주디 실

Judee Sill
주디 실
Judee Sill.jpg
배경 정보
출생명주디스 린[1] 실
태어난(1944-10-07)1944년 10월 7일
스튜디오 시티, 로스앤젤레스, 미국 캘리포니아 주
죽은1979년 11월 23일 (1979-11-23) (35세)
노스 할리우드, 로스앤젤레스, 캘리포니아
장르포크 록, 컨트리 록, 루트 록, 바로크 팝
계기보컬, 기타, 피아노, 오르간, 베이스 기타[2]
레이블망명

주디스 린 실(Judith Lynne Sil, 1944년 10월 7일 ~ 1979년 11월 23일)은 미국의 가수 겸 작곡가였다. 첫 번째 아티스트는 데이비드 게펜의 Ascene 레이블에 서명했고, 그녀는 Ascene에 두 장의 앨범을 발매했고 부분적으로 세 번째 앨범을 완성한 후 1979년 약물 과다 복용으로 사망했다. 그녀의 유명한 데뷔 앨범은 1971년 말에 발매되었고 약 18개월 후에 Heart Food가 그 뒤를 이었다. 1974년, 그녀는 세 번째 앨범에 데모를 기록했는데, 이것은 결코 완성되지 않았다. 데모는 2005년 2부작 《드림 컴 트루》에 다른 작품들과 함께 사후에 발매되었다.

실은 바흐, 특히 그의 스위트들의 영향을 받은 반면, 서정적으로 그녀의 작품은 환희와 구원의 기독교적 주제들에 상당 부분 영향을 받았다.[3]

전기

초년기

주디스 린 실은 1944년 10월 7일 캘리포니아의 스튜디오 시티에서 태어났고, 어린 시절을 캘리포니아 오클랜드에서 보냈다.[3][4] 그녀의 아버지인 밀포드 "분" 실은 영화에 사용하기 위해 외래 동물을 수입하는 오클랜드에 바를 가지고 있었고, 그곳에서 실은 피아노를 배웠다.[4] 1952년 밀포드 실이 폐렴으로 죽자 실의 어머니 오네타는 주디와 오빠 데니스와 함께 로스앤젤레스로 이사했고 오네타는 곧 톰과 제리 애니메이터 케네스 뮤즈와 결혼했다.[4][5][6]

1972년 롤링스톤 잡지 인터뷰에서 실 씨는 어머니의 재혼 후 가정생활이 불행하고 부모와의 몸싸움으로 인해 자주 폭력적이라고 설명했다.[5] 그녀는 공립 고등학교(반 누이스의 버밍엄 고등학교)에서 사립 학교로 전학했고, 그곳에서 그녀는 다른 반항적인 십대들을 만났는데, 그들 중 일부는 범죄에 연루되었다고 한다. 고등학교 재학 중이거나 (출처에 따라) 졸업 후, 실과 그녀가 만났던 한 남자가 주류 가게나 주유소 같은 사업체들의 무장 강탈을 연달아 저질렀다.[5][6] 실과 그녀의 강도 파트너는 곧 체포되었고 그녀는 개혁 학교에서 9개월을 보냈고 그곳에서 교회 오르간[6] 연주자로 일했고 복음음악을 포함한 "좋은 음악을 많이 배웠다"고 말했다.[5]

실 씨는 석방된 뒤 잠시 산 페르난도 밸리 주니어 칼리지에 미술 전공으로 다녔다. 그녀는 또한 학교 오케스트라에서 피아노를 연주했고 피아노 바에서 일했다.[4][5][6][7] 1964년 어머니가 돌아가셨고,[5][6][7][8] 대학을 나와 계부의 집을 나왔다. 그녀는 LSD와 다른 마약을 하기 시작했고, LSD 딜러와 함께 자리를 옮겨 재즈 트리오에 합류했다.[4][7]

