꽃말

Language of flowers
"플로리오그래피"는 여기서 리다이렉트됩니다.Moddi의 앨범은 Floriography(앨범)를 참조하십시오.기타 용도는 꽃의 언어(동음이의)를 참조하십시오.
Alphonse Mucha(1900)의 컬러 석판화 Langage des Fleurs (꽃의 언어)

꽃의 언어(floriography, 꽃의 언어)는 꽃을 사용하거나 배열하여 암호적으로 의사소통하는 수단입니다.의미는 수천 년 동안 꽃에 기인되어 왔고, 유럽, 아시아, 아프리카 전역의 전통 문화에서 어떤 형태의 플로리오그래피가 행해져 왔다.식물과 꽃은 히브리 성경, 특히 [1]노래 노래에서 사랑과 연인의 상징, 이스라엘 사람들과 [2]다가오는 메시아의 [3]상징으로 사용됩니다.서양 문화에서, 윌리엄 셰익스피어는 상징적 의미를 꽃, 특히 햄릿에서 꽃으로 돌렸다.

19세기 동안 빅토리아 시대 영국과 미국에서 플로리오그래피에 대한 관심이 급증했다.꽃, 식물, 그리고 특정한 꽃꽂이의 선물은 빅토리아 시대 [4][5]사회에서는 말할 수 없었던 감정을 보내는 사람이 표현할 수 있도록 코드화된 메시지를 보내기 위해 사용되었다.꽃 사전으로 무장한 빅토리아 시대 사람들은 종종 패션 [citation needed]액세서리로 착용하거나 휴대할 수 있는 노즈게이나 투시뮤지스라고 불리는 작은 "말하는 꽃다발"을 교환했다.

역사

꽃과 꽃의 언어 삽화 (1877년)

캐닝턴의 벽식 정원의 부지 및 정원 관리자인 제인 앨콕에 따르면, 빅토리아 시대의 꽃 언어에 대한 새로운 관심은 오스만 터키, 특히 콘스탄티노플의[6] 궁정과 18세기 전반 동안 튤립에 대한 집착에서 비롯되었다고 합니다.빅토리아 시대의 은밀한 의사소통 수단으로 꽃을 사용한 것은 식물학에 대한 관심 증가와 함께 꽃을 피웠다.

플로리오그래피 열풍은 두 사람에 의해 유럽에 소개되었습니다: 1717년 영국으로 가져간 영국 여성 마리 워틀리 몬타구 (1689–1762)와 1727년 스웨덴 궁정에 그것을 소개한 오브리 드 라 모트레이 (1674–1743).Joseph Hammer-Purgstall의 Dictionalette du language des fleurs (1809년)는 꽃을 상징적 정의와 연관짓는 첫 번째 출판 목록으로 보이는 반면, 플로리오그래피 사전은 1819년 마담 샬롯 드 라 투르라는 필명으로 쓴 루이스 코탐베르가 르랑게 데 플뢰르를 썼을 통해 출판되었습니다.

플로리오그래피는 1810-1850년 동안 프랑스에서 대중화된 반면, 영국에서는 빅토리아 시대(대략 1820-1880년)와 미국에서는 1830-1850년 동안 인기를 끌었다. 라 투어의 책은 특히 프랑스, 영국, 미국, 그리고 벨기에, 독일, 유럽에서도 출판 산업을 자극했다.는 남미에 있습니다.이 나라들의 출판사들은 19세기 동안 수백 권의 플로리오그래피 책을 출판했다.

영국 꽃 사전은 1825년에 출판된 헨리 필립스의 꽃 엠블럼과 1834년에 출판된 프레데릭 쇼벨의 꽃의 언어, 삽화시와 함께를 포함합니다.쇼벌은 1822년부터 1834년까지 인기 있는 연례 잡지 "Forget Me Not"의 편집자였다.

로버트 타이아스는 1811년부터 1879년까지 살았던 유명한 영국의 꽃 작가, 출판사, 성직자였다; 1836년에 처음 출판되고 적어도 1880년까지 다양한 출판사에 의해 전재된 그의 책인 "꽃의 감정" 또는 "플로라의 언어"는 샬롯 드 라 투어의 [7]영어 버전으로 광고되었다.

플로리오그래피에 관한 가장 친숙한 책 중 하나는 케이트 그리너웨이가 그린 꽃의 언어(The Language of Flowers)의 루트리지 판이다.1884년에 처음 출판된 이 책은 오늘날까지 계속 전재되고 있다.

