산투카람 (영화)

Sant Tukaram (film)
산투카람
Sant Tukaram.jpg
영화 포스터
연출자비슈누판트 고빈드 담레
셰이크 파트랄
작성자시브람 와시카르
에 기반을 둔산투카람
주연비슈누판트 파그니스
가우리
B. 난드레카
시네마토그래피V. 아바도
음악:케샤브라오 볼
생산.
회사
프라바트 영화사
발매일
1936년 12월[1] 12일
실행 시간
131분
나라인도
언어마라티
산투카람

세인트 투카람으로도 알려진 산트 투카람은 프라바트 필름 컴퍼니에 의해 제작된 1936년 개봉한 마라티 영화로 인도의 저명한 바르카리 성인이자 바크티 운동의 정신적 시인인 투카람(1608-50)의 삶에 바탕을 두고 있다.이 영화는 비슈누판트 고빈드 담과 셰이크 파텔랄이 감독을 맡았고 비슈누판트 파그니스가 성인의 주인공으로 출연했다.

Sant Tukaram은 위대한 인도 영화로 존경받고 있다.그것은 국제적인 [2]인정을 받은 최초의 인도 영화였다.이 영화는 베니스 영화제에서 세계 3대 영화 중 하나로 선정되었고 다른 국제 [2]영화제에서 상영되었다.이 영화는 1년 [2]이상 한 극장에서 상영된 최초의 인도 영화로서 엄청난 성공을 거두었고 박스 오피스 기록을 깼다.그것은 프라브하트와 파니스의 가장 유명한 영화였고 헌정 영화의 원형이 되었다.

줄거리.

17세기 마하라슈트라 데후를 배경으로 농부이자 식료품가인 투카람은 기근으로 첫 아내와 아이를 잃고 물질 세계에 흥미를 잃는다.그는 두 번째 아내 지자이(아왈리)와 그들의 두 아이들에 대한 세속적인 의무를 소홀히 한다.브라만 살로말로는 수드라의 종교적 추종과 인기를 질투한다.그는 투카람이 자신의 시를 훔쳤다고 주장하며 힌두교 경전인 베다스를 조사할 수 있는 수드라의 권리에 의문을 제기한다. 베다스는 브라만(사제 카스트)을 위한 권리이다.브라만 학자이자 종교 권위자인 판디트 라메슈와르 샤스트리는 살로말로의 초청을 받아 증거를 조작함으로써 그의 주장을 조사한다.샤스트리는 투카람에게 자신의 작품을 강물에 담그고 공공장소에서 종교에 대해 논하지 말라고 명령한다.투카람은 순응하여 그의 가족과 함께 강둑의 단식에 13일 동안 앉아 있다가 신이 그의 작품을 그에게 돌려준다.샤스트리는 심각한 병에 걸리고, 이는 신의 응보로 해석되어 투카람의 신자가 된다.살로말로는 마라타 제국의 창시자인 시바지 왕에게 접근한다.시바지가 투카람에게 물질적인 선물을 바치자 성인은 거절하고 시바지도 제자가 된다.살로말로는 시바지의 적인 무갈에게 왕이 마을에 있다고 알린다. 그러나 신은 무갈이 데후로 왔을 때 투카람의 명령으로 시바지를 보호한다.그의 성스러움은 국가의 다른 지역에서 온 많은 사람들을 그의 발밑에서 예배를 드리고 또한 그를 풍요롭게 할 수 있는 엄청난 선물을 주었지만 그는 어떠한 보상도 받기를 거부했습니다.투카람의 일이 땅 위에서 끝나자 신이 그를 천국으로 데려가기 위해 온다.투카람은 아내에게 합류하자고 요청하지만,[3][4][5] 그녀는 아이들을 돌봐야 하기 때문에 거절한다.

이 영화는 또한 신이 그를 찾아오는 듯한 투카람의 다양한 기적, 비토바의 이미지에서 만들어진 군대, 하늘에서 곡식을 쏟아붓는 군대, 병든 소년을 치료하고, 의도적으로 던져진 강에서 작품을 되찾아 결국 천상의 [4][5][6]전차를 타고 천국으로 가는 모습을 그리고 있다.

출연자들

투카람 역의 비슈누판트 파그니스.