1966년 4월, 실은 피아니스트 로버트 모리스 "밥" 해리스와 결혼했다.[9] 이 커플은 한때 라스베이거스에서 살았지만, 두 사람 모두 몇 달 만에 치명적인 헤로인 중독에 걸렸다. 실이 캘리포니아로 돌아왔을 때, 그녀는 자신의 습관을 뒷받침하기 위해 성관계, 사기, 수표 위조에 의지했다.[5] 일련의 마약과 위조 범죄로 그녀는 감옥에 가게 되었고, 그녀는 그녀의 오빠 데니스가 간염으로 갑자기 죽었다는 것을 알게 되었다.[5][6] 그녀는 출소하자 즉시 작곡가로 일하기 시작했다.[4][5]

음악 경력

실은 그레이엄 내시와 데이비드 크로스비를 만나 오프닝 연기로 잠시 함께 투어를 했다. 애틀랜틱 레코드사의 초기 관심사 이후,[6] 데이비드 게펜은 그녀에게 그의 새로운 아메탈 레이블과의 계약을 제안했다. 그녀는 자신의 노래인 "Lady-O"를 거북이들에게 팔았고, 롤링스톤의 표지에 실렸다. 해리스는 첫 앨범을 작업했고 거북이들과[6] 함께 했다(1971년 Frank Zappa's Mothers of Invention과 함께 키보드 연주자로 짧은 활동을 하게 되었다).

그레이엄 내쉬는 1971년 10월 1일 라디오에 발매된 첫 번째 앨범 "Jesus Was a Cross Maker"를 프로듀싱했다. 주디 실 앨범은 1971년 9월 15일에 발매되었다. 그것은 실의 목소리를 다수의 오버듀로, 종종 4부 합창이나 푸가로 표현했다. 그녀는 1970년대 내내 조니 미첼과의 작업으로 유명한 엔지니어 헨리 르위와 함께 일했다. 그 앨범은 상업적인 성공을 거두지 못했다.

실은 "The Donor"가 수록된 두 번째 앨범 "Heart Food"의 오케스트레이션과 편곡을 맡았다. 하트 푸드는 1973년 3월 출시돼 비평가들의 호평을 받았지만 잘 팔리지 않아 게펜과 망명 기록과의 인연을 끊게 됐다. 실의 친구들은 그동안 앨범 판매 부진과 작품에 대한 악평에 대처하는 탄력성이 부족했고, 실이 싫어하는 과제인 오프닝 연기로 공연을 거부했다가 탈락했다고 말해왔다.[2][7][10] 다른 소식통에 따르면, 제펜은 하트 푸드에 대한 지지를 끌어냈고, 그녀의 경력에 대한 그의 지지 부족이라고 인식한 것에 대해 좌절감을 느낀 실이 동성애 혐오적인 비방(그녀는 무대에서 게펜을 "뚱뚱한 사기꾼"이라고 부르거나 그의 "멍청한 분홍색 신발"[11]이라고 지칭)을 사용함으로써 그를 공개적으로 언급한 이후, 그녀의 기록을 더 이상 공개하기를 거부했다.

그녀는 계속해서 곡을 썼고, 1974년에 마이클 네스미스의 스튜디오에서 계획된 3집 앨범의 새로운 자료를 녹음하기 시작했다.[12] 이 무렵 실은 다시 한번 약물 남용과 다른 건강상의 문제로 고통받고 있었고, 그녀의 음악은 시장성이 있는 것으로 여겨지지 않았다. 그녀는 또한 음악에 대한 흥미를 잃기 시작했고, 신학이나 동물을 포함한 다른 일에 집중하기 시작했다.[7] 1970년대 중반 그녀는 로스앤젤레스 애니메이션 스튜디오에서 한때 만화가로 일했다.[13] 그녀의 1974년 녹음은 결코 끝나지 않았다. 1979년 실이 세상을 떠난 지 26년이 지난 후, 미완성된 곡들은 짐 오루크가 혼합하여 발매되었고, 앨범 《Dreams Come True on the Water》 레이블로서 래리츠와 홈 데모 모음집과 함께 발매되었다.