미국에서는 프랑스계 미국인 박물학자 콘스탄틴 새뮤얼 라피네스크가 1827년부터 1828년까지 주간 새터데이 이브닝 포스트와 월간 관에 "식물학파"라는 제목으로 지속적인 특집기사를 쓴 글에서 처음으로 인쇄된 꽃의 언어가 등장했다.니텐션이 작품들은 식물 이름, 영어, 프랑스 이름, 식물 설명, 라틴어 이름 설명, 그리고 꽃의 상징적 의미를 포함하고 있었다.하지만, 플로라그래피에 관한 첫 번째 책은 엘리자베스 위트의 플로라 사전과 도로테아 딕스의 플로라의 갈란드로, 둘 다 1829년에 출판되었지만, 위트의 책은 1828년에 허가 없이 출판되었다.

미국에서 꽃의 언어가 최고조에 달했을 때, 인기 있는 작가들과 편집자들의 관심을 끌었다.레이디스 매거진의 오랜 편집자이자 고디의 레이디스 북의 공동 편집자인 사라 조세파 헤일은 1832년에 플로라의 통역을 편집했다; 그것은 1860년대까지 인쇄되었다.캐서린 H. 워터먼 에슬링은 1839년 그녀 자신의 언어인 플로라의 어휘집(Flora's Lexicon)에 처음 등장한 "꽃의 언어"라는 제목의 긴 시를 썼다. 이 시는 1860년대까지 인쇄되었다.편집자, 소설가, 시인, 그리고 극작가인 루시 후퍼는 1841년에 처음 출판된 "꽃과 시의 여인"에 그녀의 꽃 시 몇 편을 포함시켰다.에드가 앨런 포의 친구이자 시인인 프랜시스 서전트 오스굿은 1841년에 "꽃과 꽃의 시"를 처음 출판했고, 1860년대까지 출판되었다.Osgood는 1847년에 특별한 선물책인 Floral Proving을 편집했다.몇 권의 꽃책의 저자인 사라 카터 에드거튼 메이오는 1839년부터 1842년까지 보스턴에 있는 유니버설리스트 월간 레이디스 레포지토리 부편집자였다.그녀의 책, 꽃병은 1844년에 출판되었다.그녀는 1844년에 플로라 우화와 1846년에 플로라 운세 텔러라는 책을 편집했습니다.C. M. 커틀랜드는 아마도 1847년부터 1851년까지 Union Magazine of Literature and Art의 편집자이자 1847년부터 1852년까지 Unitarian 주간 Christian Inquirerr의 편집자인 Caroline Matilda Kirkland일 것이다.1848년에 처음 출판된 커클랜드의 꽃의 시는 적어도 1886년까지 계속 출판되었다.보다 포괄적인 책 중 하나인 522쪽에는 방대한 사전과 수많은 꽃 시가 수록되어 있다.

의미

서양 문화에서 특정 꽃에 부여된 중요성은 다양했다 - 거의 모든 꽃은 수백 개의 꽃 사전에 등재된 여러 개의 연관성을 가지고 있었지만, 일반적인 꽃에 대한 의미에 대한 공감대가 형성되었다.종종 정의는 식물 자체의 외관이나 행동에서 파생된다.예를 들어, 미모사 또는 민감한 식물은 정조를 나타냅니다.이것은 미모사의 잎이 밤에 닫히거나 만지면 닫히기 때문입니다.마찬가지로, 짙은 붉은 장미와 가시들은 예수의 피와 낭만적인 사랑의 강렬함을 상징하기 위해 사용된 반면, 장미의 다섯 꽃잎은 예수의 다섯 개의 십자가에 못 박힌 상처를 묘사하는 것으로 생각된다.분홍색 장미는 더 적은 애정을, 흰색 장미는 미덕과 정절을, 노란색 장미는 우정이나 헌신을 나타냅니다.검은 장미(실제로 매우 어두운 붉은색, 보라색, 또는 [8]밤색의 그림자)는 죽음과 어둠의 [citation needed]마법과 오랜 연관성을 가지고 있습니다.

"여자는 또한 꽃을 어디에 두었는지에 대해 꽤 정확하게 말해야 했습니다.예를 들어, 구혼자가 그녀에게 주먹다짐을 a.k.a.보냈다고 하자.만약 그녀가 그것을 '가슴의 갈라짐'에 고정시킨다면, 그것은 그에게 나쁜 소식이 될 것이다. 왜냐하면 그것은 우정을 의미하기 때문이다.아, 하지만 가슴 위에 얹었다면 '그건 명백한 사랑 고백이었어."[9]

후대의 작가들은 이 전통에서 영감을 얻어 생일 꽃과 한 해의 [10]각 날을 연관짓는 목록을 만들었다.

문학에서

윌리엄 셰익스피어, 제인 오스틴, 샬롯과 에밀리 브론테, 그리고 아동 소설가인 프랜시스 호지슨 버넷은 그들의 글에서 꽃의 언어를 사용했다.

