테리 캐스

테리 앨런 캐스(Terry Alan Kath, 1946년 1월 31일 ~ 1978년 1월 23일)는 록 밴드 시카고의 창단 멤버로 가장 잘 알려진 미국의 음악가 겸 작곡가였다. 그는 기타를 연주하고 밴드의 초기 히트 싱글에서 리드 보컬을 불렀다. 그는 기타 실력과 레이 찰스의 영향력 있는 보컬 스타일로 밴드로부터 찬사를 받았다.

음악가 집안에서 자란 캐스는 10대에 드럼과 밴조를 포함한 다양한 악기를 맡았다. 그는 1960년대 중반에 여러 밴드에서 베이스를 연주하다가 시카고가 된 그룹을 형성할 때 기타에 정착했다. 그의 기타 연주는 활동 초기부터 그룹 사운드의 중요한 요소였다. 그는 여러 가지 다른 기타를 사용했지만, 결국 펜더 텔레캐스터와 함께 단일 목 위치의 험버커 픽업과 브릿지 위치 각이 있는 싱글 코일 픽업이 결합되고 수많은 스티커로 장식되었다. 캐스 역시 지미 헨드릭스가 가장 좋아하는 기타리스트 중 한 명이라고 한다.^[1]

캐스는 1970년대 말에 건강 문제와 약물 남용으로 고생했다. 그는 1978년 1월 머리에 의도치 않은 자해 총상을 입고 사망했다. 사별은 시카고가 해산을 고려하도록 유혹했지만, 그들은 결국 그들의 추모곡 "Alive Again"으로 상징되는 대로 재개하기로 결정했다. 그의 음악 활동을 기념하기 위해, 그들은 테리 캐스의 1997년 앨범 "The Innovative Guitar of Terry Kath"를 발매했다.

초년기

캐스는 1946년 1월 31일 일리노이주 시카고에서 레이먼드 엘머 "레이"(1912–2003)와 에블린 멜라인 하우겐 캐스(1916–1982) 사이에서 태어났다.^[2] 그에게는 형 로드 캐스가 있다.^[3][4] 그는 시카고의 노우드 공원 근처에서 자랐다.^[5] 그는 태프트 고등학교를 다녔다.

그의 형은 드럼을 연주했고 그의 어머니는 밴조를 연주했고,^[6] 캐스도 이 악기들을 배우려고 시도했다.^[7] 그는 9학년 때 기타와 앰프를 취득했고, 초기 영향으로는 더 벤처스, 조니 스미스,^[8] 딕 데일,^[6] 하워드 로버츠 등이 있었다.^[9] 이후 조지 벤슨, 케니 버렐,^[8] 마이크 블룸필드, 에릭 클랩튼, 지미 헨드릭스의 영향을 받았다.^[8]

정식 음악 교육을 받은 다른 시카고 멤버들과 달리 캐스는 대부분 독학으로 잼을 즐겼다.^[6] 1971년 기타 플레이어와의 인터뷰에서 그는 프로 레슨을 받아봤지만 포기했다며 "내가 하고 싶었던 것은 그 락앤롤 코드를 연주하는 것뿐이었다"고 말했다.^[2] 그의 아버지는 그가 안정된 경력을 갖기를 원했지만, 그는 음악 분야에서 직업을 선호하기로 결정했다.^[10]

경력

초기 경력

테리 캐스는 1963년 그의 첫 번째 세미 프로 밴드인 미스틱스에 합류했고, 1965년 지미 라이스와 신사로 이적했다.^[2][6] 그리고 나서 그는 지미 포드와 임원이라고 불리는 로드 밴드에서 베이스를 연주했다. 밴드의 리더로 여겨지는 캐스는 밴드의 음악적 방향을 안내했다.^[11] 포드가 나팔수였고, 월터 파라자이더는 색소폰과 다른 관악기를 연주했으며, 대니 세라핀은 후에 드럼 연주자가 되었다.^[12] 캐스는 세라핀이 파라자이더뿐만 아니라 리듬 섹션을 형성하면서 친밀한 친구가 되었다. 그 세 명의 음악가는 정기적으로 밴드 밖에서 교제했다.^[13] 이들은 또 다른 밴드인 리틀 아티와 파라오와의 합작을 원하는 그룹에서 해고됐고 리더 겸 기타리스트 마이크 시스탁은 "사업일 뿐"이라고 설명했다.^[14]