사생결단

실의 사생활은 난잡했고, 아버지, 어머니, 오빠의 조기 사망에 영향을 받았다. 실 씨는 인터뷰에서 자신이 고등학교 때 또는 동창생에게 잠시 결혼생활을 한 뒤 부모가 혼인 무효를 했고, 이후 래프팅 사고로 사망했다며 두 차례 결혼을 했다고 주장했다.[2][5] 실의 친구는 그녀가 10대 때 강도 파트너와 결혼했다고 주장했다고 썼다.[7] 실의 두 번째 결혼은 1966년 4월 27일 네바다 주 클라크 카운티에서 로버트 모리스 "밥" 해리스와 한 것이었다.[9] 그들은 1972년에 이혼했다.[5] 그녀는 1979년 1월 24일 네바다 주 클라크 카운티에서 튀니지 배우, 마임, 찰리 채플린 흉내쟁이인 사미르 벤 타이브 카몬과 결혼했다.[14]

실은 공공연히 양성애자였고 남녀 모두와 관계를 맺고 있었다.[6][7][15] 싱어송라이터 J.D와의 로맨스. Southher는 그녀의 노래 "Jesus Was a Cross Maker"[6][16]에 영감을 주었다. Southher는 후에 그녀에 대해 "Something in the Dark"라는 곡을 썼다.[17] 그녀는 시인 데이비드 오머 비어든과 오랜 관계를 가졌고, 그는 하트 푸드에 가사를 기고하고 그녀와 함께 순회 공연을 했고, 실은 그에게 하트 푸드를 바쳤다.[11][18] 아메탈의 첫 출판된 아티스트인 실은 데이비드 게펜과 친밀한 관계를 맺었는데,[6] 데이비드 게펜은 그녀의 두 번째 영국 투어에서 충분한 승진을 받지 못한 것에 대해 좌절감을 느꼈다고 말했다.[11]

잇따른 교통사고와 고통스러운 허리 부상으로 수술에 실패한 실은 마약 중독으로 고전하며 가요계를 하차했다.[3] 그녀는 1979년 11월 23일 노스 할리우드의 모리슨 가에 있는 그녀의 아파트에서 약물 과다복용으로 사망했다. 로스앤젤레스 검시관은 그녀의 시신 근처에서 발견된 쪽지를 참작해 그녀의 죽음을 자살로 판결했지만, 그녀를 아는 일부 사람들은 '희생에 대한 명상, 후세, 생명의 선천적인 신비'가 들어 있는 것으로 알려진 이 쪽지가 유서가 아니라 일기 엔트리나 노래 콘셉트라고 주장해 왔다.[3] 그녀의 유골은 로스앤젤레스 퍼시픽 팰리세이드에서 열린 자아실현 펠로십에서 몇몇 친한 친구들이 마련한 식을 마치고 태평양으로 흩어졌다. 2006년 워싱턴 포스트의 한 이야기에 따르면, 실이 사망할 무렵에 그녀는 너무나 불명확해져서 부고가 발표되지 않았고, 여러 해 동안 그녀의 많은 친구들이 그녀가 죽었다는 사실을 모르고 있었다고 한다.[3]

영향과 유산

비록 실의 음악이 상업적으로 성공하지는 못했지만, 이후 많은 작곡가들이 앤디 파트리지, 리즈 페어, 워렌 제본, 숀 콜빈, 스티븐 윌슨, 테라 스펜서 등 그녀의 작품에 대한 팬이었다.[3][6] 그녀는 <현대 기독교 음악 빌보드 가이드>에 포함되었다. 그녀의 신앙은 논쟁의 여지가 있었지만, '관능의 결여'와 '육체적 부정'[13]을 결합한 그녀의 가사에 기독교적 상징성을 자주 사용했다. 그녀의 음악은 "엄청난 일탈"[3]로 묘사되어 왔다.

