니콜라스 닉클비의 삶과 모험 (놀이)

The Life and Adventures of Nicholas Nickleby (play)
니콜라스 닉클비의 생애와 모험
Nicholas Nickleby RSC.jpg
RSC Aldwych Theatre, 1980년 제작
작성자 찰스 디킨스(iii)
데이비드 에드가(연주)
날짜 초연1980
장소가 초연되었다.알드위치 극장
영국 런던
원어영어
제목구원, 사회갱생, 자애로운[1] 자본주의
장르.드라마
설정19세기 초, 런던 잉글랜드

니콜라스 닉클비의 생애와 모험은 두 부분으로 나뉘어 공연되는 찰스 디킨스의 1839년 소설을 8시간 30분 동안 각색한 것이다. 파트 1은 길이가 4시간이고 간격은 15분이었다. 파트 2는 길이가 4시간 30분이고 두 간격은 12분이었다. 그것은 원래 저녁 2시에 걸쳐 무대에 올려졌거나, 이른 오후부터 저녁 식사 휴식 시간이 있는 전체 무대였다. 나중에 그것은 4박에 걸쳐 텔레비전에 방영되었다.

개막식은 1980년 6월 5일이었다. 이 쇼는 알드위치 극장에서 8주 동안 진행되었는데, 어느 날 밤에는 파트 1을, 또 어떤 날에는 파트 2를 연주하고, 두 파트가 함께 연주하는 저녁 공연이었다. 1980년 가을 시즌과 1981년 봄 시즌에 알드위흐에서 2회 더 8주 동안 공연한 뒤 올드빅 극장에서 황금시간대 TV로 촬영되어 1981년 가을 시즌에 브로드웨이로 이적했다. 스트랫포드의 로얄 셰익스피어 극장에서 공연되었고 1985년에 로스앤젤레스와 브로드웨이를 순회하며 실질적으로 다른 배역을 가진 더 많은 부활을 했다.

이 연극은 찰스 디킨스의 소설 니콜라스 닉클비의 삶과 모험의 데이비드 에드거에 의해 각색되었다. 존 케어드와 트레버 넌이 연출한 음악과 가사는 스티븐 올리버가, 세트 디자인은 존 네이피어와 더못 헤이스가 맡았다.[2] 브로드웨이의 플리머스 극장으로 이전하여 1981년 10월 4일에 처음 개관하고 1982년 1월 3일까지 공연하였다.[3] 원작의 리바이벌은 1986년에 제작되었고(브로드웨이 공연과 전국 투어를 위해 미국으로 돌아왔다) 2006년부터 2008년까지 잘린 버전이다.

프로덕션

The original London cast included Roger Rees as Nicholas, David Threlfall as Smike, Ben Kingsley as Squeers, Bob Peck as John Browdie and Sir Mulberry Hawk, John Woodvine as Ralph Nickleby, Susan Littler as Kate, Edward Petherbridge as Newman Noggs, Timothy Spall as Young Wackford and Mr. Folair, John McEnery as Mr. Mantalini, William the Waiter and. 스네벨리치씨, 빈센트 크럼블스씨 역의 그레이엄 크로우든씨, 패니 스퀴어스 역의 수잔 버티쉬씨, 페그 슬라이더스케씨, 스네벨리치양 등 많은 사람들 중에서.[2] 리스를 제외한 모든 배우들이 여러 역할을 맡았다. 1980년 11월, 풀턴 맥케이가 스퀴어스 역을, 에밀리 리차드가 케이트 니클비 역을, 크리스토퍼 벤자민이 크럼멜스 역을 맡는 등 일부 파트는 재방송되었다.[4] 풀턴 맥케이와 티모시 스폴은 제작이 촬영될 무렵 회사를 떠났고 알룬 암스트롱과 이안 맥니이스로 각각 교체됐다.[3] 1981년 여름 알드위치 제작이 마감되자 세트는 올드 빅 극장으로 옮겨졌고 1983년 1월 미국에서 방영된 채널4와 모빌 쇼케이스 극장에서 4부작의 미니 시리즈를 위해 공연되었다.[5]

이 연극의 장편 버전은 RSC에 이어 세 개의 미국 회사가 제작했다. 그레이트 레이크 극장 페스티벌은 1982년 전 그레이트 레이크 셰익스피어 페스티벌로, 1983년 에드워드 스턴과 로버트 랭체스터가 연출했으며, 1983년 미주리 레퍼토리 극장이 연출한 캔자스시티 레퍼토리 극장, 1983년 제임스 아사드와 리언 루빈이 연출했다. 세 번째 작품은 1984년 2월과 3월 미시간 주 미들랜드의 허버트 헨리 다우 고등학교 학생들이 J. 마이클 레일리가 감독을 맡았다.[6]