출연진:[7]

  • 힌두교의 바르카리 종파의 17세기 성인 투카람으로서의 비슈누판트 파그니스
  • 투카람의 두 번째 아내인 지자이(아왈리[8])로서의 가우리
  • 마을 신부이자 주요 적대자인 살로말로의 스리 케샤브 시타람 바그왓
  • B. 난드레카
  • 샹카르 쿨카르니
  • 쿠섬 바그왓
  • 샨타 마줌다
  • 초투 스님
  • 판디트 담레
  • B. 난드레카
  • 샹카르 쿨카르니

캐릭터 및 캐스팅

이 영화는 마하라슈트라에서 가장 존경받는 성인 중 한 명이자 신 비토바(바르카리스의 수호자)의 신자 투카람의 삶에 바탕을 두고 있다. 그는 힌두교도가 계급, 신조, 성별 구분 없이 함께 산다는 비전을 전파했다.그는 마하라슈트라의 방언인 마라티어로 종교시를 썼는데, 이는 대중적 관심을 끌었다.그것은 서민들, 특히 브라만의 패권에 의해 억압당하거나 억압당한 사람들의 심금을 울렸다.율동적인 시로 표현된 그의 설교는 그래서 대중들에게 큰 호소력을 가졌고 "[9]전국 해방 운동"의 시작이라고 여겨졌다.투카람은 그의 예배 노래를 통해 사람들에게 자신의 겸손한 방식으로 진심으로 하느님께 기도를 드리는 것이 베다식처럼 예배의 [5]한 방식이라는 메시지를 전달한다.그의 경건한 시는 유네스코에 [8]의해 번역 대상으로 선정되었습니다.

파그니스는 예배의 노래를 [3]부르는 음유시인 키르탕카였다.뷔가 섭외하기 전에. Pagnis는 그의 극단 Swadesh Hitinchal Mandali의 연극에서 여성역을 입히는 전문 배우로서 Pagnis의 프로듀서 Prabhat의 Shantaram은 Tukaram은 그의 극단 Swadesh Hitinchal Mandali의 연극에서 여성역할을 맡았습니다.그의 선택은 처음에 감독 Damle과 Fattelal이 그의 여성스러운 매너리즘에 불편함을 느꼈기 때문에 분개했다.그러나 파그니스가 그의 여성스러운 스타일을 채택하여 투카람의 성스러운 역할을 그녀의 연인을 위한 여자로서 신을 향한 충동을 반영하는 성인 "T"에 맞추었기 때문에 그것은 축복으로 판명되었다.파그니스는 영화 촬영을 시작하기 전 데후 투카람의 사마디(추모사당)를 참배하기도 했다.영화가 만들어진 후, 영화 평론가들은 파니스의 얼굴이 "아이코닉하지만 배우와 [3]캐릭터의 색인"이기 때문에 그의 역할에 이상적이라고 말했다.

투카람이 아들을 막으려 하자 지자이가 아들을 사원으로 끌고 간다.

투카람의 두 번째 부인(영화에서는 그의 첫 번째 부인에 대해 언급하지 않았지만)인 Availabai는 실용적인 지구적 감각을 가진 근면한 마을 여성으로 묘사된다.그녀는 남편이 신앙심이 깊고 세상 물정에 어둡기 때문에 가난을 견뎌야 하는 실용적인 여성이다.그녀는 종종 이것 때문에 조바심을 내지만, 남편의 성스러운 선함을 이해하고 존중하며, 문제가 생길 때마다 남편의 뜻에 따라 행동합니다.남편에게 충실하지만, 남편에게 헌신적인 태도에 짜증이 나지만, 그럼에도 불구하고 항상 투카람의 비천하고 자비로운 소원에 복종한다.그녀는 투카람에게 자주 화를 낸다.왜냐하면 가족의 자녀와 부양비를 무시하기 때문이다.유명한 장면에서 아들이 아파서 치료비가 없고, 투카람이 기도와 믿음이 위기를 헤쳐나갈 것이라는 견해를 표현했을 때, 화가 난 아바이는 아들을 한 손으로 절로 끌고 가고, 다른 한 손으로 채팔(샌들)을 들고 투카람의 수호신 비토바를 구타하여 위협한다.집안이 궁핍해지다기적이 뒤따르고 아들은 절의 경내에서 즉시 치료된다.