1966년 캐스는 미스 링스(Missing Links)라는 커버 밴드에 가입해 ^[6]파라자이더와 세라핀을 데리고 시카고에서 정기적으로 클럽과 볼룸을 하기 시작했다.^[15] 더 폴 대학교의 파라자이더의 친구인 트럼펫 주자 리 러프넌도 가끔 밴드와 함께 앉았다.^[16] 캐스의 동료인 제임스 윌리엄 게르시오(이후 시카고의 프로듀서가 된)는 미싱 링크스와 함께 딕 클라크 쇼에서 공연한 두 개의 로드 밴드 중 한 곳에서 리드 기타리스트였다.^[2][17] 캐스는 게르시오로부터 일리노이 스피드 프레스에서 베이스 연주와 로스앤젤레스로 옮기자는 제의를 받았지만 기타를 자신의 주악기로 여기고 리드 보컬을 하고 싶어 사양했다. 그는 대신 파라자이더, 세라피네, 루브나네와 함께 머물렀는데,^[18] 그는 드 바울의 트롬보니스트 제임스 판코우와 보컬/키보드 연주자 로버트 램을 재빨리 영입했다.^[16] 캐스는 레이 찰스를 연상시키는 스타일로 그룹^[16] 내 하위 레인지 리드보컬을 불렀다.^[18] 이 그룹은 파라자이더의 부모님의 지하실에서 연습했고 이름을 The Big Thing으로 바꾸었다. 가수 겸 베이스 연주자 피터 체테라가 <예외>에 합류하면서 로스앤젤레스로 건너가 컬럼비아 레코드와 계약을 맺고 밴드 시카고 교통청의 이름을 바꾸었다. 실제 시카고 교통 당국은 밴드가 그 이름을 사용하는 것에 반대하여 1969년 중반에 그 이름은 시카고로 단축되었다.^[19]

시카고

캐스는 시카고의 밴드 리더이자^[20] 최고의 솔로 연주자로 여겨졌으며 그의 보컬, 재즈, 하드 록의 영향력은 그 밴드의 초기 사운드에 필수적인 것으로 여겨진다.^[1][21] 그는 기타 실력으로 찬사를 받았고 록 작가 코빈 라이프는 "그동안 기타리스트들 중 가장 범죄적으로 과소평가된 사람 중 한 명"이라고 묘사했다.^[2][22] 러프네인에 따르면 캐스는 리드 보컬을 부를 수 있었고 리드 기타와 리듬 기타를 동시에 연주할 수 있었다.^[23]

1969년 발매된 이 그룹의 첫 번째 앨범인 시카고 트랜짓 오퍼레이션(Chicago Transit Authority)에는 훗날 시카고의 기타리스트 다웨인 베일리가 '테리의 걸작'으로 묘사한 캐스의 작곡 '소개서'가 수록되어 있다.^[24] 이 곡은 재즈, 블루스, 살사, 로큰롤, 산성 락, 팝을 포함한 많은 다양한 음악 스타일을 보여준다. 같은 데뷔 앨범에는 "Free Form Guitar"라는 제목의 기악 기타 곡이 수록되어 있는데, 이 곡은 주로 스트라토카스터의 떨림 팔의 피드백과 중용으로 구성되어 있었다.^[25] 앨범 라이너 노트는 이 7분 가까이 된 작품이 Bogen Challenger P.A.A. 앰프로 미리 암페어된 펜더 듀얼 쇼맨 앰프만을 사용하여 스튜디오에서 한 번에 라이브로 녹음되었다는 것을 보여준다. 기타의 목은 라디에이터 호스 클램프로 함께 고정되었다.^[1] '비기닝스(Beginnings)'라는 곡에는 캐스의 어쿠스틱 리듬 기타가 포함되어 있다.^[26]

이 그룹의 2집 앨범에서 캐스는 "25 혹은 6대 4"에 연장된 기타 솔로를 기부했는데, 이것이 라이브 애호가로 자리 잡았다.^[27] 같은 앨범은 캐스가 4부작의 스위트 "Memories of Love"에서 오케스트라 악장 피터 마츠와 협연하여 리드보컬을 부르는 것을 보았다.^[28]