닉 로우는 자신의 브린슬리 슈바르츠(What's So Funny 'Bout) 평화, 사랑, 이해'에 '예수스는 크로스메이커였다'가 영향을 미쳤다고 밝힌 바 있다.[19]

2014년 9월 9일 BBC 라디오 4 프로그램이 주디 실의 잃어버린 천재라는 제목으로 방송되었다.[20]

옥커빌 강가곡 '옥커빌 강 R.I.P'는 실이 코카인과 코데인의 트레일러 파크에서 혼자 죽었다고 말한다.

싱어송라이터 로라 비어스가 2016년 앨범 케이스/랑/비어스에 올린 '주디를 위한 노래'는 실의 삶과 죽음에 관한 내용이다. 비어스는 CBC 음악과의 인터뷰에서 이 곡에 대해 "밴드의 모든 사람들이 이 곡을 좋아하는 것은 아니기 때문에 우리가 이 곡을 추적할 수 있을지 확신할 수 없었다"고 말했다. 우리는 즉흥적으로 녹음을 했고 모두 그것에 반했다. 70년대 작곡가인 주디 실에 관한 이야기야 통통 튀는 후렴구가 어떻게 그녀의 이야기의 어둠을 상쇄하는지 난 좋아."

싱어송라이터 애런 리 타잔의 2015년 앨범 'In The Blazes'에 실린 'Judee Was a Punk'는 실에 관한 것이다.

사후 재교부 및 석방

테리 헌썸의 1981년 책 뉴 록 레코드에는 암스테르담의 튤립이라는 제목의 실 앨범이 수록되어 있다. 정보의 출처를 확신하지 못한 Hounsome은 나중에 그의 데이터베이스에서 목록을 삭제했다.[21]

실은 1970년대에 기록되었지만 블랙 뷰티 레이블에는 2005년까지 발매되지 않았던 토미 펠티에의 아스트랄 빛의 전차(유디 실)에 등장한다. 그녀는 앨범의 6곡에 기타, 오르간, 백 보컬을 기고했고, 커버에 펠티에가 있는 모습이 그려져 있다.[22] 또한 2005년에는 짐 오루크가 혼합한 실의 미완성 음반들이 다른 열정과 함께 발매되었고, 미공개 데모도 워터 레코드를 배경으로 한 2CD인 드림스 컴 트루로 발매되었다. 실의 두 개의 오리지널 앨범인 Judee Sil과 Heart Food는 그 해 각각 보너스 트랙이 있는 개별 CD로 Rhino 핸드메이드 레이블에 발매되었다. 이듬해 라이노는 아브라카다브라(Abracadabra)를 석방했다. Ascent Years는 보너스 트랙이 있는 두 장의 앨범으로 구성된 2CD 세트다.

2007년에 BBC에서 공연한 실의 라이브 공연 트랙의 앨범이 Live in London으로 발매되었다. BBC 레코딩스 1972-1973.

2017년 독립 음반사 인터벤션 레코드는 실의 자작 앨범과 하트 푸드의 180그램 더블 45rpm LP 리사이즈를 발매했다.[23]

커버

"Jesus Was a Cross Maker"는 1972년 앨범 로마니에서, 캐스 엘리엇은 1972년 앨범에서, Judie Tzuke는 1991년 앨범 Left Hand Talking에서, Warren Zevon은 1995년 앨범 Mutineer에서, Frida Hyvönen은 그들의 앨범에서 다루어졌다. 2005년 레이첼 야마가타의 커버가 카메론 크로우 영화 엘리자베스타운의 사운드 트랙에 실렸는데, 이 사운드 트랙은 The Hollies의 버전이 오프닝 크레딧을 통해 연주된다. 이 영화의 사운드트랙 앨범에는 야마가타와 홀리스의 버전이 수록되어 있다.

