서!

Stand!
이 기사는 Slip & the Family Stone 앨범에 관한 것이다.기타 용도는 스탠드(동음이의)를 참조하십시오.
서!
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스튜디오 앨범 기준
슬라이 앤 더 패밀리 스톤
방출된1969년 5월 3일
녹음된1968–1969
스튜디오캘리포니아 샌프란시스코의 퍼시픽 하이 레코딩 스튜디오
장르.
길이41:27
라벨서사시
프로듀서슬라이 스톤
슬라이와 패밀리 스톤 연대기
인생
(1968)		 서!
(1969)		 최고 히트곡
(1970)
스탠드에서 온 싱글들!
  1. "Everyday People" / "Simple Song"
    릴리스됨:1968년 11월
  2. "스탠드!" / "더 높이 데려가고 싶어"
    릴리스됨:1969년 3월

스탠드!는 1969년 5월 3일 발매된 소울/펑크 밴드 슬라이와 패밀리스톤의 4집 앨범이다.리드 싱어 겸 멀티 악기 연주자 슬라이 스톤이 작사, 프로듀싱한 스탠드!는 밴드 경력의 예술적 고점이라고 여겨진다.에픽 레코드에 의해 발매된 이 앨범은 이 그룹의 우드스톡 페스티벌에서 축하 공연을 하기 직전에 이 밴드의 현재까지 가장 상업적으로 성공한 앨범이 되었다.[6]이 곡에는 "Sing a Simple Song," "I Want to Take You Higher," "Stand!", "Everyday People"과 같은 히트곡들이 포함되어 있다.이 앨범은 1990년에 컴팩트 디스크와 비닐로 재발매되었고, 2007년에는 보너스 트랙이 있는 리마스터 번호판 디지팩 CD로, 영국에서는 보너스 트랙이 있는 CD로만 재발매되었다.

이 앨범은 1969년 50만장이 팔렸고, 그해 12월 4일 RIAA로부터 판매 금 인증을 받았다.그것은 빌보드 200에서 13위로 정점을 찍었고 거의 2년 동안 차트에 머물렀다.[7]1986년까지 100만 부 이상이 팔렸고 같은 해 11월 21일 RIAA로부터 판매 플래티넘 인증을 받았다.[8]그 후, 그것은 1960년대의 가장 성공적인 앨범들 중 하나가 되어 3백만 장 이상 팔렸다.[9]2003년 롤링스톤 매거진이 선정한 역대 최고 음반 500장 중 118위,[10] 2012년 개정 앨범 121위,[11] 2020년 리부팅 119위에 올랐다.[12]2015년, 이 앨범은 의회도서관에 의해 "문화적으로, 역사적으로, 또는 미적으로 유의미하다"라고 간주되어 국립음반등록부에 포함되도록 선정되었다.[13]

생산

스탠드!는 상업적으로 성공하지 못한 앨범인 라이프 다음에 녹음되었다.패밀리 스톤의 싱글 "댄스 투 더 뮤직"은 1968년 초 10대 히트곡이었지만, 빌보드 200에서 이 밴드의 첫 세 앨범 중 100을 넘는 앨범은 없었다.스탠드!는 13위에 올라 슬라이 스톤과 그의 밴드 동료인 프레디 스톤, 래리 그레이엄, 로즈 스톤, 신시아 로빈슨, 제리 마르티니, 그리고 그레그 에리코를 대중음악 주류로 진출시켰다.

이 앨범의 대부분은 Pacific High Recording Studio의 샌프란시스코 지역에서 녹음되었다.이 밴드의 A&R 감독 겸 사진작가인 스티븐 페일은 앨범이 성공한 지 1년 만에 코카인에 의존하게 된 그의 변덕스러운 행동과 작업과는 달리,[14] 끊임없이 월터 피스톤의 오케스트레이션 교과서를 언급하며 슬라이 스톤이 스탠드 작업 중 얼마나 "함께" 있었는지 회상했다.[15]

