해럴드 랜드
Harold Land해럴드 랜드 | |
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![]() 1982년 하프문베이 CA 바흐 댄스 & 다이너마이트 소사이어티의 해롤드 랜드 | |
배경 정보 | |
태어난 | 미국 텍사스 주 휴스턴 | 1928년 12월 18일
죽은 | 2001년 7월 27일 미국 로스앤젤레스 | (72)
장르 | 재즈, 하드밥, 포스트밥 |
계기 | 테너 색소폰 |
년 활동 | 1954-2001 |
해롤드 드 밴스 랜드(Harold de Vance Land, 1928년 12월 18일 ~ 2001년 7월 27일)[1]는 미국의 하드 밥(hard bop)이자 포스트 밥(post-bop) 테너 색소폰 연주자였다.랜드는 맥스 로치/클리포드 브라운 밴드와 함께 연주하는 그의 하드 보프를 개인적이고 현대적인 스타일로 발전시켰다; 종종 그의 독창적이고 기발한 솔로들로 클리퍼드 브라운의 기악적 능력을 격분시켰다.그의 어조는 강하고 감성적이었지만, 자기성찰적인 나약함을 암시했다.[2]null
전기
랜드는 미국 텍사스주 휴스턴에서 태어나 캘리포니아주 샌디에이고에서 자랐다.[3]그는 16살에 연주를 시작했다.그는 1949년 사보이 레코드에서 해롤드 랜드 올스타의 리더로서 첫 레코드를 만들었다.1954년에는 하드밥/비밥 운동의 선두에 선 클리포드 브라운/맥스 로치 퀸텟에 입단하였다.[4]랜드 가족은 1955년 샌디에이고에서 로스앤젤레스로 이사했다.그곳에서 그는 커티스 코네스와 함께 연주했고, 자신만의 그룹을 이끌었으며, 바비 허처슨, 블루 미첼, 레드 미첼과 공동 주도로 활동했다.[3]1970년대 이후 그의 스타일은 존 콜트레인의 영향력을 보여주었다.null
1980년대 초에서 1990년대 초까지 그는 타임리스 재즈 음반사가 후원하는 그룹인 타임리스 올스타즈에서 정기적으로 일했다.이 그룹은 랜드 온 테너, 시더 월튼 피아노, 버스터 윌리엄스, 빌리 히긴스 드럼, 커티스 풀러, 바비 허처슨 바이브로 구성되었다.랜드는 또한 이 기간 동안 자신의 밴드와 함께 순회 공연을 했는데, 종종 그의 아들 해롤드 랜드 주니어를 피아노로 연주했으며, 보통 바비 허처슨과 빌리 히긴스도 출연했다.이 기간 동안 그는 L.A. 지역의 마리나 델 레이의 홉 싱과 샌프란시스코의 키스톤 코너에서 정기적으로 뛰었다.[4]null
랜드는 로스앤젤레스 캘리포니아 대학의 교수였다.1996년 UCLA 재즈 스터디 프로그램에 강사로 참여하여 기악 재즈 콤보를 가르쳤다.UCLA 재즈 스터디 프로그램 설립자 겸 디렉터인 재즈 기타리스트 케니 버렐은 "해럴드 랜드가 재즈 색소폰 역사의 주요 공헌자 중 한 명이었다"고 말했다.null
토지는 2001년 7월 뇌졸중으로 72세의 나이로 사망했다.[1]null
프로그레시브 록 밴드 예스는 1969년 데뷔 앨범에 '해럴드 랜드'라는 곡을 포함시켰다.2010년 9월 20일자 뉴스/블로그 게시물에서 빌 브루포드는 이 곡에 대해 "해럴드 랜드는 하드밥 테너 색소폰 연주자였는데 지금은 죽었지만, 왜 우리가 그의 이름을 따서 곡을 지었는지 기억이 나지 않는다"[5]고 평했다.
플레이 스타일
하드밥과 모달 재즈 패러다임 안에서 랜드의 음색은 이루 말할 수 없을 정도로 어두웠다.시간이 지남에 따라 이것은 더 많은 콜트레인이 영향을 받은 색소폰주의자들의 밝은 톤과 점점 더 대조될 것이다. 비록 랜드가 콜트레인의 음악적 혁신을 실행하기 시작했지만 말이다.랜드의 "디렉터, 브로딩, [테너 색소폰] 소리는 리듬과 블루스와 콜먼 호킨스 사이의 어딘가에서 시작되었고, 1960년대 초 이후 존 콜트레인의 하모니, 표현, 모달리즘에 대한 실험에 점점 더 많은 빚을 졌다."[6]
음반 목록
리더로서
- 1958: 재즈의 나라의 해럴드 (토론)
- 1959: 더 폭스 (하이파이 재즈)
- 1960: 웨스트 코스트 블루스! (재즐랜드)
- 1960: 동호! 뉴욕의 해럴드 랜드 (재즐랜드)
- 1960: Take Aim (Blue Note) - 1980년 발매
- 1961: Hear Ye! (대서양) 레드 미첼-하럴드 랜드 5중주곡으로
- 1963: 포크 음악의 재즈 인상 (임페리얼)
- 1967: The Peace-Maker (Cadet)
- 1971: 새로운 블루 색조 (주류)
- 1971: 초마(번) (주류)
- 1972: 다미시[7] (주)
- 1977: Mapenzi with Blue Mitchell (Concord Jazz)
- 1981: 소시아의 춤 (무스)
- 1995: 게으른 오후 (우편증)
- 2001: 약속된 땅 (Audiophoric)
With the Timeless All Stars
- 타임리스(Timeless, 1982년)
- 타임리스 하트 (타임리스, 1983년)
- 에센스 (Delos, 1986년)
- Time for the Timeless All Stars (Early Bird, 1990)
사이드맨으로
로이 에이어스와 함께
- 처녀자리 진동(대서양, 1967)
지미 본드와 함께
- 제임스 본드 송북(Mirwood, 1966)
Clifford Brown과 Max Roach와 함께
- 잼 세션(EmArcy, 1954) - Maynard Ferguson 및 Clark Terry와 함께
- Brown and Roach Incorporated (EmArcy, 1954년)
- 다하우드(Mainst, 1954년 [1973년])
- Clifford Brown & Max Roach (EmArcy, 1954–55)
