슬레이터키니

Sleater-Kinney
이 기사는 밴드에 관한 것이다. 데뷔 앨범은 슬레이터-키니(앨범)를 참조한다.
슬레이터키니
SleaterBrixton260220.jpg
2020년 슬로터키니
배경 정보
기원미국 워싱턴 올림피아
장르
년 활동
  • 1994–2006
  • 2014-현재
레이블
관련 행위와일드 플래그, 불결한 친구들, 성 빈센트, 코린 터커 밴드, 변명 17, 천국 투 벳시
웹사이트sleater-kinney.com
회원들
과거 구성원

슬레이터키니(/Sleep sleepeter-kinnini/SLAY-ttr-KIN-ee[1])는 1994년 워싱턴 올림피아에서 결성된 미국의 록 밴드다.[2] 밴드의 현재 라인업에는 2019년 오랜 멤버 자넷 와이스(보컬스, 드럼, 하모니카)가 탈퇴한 데 이어 코린 터커(보컬스, 기타), 캐리 브라운스타인(기타, 보컬스) 등이 포진해 있다.[3] 슬레이터-키니는 폭동 운동의 일환으로 시작되었고 미국 인디 록계의 핵심 부분이 되었다.[4] 이 밴드는 페미니스트와 좌파 정치로도 잘 알려져 있다.[5]

이 밴드는 1994년과 2005년 사이에 7개의 스튜디오 앨범을 발표했다: 슬래터-키니(1995), 콜 더 닥터(1996), 디지 미 아웃(1997), 더 핫록(1999), 올 핸즈 온 더 배드원(2000), 원 비트(2002), 더 우즈(2005). 그들은 2006년에 활동을 중단했고 솔로 프로젝트에 전념했다. 2014년 재회해 2015년 1월 20일 '사랑할 도시 없다'를, 2017년 1월 '파리에 산다'를 발매했다.[6] 그들의 재결합 후 두 번째 스튜디오 앨범인 The Center Won't Hold는 St에 의해 제작되었다. 빈센트, 2019년 8월 개봉. 이 밴드의 10번째 스튜디오 앨범과 그들의 첫 번째 자체 제작 앨범인 Path of Wellness는 2021년 6월에 발매되었다.

비평가인 Greil Marcus와 Robert Christgau는 각각 Sleater-Kinney를 2000년대 초의 필수적인 록 그룹 중 하나로 칭송해왔다.[7] 마커스는 2001년에 Sleater-Kinney America 최고의 락 밴드를 선정했다.[8] 스테레오검의 톰 브레이한은 2015년 그들을 지난 20년 동안 가장 위대한 록 밴드라고 불렀다.[9]

역사

형성, 초기(1994~1999)

슬레이터-키니는 1994년 초 워싱턴의 올림피아에서 코린 터커와 캐리 브라운스타인에 의해 결성되었다. 이 단체의 이름은 워싱턴 레이시의 슬레이터 키니 로드에서 유래되었는데, 이 곳에서 주간 5번 출구 108번 표지판이 그 존재를 알렸다.[10][11][3] 이 밴드의 초기 연습 공간 중 하나는 슬레터 키니 로드 근처에 있었다. 터커는 이전에는 영향력 있는 폭동 밴드인 오천에서 벳시까지, 브라운스타인은 이전에는 변명 17에서 활동했다. 그들은 종종 함께 긱스에서 연주했고 각각의 밴드의 사이드 프로젝트로 슬레터-키니를 결성했다. 천국에서 벳시와 변리 17호가 해체되자 슬레이터-키니는 그들의 주된 관심사가 되었다. Sleater-Kinney는 로라 맥팔레인, 미스티 파렐, 토니 고긴을 포함한 다른 드러머들을 가지고 있었지만, 준의 자넷 와이스는 밴드에서 가장 오래 지속되는 드러머였다.[3]

터커는 (브라운스타인이 3년 더 학생으로 남아 있던 곳) 에버그린 주립대학을 졸업하자마자 1994년 초, 당시 여자친구였던 브라운스타인과 함께 호주로 여행을 떠났다. 그곳에서 마지막 날, 그들은 자기 타이틀의 데뷔 앨범이 될 것을 녹음하며 밤을 새웠다.[12] 이듬해 봄 개봉했다. 그들은 Call the Doctor (1996년)와 Dig Me Out (1997년)으로 이것을 따랐고, 그 결과 비판적인 달링들이 되었다.[3] 존 굿맨슨에 의해 제작되어 시애틀의 존과 스튜의 플레이스에서 녹음된 이 음반은 클래식 록 'n'롤과 밴드의 보통 펑크 전임자들의 영향을 받았다.[3] Dig Me Out 이후, 밴드의 드러머는 자넷 와이스였다.

