마노 네그라 (밴드)

Mano Negra (band)
마노 네그라
Mano Negra live at Club Quatro, Shibuya, Tokyo, 1990.
마노 네그라는 1990년 도쿄 시부야의 클럽 콰트로에 산다.
배경 정보
기원프랑스 파리
장르라틴어 얼터너티브, 스카 펑크, 락엔 에스파뇰, 프렌치 록, 월드비트
년 활동1987–1994
레이블버진
관련 행위마누차오
과거 구성원마누차오
앙투안 차오
산티아고 카사리에고
요제프 다한
피에르 가제
토머스 다날
대니얼 자멧
필리프 테불

마노 네그라(전체 스페인어 이름: La Mano Negra, 때때로 프랑스의 La Mano로 약칭)는 1987년부터 1994년까지[1] 활동한 프랑스의 음악 그룹이며, 마누 차오가 지휘하였다.이 단체는 파리에서 차오, 그의 형 앙투안, 그리고 그들의 사촌 산티아고에 의해 설립되었는데, 모두 갈리시아와 부분적으로 쿠바 뿌리를 가진 바스크 부모 사이에서 태어났다.그들의 노래는 대부분 스페인어, 영어, 프랑스어로 되어 있었는데, 같은 노래나 문장이나 제목(예: "푸타의 열병")에서 한 언어에서 다른 언어로 바뀌는 경우가 많았다.그들은 아랍어로도 히트곡을 냈다.[2]그들은 세계 융합의 선구자로 여겨진다.

마노 네그라는 펑크 록, 포크, 플라멩코, 스카, 살사, 프랑스 샹송, 힙합, 라파빌리, 로커빌리, 레게, 아프리카 리듬 등 인상적인 음악 스타일을 통합했다.[3]그들은 또한 일상적인 소리, 전자음, 그리고 실험적인 사후 제작 기법의 샘플을 자주 사용했다.[4]광범위한 스타일과 사운드의 흡수 및 조합에 근거한 이러한 잡식적 접근법은 그룹에 의해 파탕카(문학적으로 "패치워크"와 그들의 첫 앨범의 이름)라고 불렸다.1988-9년 겨울 파리를 강타한 마노 네그라는 이듬해 봄까지 전 세계를 순회하며 유럽과 남미에서 주류 성공을 거두고 일본에서 라이브 앨범을 녹음하고 있었다.하지만 영어권 사회에 대한 이들의 포용력은 제한적이었다.'말라 비다'(1988년, 이후 고골 보델로 커버), '킹콩 파이브'(1990년), '아웃 오브 타임 맨'(1991년), '원숭이'(1994년) 등이 대표곡이다.

그 그룹은 다양한 음향과 축제 공연을 통해 숭배자를 얻었다.마노 네그라(Mano Negra)는 그들의 높은 기대를 받고 있는 2집 앨범 발매 후 파리 주요 공연장의 연주를 거절하고 대신 피갈레카바레트(Puta's Fever)만을 순회하는 것으로 유명하다.가끔 불법 거리 공연으로 촬영장을 마감하기도 한다.1992년 그들은 난테스의 거리가 재현된 화물선에 완성된 라틴 아메리카 투어를 가지고 콜럼버스항해 500주년을 기념했다. ("[H]ving은 대서양을 가로질러 파리 거리를 수송하는 것은 경이로운 일이다."라고 이 명소를 방문한 가브리엘 가르시아 마르케스가 말했다.그것은 데드 케네디스젤로 비아프라가 무대에 합류한 어스 서밋에서의 공연을 포함했다.

그들의 마지막이자 가장 탐구적인 앨범인 카사 바빌론(1994)은 밴드가 분열되기 직전에 발매되었다.이 밴드는 1994년 여름 스톡홀름 바텐페스티발에서 연주하기 위해 계약되었지만, 팬들은 콘서트 직전에 밴드의 취소와 그에 따른 분열 소식을 받았다.

프런트맨 마누 차오가 그룹 '라디오 펨바 사운드 시스템'과 함께 카사 바빌론의 노래 일부를 무대에 올리면서 성공적인 솔로 활동을 이어갔다.마노 네그라는 현재 컬트 밴드로 여겨지고 있으며, 여전히 그들의 정신을 전 세계에 여러 가지 행동으로 전파하고 있다.