1983년 12월부터 1984년 3월까지 시드니의 로얄 극장에서, 이후 1984년 12월부터 1985년 3월까지 멜버른과 애들레이드에서 호주의 한 작품이 공연되었다. 이 영화에는 존 하워드가 니콜라스 역을, 토니 테일러가 스미케 역을 맡았다.[7]

1986년 1월 영국 왕립 셰익스피어 극장인 스트랫퍼드-우폰-아본의 작품이 부활했다. 브로드허스트 극장에서 1986년 8월 24일부터 1986년 10월 12일까지 두 번째 브로드웨이 작품이 상영되었고 1987년 토니상 최우수 부흥상 후보에 올랐다.[8] 힐베리 극장의 작품은 디트로이트 프리 프레스 극장상에서 1987-88 시즌 최고의 연극으로 선정되었다.[9]

연극의 성공에도 불구하고, 그 길이와 출연자의 필요 규모는 2007년 12월과 2008년 1월에 웨스트 엔드 지엘구드 극장으로 이전한 치체스터 페스티벌에서 제작을 위한 짧은 버전을 2006년에 준비했음에도 불구하고 좀처럼 부활되지 않는다는 것을 의미한다. 필립 프랭크스와 조나단 처치가 연출한 이 작품은 캐나다 토론토의 프린스 오브 웨일즈 극장에서 공연을 계속했다. 이 버전은 캘리포니아 셰익스피어 페스티벌,[10] 플레이메이커스 레퍼토리 극장에서[11] 제작되었으며 2010년 10월 - 12월에 보스턴의 리릭 스테이지 컴퍼니에서 제작되었다.[12]

임계수신호

관객들의 호응이 뜨거웠지만 비판적인 리셉션은 엇갈렸다.[13] 뉴욕 타임즈의 프랭크 리치는 "죽은 무게"로 쌓여가는 둔중한 구절들을 보도했고,[14] 뉴욕 잡지의 존 사이먼은 이 작품이 이 소설에 "확실한 정의"를 행하는 "중견기업"이라고 느꼈다. 이와는 대조적으로, 뉴욕 타임즈에서 다시 한 번 멜 거소우는 1986년 RSC의 리캐스트 제작을 설명할 때 "니콜라 니클비는 디킨스에게 충실하다 – 많은 대사는 소설, 대화, 내레이션에서 직접 따온 것이다 – 그리고 극장의 첫 번째 원리에서 따온 것이다"라고 언급했다.[15] 1981-82년 뉴욕 시즌을 회고하는 글을 쓴 극작가 겸 평론가 토마스 히삭은 그 연출을 "시즌의 중심물... 평생의 연극적 경험"[16]으로 판단했고, 런던에서 더 타임즈의 버나드 레빈은 "계속 재미있는 극적인 승리"를 발견했고 동료 비평가들의 실망을 저버렸다. 그는 결론을 내렸다. "우리는 단순히 기뻐하는 것이 아니라 강하게 나오고, 즐거움만 받는 것이 아니라 위로가 되고, 영향만 받는 것이 아니라 변화한다."[17]

테마

에드가의 무대는 분명히 정치적이며 디킨스의 소설에 대한 그의 대우는 가난에 대한 서술과 그 중심 주제로서 돈중매인인 랄프 니클비의 사악함이 1830년대 영국의 사회적 조건과 19세기 이기주의의 커져가는 정치적 풍토와 유사함을 추구했다.80년대. 그러나, 일부 비평가들은 RSC의 열광적인 무대, 필요한 해피엔딩(셰리블 형제로 대표되는 자애로운 자본주의에 의해 고안된 것) 그리고 극 자체의 거대한 상업적 성공 그 자체가 에드가의 메시지의 영향을 감소시켰다고 느꼈다.[18][19]

수상 및 지명

수상
  • 1980년 로렌스 올리비에상: 올해의 연극, 올해의 감독, 올해의 디자이너, 새로운 연극의 올해의 배우: 로저 리스, 조연상의 올해의 배우: 데이비드 스렐팔, 조연상의 올해의 여배우: 수잔 베르티쉬.[20]
  • 1982년 토니상: 최우수 연극; 연극의 주연 배우: 로저 리스
  • 1982년 뉴욕 드라마 비평가 서클 최우수 작품상
공천
  • 1987년 토니상 연극부흥상

홈 비디오

주요 기사: 니콜라스 닉클비의 삶과 모험 (1982년 영화)

채널 4는 이 연극이 RSC가 브로드웨이로 공연하기 직전에 The Old Vic 극장에서 공연되는 것을 촬영했다.[21] '지금까지의 이야기'(원래는 2부로 돌아오는 극장 관객들을 위해 1부를 되짚어 쓴 것)의 추가 버전 2개가 집필, 무대, 촬영되어 텔레비전을 위한 2막과 4막을 소개했다.

