요한 조파니

요한 조파니
호주 빅토리아 국립미술관 골리앗의 머리를 가진 데이비드 자화상, 1756년
태어난	요하네스 조제푸스 자우팔라이 (1733-03-13) 1733년 3월 13일 프랑크푸르트
죽은	1810년 11월 11일(1810-11-11)(77) 영국 런던
국적.	독일의
로 알려져 있다	페인팅

요한 요하네스 조파니(Johann Josephus Zaufalli, 1733년 3월 13일 ~ 1810년 ^[1]11월 11일)는 주로 영국, 이탈리아, 인도에서 활동한 독일의 신고전주의 화가이다.그의 작품은 유럽 대륙, 인도, 미국, 호주뿐만 아니라 내셔널 갤러리, 테이트 갤러리, 로열 컬렉션을 포함한 많은 저명한 영국 컬렉션에 전시되어 있다.그의 이름은 때때로 Zoffani 또는 Zauffeli로 표기된다.

인생과 경력

헝가리와 ^[2]보헤미안 출신의 요한 조파니는 1733년 3월 13일 프랑크푸르트 근교에서 가구 제작자이자 건축가 알렉산더 페르디난드의 아들로 태어났다.그는 1740년대에 엘완겐에 있는 조각가의 작업실, 아마도 멜키오르 파울루스의 가게에서, 그리고 나중에 예술가 마르틴 스피어와 함께 레겐스버그에서 연구를 시작했다.

1750년, 그는 아고스티노 마스치의 스튜디오에 들어가 로마로 여행했다.1760년 가을, 그는 영국에 도착했고 처음에는 시계공 스티븐 림보트와 함께 그의 ^{[citation needed]}시계를 위한 장식 디자인을 그리는 일을 했다.

1764년까지, 조파니는 버킹엄 ^[4]왕가의 화장실에서 여왕이 보여지는 샬롯 왕비와 그녀의 두 장남과 같은 매력적이고 격식을 차리지 않는 장면으로 조지 3세와 샬롯 왕비의 후원을 받고 있었다.^[3]그는 또한 오스트리아 왕실에서 인기가 있었고 1776년 마리아 테레사 여황에 의해 신성 로마 제국의 남작이 되었다.

1768년 새로운 왕립 아카데미의 창립 멤버인 Zoffany는 그의 사회와 연극 초상화로 큰 인기를 누렸다.그는 많은 유명한 배우들과 여배우들을 그렸는데, 특히 그의 시대 가장 유명한 배우인 데이비드 개릭은 종종 의상을 입었습니다 – 햄릿 역의 개릭과 리어 왕 역의 개릭.

조파니는 18세기 중산층과 함께 생겨난 '컨버세이션 피스' 장르의 하위 세트인 '극장 대화 피스'라고 불리는 것의 대가였다. (대화 피스 - 또는 컨버세이션 피스 - 는 비교적 작았지만, 반드시 저렴하지는 않지만, 종종 가족이나 원의 비공식적인 그룹 초상화였다.친구들.이 장르는 네덜란드와 프랑스에서 발전했고, 약 1720년부터 영국에서 인기를 끌었다.) Zoffany는 한 평론가에 의해 "이 ^[5]장르의 진정한 창조자이자 대가"라고 묘사되었다.

그는 비올론셀로를 주인공으로 한 많은 '대화 작품'을 그렸다. – 카우퍼-고어 가문, 샤프 가문, 모스와 케이터 가문, 그리고 윌리엄 영 경의 가문이다.1780년경, 그는 팔순의 전문 첼리스트이자 작곡가 지아코모 세르베토의 초상화를 그렸다.

그의 인생 후반기에, 조파니는 특히 동시대 사람들이 쉽게 알아볼 수 있는 거대한 인물들과 예술 작품들로 거대한 그림을 그린 것으로 유명했다.우피지의 트리부나와 같은 그림에서, 그는 이 충실함을 극단적으로 표현했다 - 트리부나는 이미 전형적인 어수선한 18세기 방식으로 전시되어 있었다(즉, 좁은 공간에 많은 물건들이 걸려 있고 벽에 높이 쌓여 있다). 그러나 조파니는 작은 8각형의 가에 다른 작품들을 가져옴으로써 어수선함을 더했다.우피지의 다른 지역에서 온 레리 공간