야생 타임이 부는 은행을 아는데
소와 제비꽃이 자라는 곳에서
감미로운 우드바인이 잔뜩 들어있고
달콤한 머스크로스와 에글란틴으로:
티타니아는 한밤중에 잠을 잔다.
춤과 기쁨으로 이 꽃들을 소강시켜라.

– A Midsummer Night’s Dream, Act 2, Scene 1

들꽃밭

셰익스피어는 희곡과 [11]소네트에서 "꽃"이라는 단어를 100번 이상 사용했습니다.햄릿에서 오필리아는 팬지, 로즈마리, 회향, 백합, 컬럼바인, 루, 데이지, [12]제비꽃의 상징적 의미를 언급하고 설명한다.겨울 이야기에서 페르디타 공주는 친구들을 위해 화환을 만들기 위해 제비꽃, 수선화, 그리고 초를 갖기를 바란다.한여름 밤의 꿈에서 오베론은 야생화 [13]장면 속에서 메신저 퍽과 이야기를 나눈다.

포터모어에 [14]따르면, J. K. 롤링의 1997년 소설 해리포터와 마법사의 돌에서 세베루스 스네이프 교수는 어린 시절 친구이자 해리 포터의 어머니인 릴리 포터의 죽음에 대한 안타까움과 애도를 표현하기 위해 꽃의 언어를 사용한다.

Chuck Palahniuk의 1999년 소설 'Survivor'는 빅토리아 시대의 꽃 언어에 대한 논의를 다루고 있다.

노란 국화

꽃은 종종 여성스러움의 상징으로 사용된다.존 스타인벡의 단편소설 "국화"는 종종 낙관주의와 잃어버린 사랑을 연상시키는 노란 꽃들을 중심으로 한다.주인공 엘리사가 그녀가 사랑하는 국화가 땅바닥에 던져진 것을 발견했을 때, 그녀의 취미와 여성성은 망가졌다; 이것은 스타인벡의 [15]작품에서 잃어버린 감사와 여성스러움에 대한 테마로 충분하다.

2009년, 바네사 디펜보는 뉴욕 타임즈에서 가장 많이 팔린 소설인 꽃의 언어(Language of Flowers)와 그녀 자신의 꽃 [16]사전을 출간했다.

이탈리아 작가 사브리나 가티의 시집(2018)에서 주인공 줄리는 2019년 같은 작가가 플로리그라피아라는 에세이를 헌정하는 주제인 꽃의 언어를 사용하여 릴륨 또는 수국에서 동일시된다. Il linguaggio dei fiori.

이사야마 하지메는 그의 만화 시리즈인 '타이탄 공격'에서 상징성과 전조를 위해 다양한 종류의 꽃을 자주 사용했는데, 이 꽃에는 일본식 [17][18]플로리오그래피인 하나코토바도 포함되어 있다.

인 아트

영국의 몇몇 성공회 교회에는 백합 십자가의 그림, 조각, 스테인드글라스 창문이 있어 그리스도가 백합 위에 십자가에 못박히거나 들고 있는 모습을 묘사하고 있다.한 가지 예는 영국 서퍽주 롱 멜포드에 있는 클롭턴 찬트리 채플 교회 창문이다.

중세 후기의 순수한 예술을 되살리려는 19세기 화가들과 시인들의 모임인 빅토리아 시대 프리 라파엘리테스는 낭만적으로 아름다움에 대한 고전적인 개념을 포착했다.이 예술가들은 여성에 대한 이상주의적 묘사, 자연과 도덕에 대한 강조, 문학과 신화의 사용으로 알려져 있다.상징성이 가득한 꽃들이 그들의 작품에서 두드러지게 나타난다.라파엘 전파 형제단의 창립자인 존 에버렛 밀레스는 자연주의적이고 플로리오그래피가 풍부한 작품을 만들기 위해 유화를 사용했다.그의 그림 오필리아(1852년)는 햄릿의 4막 5장에서 묘사된 꽃들 사이에 떠 있는 셰익스피어의 익사하는 별을 묘사하고 있다.

존 에버렛 밀레(1852)의 오필리아는 테이트 갤러리 컬렉션의 일부이다.그의 그림은 케네스 브래너의 햄릿의 이미지에 영향을 주었다
카네이션, 릴리, 릴리, 로즈 (1885–86), 테이트 브리튼, 런던

에드워드 화가 존 싱어 서젠트는 종종 꽃의 상징성을 활용하며 야외에서 그림을 그리는데 많은 시간을 보냈다.서젠트의 첫 번째 큰 성공은 1887년에 이루어졌는데, 카네이션, 릴리, 릴리, 로즈가 영국 정원에서 두 어린 소녀가 랜턴을 켜는 플린 에어 방식으로 그려진 커다란 그림이다.