내용

스탠드!는 슬라이가 "스탠드"를 리드하는 타이틀 곡으로 시작된다. "스탠드"는 마지막 49초 동안 복음 휴식 시간을 위한 중간 템포의 곡이다.[14]패밀리스톤의 대부분은 이 코다(coda)가 없었다.슬라이, 드러머 그레그 에릭코, 호른 플레이어 신시아 로빈슨, 제리 마티니가 대신 세션 플레이어들에 의해 증강되었다.Errico이 많은 사람들보다 그들은 노래 적절한 그리고 더 절대적인 확장을 좋아했다;"사람들은 항상,'왜 당신은 거기에 가지 않았고 그것이 그 노래 알려 주는지 물어보는 거죠?던 시절을 회상한다Me니거, Whitey"나에게 전화하지 마, 몇 노래 가사들이 합창을 절약했다"nigger", 나에게 전화하지 않whitey/Do"whitey", nigger과 단일 시라고 부르지 '"라는 제목의 두번째 트랙[14]"Do.로즈 스톤이 불렀다.'I Want to Take You Higher'에서는 프레디 스톤, 래리 그레이엄, 로즈 스톤, 슬라이 스톤이 번갈아 리드보컬을 전하며 7명의 밴드 멤버 전원이 외치는 백 보컬을 전한다.슬라이 스톤, 로빈슨, 프레디 스톤, 그레이엄, 마티니가 모두 악기 솔로곡을 연주한다.

'누군가 너를 보고 있다'에서는 슬라이 스톤, 그레이엄, 프레디 스톤, 로즈 스톤이 일제히 보컬을 전달한다.이 곡의 약간 비관적인 음색은 "Thank You (Falettinme Be MICE Elf Agin)"와 "There's a Righty Goin' On LP로 밴드 활동 후반기에 확장될 것이며,[16] 드럼 머신을 사용한 최초의 40대 싱글곡인 패밀리스톤의 보컬 그룹 Little Sister에게 히트가 될 것이다.[17]"Sing a Simple Song"은 관객들에게 "조금만 더 노력해서 그렇게 하라"고 촉구한다.Diana Ross & the Supremes, The Temptations and The Jackson 5 all recorded it, and the song's guitar riff is heard on Ike & Tina Turner's "Bold Soul Sister" (from The Hunter, 1969), Jimi Hendrix's Band of Gypsys (1970) and Miles Davis' A Tribute to Jack Johnson (1971).

앨범이 발매될 무렵 이미 미국에서 1위 히트 싱글인 "Everyday People"이 사이드 B를 연다.앨범에서 가장 친숙한 선곡인 "Everyday People"은 "사람마다 다른 획"이라는 표현을 대중화했다.[18]슬라이 스톤, 로즈 스톤, 신시아 로빈슨이 리드 보컬을 맡고 래리 그레이엄이 'Thank You (Falettinme Be Mice Elf Agin)'로 확장한 슬랩팝 스타일을 소개한다.'섹스머신'은 슬라이가 증폭된 왜곡을 헤쳐나가는 모습을 담은 13분짜리 잼으로 각 밴드 멤버가 솔로곡 1개를 할 수 있도록 했다.그레그 에릭코의 드럼 솔로가 곡을 닫으며 마지막 몇 초 동안 밴드 멤버들이 폭소를 터뜨리는 소리가 들린다.스탠드!는 슬라이 스톤, 프레디 스톤, 래리 그레이엄이 부른 "You Can Make If You Try"로 끝을 맺는다.래리 그레이엄 대신 슬라이 스톤이 베이스 연주를 했다.[19]한때는 "스탠드!" 후속으로 1969년 중반 싱글 발매 계획을 세웠지만, 이것은 비 앨범 수록곡 "핫 펀 인 더 서머타임"에 유리하게 발매되었다.사용하지 않은 모노 싱글 믹스는 이후 2007년 CD 재발행사에 포함되었다.

중요한 수신 및 레거시

소급전문평론
점수 검토
출처순위
올뮤직[6]
오스틴 크로니클[20]
가디언[21]
뮤직하운드 R&B5/5[22]
팝매터스10/10[23]
Q[24]
구르는 돌[25]
스타일러스 매거진A을[26]
톰 헐A을[27]
언컷[28]

