시카고 (앨범)

Chicago (album)
시카고
ChicagoAlbum.jpg
스튜디오 앨범 기준
시카고
방출된1970년[1] 1월 26일
녹음된1969년 8월
스튜디오컬럼비아 레코딩 스튜디오, 뉴욕과 컬럼비아 스튜디오, 할리우드
장르.재즈 퓨전, 프로그레시브 록
길이66:08
라벨컬럼비아
프로듀서제임스 윌리엄 게르시오
시카고 연대기
시카고 교통국
(1969)		 시카고
(1970)		 시카고 3세
(1971)
시카고에서 온 싱글들
  1. "Make Me Smile/컬러 마이 월드"
    릴리스됨:1970년 3월
  2. "25 또는 6 ~ 4"
    릴리스됨:1970년 6월

시카고(Chicago II)는 시카고에 본사를 둔 미국 록 밴드 시카고의 두 번째 스튜디오 앨범이다.그들의 데뷔 앨범인 시카고 교통국처럼, 이것은 더블 앨범이었다.이 앨범은 시카고(밴드의 이전 이름인 시카고 트랜짓 오퍼레이터가 같은 이름을 가진 실제 대량 거래 사업자로부터 위협적인 소송으로 인해 변경되었다)라는 이름으로 그들의 첫 번째 앨범이었고, 표지에 현재 어디에나 있는 필기체 시카고 로고를 사용한 첫 번째 앨범이었다.

1970년 1월 컬럼비아 레코드에서 발매된 시카고는 상업적으로 성공을 거두었다.발매 같은 해 4월 미국 음반산업협회(RIAA)로부터 금 인증을 받았으며, 1991년에는 백금 인증을 받았다.미국 앨범차트 4위, 영국 앨범차트 6위에 올랐고, 빌보드 핫 100에서 톱10 싱글 3개를 제작했다.이 앨범은 올해의 앨범상, 컨템포러리 보컬 그룹상, 베스트 앨범 커버상 등 3개의 그래미상 후보에 올랐다.캐쉬 박스 매거진 독자들이 1970년 베스트 앨범으로 뽑혔고 플레이보이 매거진 독자들이 1971년 베스트 소형 콤보 LP로 뽑혔다.

역사

이 앨범은 이 밴드가 전년도 자칭 데뷔 앨범 발매에 이어 "시카고 교통청"에서 이름을 줄인 후, 실제 대량 거래 회사로부터 위협을 받는 법적 조치를 피하기 위해 1970년에 발매되었다.이 앨범의 공식 타이틀은 시카고 II로 알려지게 되었지만, 1971년 시카고 3세로 공식적으로 시작된 로마 숫자 타이틀의 앨범의 계승과 맥을 같이 하고 있다.

시카고 트랜짓 오퍼레이션은 성공적이었지만, 많은 사람들은 시카고가 "Make Me Smile" (9번), "Colour My World" (7번), "25 혹은 6대 4" (4번)를 포함하여 빌보드 핫 100의 10위 안에 진입한 세 개의 싱글을 내놓으며 그룹의 획기적인 앨범으로 간주되고 있다.[2]

시카고는 1970년 1월 컬럼비아 레코드를 통해 발매되어 즉각적인 히트를 쳐 미국[3] 빌보드 200, 영국 6위에 올랐다.[4]컬럼비아 레코드는 1970년대 중반 쿼드그래픽 4채널 서라운드 사운드 포맷을 홍보하는 데 매우 적극적이었으며, 시카고의 첫 10개 앨범 중 9개가 쿼드로 발매되었다.쿼드 믹스는 '25 Or 6 To 4'의 거장 테리 캐스의 기타 추가 작품과 'Wake Up Sunshine'의 다른 보컬 테이크 등 표준 스테레오 믹스에서 들을 수 없는 요소들이 특징으로, 곡의 마지막 줄에서 다른 가사가 드러난다.

2002년에 시카고는 "Make Me Smile"과 "25 또는 6 ~ 4"의 싱글 버전을 보너스 트랙으로 가지고 Rhino Records에 의해 한 장의 CD로 리마스터되어 재발행되었다.Rhino는 2003년에 Advanced Resolution 스테레오와 5.1 서라운드 사운드 믹스를 모두 담은 DVD-Audio 버전의 앨범을 발매했다.2016년 영국 프로듀서 겸 뮤지션 스티븐 윌슨이 오리지널 멀티트랙 테이프에서 시카고를 리믹스했다.이 버전은 Rhino Records가 2017년 1월 27일에 발매하였다.[5]2017년 8월 11일 케빈 그레이가 잘라낸 리믹스 비닐판이 발매되었다.로버트 램은 인터뷰에서 이 앨범이 그래미 명예의 전당 후보에 한 번 이상 올랐다고 말했다.[6]