Availabai는 남편에게 bhajans(기도의 노래)를 부르는 것만으로 그의 가족을 지탱할 수 없다고 일상적으로 충고한다.하지만 남편에 대한 아내로서의 의무의 품격도 유지하고 있다.영화의 가장 감동적인 장면 중 하나에서 투카람이 신을 찬양하기 위해 숲 속을 배회할 때(보여진 노래는 브릭샤발리 암하) 아바이는 그가 제시간에 먹을 수 있도록 음식 바구니를 들고 그를 따라간다.그녀는 투카람이 생명의 숲을 통과하는 달마의 길을 따라가는 것처럼, 그녀도 자신의 신(남편 투카람)을 따라 이 숲을 통과하는 달마의 길을 걷고 있다고 설명한다.그리고 그녀는 장난스럽게 그의 신이 더 친절한지 아니면 그녀의 신이 더 친절한지 묻는다; 그의 신은 지금 그녀의 신이 먹는 것처럼 그의 신자와 함께 식사하기 위해 앉는가?영화의 마지막 장면에서 투카람은 신에 의해 인간의 몸으로 천국으로 이송될 것이라는 예감이 든다.그는 이것을 Availabai에게 밝히고 그녀에게 그와 함께 가자고 부탁한다.Availabai는 평소의 신랄한 조롱과 함께 귀중한 의사소통을 받고 저녁 식사를 위해 그녀의 임무인 요리 폴리(차파티)를 수행합니다.마지막 기적이 일어나고 투카람을 하늘로 나르는 천상의 수레가 나타난다.Availabai는 부엌에서 뛰쳐나와 남편이 이 수레를 타고 땅에서 하늘로 날아가는 환영을 보게 된다.이것으로 영화의 [5][10]끝이다.

Availabai 역을 맡은 Gauri는 전문 여배우가 아니었다.프라밧에서 청소부로 시작해 영화 엑스트라로 활동하며 마침내 주연으로 [10]졸업했습니다.

살로말로는 고집불통인 브라만 마을 신부이자 투카람의 주요 적수로, 투카람을 계속 따돌리려고 한다.(투카람과 같은) 위대한 헌신적인 시인의 지위에 대한 열망으로, 살로말로는 투카람을 질투하고 그를 자주 괴롭힌다.살로말로의 시는 세련된 언어로 쓰여 있어 읽지 않은 마을 사람들은 이해할 수 없고, 빠르게 [4]인기를 끌고 있는 투카람의 단순한 시와 대조된다.살로말로는 또한 투카람의 침착하고 침착한 성격에 반해 타마샤처럼 엉뚱한 움직임을 보이는 품위가 없는 것으로 나타났다.살로말로의 목표는 장학금에서 투카람을 능가하는 것이 아니라 단지 그를 파멸시키는 것이다.그는 투카람의 헌정시를 조롱하고 그것을 저속한 버전으로 패러디한다.그는 "영적 파산"의 징조인 궁정들을 방문하고, 또한 관객들의 [10]영화 경험을 유지하기 위해 춤추는 소녀들의 연기는 영화에 매력을 더한다.

학식 있는 브라만인 샤스트리는 정통 마을 브라만인 살로말로와 대조적이다.왕 시바지는 세속 권력의 상징으로 성자의 제자로써 아바이의 실천적 정신을 만족시킨다.시바지는 투카람의 세계성 결여와 살로말로의 부당한 질투의 대척점이다.이 영화는 시바지와 바르카리의 [10]결합이라는 역사적 사실을 포착하고 있다.

생산.

투카람이 하늘나라로 날아가는 영화의 결말.

Sant Tukaram은 Vishnupant Govind Damle과 Shikh Fattelal이 감독했다.그 대본은 시브람 와시카르가 썼다.이 영화는 V가 소유한 푸네의 프라바트 필름 컴퍼니에서 제작되었다.인도의 유명하고 국제적인 찬사를 받는 영화 제작자 샨타람.이 영화는 마라티어로 만들어졌다.상영시간은 131분입니다.

1932년에 나온 두 편의 초기 영화는 투카람의 삶을 담으려 했지만 흥행에 실패했다.성인의 기적에 초점을 맞춘 반면, 감독 담레와 파트랄은 평범한 사람들로부터 살아난 한 성인의 이야기를 들려주며,[11] 기적에 대한 중요성은 거의 없다.와시카는 산트(Saint) 영화 장르의 관객 대부분이 헌신적이며 완전한 [12]역사적 정확성보다는 고지식한 이야기를 원한다는 점에 착안해 "연구자"이자 헌신자로서 이 영화를 썼다고 말했다.

