루저 (벡곡)

Loser (Beck song)
"로저"
Beck Loser.jpg
싱글 바이 벡
앨범 Mellow Gold에서
방출된
  • 1993년 3월 8일
  • 1994년 2월 4일 (재출시)
녹음된1992
장르.
라벨
작곡가
프로듀서
벡 독신 연대기
"MTV는 나를 담배를 피우고 싶게 만든다"
(1993)		 "로저"
(1993)		 페이 노 마인드(스누저)
(1994)
뮤직비디오
유튜브에 올라온 '로저'

로저(Loser)는 미국 음악가 벡의 싱글이다.이 곡은 벡과 음반 프로듀서 칼 스티븐슨이 썼는데, 그는 둘 다 톰 로스록과 함께 이 곡을 만들었다.'로저'는 1993년 3월 8일 독립 음반사 봉로드 커스텀 레코드에 의해 카탈로그 번호 BL5가 있는 12인치 비닐 포맷에 의해 벡의 두 번째 싱글로 발매되었다.

처음 독립적으로 발매되었을 때, '로저'는 여러 현대 록 방송국에서 공중 플레이를 받기 시작했고, 이 곡의 인기는 결국 게펜 레코드-보조 DGC 레코드와의 메이저 레이블 음반 거래로 이어졌다.이 곡이 DGC에 의해 다시 발매된 후, 이 곡은 1994년 4월 미국 빌보드 핫 100에서 10위로 정점을 찍으며 벡의 첫 싱글 차트 1위에 올랐다.이 곡은 노르웨이에서 1위, 호주, 오스트리아, 캐나다, 아이슬란드, 뉴질랜드, 스웨덴에서 10위권에 진입하는 등 국제적으로 좋은 성적을 냈다.이 곡은 이후 1994년 앨범 《멜로우 골드》에 발표되었다.

구상 및 기록

1980년대 후반과 1990년대 초반, 벡은 뉴욕시 반(反)민속 장면에서 노숙인 음악가였다.그는 재정난으로 1991년 초 고향인 로스앤젤레스로 돌아왔다.[3]전기 작가 줄리안 팔라시오스가 "기회가 전혀 없다"[4]고 묘사한 벡은 살아남기 위해 저임금 일자리를 찾았지만 여전히 지역 커피하우스와 클럽에서 그의 노래를 들려줄 시간을 찾았다.무관심한 관객들이 자신의 음악에 몰입하도록 하기 위해 벡은 즉흥적이고 농담조로 연주하곤 했다.[5]"나는 손가정의 곡조를 쾅쾅거리며 연주하고 있을 것이고 전체 청중이 이야기를 하고 있을 것이기 때문에 어쩌면 절박함이나 지루함, 혹은 청중의 지루함 때문에 사람들이 듣고 있는지 보기 위해서 이 우스꽝스러운 노래들을 지어내곤 했다.'로저'는 그 연장선상에 있었던 것이다."[6]독립 음반사 봉로드의 공동 소유주인 톰 로스록은 벡의 음악에 관심을 표명하고 그를 랩아로트 레코드의 음반 제작자인 칼 스티븐슨에게 소개했다.[7]

'로저'는 벡이 스티븐슨의 집을 방문하면서 쓰고 녹음한 것이다.[8]비록 자발적으로 만들어진 곡이지만 벡은 1980년대 후반부터 이 곡에 대한 아이디어를 갖고 있었다고 주장해 왔다. 그는 "아무런 준비도 하지 않은 채 6시간짜리 촬영에 들어가 '로저'를 할 수 없었을 것 같다.우연한 일이었지만 오랫동안 노력해 온 일이었습니다."[9]벡은 스티븐슨을 위해 그의 노래들 중 일부를 연주했다; 스티븐슨은 그 노래들을 즐겼지만 벡의 랩에 감동받지 않았다.스티븐슨은 벡의 노래 중 한 곡에서 나오는 짤막한 기타 부분을 8곡에 녹음해 반복한 뒤 드럼 트랙을 추가했다.[8]그리고 나서 스티븐슨은 시타 연주와 다른 샘플들을 추가했다.[10]이때 벡은 녹음을 위한 가사를 쓰고 즉흥적으로 가사를 짓기 시작했다.[8]이 곡의 보컬을 위해 벡은 퍼블릭 적인 척 D의 랩 스타일을 모방하려고 시도했다.[10]벡에 따르면 이 곡의 후렴구가 된 대사는 "[스텝슨]이 역주행을 할 때 '이 사람아, 난 세상에서 제일 나쁜 래퍼야, 난 그냥 루저야'라는 생각이 들었기 때문에 생겨났다.그래서 나는 '나는 패배자 아기니까 날 죽이지 그래'라고 부르기 시작했다."[11] 로스록의 말에 따르면, 이 노래는 몇 달 후 두 개의 사소한 오버듀로 대체로 6시간 반 만에 끝났다.[12]

