의 집단적 기풍을 위협하는 사회적 질병이었습니다. 따라서, 이러한 남성주의는 아르메니아, 조지아, 우크라이나 및 러시아 문화 전통의 측면을 상호 결합하여 달성하는 국가 이데올로기에 의해 스며든 전통적인 민족 통합의 붕괴와 평행하게 읽을 수 있습니다.[32] 이처럼 소련 민족국가 선전에 존재하는 오리엔탈리즘은 전복되고, 소련의 진정한 다문화적 성격이 찬양되면서 (파라야노프가 자신의 삶에서 그랬던 것처럼) 국가에 도전하게 됩니다.

대중문화의 영향

마돈나(Madonna)의 1995년 뮤직비디오 '취침시간 이야기'(어린 아이가 바닥에 있는 펜타그램에 태아의 자세로 누워있는 장면, 어른이 담요를 덮고 있는 장면, 발이 포도송이를 내접한 판 위에 엎드리는 장면 등)는 영화의 일부 내용을 다시 담고 있습니다. 꿈과 초현실주의 예술작품을 묘사하는 다른 예술적 영감들 중에서.[33][34]

2015년 Nicolas Jaar가 허락 없이 발표한 앨범 석류는 영화의 "대체 사운드 트랙"으로 묘사되었습니다.[35] 2017년 2월 22일 로스앤젤레스 시네패밀리에서 자아르의 라이브 공연이 있는 영화 상영이 예정되어 있었으나 파라야노프-바르타노프 연구소와 영화 재단의 반대로 라이브 공연이 파라야노프의 의도대로 영화를 선보이지 못할 것이라는 반대로 공연은 오리지널 사운드트랙으로 대체되었습니다.[36]

2020년 9월 공개된 레이디 가가의 '911' 뮤직비디오는 이 영화의 영향을 공공연히 받고 있습니다.[37][38][33][39]

참고 항목

메모들

  1. ^ 아르메니아어: ն ռան գույնը, 로마자: ř 가이안 ə, 조지아어: ბროწეულის ფერი, 로마자: 브로츠을리스페리, 러시아어: ц вет граната, 로마자: 츠벳 그라나타 또는 포메그란테색

참고문헌

  1. ^ Peter Rollberg (2009). Historical Dictionary of Russian and Soviet Cinema. US: Rowman & Littlefield. pp. 156–157. ISBN 978-0-8108-6072-8.
  2. ^ Tsui, Curtis. "10 Things I Learned: The Color of Pomegranates". The Criterion Collection.
  3. ^ "A Feast for the Eyes in Los Angeles". The Criterion Collection.
  4. ^ "Critics' top 100 BFI". www2.bfi.org.uk. Archived from the original on February 7, 2016.
  5. ^ "Parajanov and the Greatest Films of All Time". January 2, 2017.
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  34. ^ Steffen, James (2013). The Cinema of Sergei Parajanov. University of Wisconsin Press. p. 251. ISBN 9780299296537.
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  37. ^ "Lady Gaga's "911" Video Inspiration, Explained". W Magazine Women's Fashion & Celebrity News. Retrieved 2020-09-26.
  38. ^ "Lady Gaga + Parajanov's Pomegranates". November 12, 2020.
  39. ^ Golubock, D. Garrison (February 27, 2014). "Parajanov's Influence Still Spreading on 90th Anniversary". The Moscow Times.

외부 링크