현대 미술가 휘트니 린은 플로리오그래피를 사용하여 샌디에이고 국제[19] 공항의 사이트별 프로젝트를 만들었고, 그렇지 않으면 제한되거나 큰 소리로 [20]말하기 어려운 메시지를 전달할 수 있는 꽃의 능력을 활용했습니다.린은 이전에 샌프란시스코 아트 커미션 갤러리의 꽃 상징성을 이용하여 Memorial [21]Bouke라는 작품을 만들었습니다.네덜란드 골든 에이지의 정물화를 바탕으로 한 배치의 꽃들은 미군의 작전과 분쟁의 현장이었던 나라들을 상징한다.

마크 생상스 1951의 르 부케는 50년대 프랑스 태피스트리 중 가장 훌륭하고 대표적인 것 중 하나이다.그것은 생상스가 자연과 시골 생활의 장면을 선호하는 것에 대한 찬사이다.[22]

「 」를 참조해 주세요.

주 및 참고 자료

  1. ^ Songs of Songs 2:1~3
  2. ^ 시편 80:10~16
  3. ^ 이사야 11:1
  4. ^ Greenaway, Kate. Language of Flowers. London: George Routledge and Sons.
  5. ^ Laufer, Geraldine Adamich (1993). Tussie-Mussies: The Victorian Art of Expressing Yourself in the Language of Flowers. Workman Publishing. ISBN 9781563051067.
  6. ^ "The Language of Flowers". Bridgwater College. 2016-02-12. Retrieved 2016-03-29.
  7. ^ 1841년 런던, 1841년 런던, 홀스턴과 스톤맨, 1869년 런던, 1869년 조지 루트리지와 아들, 1875년 런던, 조지 루트리지와 아들, 1880년 런던, 전재.
  8. ^ "Roses Color Meaning and Symbolism". www.petalrepublic.com. 2 March 2021. Retrieved 2021-04-20.{{cite web}}: CS1 maint :url-status (링크)
  9. ^ Meadow, James B., Rocky Mountain News, 1998년 1월 26일
  10. ^ Jones, Gertrude (1962). Dictionary of Mythology, Folklore, and Symbols. New York: The Scarecrow Press.
  11. ^ "The Language of Flowers". Folger Shakespeare Library. Archived from the original on 2014-09-19. Retrieved 2013-05-31.
  12. ^ Eriksson, Katarina. "Ophelia's Flowers and Their Symbolic Meaning". Huntington Botanical. Archived from the original on 2020-11-09. Retrieved 2013-05-31.{{cite web}}: CS1 유지보수: 부적합한 URL(링크)
  13. ^ "Flowers in Shakespeare's plays / RHS Campaign for School Gardening". schoolgardening.rhs.org.uk. Retrieved 2016-11-02.
  14. ^ "Lily, Petunia and the language of flowers". Pottermore. Archived from the original on 1 June 2022. Retrieved 2019-04-27.
  15. ^ "Symbolism in "The Chrysanthemums"". www.lonestar.edu. Retrieved 2016-10-31.
  16. ^ Maslin, Janet (2011-09-07). "A Bouquet of Petals and Thorns, All Defined With Meticulous Precision". The New York Times. Retrieved 2013-05-31.
  17. ^ "アニメ『進撃の巨人』サシャへの"恋心"が発覚！ 白バラの意味に「涙が止まらない」 (2021年2月10日) - エキサイトニュース(2/2)". エキサイトニュース (in Japanese). Retrieved 2021-09-12.
  18. ^ "【進撃の巨人】ネタバレ122話考察！花が何を表すのかアニメも含め検証！｜進撃の巨人 ネタバレ考察【アース】". 進撃の巨人 ネタバレ考察【アース】 (in Japanese). 2019-11-03. Retrieved 2021-09-12.
  19. ^ "Whitney Lynn". Arts - SAN. 2018-05-11. Retrieved 2018-09-14.
  20. ^ "Not Seeing Is A Flower - WHITNEY LYNN". whitneylynnstudio.com. Retrieved 2018-09-14.
  21. ^ "Memorial Bouquet - WHITNEY LYNN". whitneylynnstudio.com. Retrieved 2018-09-14.
  22. ^ HENG, Michéle(1989), Marc Sainte-Saéns deccorateur 벽화와 peintre cartnier de tapisserie, 1964 페이지.
무료사전인 위키사전에서 꽃말이나 플로리오그래피를 찾아보세요.
Wikisource는 꽃의 상징성에 대한 1920년 아메리카 백과사전 기사의 텍스트를 가지고 있다.