음악 스타일, 글쓰기, 작곡

클래식 록 리뷰는 2015년 기사에서 이 앨범이 시카고의 "록, 펑크, 재즈의 융합을 바탕으로 여전히 주류를 이루는 성공에 몰두하고 있다"고 밝혔다."[7]

그는 대니 세라핀의 저서 스트리트 플레이어에서 "우리 투어 일정 사이에 우리는 어떻게든 로스앤젤레스의 CBS 스튜디오에 뛰어들어 1969년 8월에 2집 앨범을 녹음할 기회를 찾았다.첫 번째 기록은 생에너지 편찬이었지만 새로운 노력에 대해서는 좀 더 통제적인 접근을 했다."[8]

이 앨범의 중심 곡은 트롬본 연주자 제임스 판코우가 작곡한 13분짜리 노래 사이클 'Ballet for a Girl in Buchannon'으로, 이 곡에서 싱글곡 'Make Me Smile'과 'Colour My World'가 나왔다.기타리스트 테리 캐스도 4곡의 확장된 클래식 스타일의 사이클에 참여했는데, 이 중 3곡은 아르랑어, 작곡가, 피아니스트 피터 마츠가 공동 작곡했다.[9]: 13 정치적으로 노골적인 키보드 연주자인 로버트 램은 또 다른 모듈러 작품인 "It Better End Soon"에서 자신의 거리낌을 표현한다.베이시스트 피터 체테라는 "Where Do We Go From Her?"[7]로 시카고에서 첫 곡을 기고했다.

"Fancy Colors"라는 곡은 이 앨범의 13번째 곡이다.우연의 일치로 그 노래는 13개의 트럼펫으로 끝난다.

녹음, 제작

이 앨범은 시카고의 첫 11집 프로듀서였던 제임스 윌리엄 구에르시오가 1969년 8월 한 달도 안 돼 녹음한 음반이다.[10][7]

1970년, 제임스 판코우는 이 앨범에 대해 '우리는 이 앨범이 첫 번째 앨범보다 더 잘 녹음되고 더 잘 연주된다고 생각한다.하지만 우리 중 누구도 아직 우리가 정말로 녹음 그룹이라고 느끼지 않는다.우리는 스튜디오에서 모두 무서워한다.우리는 정말 라이브 그룹이다.'[11]

아트워크, 포장

이번 앨범 표지에 첫선을 보인 시카고 로고는 존 버그가 디자인하고 닉 파시아노가 패션을 맡았다.[12] 닉 파시아노는 그들의 노력으로 그래미상 최우수 앨범 표지 후보에 모두 올랐다.[13][14]존 버그는 코카콜라 로고가 시카고 로고에 영감을 주었다고 말했다.[12]표지 미술 작품은 뉴욕 현대 미술관의 영구 소장품 중 하나이다.[15]이 밴드의 공식 웹사이트는 표지 디자인에 "은색 바"[16]라는 레이블을 붙인다.

더블LP 앨범의 안쪽 커버에는 재생 목록과 'It Better End Soon'의 전체 가사, '이 노력은 순차적으로 경험해야 한다'는 내용의 '프로듀서 노트'와 로버트 램의 선언문 등이 담겨 있다.[17]그리고 모든 형태의 혁명은."[18]

리셉션

임계수신호

이 앨범에 대한 현대적인 리뷰는 엇갈렸다.시카고 썬 타임즈의 그의 리뷰에서 작가 알 Rudis 시카고의 두번째 앨범은 "시카고 하나의 가장 흥미로운 것 중, 가장 독창적이며 존재에서 가장 뛰어난 재즈록 그룹"확인서" 말한다.그리고 stupid", th를 쓰고"[11]반면 빌리지 보이스에 비평에, 로버트 Christgau는 시카고에 있는 비평을 써 줬다"D+"이라고"sterile.만약 "듀크 엘링턴이 뿔과 의미에 대한 연장된 작업을 결코 벗어나지 못했다면, [무엇이] 제임스 윌리엄 게르시오와 그의 동료인 스스로 지정한 혁명가들을 그들이 할 수 있다고 생각하게 만드는가?"[19]

긍정적인 소급평이 있었다.올뮤직의 린지 플래너는 이 앨범에 별 다섯 개 중 네 개 반을 주고 "이 밴드가 1세트에서 뻔뻔하게 단조했던 헤비 일렉트릭 로큰롤로 복잡한 재즈 변화의 견고한 기초를 다졌다"[20]고 말했다.미국인 작곡가 짐 베비글리아는 "시카고 2세가 발매된 지 50년이 지난 지금도 이 밴드의 대표적인 업적 중 하나로 우뚝 서 있다"고 말했다.지금 시카고 2세를 들어보면, 다양한 작품들이 얼마나 매끄럽게 어우러지는지 놀라울 따름이다."[21]

