스페인 왕실 소장품

Spanish royal collection
프라도 앞 마리아 이사벨의 사후 초상화

스페인 왕실 미술품 수집은 1516년부터 1700년까지 스페인을 통치한 합스부르크 가문의 군주들과 그 후 부르본스(1700–1868, 잠시 중단)에 의해 거의 전적으로 구축되었다.그들은 예술에 진지한 관심을 가진 많은 왕들을 포함했다. 그들은 일련의 주요 예술가들의 후원자였다.샤를 5세필립 2세티티안의 후원자였고, 필립 4세벨라스케스를 궁정 화가로 임명했으며, 고야샤를 4세의 궁정에서도 비슷한 역할을 했다.

비록그레코, 후세페리베라, 주르바란 등 몇몇 중요한 예술가들은 거의 후원을 받지 못했지만, 왕실은 이 기간 내내 스페인 예술의 가장 중요한 후원자였다.비록 16세기에 들어서도 가장 성공한 예술가들이 스페인으로 가는 것을 꺼리는 경우가 많았지만, 부분적으로는 그들이 결코 떠나는 것을 허락하지 않을 것을 두려워했기 때문에 외국 예술가들이 종종 수입되었다.[1]또한 여러 시기에 특히 16세기와 17세기에는 군주들이 해외에서 상당한 규모로 그림을 사들였는데, 특히 이탈리아는 물론 스페인 네덜란드와 프랑스에서도 그림을 사들였다.초기에 흩어진 스페인의 소유물들은 밀라노, 나폴리, 그리고 낮은 나라들의 중요한 예술 중심지들을 포함했다.

위트레흐트 평화로 저지국이 상실되면서 스페인 왕관은 이런 사치품 수입의 필요성을 피하기 위해 마드리드에서 태피스트리 제조를 개발했다.젊은 시절, 고야는 왕궁에서 사용하기 위해 여러 가지 태피스트리 디자인을 실행했다.18세기 스페인에서 왕실의 후원자는 다른 예술과 공예품을 개발하는 데에도 사용되었는데, 예를 들어 레알 파브리카크리스탈레스 데 라 그란자는 고급 유리 제품을 생산했다.

거대한 수집품들은 일련의 화재, 나폴레옹 전쟁에서의 손실, 스페인 내전, 그리고 외교적인 선물에 의해 현저하게 줄어들었다.소장품들은 이미 공공 소유로 넘어갔고,[2] 많은 수의 소장품들이 여러 곳에 전시되어 있다.마드리드의 프라도 미술관이 소장하고 있는 등 그림으로 가장 유명하지만,[3] 조각이 많이 소장되어 있고, 장식 예술의 형태도 대부분이다.아마도 세계에서 가장 훌륭한 르네상스 플랑드르 태피스트리의 컬렉션인 것은 대부분 라그란자 궁전에 전시되어 있으며, 마드리드 왕궁의 아르무리있는 판갑옷의 컬렉션은 비엔나에서와 동등한 것에 의해서만 열광하고 있다.[4]

역사

샤를 5세

합스부르크 왕조 이전에 소장했던 소장품에는 스페인 그림이 거의 기록되지 않는다.카스티야의 이자벨라 1세(d. 1504)가 소유한 300점의 그림은 그녀가 죽은 후 경매로 흩어졌고, 그림들은 많은 태피스트리나 보석, 심지어 옷들에 비해 매우 낮은 가격을 기록했다.예를 들어, 히에로니무스 보쉬의 그림은 170 마러베디스로 평가되었지만, 라자루스의 태피스트리는 15만으로 평가되었다.일부 작품은 가족이 사들였지만 남편 페르디난드는 태피스트리에 주로 관심이 많아 4개씩 2세트에 52만4072점을 주고 레자로스 작품을 더 싸게 샀다.이사벨라의 사위 필립 핸섬(Charles V의 아버지)은 카스티유의 이사벨라 폴리티흐를 주로 왕실 소장품(현재의 왕궁)에 남아 있던 후안 플랑데스의 작은 종교 그림 한 세트를 구입했다.[5]후안은 1496년부터 카스티야의 이사벨라 1세의 궁정화가였으나, 프라도 전집에 수록된 그의 그림은 모두 20세기에 획득되었다.[6]

소장품에는 16세기 부군디의 발루아 두키스(Valois Dukes) 소장품 중 스페인으로 가져간 부분이 포함돼 있는데, 그의 후계자는 찰스 5세였다.초기 네덜란드 그림은 1558년 카를 5세의 누이인 헝가리의 메리가 네덜란드 총독으로 퇴임한 직후 사망함에 따라 더욱 강화되었다.그녀는 필립 2세의 후계자인 예리한 수집가였다.그녀의 유산은 당시 1세기가 넘은 로지어 판데르 바이든(Prado)의 그리스도의 침전(Decposition of Christ)을 포함했다.그녀는 또한 24명의 티티안을 가지고 있었다.[7]샤를 5세는 또한 네덜란드의 총독이자 현대 네덜란드 그림들이 대부분이지만 열렬한 수집가인 오스트리아의 위대한 인물 마가렛의 후계자였다.그녀의 소장품에는 얀 반 에이크아르놀피니 초상화가 포함되어 있었는데, 이 작품은 나폴레옹 전쟁으로 소장품을 떠나 현재 런던 국립 갤러리에 있다.