캐스는 생전에 발매된 모든 시카고 앨범에 적어도 한 곡은 작곡하고 적어도 한 곡은 리드보컬을 기고했다. 1976년의 시카고 X는 Cetera의 1위 히트곡인 "If You Leave Me Now"로 가장 잘 알려져 있는 반면, Kathy의 "Once or Twice"는 그가 여전히 록 자료를 쓰고 녹음하고 있다는 것을 보여주었다.^[29] 그는 이듬해 시카고 XI에서도 이런 스타일을 이어가며 펑키한 '미시시피 델타 시티 블루스'와 다른 멤버들이 생산하고 있던 소재의 일부 균형을 맞췄던 공격적인 '업타운의 타킨 잇(Takin' It on Uptown)'^[30]에 기여했다.

그가 죽은 후, 캐스를 추모하고 시카고의 재개를 기념하기 위해, 밴드는 그가 없는 첫 번째 앨범인 Hot Streets에 "Alive Again"을 작곡하고 발표했다. 또한 캐스의 명예를 걸고, 그들은 후에 "영혼을 느껴라"^[31]라는 곡을 발표하였다.

장비

캐스는 그의 초기 경력에서 여러 개의 기타를 사용했지만, 이러한 초기 기타들 중 많은 것들은 도로에서 도난당했다. 시카고가 여전히 '빅씽'이었을 때 그가 처음 사용한 주악기는 80달러짜리 레지스터 기타였다. 밴드가 성공하기 시작했을 때, 그는 펜더 스트라토카스터로 이적했다.^[25] 그는 또한 시카고 교통청의 내부 소매에 그려진 깁슨 SG 표준을 사용했으며, 1969년 레스폴 "프로페셔널" 모델을 정기적으로 사용한 몇 안 되는 유명한 기타리스트 중 한 명이었다. 이 모델은 특수 임피던스 매칭 변압기와 함께 표준과 함께 사용할 수 있는 파격적인 저임피던스 픽업 한 쌍을 자랑했다. 고임피던스 촉매 ^[32]증폭기 캐스는 라이트 스트링을 선호하는 경향이 있었지만, 상위 E 스트링의 경우 테너 기타에서 하나를 사용했다.^[25] 기타 플레이어와의 인터뷰에서 그는 톱 E에 테너 기타 스트링을 사용하고 모든 정규 스트링을 아래로 이동시켰다고 말했다(톱 E는 B로, B는 G로 사용됨 등). 어쿠스틱 파트에서는, 그는 Champus 어쿠스틱 기타를 연주했다.^[33]

그의 경력 후반기에 그는 펜더 텔레캐스터를 선호했는데, 그는 이것을 크게 수정했다. 표준 금발의 텔레캐스터는 검은색 픽커드와 목 위치 픽업을 제거했고, 구멍은 확대되어 깁슨 험버커에 장착되었다. 기타 제어판도 뒤바뀌었다.^[34] 피그노세 회사(기타 증폭기 제조업체)의 초기 투자자로 회사 경영에^[35] 종사했으며, 자신의 텔레캐스터를 25개의 피그노세 스티커와 시카고 블랙호크스 로고로 장식했다.^[36] 유명한 "피그노세" 텔레캐스터를 포함하여, 캐스의 기타 대부분이 수년 동안 실종되어 있었다. 몇몇은 캐스의 딸 미셸 캐스 싱클레어에 의해 그녀의 의붓할머니의 집에서 다큐멘터리 영화 시카고를 위한 그녀의 연구 중에 위치했다. 테리 캐스 체험. 재발견된 장비 중에는 그의 '피그노즈' 텔레캐스터, 아쿠아리움 어쿠스틱, 펜더 스트라토캐스터, 픽업 제거된 깁슨 SG 커스텀 등이 있었다.^[33]

캐스는 다양한 증폭과 왜곡 장치를 실험했고 와와 페달을 자주 사용했다.^[1] 기계장치에 매료된 캐스는 픽을 사용하지 않고 기타를 연주하는 데 관심이 있었다. 램은 그가 변형된 전기 칵테일 믹서를 이용해 자동 줍기 장치를 만들려고 했던 것을 회상했다.^[37]