그가, 성 요한 교회 영국, 캘커타의 최후의 만찬(1787년)의 altarpiece, 그리고 활기 찬 역사 그림, 대령 Mordaunt의 수탉 파이트(1784–86)(테이트)[7]은 총독 벵골의 워렌 헤이스팅스, 그리고 Nawab 와지리 스탄 사람 현재는 UttarPradesh주의 일부., Asaf-ud-Daula을 포함한 초상화를 그렸다 조파니. John. 몇년 일찍년부터 1789년까지 India,[6]에 1783년을 보냈다., desc역사학자 마야 자사노프가 '인도의 초기 식민지에서 가장 생생한 삽화'로 칭송했다.평소처럼, 그는 인도 정부, 즉 '업파 파트니'^[8]에게 몇 명의 아이들을 맡겼다.영국으로 돌아온 그는 안다만 제도에서 난파되었다.생존자들은 로또 추첨을 통해 패자(선원)를 잡아먹었다.윌리엄 달림플은 조파니를 "식인종이 ^[9]된 최초이자 마지막 왕립 학술가"라고 묘사했다.

조파니는 1810년 11월 11일 Strand-on-the-Green에 있는 자신의 집에서 사망했다.그는 큐의 세인트 앤 교회 묘지에 묻혔다.화가 토마스 게인스버러와 조슈아 커비는 공교롭게도 근처에 묻혔다.

결혼과 자녀

27세 무렵, 조파니는 뷔르츠부르크에서 법원 관리의 딸과 결혼했다.그녀는 그와 함께 런던으로 갔지만 10여 년 만에 독일로 돌아왔다.

조파니는 1772년 플로렌스로 떠났고 그의 첫 아이를 안고 있던 런던 장갑 제조업자의 딸인 어린 메리 토마스가 뒤를 이었다.그들이 유럽에서 결혼했는지는 확실하지 않지만, 조파니의 초상화, 예술가의 두 번째 부인인 메리 토마스(1781년 경-82년 경)는 그녀가 ^[10]결혼반지를 끼고 있는 것을 보여준다.1805년 그의 첫 번째 부인이 죽은 후, 조파니는 영국 교회 의식에 따라 '메리 토마스… 스핀스터'와 결혼했다.

조파니와 메리 토마스는 아들 1명과 딸 4명을 포함해 5명의 자녀를 두었다.그들의 둘째 딸 세실리아(1779–1830)는 ^[11]1825년 건시에서 잘 알려진 양육권 사건에 연루되었다.

중요한 유산

그 화가가 당대에 즐겼던 세간의 이목을 끌었음에도 불구하고, 런던과 비엔나에서 궁정화가로서, Zoffany는 매우 최근까지 미술 역사 문학에 의해 간과되어 왔다.1920년, 레이디 빅토리아 매너스와 닥터 G. C. 윌리엄슨은 존 조파니, R.A., 그의 인생과 작품들을 출판했습니다. 1735년–1810년 – 아마도 약간의 비용을 들여 개인적으로 인쇄된, 500부 한정판으로.

1966년, 올리버 밀라는 현재 ^[12]왕실 컬렉션에 있는 이 화가의 우피지 그룹 초상화에 대한 조파니와 그의 트리부나를 출판했다.그 뒤를 이어 1977년 런던 국립 초상화 갤러리에서 열린 전시의 삽화가이드인 요한 조파니(1733–1810)가 이었다.2009년 12월, Penelope Treadwell은 최초의 전기인 Johan Zoffany를 출판했습니다. 예술가이자 모험가인 폴 홀버튼 출판사.^[13]

이 전기는 조파니가 독일에서의 젊은 시절부터 런던에서 시계 제작자 스티븐 림보트에서 일하며 사회와 연극의 초상화가이자 왕립아카데미의 설립자로서의 성공과 그랜드 투어와 인도 체류를 따라가는 과정을 그리고 있습니다.Zoffany와 그의 동료들의 250여 점의 작품들로 풀컬러로 묘사된 Treadwell의 전기는 예술가의 ^[14]삶과 작품을 시기적절하게 재평가합니다.

2011년 Mary Webster는 오랫동안 기다려온, 훌륭하게 작성된 아티스트에 관한 논문을 발표했습니다.요한 조파니 1733–1810 (예일 대학 출판부).2011~2012년 영국 예일대 예술센터와 런던 왕립아카데미는 마틴 포슬레와 메리앤 스티븐스와 함께 기획한 요한 조파니 RA: Society Observed 전시를 마틴 포슬레가 편집하고 독창적인 연구를 많이 ^[15]포함한 동명의 카탈로그를 선보였다.이와 Mary Webster의 전기를 검토하려면 Edward Chaney, "의도적인 팔리시스", 아트신문 234호, 2012년 4월, 페이지 71을 참조하십시오.