낮은 나라들의 이러한 모든 추가물들은 아마도 그들의 그림보다 태피스트리에 더 많은 가치를 두었을 것이다.찰스 5세는 (의 현대 헨리 8세와 마찬가지로) 그림보다 태피스트리에 더 많은 돈을 썼고, 평생 동안 임관하여 가문의 전통을 이어갔고, 당시의 일반적인 왕실 선호를 반영했다.[8]

샤를르의 할아버지 막시밀리안 1세, 신성로마제국, 초기 합스부르크의 독일 소장품들은 1556년 샤를 5세가 퇴위하고 그의 거대한 영지를 페르디난드 1세, 신성로마황제가 된 형과 스페인, 네덜란드, 하브를 받은 아들 필립에게 나누어주면서 대부분 오스트리아와 독일에 남아 있었다.이탈리아에 있는 sburg의 소유물.그들은 현재 쿤스트히스토리체스 박물관, 빈 등지에 있다.

찰스 5세는 또한 예리하고 차별적인 수집가였으며, 그의 거침없는 여행은 그에게 르네상스 예술의 다양성을, 무엇보다도 이탈리아에 대한 인식을 심어주었다.[9]만투아 공작과 그의 개(1529, 프라도)의 티티안 초상화에 크게 감명을 받아 1532년 볼로냐에서 티티안자신그리도록 주선했다.이는 형제의 궁중화가 야콥 세이제네거의 최근 초상화(비엔나)를 재현한 것으로, 시연을 목적으로 한 작품이었다.이것은 찰스를 완전히 사로잡았고, 그때부터 그는 티티안을 만나 포즈를 취하는데 어려움이 있었음에도 불구하고 바사리의 말대로 다른 초상화 화가를 위해 포즈를 취한 적이 없었다.[10]샤를 5세(프라도)의 그의 승마 초상화는 이 장르의 표준을 정립해 앤서니 다이크, 루벤스, 고야 등 후기 예술가들에게 영향을 미쳤다.그러나 아들 폼페오의 도움을 받은 밀라노에 본사를 둔 조각가 레오니는 1546년부터 조각에 동등한 지위를 차지했으며 프라도에는 찰스의 풀과 하프 길이 청동 초상화 조각상과 훈장과 보석들이 새겨져 있다.[11]네덜란드의 화가 얀 코넬리스 베르메옌은 특히 대형 태피스트리의 디자인에서 찰스의 군사적 승리를 기록하는 데 주로 사용되었고, 찰스는 그를 튀니지로의 선거운동에 데리고 갔다.[12]

필립 2세

찰스의 아들 필립 2세(스페인)는 아버지의 기억력에 [13]헌신했으며, 아마도 아버지보다 미술에 더 관심이 있었을 것이다. 확실히 그는 의뢰를 해서 훨씬 더 많이 샀고, 그의 생애를 마칠 무렵에는 그 수집품에는 1,500여 [14]점의 그림들과 700여 점의 태피스트리들이 포함되어 있었다.[15]그는 찰스의 핵심 예술가 티티안과 레오니스를 이어받았고, 그의 가장 훌륭한 후기 작품들 중 일부를 대표하는 양귀비라고 알려진 유명하고 현재 흩어진 일련의 신화 그림들을 의뢰했다.이 6, 7점의 그림들 중에서 프라도로 옮겨갈 때까지 대부분프라임 버전 중 오직 1점만이 소장품 속에 남아 있었다; 5점은 현재 영국에 있고, 1점은 미국에 있다.[16]

1561년 필립은 마드리드를 스페인의 수도로 설립했는데, 그의 아버지는 계획했지만 실행하지 않았다.는 또한 엘 에스코리알에 그의 아버지와 다른 스페인 합스부르크들을 위한 거대한 기념비를 짓기 시작했는데, 엘 에스코리알은 그의 재위 기간 동안 건축과 장식이 주요 예술 프로젝트가 될 예정이었다.