어콜라데스

그래미상
연도 카테고리 일 결과 Ref.
1971 올해의 앨범 시카고 지명했다 [22]
컨템포러리 보컬 그룹 시카고 지명했다 [22]
베스트 앨범 커버 시카고 (존 버그 & 닉 파시아노) 지명했다 [22]

기타명예우

트랙리스트

사이드 원
No.제목작성자보컬스길이
1."무빈인"제임스 판코우테리 캐스4:06
2."더 로드"테리 캐스피터 체테라3:10
3."국민을 위한 시"로버트 램람/체테라4:25
4."인 더 컨트리"캐스캐스/체테라6:34
사이드 투
No.제목작성자보컬스길이
5."Wake Up Sunshine"램람/체테라2:29
6."Buchannon의 소녀를 위한 발레"
  1. "Make Me Smile" (3:32)
  2. "할 말이 너무 많아, 줄 말이 너무 많아"(1:04)
  3. "불안의 순간" (1:00)
  4. "웨스트 버지니아 판타지" (1:34)
  5. "컬러 마이 월드"(2:58)
  6. "자유로워질 것"(1:21)
  7. "이제 그 어느 때보다 더 많이"(1:27)[26]
판코우
캐스
램
기악기
기악기
캐스
기악기
캐스		12:55
사이드 스리
No.제목작성자보컬스길이
7."Fancy Colors"램체테라5:10
8."25 또는 6 ~ 4"램체테라4:50
9."사랑의 추억"
  1. "예비"(1:18)
  2. "오전 애도의 날" (2시 5분)
  3. "P.M. 애도"(1:59)
  4. "[27]사랑의 추억" (4:01)

캐스/피터 마츠[9]: 13
캐스/마츠[9]: 13
캐스/마츠[9]: 13
캐스
기악기
기악기
기악기
캐스		9:12
사이드 포
No.제목작성자보컬스길이
10."곧 끝나는 것이 좋다"
  1. "1운동"(2:30)
  2. "2악장" (3:47)
  3. 제3악장(3:19)
  4. "4악장"(1:15)[28]

램
람/발터 파라자이더
램/캐스
램
캐스
기악기
캐스
캐스		10:24
11."여기서 어디로 갈까?"체테라체테라2:53

인원

시카고

생산

  • James William Guercio – 프로듀서
  • Peter Matz – "Prefer"에 대한 조정
  • Donald Puluse – 엔지니어
  • Brian Ross-Myring – 엔지니어
  • 크리스 힌쇼 – 엔지니어
  • 닉 페시아노 – 커버 아트
  • John Berg – 커버 디자인
  • 허브 그린 – 사진 및 포스터 사진

2002년 재발행

  • 폴 클링버그 – 리믹스
  • John Kellogg – 리믹스
  • Joe Gastwirt – 리마스터링
  • David Wild – 라이너 노트

차트

차트(1970년) 피크
포지션
오스트레일리아 앨범(켄트 음악 보고서)[29] 5
영국 앨범 차트[4] 6
빌보드 팝 앨범[3] 4

싱글스

연도 싱글 차트 포지션 참조
1970 "25 또는 6 ~ 4" 빌보드 핫 100 4 [2]
1970 "Make Me Smile" 빌보드 핫 100 9 [2]
1971 "컬러 마이 월드" 빌보드 핫 100 7 [2]

인증

조직 레벨 날짜 참조
RIAA – 미국 금 1970년 4월 13일 [30]
RIAA – 미국 백금 1991년 8월 9일 [30]