1969년 7월 롤링 스톤에 대한 리뷰에서 알렉 더블로는 "무엇보다 순수한 에너지에 의존한다"고 말한 내용에서 "매우 명백한 도덕적 목적의식"과 소울 음악 브랜드에서 허황된 모습을 관찰했다.전반적으로, 그는 이 앨범이 도발적이고 "효과적"이라는 것을 발견했고, "음반을 통해 충전하는 매우 시끄러운 아이들 무리를 따라갈 수 있는 모든 사람들을 위해, 여러분이 그것을 듣고 싶든 원하지 않든 그들이 정확히 어떻게 생각하는지 말해줄 수 있다"[29]고 추천했다.같은 잡지에서 로버트 크리스토퍼는 2007년 에픽/레거시가 발표한 밴드 카탈로그를 보도하면서 "스탠드!는 이 밴드가 너무 잠깐 동안 연주할 수 있는 장엄함을 보여주었다"고 말했다.'Sex Machine,'을 촉발시킨 제임스 브라운의, 좀 생각하지만, 그러나 모든 것 다른 돌에서, 동등하게 깎아지른 듯한에서 새겨져 있은 샤카 칸에 출연의 탐조 당신 fave'로, 당신이,'만약 당신 Try.'"[25]또한 재발행을 직접 캠페인 평가하는, 피터 샤피로 Uncut에 써는 서 있는 곳!이상 그것은으로 만들 수 있을깔 수 있습니다 니거, 화이티'라고 부르지 말아라 wah-wahs.s""바위와 펑크, 영혼의 묘미 없는 혼합물, 치솟는 흑백 목소리의 혼합물로서 이 그룹의 진정한 돌파구는 크로스오버를 유토피아처럼 보이게 했다.샤피로는 이 음악의 역사적 맥락에 대해 다음과 같이 덧붙였다.

민권 연합이 분열되고 있던 시기에 화력이 무력 투쟁으로 변질되고 있던 때, 패밀리 스톤은 '노력하면 만들 수 있다'는 신념에 필사적으로 매달렸고, 10년 동안 가장 강력한 통일의 메시지를 싱송 동요로서 전할 용기가 있었다.물론 'Don't Call Me Nigger, Whitey'나 'Somebody's Watching You' 같은 노래에서 슬라이는 60년대의 꿈이 눈앞에서 허물어지는 것을 보기 때문에 'Everyday People'은 동요로서 믿을 만했을지도 모른다.[28]

잭슨 5는 그들의 앨범 "Stand!"와 "Want to Take You Higer to Indiana"에서 모두 다루었다.

래퍼 아이스-T, 바디카운트, 제인스 중독은 1991년 롤라팔루자 투어와 1993년 페리 파렐 영화 기프트에서 "Don't Call Me Nigger, Whitey"를 공연했다.[30]

트랙리스트

모든 곡은 슬라이 스톤이 스톤 플라워 프로덕션을 위해 작사, 제작, 편곡한 곡들이다.

사이드 원

  1. "스탠드!" – 3:08
  2. "Don't Call Me Nigger, Whitey" – 5:58
  3. "I Want to Take You Higher" – 5:22
  4. "누군가가 당신을 지켜보고 있다" – 3:20
  5. "단순한 노래 부르기" – 3:56

2면

  1. "Everyday People" – 2:21
  2. "섹스 머신" – 13:45
  3. "노력하면 만들 수 있다" – 3:37

2007년 한정판 CD 재발급 보너스 트랙:

  • "스탠드!" (단일 버전)
  • "I Want to Take You Higher"(단일 버전)
  • "해보면 만들 수 있다"(단일 버전)
  • "Soul Clappin' II"(이전 공개되지 않음)
  • "마이 브레인 (지그재그)" (이전에는 발표되지 않은 악기)

인원

슬라이 앤 더 패밀리 스톤
기술
  • Don Puluse, Brian Ross-Myring, Phil Macey – 엔지니어링

차트 기록

앨범

이름 차트(1969–1970) 피크
포지션
서! 미국 빌보드 팝 앨범 13
서! 미국 최고의 R&B 앨범 3
서! 오스트레일리아(켄트 음악 보고서)[31] 9
"Everyday People" 미국 빌보드 팝 싱글스 1
"Everyday People" 미국 빌보드 R&B 싱글스 1
"단순한 노래 부르기" 미국 빌보드 팝 싱글스 89
"단순한 노래 부르기" 미국 빌보드 R&B 싱글스 28
"서라!" 미국 빌보드 팝 싱글스 22
"서라!" 미국 빌보드 R&B 싱글스 14
"I Want to Take You Higher" 미국 빌보드 팝 싱글스 38
"I Want to Take You Higher" 미국 빌보드 R&B 싱글스 24

싱글스

  • "Everyday People"
  • "서라!"
    • 에픽 싱글 10450, 1969; B-side: "I Want to Take You Higher"
    • 이후 1970년에 재발행되었고, 양면이 뒤바뀌었다.