숀 콜빈은 1994년 커버걸 컬렉션에서 "There's a Rought Road"를 선보였다.[24]

제인 시베리는 고스트랜드의 앨범 《Engel과의 인터뷰》에서 "The Kiss"의 커버에 보컬을 기부했다.[25] 이 버전은 시베리의 2001년 컴파일 시티에서도 발매되었다."[26]'키스'는 또한 보니 "프린스" 빌리가 2004년 CD 싱글 "노 모어 워크호스 블루스"에서, 닐 카바나가 2008년 앨범 "단거리 비행"에서,[27] 맷 알버가 2011년 앨범 "콘스턴트 크라우즈"에서 다루었다.[28]

In 2009, the independent label American Dust announced the release of Crayon Angel: A Tribute to the Music of Judee Sill, featuring covers of Sill's songs done by Beth Orton, Bill Callahan, Ron Sexsmith, Daniel Rossen, Final Fantasy, Marissa Nadler, Frida Hyvönen and Meg Baird, among others.[29]

여배우 그레타 게르위그는 2010년 영화 그린버그에서 "There's a Roughd Road"를 다루었다.

2016년 11월 레코드 가게의 날과 함께 과일 박쥐는 실의 1971년 데뷔 앨범에 수록된 "My Man on Love"의 커버를 포함하여 이전에 발표되지 않았던 원조, 엄선된 커버, 그리고 영화적인 악기들로 구성된 한정판 LP인 "The Glory of the Fruit Battles"를 발매했다.[30]

음반 목록

  • 주디 실(LP, Ascent, 1971)
  • 하트 푸드(LP, Ascent, 1973년)
  • Dreams Come True(2CD, Water, 2005) 1973년 USC에서 라이브로 5곡을 녹음한 5곡의 영상, 3집 기획을 위한 8곡의 스튜디오 데모, 다양한 홈 데모가 포함되어 있다.
  • Judee Sill (CD, Rhino Mediched, 2005). 오리지널 앨범과 두 곡의 오리지널 버전, 7개의 라이브 버전, 그리고 홈 데모를 포함하고 있다. 5000부.
  • 하트 푸드(CD, 코뿔소 수제, 2005). 오리지널 앨범과 아웃테이크, 데모 버전 8개 포함. 5000부.
  • 아브라카다브라: 망명 연도(2CD, Rhino, 2006) 주디 실과 하트 푸드를 보너스 트랙과 결합.
  • Live in London: BBC 레코딩스 1972-1973 (CD, Tubladour, 2007) BBC를 위해 공연된 솔로 라이브 곡과 밥 해리스와의 인터뷰가 포함되어 있다.
  • Rarities & Live (2xLP, Run Out Groub, 2018)의 Rapture and Revacation의 노래. 보스턴, 보스턴, MA, 10/3/71에서 라이브로 공연되는 7개의 트랙과 12개의 아웃테이크 및 데모가 포함되어 있다.