이후 앨범(2000-2006)

그들의 다음 몇 개의 앨범(The Hot Rock, All Hands on the Bad One)은 2002년 One Beat에서 정점을 찍으며 밴드를 주류 청취자 쪽으로 몰아붙였다. 이 그룹은 2003년에 시작된 많은 북미 쇼에서 Pearl Jam을 위해 문을 열었고, 이 밴드는 그들의 7번째 앨범인 The Woods에서 발견된 음악에 대한 영감과 동기의 일환으로 큰 경기장에서 연주한 경험을 언급했다. 우즈는 2005년에 발매되었고, 이전 앨범의 소리에서 벗어난 것이었다. 그 자리에 더 우즈는 고밀도, 심하게 일그러진 소리를 특징으로 하여 클래식 록에 그렸다. 2006년에 그들은 영국 올 투모로우 파티 축제의 판을 큐레이션하는 것을 도왔다.

이들은 '모던걸'을 연기하며 3권(포트랜드)에 출연하는 등 번 투 샤인 프로젝트에 기여했다.

Sleater-Kinney 백스테이지 2006년 사우스바이사우스웨스트

2006년 6월 27일, 밴드는 "향후 투어나 음반에 대한 계획은 없다"고 말하면서 무기한 공백기를 발표했다. 이 시기에 슬레이터-키니의 마지막 주요 공개 쇼는 2006년 롤라팔루자 음악 축제에서 열렸다. 공백기에 앞서 밴드가 마지막으로 등장한 것은 2006년 8월 12일 오리건주 포틀랜드의 크리스탈 볼룸이었다. 그 공백에 대한 설명은 없었다.

공백(2007~2013년)

2006년 슬레이터-키니가 해체되자 와이스는 스테판 말크무스와 힉스의 준 밴드 동료 조안나 볼메와 합류했다. 그녀는 2008년 리얼 감성 쓰레기와 2011년 발매된 미러 트래픽이라는 두 장의 앨범에 출연했다. 그녀는 후기 앨범 투어에 앞서 밴드를 떠났다. 2010년 4월, 터커는 2010년 10월에 발매될 Kill Rock Stars의 솔로 앨범을 녹음하고 있다고 발표했다. 터커와 함께 솔로 앨범을 작업한 것은 언워드의 사라 룬드, 골든 베어스의/서커스 루푸스 세스 로린치였다. 터커에 따르면, 이 앨범은 "중년의 엄마 레코드"가 될 것이라고 한다. 1,000 Years라는 제목의 이 앨범은 2010년 10월 5일에 발매되어 음악 비평가들의 긍정적인 반응을 얻었다. 터커는 미국 다른 지역에서의 날짜 외에도 1,000년 앨범을 지원하기 위해 미국 해안 양쪽을 순회했다. Kill My Blues라는 제목의 이 밴드의 두 번째 앨범은 2012년 9월 18일에 발매되었다. 이 앨범은 미국 투어의 지원을 받았다.

2010년 9월 브라운스타인은 그녀의 최근 프로젝트가 자넷 와이스, 전 헬륨의 메리 티모니, 그리고 전 더 마인더스 소속의 레베카 콜과 함께 하는 밴드 와일드 플래그라고 밝혔다.[13][needs update] 그들의 자칭 데뷔 앨범은 2011년 9월 13일 Merge Records에서 발매되었다.[14] 2014년까지 이 밴드는 더 이상 활동하지 않았다.[15][16] 브라운스타인은 인터뷰에서 "재미있게 뛰었지만 모든 물류가 가치가 없어 보이기 시작했다"[16]고 말했다. 브라운스타인의 텔레비전 프로젝트 포틀랜드가 2011년 1월 IFC에서 초연하여 2018년 3월 시리즈 피날레까지 매년 새로운 시즌을 방송했다.[17]