컴퍼니(가나다순):

  • 알룬 암스트롱 역의 미스터 스퀴어스 역과 미스터 바그스태프 역
  • 크리스토퍼 벤자민 역의 미스터 빈센트 크럼미스와 월터 브레이
  • 밀리너 역의 수잔 버티쉬, 패니 스퀴어스, 스네벨리치 양, 페그 슬라이더스큐 양
  • 웨이트리스 역의 샤론 바워, 리치 레이디, 밀리너, 피처, 켄위즈 씨의 여동생, 미스 브라바사, 오페라 가수
  • 스너니 메이저 역의 자넷 데일, 미스 크낙, 커틀러 부인, 미스 벨바우니, 미스 위티틀리, 그리고 미세스 스나울리.
  • 커틀러 씨, 지주, 블라이틀리 씨, 아서 그리드 역을 맡은 제프리 덴치
  • 제인 다운스 부인 역 니클비와 그린 양
  • 밀리너 역의 이언 이스트, 로버츠, 그리고 미스터 크롤
  • 잭슨 역의 니콜라스 렉스와 프레드릭 베리소프 경
  • 그레이마쉬, 조지, 키퍼, 웨스트우드 역의 앨런 길
  • Iraate 신사로서의 Patrick Godfrey, Jennings, Mr. Kenwigs, 옆집 남자, 카지노 주인
  • 밀리너, 스프러터, 젊은 약혼자, 미스 레드록, 매들린 브레이 역을 맡은 루시 거터리지
  • 밀리너 역의 캐서린 해리슨, 틸다 프라이스, 헨리에타 페토우커 양
  • 앤드류 호킨스 역의 미스터 보니, 코츠, 미스터 헤서링턴, 오페라 가수, 캡틴 애덤스와 폴리스
  • 로즈 힐은 미스 라 크리비 역을 맡았고, 아래층의 레이디, 그리고 그루든 부인.
  • Pugstyles, Mr. Wititterley, UMP 등의 Roderick Horn
  • 플런키, 올드 로드, 미스터 플루거스, 팀 린킨워터 역의 그리피스 존스
  • 스퀴어스 부인과 크럼미스 부인 역의 리라 케이
  • 피터스 역의 테디 켐프너, 벤자민 역, 피터 크럼미스 사부, 틱스 그리고 미스터 플랙
  • 플런키 역의 티모시 키틀리, 릴리빅 씨, 차우서 대령 겸 외과의
  • 셜리 킹은 리치 레이디, 켄윅스, 렌빌 부인으로
  • 윌리엄 역의 존 매케너리, 만탈리니 씨, 코베이와 스네벨리치 씨
  • 이언 맥네이스(Young Wackford Squickers), 스켈리(Scaley), 크루피어(Croupier) 역
  • Snawley, Milliner, Tomkins, Pailey 역을 맡은 William Maxwell
  • 데이비드 로이드 메러디스 매튜 퍼커 경과 찰스 체리블 역
  • 웨이트리스, 밀리너, 피브, 간징이 역을 맡은 샐리 네스빗
  • 존 브라우디 역의 밥 펙과 뽕나무 호크 경 역
  • 뉴먼 노그스와 호크의 라이벌 역의 에드워드 페더브리지
  • 코치, 폴에어, 브루커역을 맡은 클라이드 폴리트
  • 벨링, 밀리너, 베인, 알퐁스 역을 맡은 스티븐 래쉬브룩
  • Mobbs 역의 Christopher Ravenscroft, Mr. Lenville, Mr. Greatb, Frank Cheerble.
  • 커들 역의 휴버트 리스, 네드 체리블 역
  • 니콜라스 닉클비 역의 로저 리스
  • 케이트 니클비와 커들 부인 역의 에밀리 리차드
  • 탠디를 볼더로, 크럼미스 사부, 파이크 씨와 경찰로 표시한다.
  • 스미케 역의 데이비드 트렐팔
  • Hilary Townley as Hanna, Snawley 마이너, Milliner, Morleena Kenwigs, 유아 현상 및 젊은 여성
  • 스네벨리치 부인, 간호사, 만탈리니 부인 역을 맡은 델마 화이트리
  • 랄프 니클비 역과 오페라 가수 역의 존 우드바인