- 브라운 연구 (EmArcy, 1955)
도날드 버드와 함께
- 에티오피아 기사단(Blue Note, 1971)
돌로 코커와 함께
- 돌로! (자나두, 1976년)
커티스 카운슬과 함께
- 커티스 카운슬 그룹(Contemporary, 1956년)
- Curtis Counce와 함께 하는 You Get More Bounce! (Contemporary, 1957년)
- 칼의 블루스 (Contemporary, 1957 [1960])
- 소니얼리티 (Contemporary, 1957-8 [1989])
- 미래 탐구 (Dooto, 1958)
빌 에반스와 함께
- 퀸테센스 (판타지 레코드, 1976년)
빅터 펠드만과 함께
- Vic Feldman on Vibes(모드, 1957)
- 소비에트 재즈 테마(Aeva, 1962)
엘라 피츠제럴드와 함께
- 예전 같지 않은 일들 (And You Better Belie It) (1969년)
레드 갈랜드와 함께
- 적색경보(갤럭시, 1977)
허브 겔러와 함께
- 서방의 화재 (주빌리, 1957년)
치코 해밀턴과 함께
- 시크 치코 (Impulse!, 1965년)
햄튼 호스와 함께
알 히블러와 함께
- 블루스 노래하기 - 매주 월요일 (Repreise, 1961)
빌리 히긴스와 함께
엘모 희망과 함께
- 해럴드 랜드가 등장하는 엘모 호프 퀸텟(Pacific Jazz, 1957)
프레디 허버드와 함께
- Born to Be Blue (파블로, 1982년)
바비 허처슨과 함께
- 메디나 (Blue Note, 1969년)
- 토탈 이클립스(Blue Note, 1968년)
- Blow Up (Blue Note, 1969)
- 지금! (블루 노트, 1969년)
- 샌프란시스코 (Blue Note, 1970)
- Head On(블루 노트, 1971)
- 서러스 (Blue Note, 1974년)
- 이너 글로우(Blue Note, 1975년)
- 헤일리 키스톤 (Theresa, 1982년 [1988년])
Carmell Jones와 함께
- 어메이징 카멜 존스 (Pacific Jazz 1961)
- 비즈니스 미팅 (Pacific Jazz 1962)
필라델피아 조 존스랑
Les McCann과 함께
- 레스 맥캔 싱스 (Pacific Jazz, 1961)
테로니우스 몽크와 함께
Wes Montgomery와 함께
- 몽고메리랜드 (Pacific Jazz, 1958년)
- 웨스, 버디, 몽고메리 몽고메리(Pacific Jazz, 1959년)
- 이지 그루브 (Pacific Jazz, 1966)
With Blue Mitchell
- 스트라토소닉 뉘앙스 (RCA, 1975년)
- 아프리카 바이올렛 (Impulse!, 1977)
- 서머 소프트 (임펄스!, 1978년)
쇼티 로저스와 함께
프랭크 로솔리노와 함께
잭 쉘든과 함께
- 잭스 그루브 (GNP, 1961)
디나 워싱턴과 함께
- 디나 잼 (EmArcy, 1955)
제럴드 위긴스와 함께
- 위긴 아웃(HiFi Jazz, 1960)
제럴드 윌슨과 함께
- You Better Believe It! (Pacific Jazz, 1961)
- 모멘트 오브 진리 (Pacific Jazz, 1962)
- 초상화 (Pacific Jazz, 1964)
- 온 스테이지 (Pacific Jazz, 1965)
- 필린키드블루스 (Pacific Jazz, 1965년)
- 황금검 (Pacific Jazz, 1966)
- 라이브 앤 스윙 (Pacific Jazz, 1967)
- 어디에나 (Pacific Jazz, 1968년)
- 캘리포니아 소울 (Pacific Jazz, 1968년)
- 영원한 이쿼녹스 (Pacific Jazz, 1969년)
- 로멜린 (Discovery, 1981년)
- 제시카 (1982년 트렌드)
- 칼라피아 (트렌드, 1985년)
지미 우즈와 함께
- 갈등(Contemporary, 1963)
참조
- ^ a b "The Dead Rock Stars Club 2001". Thedeadrockstarsclub.com. Retrieved July 29, 2021.
- ^ "Harold Land Biography & History". AllMusic. Retrieved July 29, 2021.
- ^ a b Colin Larkin, ed. (1992). The Guinness Who's Who of Jazz (First ed.). Guinness Publishing. p. 251/2. ISBN 0-85112-580-8.
- ^ a b "Archived copy". Archived from the original on 2015-10-17. Retrieved 2017-07-29.
{{cite web}}
: CS1 maint: 타이틀로 보관된 사본(링크) - ^ "Bill Bruford". 4 July 2017. Archived from the original on 2017-07-04. Retrieved July 29, 2021.
- ^ Ratliff, Ben (July 30, 2001). "Harold Land, 73, Saxophonist Who Made a Splash in the Bop Era". Nytimes.com. Retrieved July 29, 2021.
- ^ "Damisi, by Harold Land". Harold Land. Retrieved 2021-03-13.
외부 링크
- 해럴드 랜드의 음반 목록
- 묘지 발견의 해럴드 랜드