고 투 헤븐

Go to Heaven
고 투 헤븐
The Grateful Dead standing in white suits
스튜디오 앨범 작성자
그레이트풀 데드
방출된1980년 4월 28일 (1980-04-28)
녹음된1979년 7월 ~ 1980년 1월
스튜디오캘리포니아 주 산 라파엘의 클럽 프론트
장르.
길이38:19
라벨.아리스타
프로듀서게리 라이언스
그레이트풀 데드 연대기
셰이크다운 가
(1978)		 고 투 헤븐
(1980)		 계산
(1981)
전문가 등급
점수 검토
원천순위
올뮤직[1]
롤링 스톤네거티브[3]

《Go to Heaven》은 1980년 4월 28일 아리스타 레코드에서 발매된 록 밴드 그레이트풀 데드의 열한 번째 스튜디오 음반(전체 열여섯 번째)입니다.이 음반은 키보디스트 브렌트 마일드랜드와 함께한 밴드의 첫 번째 음반입니다.Go to Heaven은 외부 프로듀서인 이번에는 게리 라이언스를 사용한 세 번째 그레이트풀 데드 스튜디오 음반이자 7년 넘게 마지막 음반이었습니다.

녹음

키보디스트 키스 갓쇼와 보컬 도나 갓쇼는 1979년 2월 그레이트풀 데드를 떠나 브렌트 마일드랜드로 대체되었습니다.실버에 있는 동안, 마일드랜드는 히트 팝 곡 "Wham Bam Shang-a-Lang"에서 공연했고, 1976년 컨트리 록 앨범의 트랙을 연주하고 작곡했습니다.그 후, 그는 리듬 기타리스트 밥 위어의 솔로 밴드 바비 앤 더 미드나이트와 함께 투어를 하며 그레이트풀 [4]데드의 키보드 위치를 이끌었습니다.

그레이트풀 데드는 라이브 [5]자료를 발매하기 전에 계약상 다른 스튜디오 음반을 녹음해야 했습니다.이전 두 앨범과 마찬가지로, 그들은 클라이브 데이비스와의 계약에 따라 외부 프로듀서를 사용했고, 상업적 잠재력이 더 큰 주류 제작(아마도 히트 싱글)을 희망했습니다.데이비스는 포린의 데뷔 [6]앨범으로 성공한 것으로 알려진 영국 프로듀서 게리 라이언스를 보냈습니다.트랙 건설이 지난 몇 달 동안 연장되면서, 라이온스는 에어로스미스와 동시에 작업을 시작했고, Ruts에서의 밤의 제작을 인수했습니다.그는 보조 프로듀서 피터 [7]시아와 거래하면서 캘리포니아와 뉴욕 사이를 통근했습니다.

이 음반은 밴드 자신의 스튜디오에서 녹음되었지만, 데드가 지역을 순회하는 동안 테라핀 스테이션에서 일어난 일처럼 뉴욕 시(미디어 사운드)에서 오버더빙이 이루어졌습니다.다른 작품들과 마찬가지로 솔로의 다양한 테이크를 편집하는 대신, 라이온스는 시퀀스를 전체적으로 유지하는 법을 배웠습니다.녹음 엔지니어 베티 캔터-잭슨의 말에 따르면, "제리가 거기 앉아 있고 게리가 '글쎄, 어떻게 생각해?'라고 말합니다.그리고 제리는 '저는 그런 식으로 연주하지 않을 것입니다.'라고 말합니다.그의 스타일은 사실이었습니다. 왜냐하면 그의 스타일에는 어떤 논리가 있었고, 음표를 모으는 특정한 방법들이 있었기 때문입니다. 음표의 순서는 그가 음악에 대해 생각하는 방식과 관련이 있었습니다.그래서 그것을 줄이기 위해 그것은 더 이상 제리가 [7]생각하는 방식으로 들리지 않았습니다."

저는 녹음을 어떤 면에서 필요한 악이라고 생각합니다.