참조

  1. ^ "125 Years of Columbia Records". 360 Sound: The Columbia Records Story. Sony Music Entertainment. Archived from the original on November 14, 2017. Retrieved November 14, 2017.
  2. ^ a b c d "Chicago Chart History: Hot 100". Billboard. Archived from the original on May 8, 2018. Retrieved November 8, 2017.
  3. ^ a b "Chicago Chart History: Billboard 200". Billboard. Archived from the original on October 23, 2017. Retrieved November 8, 2017.
  4. ^ a b "Chicago full Official Chart History Official Charts Company". Official Charts. Archived from the original on November 10, 2017. Retrieved November 9, 2017.
  5. ^ Planer, Lindsay. "Chicago II Steven Wilson Remix". Allmusic. Archived from the original on December 22, 2018. Retrieved February 17, 2017.
  6. ^ Clark, Jeff (October 31, 2017). "Chicago's Robert Lamm on revisiting 'Chicago II' and the band's long and winding road". Sun Herald. Gulfport, Mississippi, USA. Archived from the original on January 18, 2018. Retrieved May 16, 2018.
  7. ^ a b c "Chicago II". Classic Rock Review. July 3, 2015. Archived from the original on January 17, 2019. Retrieved January 16, 2019.
  8. ^ Seraphine, Danny (2011). Street Player: My Chicago Story. John Wiley & Sons Inc. p. 108. ISBN 9780470416839.
  9. ^ a b c d Chicago (CD booklet). Burbank, California, USA: Rhino Entertainment Company. 2002. R2 76172.
  10. ^ "A Chicago Story – Chicago". Chicagotheband.com. Archived from the original on October 30, 2018. Retrieved January 16, 2019.
  11. ^ a b Rudis, Al (February 7, 1970). "Chicago Is a Live Group". The Lincoln Journal Star. Archived from the original on January 17, 2019. Retrieved January 16, 2019 – via Newspapers.com.icon of an open green padlock
  12. ^ a b Berg, John (October 30, 2007). "Across the Graphic Universe: an Interview with John Berg" (Interview). Interviewed by Paul Nini. American Institute of Graphic Arts. Archived from the original on October 24, 2013. Retrieved November 9, 2017.
  13. ^ "Grammy Awards: Artist: John Berg". Recording Academy Grammy Awards. Archived from the original on August 12, 2021. Retrieved November 9, 2017.
  14. ^ "Grammy Awards: Artist: Nick Fasciano". Recording Academy Grammy Awards. Archived from the original on August 12, 2021. Retrieved November 9, 2017.
  15. ^ "John Berg, Nick Fasciano. Cover for Chicago's second self-titled album". The Museum of Modern Art. Archived from the original on November 10, 2017. Retrieved November 9, 2017.
  16. ^ "Albums: Chicago". Chicago - The Band. Chicago Touring. Archived from the original on November 14, 2017. Retrieved November 14, 2017.
  17. ^ Ruhlmann, William James (1991). Chicago Group Portrait (Box Set) (Media notes). New York City, NY: Columbia Records. p. 4. Archived from the original (CD booklet archived online) on October 24, 2017. Retrieved November 12, 2017.
  18. ^ Chicago (1970). Chicago (album) (Vinyl LP cover liner notes). U.S.A.: Columbia. KGP 24 CS 9962 XSM 151734.
  19. ^ Christgau, Robert (April 23, 1970). "Consumer Guide (9)". The Village Voice. Archived from the original on November 20, 2019. Retrieved November 7, 2017.
  20. ^ Planer, Lindsay. "Chicago". AllMusic. Archived from the original on April 22, 2017. Retrieved February 17, 2017.
  21. ^ Beviglia, Jim (February 25, 2020). "Robert Lamm Looks Back On The 50th Anniversary Of 'Chicago II'". American Songwriter. Archived from the original on February 26, 2020. Retrieved February 26, 2020.
  22. ^ a b c "Grammy Award Nominees and Winners – 1971". awardsandshows.com. Archived from the original on 2011-12-13. Retrieved 2017-10-21.
  23. ^ "Best Albums of 1970". Cash Box. Vol. XXXII, no. 27. USA. December 26, 1970. p. 46. Retrieved May 10, 2019 – via Internet Archive.
  24. ^ "Chicago Coming to Hampton". Daily Press. Newport News–Hampton, Virginia, USA. May 29, 1973. p. 10. Archived from the original on June 7, 2019. Retrieved May 10, 2019 – via Newspapers.com.icon of an open green padlock
  25. ^ "Jazz & Pop '71". Playboy. HMH Publishing Co., Inc. February 1971. 사용 가능한 Bondi Data Viewer 2017년 10월 21일 웨이백 머신에 보관
  26. ^ 독창적인 LP KGP 24 CS 9962 XSM 151735에서 발레를 위한 개별 시간
  27. ^ 원본 LP KGP 24 CS 9977 XSM 151852에서 가져온 사랑의 기억의 개별 시간
  28. ^ 개별 시간: 원래 LP KGP 24 CS 9977 XSM 151853에서 가져온 Better End 곧 종료
  29. ^ Kent, David (1993). Australian Chart Book 1970–1992 (illustrated ed.). St Ives, N.S.W.: Australian Chart Book. p. 62. ISBN 0-646-11917-6.
  30. ^ a b "Gold & Platinum - RIAA: Chicago: Chicago II". RIAA. Archived from the original on August 12, 2021. Retrieved November 9, 2017.