작문 및 가사

벡은 민요가 노래에 미친 영향을 인정하면서 "민요가 전통을 취하고 자신의 시간을 반영하는 것이라는 것을 많이 깨달았다"고 말했다.힙합 비트를 뒤에 붙이면 내 포크 음악이 벗겨질 줄 알았다고 말했다.[13]그는 또한 델타 블루스와 힙합이 비슷하다는 것을 인지했고, 이것은 이 노래를 고무시키는데 도움을 주었다.[10]A.V.클럽의 애니 Zaleski opines는 동안 제임스 리드 보스턴 글로브에서 양자 택일의 락 anthem,[1]과 베로니카 챔버스 바이브 잡지가 필요한``반주 힙합 노래들은 노래를 불리는 노래가 추상적인 엉덩이 hop,[14]을 모방한다."[2]"Loser" 몇가지 되풀이되는 음악과 연주의 요소들:슬라이드 기타 리프, 스티븐슨 sitar, basslin을 중심으로 진행된다.e, 그리고 떨리는 기타 부분.[15]이 곡의 드럼 트랙은 1970년 앨범인 톤톤 맥쿠테의 존 박사의 "I Walk on Gilded Sparkers"의 조니 젠킨스 커버에서 샘플로 추출되었다.[16]곡이 끊기는 동안 1994년 스티브 핸프트 감독의 영화 킬 더 문라이트(Kill the Moon)의 대사 샘플이 있는데, "나는 운전사야/나는 승자야/상황이 바뀔 거야, 느낄 수 있어"라는 내용이다.[10]Hanft와 Beck는 친구였고, Hanft는 계속해서 Beck를 위한 여러 뮤직비디오를 감독했고, 그 비디오는 "Loser"를 위한 비디오였다.

올뮤직의 스테판 토마스 얼레위네(Stephen Thomas Erlewine)의 '스토너 랩'으로 일컬어지는 [17]가사는 대부분 터무니없는 것이다.[18]벡이 "Soy un perdedor/I's lost baby"라는 대사를 부르는 이 곡의 후렴구는 종종 X세대의 '슬래커' 문화를 패러디한 것으로 해석된다.[19]벡은 대신 후렴구가 단순히 래퍼로서의 기량 부족에 관한 것이라고 말하면서 이 의미의 타당성을 부정해왔다.[20]존 파렐레스는 뉴욕타임스(NYT)에 '로저'의 감성에는 20대 트레이드마크인 자기 모략과 냉소적인 반항이 혼합된 반영'이라고 적으며 벡의 '즉각적인 발성음과 자유 연상 가사'에 주목하며 그의 보컬을 '밥 딜런 토크싱'에 비유했다.[21]그 녹음 후에 벡은 그 노래가 재미있지만 인상적이지 않다고 생각했다.이후 그는 랩과 보컬이 모두 선취다.그것이 어떤 영향을 미칠지 알았다면 그 안에 조금 더 실속 있는 것을 넣었을 겁니다."[10]'로저'가 싱글로 발매된 후 벡과 스티븐슨의 관계가 껄끄러웠다.스티븐슨은 특히 '부정적인' 가사에 자신이 참여한 것을 후회하며 "부끄러워"라고 말했다.벡 그 사람이 아니라 말이지요.좀 더 긍정적인 영향을 끼쳤으면 좋았을 뿐이라고 말했다.[22]