이름

이 밴드의 이름은 도미니크 루소의 콘도르 시리즈인 만화를 읽을 때 이 그룹에 붙여졌다.마노 네그로(Mano Negro)는 남아메리카의 게릴라 무리의 이름이었고, 밴드는 검은 손의 상징을 좋아했다.[6]

오리진스

1980년대 중반 프랑스에서는 베루리에 누아르, 누아르 데시르, 로스 카라요스 등 얼터너티브 록 밴드들이 현지 무대를 이끌고 있었다.뮤지션 마누 차오가 이전에 자신이 멤버로 활동했던 그룹과 맞지 않는 곡을 일부 녹음할 생각으로 동생인 트럼펫 주자인 앙투안 차오, 사촌인 드러머 산티 카사리에고와 함께 밴드를 시작하기로 한 것도 이런 맥락이다.더 많은 음악가가 필요했던 그들은 이 그룹을 "더티 구"라고 불렀고 1987년 EP Takin't up (Boucherie Productions)을 녹음했다.또한 초기 콤보에는 전설적인 프랑스 펑크 밴드 레스 ampas의 조다한이 베이스에 포함되었다.

녹음 후, 이 그룹은 일시적으로 해체되었고, 다른 프로젝트에는 세 명의 멤버인 레 카세 피에스의 마누, 킹스네이크스의 앙투안, 산티의 로스 카라요스가 참여하였다.하지만 이듬해 첫 LP인 '파탄카'를 기록했다.이 앨범에는 이전에 마누 차오가 작곡한 곡들이 수록되어 있으며, 레스 카세 피에즈, 핫팬츠, 로스 카라요스의 다른 뮤지션들과 함께 더티 구가 피처링되어 있다.Patchanka는 예산과 상상력으로 만들어진 그 시대의 DIY 정신을 반영한 앨범으로, Manu Chao는 "Mala Vida", "Indios de Barcelona", "Ronde de Nuit" 등 편집되지 않은 레전드로서 여러 곡을 녹음할 수 있도록 허용했다.

마누가 다른 그룹들과 계속 협업을 했기 때문에 "파탕카" 소리를 찾기 위한 고된 수색은 거기서 멈추지 않았다.그 동안 내내 파탄카는 좋은 평을 계속 쌓아가고 있었다.레 카세 피에스의 세 멤버인 대니얼 자멧( 리드 기타), 조 다한(바스), 필리프 테불(드럼스)은 마노 네그라 프로젝트에 참여하기로 결정했고, 이후 키보드 연주자 토마스 다날과 함께 참여하게 된다.이 그룹은 프랑스를 순회하며 언론의 관심을 끌었고 주요 레이블인 버진 레코드 프랑스와 음반 계약을 맺었다.이것은 프랑스 대체 장면으로부터 비난을 받았으나, 그렇지 않으면 그들이 여행 비용을 지불할 수 있게 했다.

성공

1989년에 이 밴드는 그들의 두 번째 LP인 푸타의 피버("Whore's Fever")를 녹음하기 시작했는데, 이 제목은 다른 그룹들이 버진 레코드와 계약한 것에 대해 그들을 경멸하는 아이러니컬한 표현이었다.트롬본(trombone) 피에르 고테가 8번째 멤버로 합류해 중남미 투어에 나서 외국 록밴드 개최에 익숙하지 않은 페루나 에콰도르 같은 나라를 선택해 강당과 공공장소에서 무료 콘서트를 펼쳐 화제를 불러일으켰다.녹음은 Tex-Mex("Patchuko Hop"), 아랍어 노래("Sidi H'Bibi"), 플라멩코 등이 혼합된 그룹 최고의 앨범 중 하나로 여겨지는 Puta's Fever에 대해 마무리되었다.

라틴 아메리카의 경험으로 풍성해지고 프랑스와 다른 유럽 국가들에서 새 앨범의 성공을 기대한 그들은 1990년에 일본, 네덜란드, 독일, 미국을 포함한 15개 이상의 나라들을 대상으로 월드 투어를 시작했는데, 그곳에서 그들은 이기 팝을 위해 문을 열었다.하지만 미국 투어는 좋은 경험이 아니었고, 밴드는 앵글로 시장을 추구하지 않기로 결정했다.

1991년 동안, 이 그룹이 유럽 대륙을 계속 순회하는 동안, 그 회원들은 분열의 징후를 보이기 시작했다.하지만 그들은 쾰른(독일)에서 그들의 세 번째 LP인 봉고왕이 될 것을 녹화하기 시작했다.평론가들로부터 좋은 평가를 받지 못했던 이 앨범은 영어로 된 더 많은 가사와 라틴 리듬의 감소 그리고 더 많은 록과 하드코어 사운드가 포함되었다.영어 노래로는 '매드맨 데드', '아웃 오브 타임 맨', '불을 가져오다' 등이 있다.이후 라데펜스의 파르비스에서 전 멤버들과 함께 파리에서의 마지막 콘서트가 될 공연을 자치단체의 공연 취소를 시도했다.