—Jerry Garcia (1980)[8]

위어는 이전 스튜디오 음반보다 더 큰 영향력을 가졌는데, 그의 작사가 존 바로우와 함께 세 곡을 작곡했습니다."잃어버린 선원"과 "상황의 성자"는 모두 돛과 항해를 언급하며, 도그 스타를 언급합니다.그들은 보통 한 쌍으로 라이브로 연주되었습니다.리드 기타리스트 제리 가르시아는 이 앨범을 위해 단지 두 곡만을 가져왔습니다.둘 다 작사 파트너 로버트 헌터와 함께 작곡했습니다: 가사적으로 불분명한 베리에스크 로커, "Alabama Getaway", 꼼꼼하게 편곡된 "Althea".헌터는 후자의 타이틀 캐릭터가 미네르바에서 영감을 받았다고 말했습니다.세 번째 가르시아-헌터의 노력인 "What'll You Raise"는 라이브 로테이션에 들어가지 못한 후 세션 동안 기타리스트가 만족할 만한 수준으로 녹음되지 못했고, 결국 2004/2006년 [9]재발매에서 보너스 트랙으로 발매되었습니다.마이들랜드의 "Far From Me"와 "Easy to Love You"는 위어의 밴드를 위해 작곡되었지만, 가르시아는 위어에게 그들을 [10]데드에게 선물하라고 격려했습니다.두 번째 곡은 (데이비스의 요청으로) 바로우가 가사를 추가했습니다.위어와 가르시아가 가져온 노래들과는 달리, 마일드랜드는 보통 짝사랑에 서정적인 초점을 두고 직접적인 팝송을 썼습니다.그는 또한 신시사이저를 데드에 가져왔고, 〈Alabama Getaway〉에서 미니무그 솔로를 연주했고, 위어의 펑크를 접목한 〈Feel Like a Stranger〉[11]에서 예언자-5를 연주했습니다.

포크 스탠더드 "Don't Ease Me In"은 밴드의 이전 화신에서 마더 맥크리의 업타운 저그 챔피언으로 연주되었으며, 첫 번째 그레이트풀 데드 [12]싱글의 A-사이드였습니다.마이들랜드가 추가되기 직전에 라이브 세트 목록에 다시 들어갔습니다.이전 두 앨범과 마찬가지로 드러머 빌 크로이츠만과 미키 하트는 "앤트워프의 플라시보 (배관공)"라는 악기를 기부했습니다.부제는 배관공으로 [13]일한 적이 있는 리옹을 향한 하트의 조롱이었습니다.리듬을 강화하기 위해 라이언스는 한 명의 드러머에게 집중했고, 크로이츠만의 작품 대부분을 믹스에 보관했습니다.위어는 또한 《Feel Like a Stranger》의 스타일화되고 갑작스러운 엔딩에 동의하지 않았지만, 그는 그의 바비와 미드나이트 프로젝트를 위해 다음 해에 다시 라이언스와 함께 작업했습니다.

가르시아는 밴드 사운드맨인 댄 힐리에게 와트 수가 적은 라디오 송신기를 설치하여 인근 지역을 운전하고 자동차 [14]라디오로 제작 소리를 들을 수 있도록 했습니다.Go to Heaven은 4년 후 중단된 시도가 있었지만 7년 동안 그레이트풀 데드 스튜디오의 마지막 앨범이 될 것입니다.

풀어주다

Go to Heaven은 이전 두 앨범보다 차트에서 더 좋은 성적을 거두었지만, 부분적으로는 커버 아트 때문에 궁극적으로 판매가 실망스러웠습니다.앨범 아트워크가 판매에 영향을 미친 시대에 밴드 연대기 작가 블레어 잭슨에 따르면, 밴드는 "새터데이 나이트 [7]피버의 히피 버전 존 트라볼타"처럼 보였습니다.그레이트풀 데드 음반의 앞면 커버에는 단 한 번도 직설적인 밴드 사진이 없었습니다(그들은 의상을 입고 음반 주제의 맥락 안에서 워킹맨 데드의 커버에 비스듬히 나타나 있었고 콜라주의 일부로 첫 음반에 등장했습니다).매우 인지도가 높은 사이키델릭하고 삽화가 있는 예술 작품으로부터의 전환은 내부의 음악에도 동일함을 암시했습니다.더 나쁜 것은 록 팬들과 데드헤드들에게, 사진에서 밴드가 입은 맞춤형 흰색 정장으로 대표되는 디스코와의 함축적인 의미였습니다.