참조

  1. ^ 캘리포니아 출생, 1905 - 1995, 주디스 린 실
  2. ^ a b c Russell, Rosalind (8 April 1972). "A Sill-y Story". Disc and Music Echo. Archived from the original on 27 September 2011. Retrieved 14 May 2011.
  3. ^ a b c d e f g Page, Tim (December 30, 2006). "A Brief Life, an Enduring Musical Impression". The Washington Post. Retrieved May 13, 2011.
  4. ^ a b c d e f Crumsho, Michael. "The Life and Times of Judee Sill". Dusted Magazine. Retrieved Aug 12, 2013.
  5. ^ a b c d e f g h i j k Lewis, Grover (April 13, 1972). "Judee Sill: Soldier of the Heart". Rolling Stone. San Francisco, CA: Jann Wenner. Archived from the original on April 29, 2016. Retrieved November 27, 2016.
  6. ^ a b c d e f g h i j k l Hoskyns, Barney (December 12, 2004). "The Lost Child". The Observer. Archived from the original on December 20, 2016. Retrieved December 20, 2016.
  7. ^ a b c d e f g D. (September 22, 1999). "Judee Sill profile". kneeling.co.uk. Archived from the original on June 29, 2016. Retrieved November 27, 2016.
  8. ^ "Valley News from Van Nuys, California on August 27, 1964 · Page 24". Newspapers.com. Retrieved 2019-07-18.
  9. ^ a b "Person Details for Judith Lynn Sill, "Nevada, Marriage Index, 1956-2005"". Familysearch.org. Retrieved 2014-06-30.(필요한 경우)
  10. ^ Dudgeon, Gus (September 22, 1999). "Judee Sill". kneeling.co.uk. Archived from the original on October 27, 2016. Retrieved November 27, 2016.
  11. ^ a b c Saltzman, Michael (2007). "Judee Sill". howlinwuelf.com. Howlin Wuelf Media. Archived from the original on January 11, 2016. Retrieved November 27, 2016.
  12. ^ 2020년 1월 23일자 뉴욕타임스(NYT)는 "Overbooked No More: Judee Sil, 그의 인생은 짧았던 가수"라고 보도했다.
  13. ^ a b Alfonso, Barry (2002). The Billboard Guide to Contemporary Christian Music. New York: Billboard Books. pp. 242–243. ISBN 9780823077182.
  14. ^ "Nevada Marriage Index". FamilySearch.
  15. ^ Vooje, Popel (14 July 2006). "Julian Cope presents Head Heritage Unsung Reviews Judee Sill - Abracadabra: The Asylum Years". HeadHeritage.co.uk. Archived from the original on 4 February 2021. Retrieved 2014-06-30.
  16. ^ Rachel, T. Cole (May 11, 2015). "The Tender Hand of J.D. Souther". Interview. New York: Brant Publications. Archived from the original on November 28, 2016. Retrieved November 27, 2016.
  17. ^ Smerling, Elli. "The Jonathan Channel: J.D. Souther: Man Behind the Music Steps Out Front". WNYC (New York Public Radio). New York City. Archived from the original on May 18, 2016. Retrieved December 20, 2016.
  18. ^ "David Bearden & Judee Sill". davidbearden.com. David Omer Bearden: The Apocalypse Rose. 2011. Archived from the original on October 21, 2016. Retrieved November 27, 2016.
  19. ^ 친절하기 위해 잔인한 버치: The Life & Music of Nick Lowe, 2019, (Constable, 영국), 페이지 109.
  20. ^ BBC 라디오 4의 "주디 실의 잃어버린 천재"
  21. ^ "Judee Sill Unreleased Recordings". Bob Claster. Retrieved 2014-06-30.
  22. ^ Crumsho, Michael (October 30, 2005). "Dusted Reviews – Tommy Peltier – Chariot of Astral Light (featuring Judee Sill)". Dusted Magazine. Archived from the original on September 5, 2015. Retrieved November 28, 2016.
  23. ^ "Reviews – Intervention Records". www.interventionrecords.com (in American English). Retrieved 2018-05-16.
  24. ^ "Shawn Colvin – Cover Girl". Discogs.com. Retrieved 2016-09-14.
  25. ^ "Ghostland - Interview With The Angel (CD, Album) at Discogs". Discogs.com. Retrieved 2014-06-30.
  26. ^ "Jane Siberry: CITY (collaborations)". Archived from the original on June 29, 2013.
  27. ^ "Bonnie Prince Billy Discography 2004". Users.bart.nl. Archived from the original on 2013-04-01. Retrieved 2014-06-30.
  28. ^ "matt-alber-official". Mattalber.com. Retrieved June 30, 2014.
  29. ^ "Crayon Angel: A Tribute to the Music of Judee Sill". American Dust. Archived from the original on September 25, 2012. Retrieved June 16, 2009.
  30. ^ "RSD '17 Special Release: Fruit Bats - The Glory of Fruit Bats". Recordstoreday.com. Retrieved 2017-08-12.

외부 링크