데이비드 윌슨의 2014년 책은 조파니와 로버트 세이어(1725–94년)의 관계를 묘사하고 있다.런던 플리트 스트리트에 본부를 둔 조지아의 영국 판화, 지도 및 해양 도표 출판 및 판매업계의 선두주자인 Sayer는 당대 주요 화가들, 특히 Zoffany에 의한 그림 판화를 조직하고 판화를 판매했다.이렇게 해서 그는 Zoffany의 국제적인 명성을 얻는 데 도움을 주었다.세이어와 예술가는 사업 동료들뿐만 아니라 오랜 친구가 되었다.1781년 조파니는 로버트 세이어를 중요한 '대화 작품'으로 그렸다.리치몬드의 세이어 가족은 로버트 세이어와 그의 첫 번째 결혼에서 얻은 아들 제임스와 그의 두 번째 부인 앨리스 롱필드를 그리고 있다.

가족 모임 뒤에는 1777년부터 1780년 사이 세이어를 위해 건축된 템즈강을 내려다보는 리치몬드 힐의 상당한 빌라가 있는데, 이 빌라는 잘 알려진 건축가이자 부동산 개발자인 윌리엄 에브스의 설계로 지어졌다.1794년 세이어가 사망하자 그 집은 미래의 영국 ^[16]왕의 거주지가 되었다.

최근 수십 년 동안, Zoffany의 그림은 상당한 논란을 불러일으켰다.Mary Webster의 2011년의 기념비적인 연구는, 광범위한 연구에 근거하고 있지만,^[17][18] 때때로 엄격한 것으로 보여지고 있습니다.다른 학자들은 작가의 비꼬는 관찰, ^{[19][20][21][22][23][24]}야한 암시, 이중적 의미에 대한 성향을 주목하여 그의 그림들 중 많은 부분이 드러나는 만큼 숨겨져 있다.

문학 및 미디어 분야

길버트와 설리반의 만화 오페라 펜잔스의 해적에서 소장은 라파엘의 작품과 제라드 두와 조파니의 작품을 구별할 수 있다고 자랑한다.

스탠리 큐브릭의 영화 배리 린든(1975년)의 한 장면은 조파니의 우피지의^[25] 트리부나에서 영감을 받았다고 한다.

런던 아치웨이의 Zoffany Street는 그의 이름을 따서 지어졌다.이 거리 이름은 런던의 유명한 거리 지도책인 A-Z의 ^[26]색인에서 마지막으로 나온 것으로 주목할 만하다.

작동하다

• 초상화
• 

  1763년 Durry Lane, Theatre Royal, Vanbrugh's Sugged Wife의 데이비드 개릭

• 

  데이비드 개릭, 요한 조파니 (1763년)

• 

  미란다 역의 앤 브라운 초상화 (1770년경)^[27]

• 

  제3대 카우퍼 백작 조지 나소 클래버링(1738년-1789년)

• 

  조지 3세

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  샌드위치 발명가로 가장 잘 알려진 제4대 샌드위치 백작 존 몬타구.

• 

  샬롯 여왕, 1780년경

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  프란치스코 1세

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  대공 마리아 크리스티나, 테첸 공작 부인(1742년-1798년), '미미'라고 불린

• 다른이들
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  햄프턴의 셰익스피어에 대한 그의 신전 옆에 있는 데이비드 게릭과 그의 아내(1762년 경)

• 

  1763년 데이비드 개릭 부부가 차를 마시는 햄프턴 하우스의 정원

• 

  샬롯 왕비와 두 장남(1765년)

• 

  윌리엄 영 경의 가족 (1768년경)

• 

  드럼몬드 패밀리, 1769년

• 

  왕립 아카데미안 (1771년–1772년)

• 

  로렌스 던다스와 그의 손자 로렌스(1775년경)

• 

  샤프 패밀리 (1780년경)

• 

  부테 백작의 세 아들

• 

  다카 랄바흐 요새 (1787년)

• 

  세인트루이스에서의 최후의 만찬. 콜카타 요한 교회

레퍼런스

외부 링크

• 영국 아트 사이트의 요한 조파니 이후의 104개 작품
• "Zoffany, John" . Dictionary of National Biography. London: Smith, Elder & Co. 1885–1900.
• Connected Histories: British History Sources, 1500–1900 이 JISC가 지원하는 이 웹 서비스는 연구를 위한 온라인 이력 자원의 통합 검색을 제공합니다.이 웹 링크는 Zoffany를 참조하는 주요 소스에 대한 액세스를 제공합니다.
• 덱스터 엣지: "모차르트도, 조파니도 아니야. 2013년 8월 24일.앤아버(미시간):마이클 로렌츠.
• Zoffany House – Strand on the Green