보컬스

-케스에는 리드 보컬 시카고의 초창기 노래들 중,"저는 Man"(시카고 교통국),"홍조가 MyWorld","나하는"("발레단은 소녀 Buchannon에"이),"Movin'에서는", 그리고"시골에서"(시카고 2세),"자유"(시카고 3세),"대화( 제1부 &, II)"(시카고 V),"당신은 여기 있었나 정말 축하 드려"(시카고 7세)고 포함한 여러 능력을 상.브란d 뉴 러브 어페어" (시카고 8세) 그의 보컬 전달은 후에 램에 의해 "The White Ray Charles"^[37]로 묘사되었다. 'Make Me Smile'을 쓴 판코우는 다양한 멤버들이 리드 보컬을 맡으며 리허설을 시도했지만, 결국 '빙고-그것'이 목소리라며 캐스에 안착했다.^[38] 시카고의 3대 1차 리드 싱어 중 한 명인 피터 시테라, 로버트 램과 함께 캐스의 보컬 음역은 시테라의 상급 테너와 램의 풀러인 하부 바리톤 사이에 있는 나머지 두 명의 중간에서 떨어졌다. 그는 'Dialogue (Part I&Ⅱ)'나 'Brand New Love Affair'에서처럼 종종 Cetera와 리드보컬을 합작했다.

캐스는 1973년 드라마 영화 '엘렉트라 글라이드 인 블루(Electra Glide in Blue)'에서 폐막곡 '텔미(Tell Me)'에서 리드 기타를 연주하고 리드보컬을 부르기도 했다. 이 노래는 텔레비전 시리즈 마이애미 바이스의 마지막 회에서 사용되었다.^[39]

사생결단

캐스는 술을 포함한 약물 남용에 대해 스스로 인정한 전력이 있었다.^[40] 세라핀은 캐스가 마약에 대한 내성이 높다는 것을 알고 나중에 캐스가 자신에게 "내가 통제할 거야... 만약 그렇게 하지 않는다면, 이 물건은 나를 죽일 거야."^[17]라고 말한 것을 회상했다. 시카고 밴드 동료들은 그가 점점 더 불행해졌음을 시사했다.^[41] 죽기 전날 밤, 캐스는 밴드 동료인 라우디르 드 올리베이라를 방문했다. 드 올리베이라가 그에게 차를 권했고 두 사람은 밤새 이야기를 나누었다.^[42] 구에르시오는 캐스가 죽기 전에 솔로 앨범 작문을 마쳤다고 말했으며 ^[43]판코우는 캐스가 자살했다고 단호하게 부인했다.^[41]

캐스는 표적사격을 즐겼고 1978년까지 정기적으로 총을 소지하고 있었다.^[40] 오후 5시쯤. 태평양 표준시 1월 23일 월요일, 캘리포니아 주 로스앤젤레스 우드랜드 힐스에 있는 로드 앤 밴드 기술자 돈 존슨의 집에서 파티를 한 후, 캐스는 그의 총을 가지고 놀기 시작했다. 그는 하역된 38구경 권총을 손가락에 돌린 다음 관자놀이에 갖다 대고 방아쇠를 당겼다. 존슨은 캐스에게 조심하라고 여러 번 경고했다. 캐스는 반자동 9mm 권총을 집어들고 의자에 등을 기대고 존슨에게 "걱정 마... 봐, 그 동영상은 그 안에 있지도 않아." 그의 마지막 말은 "내가 어떻게 할 것 같니? 내 머리를 날려?"^[36] 존슨의 걱정을 가라앉히기 위해 캐스는 빈 잡지를 보여주었다. 그러자 캐스는 총에 든 잡지를 교체하고, 그의 신전에 총을 갖다 대고 방아쇠를 당겼다. 캐스가 모르는 사이에 총이 방 안에서 한 바퀴 돌고 있었던 것 같다. 그는 31세의 나이로 총상으로 즉사했다.^[36]

캐스는 여자 친구 카멜리아 오르티즈와 20개월 된 딸 미셸 캐스(현재의 미셸 캐스 싱클레어)를 두고 떠났다. 오르티즈는 이후 결혼했고 이후 배우 키퍼 서덜랜드와 이혼했다.^[36] 캐스는 이전에 파멜라 로빈슨과 1970년 5월부터 1975년 5월에 이혼할 때까지 결혼했다.^{[citation needed]}