참조

  1. ^ Patrin, Nate (29 August 2013). "Sly and the Family Stone: Higher! Album Review". Pitchfork. Retrieved 5 April 2020.
  2. ^ Abdurraqib, Hanif; Bossenger, A.T.; Pearson, Paul; Terich, Jeff (16 April 2015). "10 Essential Psychedelic Soul Albums". Treble. Retrieved 3 May 2020.
  3. ^ Himes, Geoffrey (May 16, 1990). "Records". The Washington Post. Retrieved January 26, 2021.
  4. ^ Deriso, Nick (3 May 2019). "50 Years Ago: How Sly and the Family Stone Defined an Era With 'Stand'". Ultimate Classic Rock. Retrieved 5 April 2020.
  5. ^ Hanson, Michael Stephen (2004). People Get Ready: Race, Place and Political Identity in Post-civil Rights Black Popular Music, 1965-1975. UC Berkeley. p. 124.
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  7. ^ "Billboard". 27 March 1971.
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  9. ^ Erlewine, Stephen Thomas. "Sly & the Family Stone Biography & History". AllMusic. Retrieved 18 January 2007.
  10. ^ Levy, Joe; Steven Van Zandt (2006) [2005]. "Stand! - Sly and the Family Stone". Rolling Stone's 500 Greatest Albums of All Time (3rd ed.). London: Turnaround. ISBN 1-932958-61-4. OCLC 70672814. Retrieved 16 August 2008.
  11. ^ "500 Greatest Albums of All Time Rolling Stone's definitive list of the 500 greatest albums of all time". Rolling Stone. 31 May 2012. Retrieved 19 September 2019.
  12. ^ Rolling Stone (2020-09-22). "The 500 Greatest Albums of All Time". Rolling Stone. Retrieved 2021-10-05.
  13. ^ "National Recording Registry To "Ac-Cent-Tchu-Ate the Positive"". Library of Congress, Washington, D.C. 20540 USA.
  14. ^ a b c 셀빈, 조엘(1998), 페이지 69–71
  15. ^ 셀빈, 조엘(1998), 페이지 113–115
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  17. ^ "Introduction to Sly, Little Sister and the Family Stone". Sly's Lil Sis/Little Sister Website. Archived from the original on 7 April 2017. Retrieved 18 January 2007.
  18. ^ Kaliss, Jeff. "Different strokes for different folks". There1.com. Archived from the original on 12 February 2006. Retrieved 18 January 2007.
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  20. ^ "Sly & the Family Stone: The Collection Album Review". www.austinchronicle.com.
  21. ^ Petridis, Alexis (5 April 2007). "CDs: Sly and the Family Stone, back catalogue" – via www.theguardian.com.
  22. ^ Graff, Gary; du Lac, Josh Freedom; McFarlin, Jim, eds. (1998). "Sly & the Family Stone". MusicHound R&B: The Essential Album Guide. Visible Ink Press. ISBN 1578590264.
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  24. ^ "Q review".
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  26. ^ Stouthall, Nick. "Sly & The Family Stone". Stylus Magazine. Stylus Magazine. Archived from the original on 27 April 2007. Retrieved 16 August 2008.
  27. ^ Hull, Tom (n.d.). "2007 Year End List Mentions: Anthologies/Reissues". tomhull.com. Retrieved 7 April 2020.
  28. ^ a b Shapiro, Peter (March 20, 2007). "Sly And The Family Stone – Reissues". Uncut. Retrieved 7 April 2020.
  29. ^ Dubro, Alec (26 July 1969). "Sly & the Family Stone Stand!". Rolling Stone. No. 38. San Francisco: Straight Arrow Publishers, Inc. p. 37. Archived from the original on 2 October 2007. Retrieved 10 September 2015.
  30. ^ Nolan, Joe (25 June 2013). "Perry Farrell's film Gift". Disinformation. Disinformation.com. Retrieved 8 October 2013.
  31. ^ Kent, David (1993). Australian Chart Book 1970–1992 (illustrated ed.). St Ives, N.S.W.: Australian Chart Book. p. 296. ISBN 0-646-11917-6.

원천

외부 링크