위치

빈센트 폴레로 톨레도, 1881년, 부엔 레티로 왕궁에 있는 필립 4세의 방.1670년 경의 한 장면을 상상한 레크리에이션으로 현재 프라도에서 대부분 그림을 보여주며, 아마도 초기 카탈로그에 기초했을 것이다.벨라스케스에는 라스 메니나스를 포함한 많은 사람들이 있다.[17]

1561년 6월 필립 2세는 마드리드에 법정을 세워 알카자르에 설치했고, 알카자르는 거대한 미술품 수집의 본거지였다.군주제는 다른 궁전을 계속 사용했다.새로운 궁전은 1563년 수도 북쪽의 산에 있는 복합 수도원과 궁전인 엘 에스코리알의 모퉁이를 돌로 깔면서 시작되었다.

1734년 알카자르는 많은 예술 작품들과 함께 불에 타 파괴되었다.

프라도

스페인 국립미술관 뮤소 델 프라도에는 옛 스페인 왕실 소장품 중 가장 훌륭한 작품들이 다수 소장되어 있다.이 기관은 1819년 마리아 이사벨 여왕과 관련된 시도로 미술관으로 일반에 공개되었다.왕립 박물관(무세오 레알 핀투라스)이었던 프라도는 이사벨 2세가 퇴위한 결과로 1868년 국유화되었다.[18]

프라도 200주년을 맞아 부엔 레티로 궁전의 17세기 건물로 남아 있는 리얼스 홀이 박물관 캠퍼스의 일부로 재개발되고 있다.원래 이 회관에는 왕실 소장품에서 나온 대형 그림들이 소장되어 있었다.필립 4세 가문의 승마 초상화 등 이 중 일부는 현재 프라도에 있다.[19]이론상으로는 이 그림들이 원래 위치로 복원될 수 있지만, 이것은 프라도의 주요 화랑들의 배치를 방해할 것이고,[20] 다른 용도는 현재 현실의 전당에 계획되어 있다.

왕실 유적

왕실 소장품 박물관

문화재청 파트리모니오 나시오날은 스페인의 많은 왕실 유적지와 그 안에 있는 예술품들을 돌본다.[21]마드리드의 새로운 박물관인 왕립 소장품 박물관은 파트리모니오 나시오날 왕립 소장품들을 전시하기 위해 팔라시오 레알왕립 무기고 근처 부지에 21세기에 지어졌다.팔라시오 레알은 티에폴로의 프레스코와 스트라디바리우스 팔라티노스로 알려진 스트라디바리우스 고유의 악기 세트를 포함한 수많은 예술작품을 포함하고 있다.일단 새 박물관이 문을 열면, 이 세 건물들은 파서 프라도의 삼각형 예술과 거의 비교가 안 되는 방식으로 보완될 것이다.새 박물관의 연대기적 틀은 중세부터 후안 카를로스 1세 시대까지이다.

파트리모니오 나시오날은 임시 전시회를 주관하는 전통이 있는데, 예를 들어 2019년에는 알폰소 13세의 1차 세계대전 인도주의적 개입에 관한 전시회를 열었다.[22]서울시는 새로운 박물관의 전시품들을 정기적으로 바꿀 것으로 기대하고 있다.

손실

디에고 벨라스케스 세비야의 워터셀러, 1618–1622

1604년 당시 마드리드 외곽에 있던 엘 파르도의 2차 왕궁의 상당 부분이 화재로 소실되었다.많은 그림들이 구조되었지만, '왕의 전당'에 있는 티티안 등의 중요한 왕실 초상화 집단은 석고 액자에 의해 벽에 부착되어 제때 꺼내지 못했다.필립 3세는 그 방을 재구성할 것을 명령했고, 후안 판토자 크루즈는 그가 이용할 수 있는 출처로부터 새로운 버전의 그림을 제작할 예정이다.[23]

당시 마드리드 바로 북쪽에 있던 토레 데 라 파라다는 찰스 5세가 시작했으며 필립 4세가 크게 확장한 대형 사냥 오두막이었다.이처럼 주요 왕궁들의 극도의 격식은 그곳에서 완화되었다.사냥복을 입은 비교적 비공식적인 벨라스케스 왕실의 초상화, 궁정 난쟁이와 제수들의 모의 영웅적인 초상화들이 그것 때문에 그려졌고, 또한 루벤스와 그의 작업장에 의해 60개의 신화적인 주제들이 거대한 시리즈로 그려졌는데, 이 작품들 중 40점과 루벤스의 유화 스케치 50점 이상이 살아남는다(Prado).[24]이 궁전은 1714년 스페인 왕위 계승 전쟁에서 오스트리아군에 의해 점령되었을 때 대부분 화재로 소실되어 폐허로만 남아 있었다.[25]그러나 휴대용 미술품의 상당 부분은 이미 다른 궁궐로 옮겨져 있었다.