대중문화에서

미국 드라마 텔레비전 시리즈 The West Wing의 시즌 3 마지막 편에서, 존 바튼의 <장미의 전쟁>의 출연진들은 니콜라스 닉클비의 삶과 모험에 나오는 "애국적인 노래"를 연재한다. 이 곡은 거의 전부, 에피소드의 마지막 장면에서 공연된다. 같은 에피소드 초반에, 가상의 바틀렛 대통령은 정치적 암살의 결정을 숙고하면서 "전쟁에서의 승리는 평화 속에서 영광스럽게 될 것"이라는 후렴구를 인용했다.[22]

참조

  1. ^ Prior, Michael (29 September 2006). Dreams and Reconstruction: A Cultural History of British Theatre: 1945–2006. Morrisville, North Carolina: Lulu Inc. p. 232. ISBN 1-4303-0857-5.
  2. ^ a b Ellen Goodman, ed. (5 June 1980). Performance programme: Nicholas Nickleby. Royal Shakespeare Company.
  3. ^ a b Staff. "The Life and Adventures of Nicholas Nickleby". Internet Broadway Database. Broadway League. Retrieved 13 October 2008.
  4. ^ Ellen Goodman (13 November 1980). Performance programme: Nicholas Nickleby. Royal Shakespeare Company.
  5. ^ 가격, 리처드(2004): TV 제작 방법: 슬리브 삽입, 제작의 Metrodome DVD
  6. ^ "Entertainment Section". Detroit Free Press. 19 February 1984. p. 69. Retrieved 12 November 2018.
  7. ^ "Being first something of a habit with playwright". The Canberra Times. Australian Capital Territory, Australia. 12 February 1984. p. 8 (SUNDAY EDITION). Retrieved 20 February 2020 – via Trove.
  8. ^ "The Life and Adventures of Nicholas Nickleby". Internet Broadway Database. Retrieved 13 October 2008.
  9. ^ "Big show is big winner in Free Press theater awards". Detroit Free Press. 17 May 1988. p. 15. Retrieved 13 February 2021.
  10. ^ "Calshakes past productions".
  11. ^ 플레이메이커스 레퍼토리 컴퍼니 "Nicholas Nickelby by David Edgar"
  12. ^ https://lyricstage.com/main_stage/the_life_and_adventures_of_nic/
  13. ^ Samuel, Raphael (1996). Theatres of Memory. London: Verso. p. 422. ISBN 1-85984-077-9.
  14. ^ Rich, Frank (5 October 1981). "Stage: 'Nicholas Nickleby' Arrives As a Two-Part, 8½ Hour Drama". New York Times.
  15. ^ Gussow, Mel (25 August 1986). "Stage: 'Nicholas Nickleby' Returns". New York Times.
  16. ^ Hischak, Thomas S (2001). American Theatre: A Chronicle of Comedy and Drama. Vol. Four. New York: Oxford University Press. pp. 188, 192. ISBN 0-19-512347-6.
  17. ^ Levin, Bernard (8 July 1980). "The truth about Dickens in nine joyous hours". The Times. London (60671): 14.
  18. ^ Lacey, Stephen (2004). "British theatre and commerce, 1979—2000". In Kershaw, Baz (ed.). The Cambridge History of British Theatre. Vol. 3. Cambridge, England: Cambridge University Press. pp. 435–6. ISBN 0-521-65132-8.
  19. ^ Kalson, Albert (1991). "From agitprop to SRO: the political drama of David Edgar". In Braendlin, Bonnie (ed.). Cultural power, cultural literacy. Gainesville, FL: University Press of Florida. pp. 96–7. ISBN 0-8130-1096-9.
  20. ^ Staff (24 April 2008). "Olivier Winners 1980". The Society of London Theatre. Retrieved 13 October 2008.
  21. ^ "BFI Screenonline: Life and Adventures of Nicholas Nickleby, The (1982)". www.screenonline.org.uk.
  22. ^ "The West Wing delivered a mysterious musical theater piece". AVClub. 3 March 2015. Retrieved 19 April 2021.

추가 읽기

런던의 원작 작품은 프리먼, 존, 지구상에서 가장 위대한 쇼: 피터 브룩에서 시드니 올림픽에 이르기까지 기록되어 있다. Libri: Oxford ISBN 978 1 907471 54 4.

외부 링크