월드와이드 투어

같은 해 말 1991년 일본 투어 중 한 번인 그 해, 그들은 가와사키 시(일본)에서 두 번의 콘서트에서 녹음한 그룹인 '인 더 헬 오브 파친코'의 유일한 라이브 앨범을 녹음하기로 결정했다.이 작품은 마노 네그라(Mano Negra)가 공연의 밴드였기 때문에, 본질적으로 라이브 밴드의 에너지를 포착하고 있는데, 이 밴드의 성공은 별난 공연과 여행에 많은 기여를 했다.정확히 올해, 그들은 프랑스 정부의 보조를 받은 남미로의 보트 여행을 시작하기 위해, 화물선 멜퀴아데스호를 타고 난테스시에서 극장 회사인 Royal de Luxe와 함께 출발하여 Cargo 92 프로젝트를 시작했다.5개월 가까이 지속돼 콜롬비아, 베네수엘라, 도미니카공화국, 멕시코, 쿠바, 에콰도르, 브라질, 우루과이, 아르헨티나 등 여러 나라를 돌며 공공장소에서 무료 공연을 펼친 이번 투어는 그룹의 약화를 목격했다.불리한 경제상황에서 4개월을 쉬지 않고 버티자 집단의 반항정신은 계속하기 싫은 기색을 보였다.1992년 7월 부에노스아이레스(아르헨티나)에서 마노 네그라는 모든 오리지널 멤버들과 마지막 콘서트를 열었는데, 그 뒤 텔레비전 프로그램인 라 TV 아타카에서 키보드 연주자가 모니터를 고장 낸 사건이 있었다.같은 해, 그들은 컴파일 앨범 아메리카 페르디다("Lost America")를 발매했다.

남미에서 돌아오자 그룹 멤버들 간의 긴장감은 계속 커졌고 나팔수 앙투안이 밴드를 떠났다.나머지 밴드들, 특히 마누는 그들의 다음 앨범인 '카사 바빌론("바빌론 하우스")이 될 것을 작업했는데, 이 앨범은 이전 앨범과 무관한 봉고왕과 같은 앨범이다.동시에 이 그룹은 신곡이 수록된 그림디스크 반데 오리진데일 리브레가 수록된 전기서적집을 출간했으며, 일부는 앨범 카사 바빌론에 수록됐다.녹화 도중 조다한과 다니엘 자멧도 탈퇴해 일부 전 멤버들의 환영을 받지 못한 새 멤버들을 영입할 수 있었다.그 중에는 도스 투스 무에르토스의 아르헨티나 보컬 피델 나달과 마누의 새 밴드 프렌치 러버스의 베이스 연주자 감비트도 있었다.녹음의 결과는 그룹의 유일한 콘셉트 앨범이었다; 조각마다 록과 하드코어가 섞인 라틴 리듬의 파티가 된다.

라르쿠마 FC나 라디오 펨바 같은 다른 이름으로 스페인에서 공연을 하고, 특히 바스크 얼터너티브 록 밴드 네구 고르리아크와 협연하는 멤버들도 여럿 있었지만, 카사 바빌론 라이브는 하지 않았다.

1993년 말, 이 그룹의 몇몇 멤버들은 콜롬비아를 거쳐 기차를 타고 여행을 하기로 결정했고, 이 기간 동안 그들은 Royal de Lux와 French Lovers의 멤버들과 함께 했다.2주간의 여행 후, 그리고 산타 마르타아라카타카에서의 마지막 두 번의 콘서트가 끝난 후, 마누와 토마스를 제외한 다른 그룹의 모든 멤버들은 파리로 돌아가기로 결정했다.라몬 차오가 <얼음과 불의 기차: 콜롬비아의 마노 네그라>라는 책에서 설명한 한 시대의 종말이었다.

하지만 1994년, 자세한 내용은 미국이나 영국 어느 곳에서도 발매되지 않은 카사 바빌론이라는 앨범의 시작을 위해 확정되었다.노래 '세뇨르 마탄자'(미스터 도살)의 뮤직비디오가 인기를 끌었던 중남미 밴드에 더 많은 홍보를 가져왔다.그 밴드는 이미 해체되었는데, 그 사실은 많은 팬들에 의해 무시되었다.한편, 옛 멤버들 사이에서는 마노 네그라(Mano Negra)의 미래에 대한 두 가지 가능성이 있었다: 원래 멤버가 돌아올 수 있도록 문을 열어둔 채 다른 참가자들이 입장할 수 있도록 어느 정도 자유를 가진 밴드의 연속성 또는 번갈아 마노 네그라(Mano Negra)라는 이름으로 그룹이 존속하는 것을 중단할 수 있다.이 두 번째 접근법이 선택되었다.