해제 및 수신

'로저'는 1993년 3월 500부만 눌렀을 뿐 봉로드에 12인치 비닐 싱글로 처음 발매됐다.[23]벡은 "로저"가 평범하다고 느꼈고, 로스록의 주장으로 그 개봉에 동의했을 뿐이다.[24]'로저'는 대학 라디오 방송국 KXLU가 가장 먼저 연주한 로스앤젤레스를 시작으로 현대 록 방송국 KROQ-FM이 차례로 라디오 방송을 받았다.[25] 이후 이 곡은 KNDD를 통해 시애틀로 퍼져나가 KROQ-FM이 거의 시간 단위로 이 곡을 연주하기 시작했다.뉴욕의 타임 스테이션에서 로저(Loser)의 사본을 요청하고 있을 무렵, 봉 로드는 이미 바닥이 난 상태였다.[23]벡은 곧 주요 라벨과 계약하겠다는 제의에 시달렸다.[26]이 노래가 잠재적으로 히트할 수 있다고 확신한 로스록은 게펜 레코드 A&R 부서에서 일하던 친구 토니 버그에게 이 싱글을 비닐로 눌러주었다.버그는 "그 말을 듣고 그냥 정신을 잃었다.그는 내 사무실을 떠났고, 맹세코 그가 집에 도착했을 때, 나는 그에게 [벡]을 소개해 달라는 메시지를 남겼었다.[10]벡은 어떤 주요 레이블에도 오르기를 주저함에도 불구하고 게펜의 자회사 DGC와 계약을 맺었다.그는 한참 동안 아무 것도 하지 않으려 했으나 봉하룻은 사람들이 원하는 만큼 복사를 할 수 있는 수단이 없었다.게펜이 관여했고 그들은 더 많은 예산과 더 나은 분배를 가진 조직적인 장소로 만들기를 원했다."[27]

1994년 1월, DGC는 CD와 카세트에 "Loser"를 재발행했고, 제펜은 싱글을 대대적으로 홍보하기 시작했다.[26]Beck의 DGC와의 계약 특성상 비닐에 베크의 곡 발매권을 유지한 봉 로드는 12인치 싱글을 이전보다 대량으로 재압축했다.[26]'로저'는 미국 내 차트에 빠르게 올라 빌보드 핫 100 싱글 차트 10위에 오르며 모던 록 트랙 차트 1위에 올랐다.[28][29]RIAA에서 금을 인증받아 국내에서 60만 부가 팔렸다.[30][31]이 곡은 영국, 호주, 뉴질랜드 그리고 유럽 전역에서도 차트화되었다.'로저'의 세계적인 성공으로 벡이 주목받는 자리에 올랐으며, 언론은 그를 새로운 '슬래커' 운동의 중심지로 지목했다.[32]벡은 자신의 이런 특성화에 대해 "내 엉덩이를 찰싹찰싹 때려라.나는 한 번도 느슨한 적이 없었다.나는 살아있으려고 시간당 4달러의 일을 하고 있었다.그 게으름뱅이는 모든 일에 우울해할 시간이 있는 사람들을 위한 거야."[33]

이 싱글은 1994년 빌리지 보이스 페이즈 & 조프 비평가들의 투표에서 1위를 차지했다.[34]2004년에 이 노래는 롤링스톤의 '역대 최고의 500곡'에서 203위에 올랐다.[35]2010년 9월, 피치포크 미디어는 그들의 90년대 200대 트랙에 9위에 그 노래를 포함시켰다.[36]2007년 Vh1은 이 곡을 "90년대 최고의 100곡" 리스트에 22위로 올렸다.