다믈과 파트랄은 "구성 스타일"[13]이라고 불리는 최소한의 배경 설정과 장면으로 영화에서 배우들의 특징이 뚜렷하게 강조되도록 설정을 만들었다.이 영화는 네오 리얼리즘 스타일로 만들어졌고, 모든 예술가의 감동적인 공연을 제공했지만, 가장 인상 깊었던 것은 가우리 [5]씨가 연기한 투카람의 아내 지재 씨의 작품이었다.

촬영은 전통적인 스타일로 진행됩니다.타이틀 카드를 제시하면, 검은 돌 이미지로 보이는 비토바에게 바치는 노래가 나옵니다.타이틀카드로 시작하는 노래도 계속됩니다.투카람의 명상 샷은 약 2분 동안 계속되는 Bhakti 정신을 준다.이것은 전통적인 포즈로 다리를 꼬고 악기를 들고 얼굴에 종교적 표시를 한 투카람의 성스러운 모습이 뒤따른다.잠시 동안 땅바닥에 앉아 명상에 잠기던 그의 노래는 배경 노래와 어우러진다.이 노래는 투카람의 4,000구 중 하나이며, 비토바에 대한 헌신적인 숭배에 적합하다.이 노래의 첫 번째 구절은 판두랑가 디야니, 판두랑가 마니이다.이것은 성인, 신, 청중이 같은 천상의 예배로 인도되는 아라다나(기도) 촬영이다.그 장면은 감독들에 의해 매우 "예배의 무시무시한 측면"인 미제앙센에 의해 설정되었다.이어지는 장면에서 노래는 계속되지만, 지금은 투카람의 최대 라이벌인 브라만 사제 살로말로가 사원을 배경으로 연극 스타일로 부른다.살로말로는 이 노래가 투카람의 노래가 아니라 자신의 작곡이라고 주장한다.이 장면에서 영화의 이야기는 두 적이 노래에 대한 주장을 주고받는 장면을 리버스 샷 [14]기법으로 교묘하게 편집하는 것으로 시작한다.

음악

샨타람 아타발레가 쓴 한 곡을 제외하면 영화의 대부분은 투카람 자신의 시로,[15] 학자들이 출처에 대해 더 알기 위해 영화 제작자들에게 연락을 취했을 정도로 사실적으로 쓴 투카람 스타일로 매우 사실적으로 쓰여졌다.

내레이션이 시적이고 헌신적이었기 때문에 음악의 연주는 관객들에게 큰 영향을 끼쳤다.악보는 케샤브라오 볼이 제공했다.그는 여러 언어로 된 14편의 영화에 음악 점수를 준 인상적인 기록을 가지고 프라뱃 필름으로 이사했다.그의 작곡은 피아노, 하와이안 기타, 바이올린을 도입함으로써 혁신을 가져왔다.이러한 혼합은 그의 헌신적인 영화에 "가톨릭, 현대, 그리고 지적인 그의 영화 음악에 대한 견해"를 제공했다고 언급된다.Sant Tukaram에게 Bhole은 Bhakti [16]음악의 전통적인 독창성을 희생하지 않고 혁신적인 것으로 판명된 바르카리 종파의 전통 음악 스타일을 따랐다.다믈은 또한 뛰어난 가수였고 그는 영화에서 많은 노래를 불렀다.

릴리스 및 수신

이 영화는 1936년 12월 12일 현재 [1]뭄바이 봄베이의 센트럴 시네마 홀에서 처음 개봉되었다.

산투카람은 국제적인 [9]인정을 받은 최초의 인도 영화이다.1937년 베니스 영화제(제5회 아르테 시네마토그래피카)에서 상영된 이 영화는 인도 최초로 국제영화제에 [17]출품됐다.이 영화는 세계 3대 영화 중 하나로 선정되었고, 나머지 두 영화는 헝가리의 마리아 노버와 호주의 [9]플라잉 닥터이다.그러나 인용문서는 분실되었다.1974년 티루바난타푸람 출신의 촬영기사 써니 조셉이 [1]푸네의 로스쿨 도로 쓰레기통에서 발견한 것으로 알려졌다.조셉은 2004년 [9]3월 23일 보관을 위해 인도 국립영화보관소 푸네에 복원했다.1982년, 이 영화는 다른 프라바트 영화 두니야 나 마네와 함께 모스트라 인테르나치오날레 델 시네마(La Viennale di Venezia) 50주년 기념행사를 기념하여 역대 영화제 최고의 영화들이 [9]상영되었을 때 매우 영광스러운 재입장을 했습니다.