1995년, 마누 차오를 비롯한 밴드 멤버들은 마드리드에서 콘서트를 계속 열고 싶었지만, 그룹의 이전 이름 사용에 대한 제한 때문에 결국 해체된 프로젝트인 "라디오 펨바"로 해야 했다.1998년에는 컴파일 앨범 Best of Mano Negra가 발매되었는데, 22개의 히트곡과 이전에 발표되지 않은 2개의 트랙이 수록되었다.이번 앨범은 마누차오의 솔로 앨범인 LP Clandestino가 어느 정도 성공을 거두고 있는 것처럼 발매되었다는 점에서 비판을 받았으나 좋은 반응을 얻었다.

2005년에는 6시간의 콘서트, 다큐멘터리, 그리고 밴드의 역사에 대한 희귀한 이미지와 함께 이 그룹의 더블 DVD를 발매할 계획이었다.마누 차오는 제작에 참여하지 않았지만 조, 톰, 필립, 다니엘, 앙투안, 피에르 등 6명의 멤버들이 이 작품을 홍보하기 위해 인터뷰를 진행했다.프랑스 인터내셔널프로그램인 르푸두 [fr]에 발표한 발표에서, 그들은 "Jamie Jamie Jamie", "Sidi H'Bibi", 그리고 "Jesus Reviens"(Jesus Return)의 버전인 "Jesus Reviens"를 공연하면서 그룹 전 리더의 귀환을 요구했다.2005년 12월, 같은 멤버가 「마노 네그라 사운드 시스템」과 같은 축제에 참가하여 「Sidi H'Bibi」 등을 연주했지만, 브라스와 키보드만 기고해 DJ에 가깝다.

마누차오 독주

밴드 분할 후 마누 차오는 솔로 활동을 계속하여 정치 사회적 이슈, 이민, 게토스, 불의에 항상 전념하였으며, 때로는 스페인어로 앨범을 완전히 발매하기도 하고, 프랑스어로 앨범을 발매하기도 하였다.그의 Clandestino 앨범은 멕시코의 Tihana No!, 브라질의 Skank, 아르젠티니아의 Todos Tush Muertos 등 다양한 배경을 가진 그룹들이 피처링하는 것을 목표로 했다.[7]거리음악과 술집 장면의 소리를 다양한 문화에서 재현하는 것이 목표였다.이 앨범은 라틴 아메리카에서 큰 성공을 거두었고, 유럽에서 즉각적인 성공을 거두지는 못했지만, 결국 1999년 빅토이레스 무시크 시상식에서 베스트 월드 뮤직 앨범상을 수상했으며, 전 세계적으로 500만 장 이상이 팔렸다.이 성공은 프록시마 에스타시온: 에스페란자("다음 역:호프")는 라틴어, 카리브해, 스카 사운드가 비슷한 2001년에 발매되었다.2년 후, 차오는 프랑스 유일의 앨범 시베리에 메타이트 콘테("All About Siberia")를 가지고 그의 프랑스 뿌리로 돌아왔다.

차오는 유럽과 중남미에서 꽤 잘 알려져 있지만 영어권에서는 그와 같은 성공을 거두지 못했다.마노 네그라와의 미국 투어는 다른 곳보다 성공적이지 못했고 차오는 그의 음악 스타일이 뿌리를 찾는 곳에 그의 노력을 집중하려는 경향이 있는 것 같다.차오는 미국에서의 라이브 공연은 드물지만 2006년 시카고 롤라팔루자 2006년, 2007년 '브룩클린 기념식'과 2007년 6월 23일 미국 메릴랜드주 컬럼비아메리웨더 포스트 파빌리온에서 셀러브리티를 위해 헤드라인쇼를 하는 등 현지에서 몇 차례 데이트를 했다.그는 2008년 오스틴 시티 리미츠 뮤직 페스티벌(텍사스)과 골든 게이트 파크에서 열린 아웃사이드 랜드스 뮤직 페스티벌(샌프란시스코, CA)의 헤드라이너 중 한 명이었다.

2011년 그는 "라 벤투라"를 타고 미국 전역의 여러 도시를 여행했다.