로버트 크라이스트가는 자신의 컨슈머 가이드에서 싱글 CD에 별 1개짜리 영예로운 언급()(1-star Honorable Mention)을 했고, '퓨메'와 '알코올' 두 곡을 골랐으며, 벡의 "최고의 히트곡, 앨범 데모곡, 그리고 3분의 2의 프라임 오즈앤드"라고 명시했다.[37]뮤직앤미디어는 "제목임에도 불구하고 댄스 리듬이 있는 시타와 도브로(!!) 얼터너티브 팝의 묘한 조합이 이 곡으로 승자를 만든다"[38]고 썼다.

곡이 발매될 즈음, 벡은 코미디 영화 덤앤더머의 사운드 트랙에 '로저'를 포함시키는 것에 대해 접근해 왔으나 거절했다.그는 그 과정을 회상하며 "어느 날 전화를 받았던 기억이 난다.매니저가 '필름이 있다.그들은 '로저'를 주제곡으로 사용하고 싶어한다.'한참 동안 멈칫거렸고, 그는 '영화 이름은 덤앤더머'라고 말했다.그리고 나는 단지 기억한다:그것은 이 시점에서 세상이 나에 대해 어떻게 생각하는지를 요약한 것이다.나는 그것을 즐기려고 노력했고, 너무 심각하게 받아들이지 않으려고 노력했다.그러나 동시에 때로는 조금 낙심하기도 했다."[39]

뮤직비디오

'로저'의 비디오는 벡의 친구 스티브 핸프트가 감독했다.한프트는 일주일 동안 비디오 스토리보드 작업을 한 뒤 벡의 레이블인 봉로드 레코드와의 미팅에 전화를 걸어 300달러의 촬영 예산을 요청했다.처리되지 않은 16mm 필름 영상은 벡이 게펜 레코드와 계약할 때까지 6개월 동안 동결되었다.게펜은 핸프트에게 영상 처리, 편집, 마스터에 14,000달러를 주었고, 예산은 총 14,300달러가 되었다.이 비디오의 촬영은 로스록의 험볼트 카운티 스튜디오와 뒷마당, 산타 모니카 묘지 등 캘리포니아 전역에서 이루어졌다.[12]이 동영상은 다양한 16mm 필름 클립을 매시업한 것이다.벡은 1994년 옵션에서 "우리는 아무 것도 만들지 않았다. 고의적으로 조잡했다"고 말했다.아시죠?"[40]

한프트는 블랙 안식일의 16mm 영화 홍보 '사바스 블러디 안식일'에서 영감을 얻어 초현실주의 영화제작자 루이스 부뉴엘과 마야 데렌이 관을 움직이는 정지모션 애니메이션 영상을 영상에 담았다.두 개의 관이 사용되었는데, 하나는 지역 연극 학교에서 빌린 소품이었고, 다른 하나는 벡과 한프트가 지은 소품이었다.[12]한프트의 1991년 칼 아츠, MFA 논문 영화 '킬 더 문라이트'에서 샘플링한 클립과 사운드도 영상과 노래에 포함된다.벡이 스톰트루퍼 마스크를 쓰고 있는 순간은 저작권 문제로 검열되는 경우가 많다.이 작품의 유일한 동영상은 유명 산악인 제스코 화이트가 흰색 새틴 셔츠를 입고 피크닉 테이블에서 춤을 추는 모습을 그린 것이다.이 동영상은 줄리안 니츠버그 감독이 촬영한 것으로 편집 마지막 날 최종 컷에 추가됐다.

'로저'는 1994년 빌리지 보이스 페이즈&조프 여론조사에서 뮤직비디오 부문 6위에 올랐다.[34]

벡의 2014년 곡 '하트는 드럼이다' 뮤직비디오에는 음울한 리퍼 등 '로저' 영상의 캐릭터와 '로저' 영상의 흰색 의상을 입은 다른 버전의 벡이 등장한다.또 '로저' 영상에 포함됐던 '달빛을 죽이다' 영화 클립에서처럼 우주인 2명이 픽업트럭의 등에 올라타며 '하트는 드럼' 영상의 끝자락으로 들어간다.

형식 및 트랙 목록

모든 곡은 벡이 작사했다.

차트 및 인증

참고 항목

참조

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외부 링크