Weiss의 반환 및 출발(2014–현재)

2014년 10월, 밴드는 2015년 1월 20일에 발매된 새 앨범 No City to Love를 녹음한 것으로 밝혀졌다.[18] 슬레이터키니 멤버들도 북미와 서유럽을 아우르는 2015년 투어를 발표했다.[19] 2014년, 이 밴드는 이전에 발매된 앨범의 비닐 박스 세트를 Start Together로 발매했다.[20] 작가 클레어 맥킨지가 "그들의 페미니스트적이고 좌편향적인 가사로 오늘날 슬레이터-키니의 관련성은 명백하다"고 밝힌 BUUST 매거진이 리뷰했다. 일부 가수들이 "페미니스트"라는 꼬리표를 떼고 물러나는 동안, 슬레이터-키니는 그 단어에 대한 사회의 인식을 바꾸기 위해 부분적으로 존재한다.[21]

2017년 1월 밴드는 2015년 3월 20일 라 씨게일에서 녹음한 첫 라이브 앨범 '라이브 인 파리(Live in Paris)'를 발매했다.[22] 2018년 1월까지, 이 밴드는 "사랑할 수 없는 도시"의 후속 작업을 하고 있다고 말했으나, 브라운스타인은 "매우 천천히 하려고 한다"[23]고 말했다. 2019년 1월, 이 밴드는 가수 St가 제작한 새 앨범을 발표했다. 빈센트 (애니 클라크)는 그 해에 기대되었다.[24]

2019년 5월 슬레이터-키니는 신곡 'Hurry on Home'을 작사 영상과 함께 공개했다. 이것은 2019년 8월에 발매된 The Center Won't Hold의 리드 싱글이었다.

2019년 7월 1일 위스는 자신의 트위터에 "내가 나아갈 때"라며 밴드를 탈퇴한다고 알렸다.[25][26] 밴드는 9월 5일 Hopscotch 뮤직 페스티벌에서 새로운 드러머 Angie Boylan과 함께 Weiss 없이 첫 콘서트를 열었다.[27]

2021년 5월, 밴드는 6월 11일에 발매될 새 앨범 "Path of Wellness"를 발표했다.[28] 첫 번째 싱글인 "Worry With You"는 2021년 5월 11일에 발매되었다.[28]

음악 스타일

2005년 슬레이터-키니 (사진 타일러 크래프트)

슬레이터-키니의 음악 스타일은 1990년대 초중반 워싱턴의 펑크고 독립된 록 장면인 올림피아에 뿌리를 두고 있으며, 폭동 운동 막바지에 형성되었다. 터커와 브라운슈타인 모두 이 운동의 초기부터 베테랑 연기에서 비롯되었다. 밴드의 가사는 다양한 주제를 중심으로 전개되었지만, 페미니스트 이상을 뒷받침하는 주제 때문에 폭동운동에 포함되었다. 캐리 브라운스타인은 밴드가 정치 운동에 관여한다는 주제에 대해 "슬리터-키니는 변화를 일으키고 그 말을 꺼낼 만큼 용감하고 강하다"[29]고 말했다.

그들의 소리는 1980년대-90년대 얼터너티브 락과 인디 록의 자유사상적 이상과 펑크의 영향을 받은 헐벗은 음악과 함께 개인적이고 사회적인 주제를 통합한다. 그들은 다른 기구와 배열들을 들여와 이 기초에 대한 실험을 했다.[30] 슬리퍼-키니는 수쉬의 수쉬 쉬우스와 밴시즈,[31] 패티 스미스, 엑스레이 스펙스의 폴리 스티렌과 같은 여성 가수들과 비교되어 왔다.[32] 그들은 또한 비키니 킬, 메카 노멀, 브래트모바일, 투싱뮤지스, 소닉 유스 등과 같은 영향력에 이름을 붙였다. 코린 터커의 감성적인[33] 보컬과 밴드의 가사는 개인과 정치적 주제를 번갈아 다루며, 전쟁, 전통주의, 성 역할, 그리고 페미니스트와 진보적인 관점에서 소비자주의에 반기를 든다.[5] 슬레이터-키니는 NOFX의 리더인 Fat Mike's Rock Against Bush 편찬에 항의곡 "Off With Your Head"를 기고했다. 2017년 슬레이터-키니는 7인치 음반과 디지털 다운로드를 모아 기획된 부모에게 주는 싱글 'Where We Come'을 7인치에 기부했다.[34]