이 수집품의 첫 번째 본거지인 마드리드의 알카자르는 1734년 화재로 완전히 파괴되어 큰 손실을 입었다.라스 메니나스와 같은 몇몇 그림들은 그 경우에 액자에서 잘라내어 창문에서 떨어뜨려 구조되었다.시내 중심가의 반대편에 있는 부엔 레티로 궁전에는 이미 몇 점의 그림이 설치되어 있었다.

스페인 합스부르크 왕조는 1581년부터 1640년까지(필립스 2세 이하에서 4세 이하) 포르투갈을 통치했으며, 특히 필립 2세는 리스본 본거지에 티티안의 커다란 천장을 포함한 리베이라 궁전을 많은 예술품으로 주었다.이것과 이것의 다른 예술품들의 대부분은 1755년 리스본 지진으로 없어졌고, 이 지진으로 궁전은 크게 파괴되었다.

웰링턴 컬렉션

옛 스페인 왕실 소장품 중 80여 점의 그림이 런던의 웰링턴 컬렉션에 소장되어 있다.이것들은 비토리아 전투에서 영국군에 포로로 잡혔을 때 프랑스군에 의해 스페인에서 빼앗기고 있었다.이후 페르난도 7세에 의해 제1대 웰링턴 공작인 영국 장군 아서 웰슬리에게 영예를 안겨주었으며, 주로 대중에게 전시되고 있는 웰링턴의 두키스의 런던 본거지인 압슬리 하우스에 보관되어 있다.[26]

메모들

  1. ^ 트레버 로퍼, 45세
  2. ^ Vanderhoof, Erin (August 2020). "Spain's former king Juan Carlos was never supposed to leave the country". Vanity Fair.
  3. ^ Prado; 수집 개요
  4. ^ 필립몬테벨로, "소개서" 페이지 8 페이지, 스페인 왕정의 레스펜던스: 파트리모니오 나시오날에서 온 르네상스 태피스트리와 갑옷, 안토니오 도밍게스 오르티스, 콘차 에레로 카레테로, 호세아.고도이, 1991년 ISBN 0870996215, 9780870996214, 완전 온라인
  5. ^ 케마데스, 41-42
  6. ^ 카탈로그로113-114번길
  7. ^ 트레버-로퍼, 41, 73–74
  8. ^ 케마데스, 42-44
  9. ^ 트레버 로퍼, 12-15
  10. ^ 트레버-로퍼, 25–26, 31–32
  11. ^ 트레버-로퍼, 28-30
  12. ^ 트레버 로퍼, 28세
  13. ^ 트레버 로퍼, 49
  14. ^ 옥스포드 미술 사전, 2004년 3차 EDn, 323, OUP, ISBN 0198604769, 9780198604761, 구글 도서
  15. ^ 화학로44번길
  16. ^ 트레버 로퍼, 52년
  17. ^ 프라도 부엔 레티로 왕궁필립 4세
  18. ^ Marks (April 2019). "The Prado at 200". Apollo.
  19. ^ 산체스, 알폰소 E.페레스(2003년 1월 1일).벨라스케스Grove Art Online(가입 필요)
  20. ^ "The Prado presents the newly re-hung Velázquez rooms". 2010. Retrieved 2020-08-25.
  21. ^ "Patrimonio Nacional". Retrieved 2020-08-15.
  22. ^ Olaya, Vicente G. (2018-11-09). "A king with a mission: the humanitarian deeds of Alfonso XIII during the Great War". El País. ISSN 1134-6582. Retrieved 2020-08-15.
  23. ^ 프라도 "황제 샤를 5세"
  24. ^ 프라도 알레한드로 베르가라의 "Rubens y la Torre de la Parada"Svetlana Alpers, The Decoration of the Torre de la Parada, Phaidon Press, 1971, 요약 참조
  25. ^ El Pardo 사이트의 항공 사진
  26. ^ "The story of the collection". Wellington Collection. Retrieved 2020-08-19.

참조

  • "카탈로그":Museo del Prado, Catarlogo de las pinturas, 1996년, Madrid의 Educacion y Cultura, ISBN 8487317537
  • 크레마데스, 페르난도 체카; 페르난데스-곤잘레스, 로라(eds), 스페인 합스부르크의 세계의 축제 문화, 2016, 루트리지, ISBN 131713561X, 9781317131316, 구글 서적
  • 프라도 가이드, 2012년, ISBN 9788484801665 Nacional del Prado.
  • Trevor-Roper, Hugh; 런던 템즈 앤 허드슨, 1976년 ISBN 050023232326, 4개의 합스부르크 법원 1517–1633의 왕자와 예술가, 후원자와 이념

추가 읽기

  • Ortiz, Antonio Domínguez; Carretero, Concha Herrero; Godoy, José-A., Resplendence of the Spanish Monarchy: Renaissance Tapestries and Armor from the Patrimonio Nacional, 1991, Metropolitan Museum of Art, ISBN 0870996215, 9780870996214, google books