밴드 멤버

  • Manu Chao (Oscar Tramor) – 리드보컬, 리듬 기타 (1987–1995)
  • 앙투안 차오(토니오 델 보르뇨) – 트럼펫, 보컬(1987–1992)
  • 산티아고 카사리에고(Santi El Aguila) – 드럼, 보컬(1987–1993)
  • 필리프 테불 (Garbancito) – 타악기, 보컬 (1989–1993)
  • Daniel Jamet (Roger Kageot) – 리드 기타, 보컬 (1989–1992)
  • Joseph Dahan (Joh) – 베이스, 보컬 (1989–1993)
  • Thomas Darnal (Helmut Krumar) – 키보드, 보컬 (1989–1995)
  • Pierre Gauté(1989–1993) – 트롬본, 보컬

음반 목록

싱글스

연도 싱글 피크 포지션 앨범
프레이 네드
(FLA)
영국
1987 "타킨 잇 업" 파탄카
1988 "말라 비다"
1990 "킹콩파이브" 8 11 95 푸타의 열병
"파찬카"
"락앤롤 밴드"
"Pas assez de toi" 32
1991 "Sidi h'bibi" 47
"봉고왕" 38 봉고왕
오스카 부인
"Out of Time Man"
1992 "더 이상 바라지 마"
1993 "매드 맨스 데드"
1994 "세뇨르 마탄자" 카사 바빌론
산타마라도나 42
"-"는 차트를 작성하지 않았거나 공개되지 않은 릴리스를 의미한다.

스튜디오 앨범

라이브 레코딩

컴필레이션스

기타 릴리스

비디오

DVD

  • 2005: 시간 초과(DVD)

미디어

텔레비전

  • Les Nuls L'emission, 운하 +, 프랑스 1990
  • 라이브 핑크팝, 홀랜드 1990
  • 1991년 프랑스 라이브 라이온

추가 읽기

  • 차오, 라몬.콜롬비아의 마노 네그라 Un trend de hielo y fuego (원래 Un train de glace et de feu), 1994.영어 번역:얼음과 불의 기차 (Route, 2009, Route, 2009) ISBN978-1-901-92737-5).마누의 아버지 라몬 차오가 쓴 1993년 마노 네그라가 작고 시골 마을을 지나는 콜롬비아의 노쇠한 철도를 여행한 연대기.기차의 이름인 'Expresso de Hielo'는 가브리엘 가르시아 마르케스의 소설 '백년의 고독'의 오프닝 노선에서 영감을 얻었다.

참조

  1. ^ "Global Music Pulse". Billboard. 17 October 1998. p. 63.
  2. ^ 아랍어로 된 노래는 "Sidi H'bibi"(Puta's Fever)이다.'산타 마라도나'(카사 바빌론 앨범에서)에서도 아랍어를 들을 수 있다.그들은 또한 "원숭이" (카사 바빌론에서도 온)에 일본어 등 다양한 언어로 샘플을 사용하였다.
  3. ^ 프랑스 샹송 스타일은 특히 "파리 라 누이트", "오스카 부인", "아웃 오브 타임 맨" (모두 봉고 왕에 관한), "라 벤투라"(파탄카에 관한), "매직 다이스"(푸타의 피버에 관한)의 노래를 보라.마누 차오가 인용한 영감으로는 프레헬, 에디스 피아프, 자크 브렐 등이 있다.힙합 영향에 대해서는 특히 "록 아일랜드 라인"과 "킬린 래츠"(Patchana), "킹콩 파이브"와 "반군 주문"(Puta's Fever), "원숭이"와 "발라 페르디다"(Casa Babilon에서)의 곡들을 보아라.레게곡은 '불의 제왕'과 '바보'(둘 다 봉고왕), '머신건', '드라이브스 미 크레이지'(둘 다 카사 바빌론) 등이 있다.raï 영향의 경우, 특히 Puta's Fever에서 아랍어로 부른 "Sidi H'bibi"를 참조하십시오.
  4. ^ 특히 "Fuic Festa"(봉고왕), "La Vida"(카사 바빌로니아), "Sueno De Solentiname"(카사 바빌로니아)에 하우스 비트를 사용하는 경우를 참조하십시오.예를 들어 "Rock Island Line"(Patchanka의 경우)의 끝에 있는 테이프의 가속도를 참조하십시오.
  5. ^ Berggren, Johan. "Djupdykning i vattenhålet. Hälsohemmet nästa för den idoge festivalbesökaren, 26/07/1994". Dagens Nyheter.{{cite news}}: CS1 maint : url-status (링크)
  6. ^ Mortaigne, Véronique (17 January 2013). "Chapitre 4: La Mano Négra dévore la scène". Manu Chao, un nomade contemporain. Don Quichotte. ISBN 9782359491197. Retrieved 4 August 2015.
  7. ^ "Manu Chao". Radio France Internationale. October 2007. Archived from the original on 11 March 2008. Retrieved 14 March 2008.