캐스는 기억의 정원에 있는 캘리포니아 글렌데일의 숲 잔디 기념 공원 공동묘지에 있는 그의 어머니 에블린 캐스와 아버지 레이몬드 캐스 근처에 있다.^[44][45]

이 그룹의 멤버들은 캐스를 잃은 것에 대해 망연자실했고 해체를 강력히 고려했지만, 투나잇 쇼 밴드의 음악 감독인 Doc Severinsen의 설득을 받아 계속 진행되었다.^[46] 캐스가 시카고에서 기타리스트로 활약한 자리는 도니 데이커스,^[47] 당시 크리스 피닉, 다웨인 베일리, 키스 하우랜드가 차지했다. 시카고 콘서트에서는 오리지널 멤버 리 러프넌(트럼프)과 로버트 램(키보드)이 테리 캐스가 부른 리드보컬을 가끔 공연하기도 했다.

레거시

시카고가 스스로를 팀이라고 생각했기 때문에, 일부 밴드 멤버들은 캐스의 기여가 일반적으로 간과되고 있다고 주장해왔다. 시카고 밴드 멤버 월터 파라자이더는 이후 "만약 [캣]이 완전히 전면에 나섰다면, 그는 훨씬 더 많은 인정을 받았을 것"이라고 말했다.^[37] 파라자이더에 따르면 지미 헨드릭스는 LA의 위스키 a Go Go에서 한 세트 후 그에게 "너의 기타 연주자가 나보다 낫다"^[23]고 말했다.

1997년 9월 시카고는 자신들의 단명인 시카고 레코드 레이블에 고(故) 기타리스트의 CD 추억인 '시카고 프리젠테이션 The Innovative Guitter of Terry Kath'^[21]를 발매했다.

밴드 멤버들은 그 후 캐스가 살아있었더라면 시카고에 머물렀을지, 아니면 솔로 활동을 시작했을지 궁금해했다. 2010년, 패러자이더는 다음과 같이 말했다.

"그건 잘 모르겠네. [테리]는 자유로운 정신이었다... 여러 가지 일에 관해서라면 그는 자기 자신이었다. (아직도 시카고와 함께 있을 것이라고 생각하고 싶지만) 그는 매우 독립적이었고 1980년대를 어떻게 생각했을지 궁금하다. 50/50이라고 말해야겠어. 어느 쪽으로든 갈 수 있었을 텐데."^[48]

2012년, 캐스의 딸 미셸 캐스 싱클레어는 테리 찾기: 기타 전설 발견이라는 제목의 그의 생애 다큐멘터리에 제작을 완료하기 위해 충분한 자금이 기부되었다고 발표했다.^[49] 2014년 시테라를 제외한 전 밴드를 인터뷰한 사실을 확인했고 2016년 출시를 목표로 기획됐다.^[50] 이 영화는 2016년 토론토 국제영화제에서 '테리 캐스 체험'으로 이름이 바뀌면서 세계 초연되었고,^[51] 피터 체테라는 출연진 중 명단에 이름을 올렸다.^[52] 2016년 11월 DOC NYC 영화제에서 같은 이름으로 미국 초연되었으며,^[53][54] FilmRise가 2017년 개봉을 계획한 직후였다.^[55] 이 영화는 AXS TV에서 시카고라는 이름으로 TV를 초연했다. 2017년 11월 7일 테리 캐스 체험, 12월 12일 VOD와 DVD로 발매되었다.^[56] 이 영화에는 기타리스트 제프 린, 스티브 루카더, 마이크 캠벨, 딘 델레오, 조 월시 등의 인터뷰가 담겨 있는데 이들은 모두 캐스의 작품을 칭찬했다. 월시는 "그는 훌륭한 사람이었다. 그는 뛰어난 음악가였다. 그는 작사가였고 훌륭한 가수였다. 그는 기타를 정말 잘 친다. ... 그는 단지 완전한 실험자였다"^[57]고 말했다.

2016년 4월 8일, 시카고는 로큰롤 명예의 전당에 헌액되었다. 뉴욕 브루클린에서 열린 기념식 중. 미셸 캐스 싱클레어는 아버지를 대신해 이 상을 받았다.^[58]

시카고와 함께한 음반 목록

참조

인용구

원천

외부 링크

• 무덤 찾기의 테리 캐스