이 영화는 또한 다양한 국제 [8]영화제에서 상영될 수 있도록 선정되었다.또한 당시 마이소르의 마하라자와 당시 인도 총독이었던 제2대 린리스고 후작 빅터 호프의 부인 린리스고 부인에 의해 관람되었다.뭄바이 [9]주재 외국 영사관에 대한 특별 심사도 마련됐다.

이 영화는 간디식 [18]비폭력 철학을 강조하기 위해 묘사되었다.인도 영화 협회는 1939년 회기에서 이 영화가 민족주의, 간디인의 이상, 바크티 [19]운동의 정신을 찬양하고 있다고 극찬했다.

Sant Tukaram은 1년 [18]이상 한 극장에서 상영된 최초의 인도 영화가 됨으로써 박스 오피스 기록을 깼다.그 후 57주 동안 연속적으로 진행되어 그것은 폭주 성공이었고 그 당시 사상 최고 기록이었다.이 영화는 마하라슈트라에서만 [1]6백만 명의 사람들이 관람했다.그것은 상영되는 곳마다 마을 건너편에서 수많은 사람들을 끌어모았다.필마인디아(1941)는 인구 300명, 관객 1500명의 마을에서 [20]상영을 녹화했다.영화학자이자 인도 영화 교수인 가야트리 채터지는 산투카람이 모든 연령, 사회 계층, 인도인 또는 외국 관객들에게 어떻게 정신적 영향을 미치는지에 대해 설명합니다.그녀는 이 영화를 [21]보고 영적인 경험을 한 캐나다 무슬림 학생의 경험에 대해 특별히 이야기한다.

인도 영화 100주년을 축하하기 전날 인도 영화 제작자들 사이에서 유명한 샤임 베네갈은 바크티 운동이 한창일 때 마하라슈트리아 시골 문화 배경을 배경으로 한 이 고전 영화를 자신이 좋아하는 다섯 편의 영화 [1]중 하나로 꼽는다.베네갈은 이 "원시적으로 만들어진 영화"를 "영화적 장인 정신의 작품"으로 여기지는 않지만, "문화적으로 사실"이었기 때문에 "비범한 성과"로 간주한다.투카람과 지자이의 대화는 그들의 [1]관계의 뉘앙스를 정확히 포착하고 있다.드와이어와 샤하니와 같은 비평가들은 이 작품의 "유행을 타지 않는 품질"과 [20]문화적 정확성에 대해 비슷한 생각을 가지고 있다.

산투카람은 가장 위대한 인도 영화 [21][22][23]중 하나로 여겨진다.이 영화는 프라밧의 "가장 유명하고 칭찬받는"[15] 영화가 되었다.이 영화는 산트 영화 [12][18]장르의 전형적인 고전이자 일반적인 [4]헌신적인 영화로 여겨진다.투카람 역할로 불멸의 존재가 된 파그니스는 [22]만년에 라이브 공연에서 성인으로 활약하기도 했다.심지어 나중에 예배에 사용된 투카람의 초상화는 영화 [24]속 파그니스의 얼굴과 옷차림을 닮았다.

이 영화는 투카람의 비대칭적인 성격과 그의 아내 지자이의 대칭적인 성격을 혼합한 것으로, 실제 현실은 라일 피슨의 방식이라고 영화평론가는 설명한다.그는 "산트 투카람은 개념을 제시하지 않지만..."이라는 말을 덧붙이며 이 관찰을 확대했다.실제 생활에서 그들의 기능을 증명한다...노래와 [25]마법이 담긴 사실적인 이야기죠.그 영화는 "매우 [9]가치 있는 인간 문서"로 묘사되었다.단순한 [9]주제가 영화의 주연 배우들에 의해 효과적이고 호소력 있는 감정으로 표현되었다.

메모들

  1. ^ a b c d e f "100 years of cinema: Shyam Benegal lists his top five films". Rediff.com. 8 May 2012. Retrieved 10 April 2013.
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  24. ^ Wendy Doniger Mircea Eliade Distinguished Professor of the History of Religions University of Chicago (22 October 2004). The Woman Who Pretended to Be Who She Was : Myths of Self-Imitation: Myths of Self-Imitation. Oxford University Press. p. 22. ISBN 978-0-19-534777-7. Retrieved 21 April 2013.
  25. ^ Scott MacDonald (3 December 2007). Canyon Cinema: The Life and Times of an Independent Film Distributor. University of California Press. pp. 212–. ISBN 978-0-520-94061-1.

레퍼런스

외부 링크

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