터커는 폭동에 관한 다큐멘터리에서 그녀의 보컬 스타일은 밴드의 메시지에 어울리고 청취자에게 집중을 요구하기 위해 항상 의도적으로 가혹했으며,[35] 그녀의 보컬은 올뮤직 비평가 헤더 파레스에 의해 "사랑-테마-혹은 증오-테마 보컬"로 묘사되어 왔다고 밝혔다.[36] 밴드 활동 초기에는 리드보컬이 터커에 의해 자주 공연되었지만, 밴드가 진행되면서 브라운스타인이 보컬로 더 많이 등장하기 시작했다. 브라운스타인과 터커는 모두 기타를 연주했는데, 브라운스타인은 주로 납을 다루고 터커는 리듬을 연주했다. 슬레터키니에게는 베이스 연주자가 없었지만 터커와 브라운슈타인 모두 기타를 한 걸음 반 정도 하향 조정(D♭ tuning)했고 터커의 음색과 스타일은 베이스 기타와 같은 역할을 채울 수 있게 했다.

공동작업

1998년 이 밴드는 'Free to Fight'라는 제목의 여성 자위권을 다룬 음반 시리즈 중 첫 번째 스플릿 싱글(Sypher in the Snow)인 'Big Big Lights'를 녹음하고 캔디 어스 레코드에 발매했다. 2000년, 슬레이터-키니의 세 멤버 모두 지금은 없어진 브리즈번 인디밴드 'The Go-Betweens'의 로버트 포스터와 그랜트 맥레넌을 도와 앨범 'The Friends of Rachel Worth'를 녹음했다.

2003년에 이 밴드는 헤드위그를 위해 B-52의 프레드 슈나이더와 앵그리 인치 자선 헌정 앨범 위그 인 어 박스(Wig in a Box)와 함께 "앵그리 인치"라는 곡을 녹음했다. 이 앨범의 수익금은 게이, 레즈비언, 양성애자, 트랜스젠더, 청소년들을 위한 학교인 하비 밀크 스쿨로 보내졌다.

터커는 에디 베더의 솔로 앨범 인투 더 와일드(Into the Wild)에 피처링되어 베더와 함께 트랙 '하드 선(Hard Sun)'에서 보컬을 선보였다. 2008년에 터커는 베더와 다시 협력해서 요한 도(Doe)의 황금주 EP에 있는 황금주 표지를 만들었다. 2013년 11월 29일, 닐 영의 "Rocking in the Free World"[37] 커버를 위해 포틀랜드에서 콘서트를 하는 동안 슬레이터-키니의 멤버들은 스콧 맥커히, R.E.M의 피터 벅과 함께 펄잼에 합류했다.

2015년, 슬레이터-키니는 애니메이션 시트콤 밥의 버거스 제작자들과 협력하여 앨범 No City to Love의 "A New Wave" 노래 비디오를 만들었다.[38]

회원들

타임라인

음반 목록

주요 기사: 슬레터키니 음반 목록

스튜디오 앨범

대중문화에서

이 밴드의 이름은 Le Tigre 노래 "Hot Topic"의 가사에 등장한다.[39] 슬리퍼-키니 아이템은 식스 피트 언더, 레이디 버드, 하트비트 크라우드, 뜸, 샤프 등 영화와 TV 프로그램에 출연한다.

참조

  1. ^ 테리 그로스(Terry Gross)가 0m20s를 상쇄하고, 밴드 멤버가 12m27s로 발음한 NPR Fresh Air 에피소드 "Sleater-Kinney Go in the Woods"에서, 2005년 8월 3일 2011년 4월 27일을 회수했다.
  2. ^ "Record Bin: How Sleater-Kinney used punk rock to break social stereotypes on "Dig Me Out"". Nooga.com. September 23, 2017. Retrieved November 30, 2020.
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외부 링크