"흰색 정장을 입은 죽은 자들"그들이 공룡 밴드로 이미 점점 더 많은 사람들에게 보여지고 있던 시대에, 그들을 어리석고 완고하게 보이게 하는 데만 도움이 되었습니다. 바로 뉴 웨이브가 씻어내려 했던 것입니다." - Blair[7] Jackson

하지만, 이것은 의도가 아니었습니다.위어는 이 음반의 제목을 붙였고 뒷면 커버에 대한 그의 원래 아이디어는 "Go go to Heaven/Go to [5]Hell"이라는 농담을 전달하기 위해 빈 와인 병 사이에 헝클어진 밴드와 함께 누더기가 된 흰색 정장을 입는 것이었습니다.뒷면 커버가 다소 묘사되지 않은 봉황으로 대신 묘사되면서 유머러스한 이분법과 윙크하는 아이러니가 사라졌고, 일부 구매자들은 음반의 많은 부분이 밴드의 이전 [15]발매의 로큰 블루스로 돌아왔음에도 불구하고 데드가 디스코에 전념하고 있다고 잘못 생각했습니다.그 밴드는 지난 두 앨범의 싱글들에서 그 스타일을 추파를 던졌습니다.그 사이에 디스코의 반발이 컸습니다.이 장르는 이미 쇠퇴하는 것으로 간주되었고 라디오 형식은 디스코와 록 음악을 분리했습니다.

Go to Heaven에서 두 개의 싱글이 발매되었습니다: "Alabama Getaway"와 "Don't Ease Me In".둘 다 "Far From Me"로 지원되었습니다.첫 번째는 일부 시장에서 방송되는 것을 발견하는 작은 히트였습니다.다가오는 앨범과 싱글을 홍보하기 위해, 그레이트풀 데드는 새터데이 나이트 라이브에 다시 출연하여 "Alabama Getaway"와 "Saint of Concurance"를 연주했습니다.이 쇼의 작가인 Al Franken과 Tom Davis는 Deadheads였고 Kreutzmann은 이번 [16]주 초에 Dead와 함께 무대에 등장한 이 쇼의 John Belushi와 친구였습니다.

인터스티셜 기악곡을 제외한 모든 신곡이 라이브로 연주되어 녹음 시작과 앨범 발매 사이에 초연되었습니다.마일드랜드의 노래들은 1981년부터 1989년까지 〈Easy to Love You〉가 빠진 채로 그의 재임 기간 동안 남아있었습니다."Lost Sailer> Saint of Surcience"의 짝은 1986년까지 지속되었고, 그 후 첫 곡은 삭제되었습니다."Alabama Getaway"는 1979년부터 1989년까지 밴드의 꾸준한 레퍼토리에 포함되었고 1995년에 잠시 부활했습니다."Althea"와 "Feel Like A Stranger"는 1979년부터 끝까지 데드 콘서트에서 영구적으로 두드러진 특징이었습니다.

Go to Heaven은 1987년에 CD로 발매되었습니다.2004년에 코뿔소 레코드에 설정된 Beyond Description 박스용으로 확장 및 리마스터되었습니다.이 버전은 2006년 4월 11일에 개별적으로 출시되었습니다.보너스 트랙 중 하나인 스튜디오 아웃테이크 "Peggy-O"는 덜 완성된 버전으로 테라핀 스테이션에 보너스로 등장했습니다.결국, 이 노래의 버전은 1999년 딕스 픽스 볼륨 15까지 출시되지 않았습니다.

접수처

이 영화가 개봉되었을 때, Go to Heaven은 일반적으로 비평가들로부터 평균에서 부정적인 반응을 받았습니다.비록 이 곡이 밴드의 뿌리로 되돌아가고 "더 펑키한 록 사운드"[17]를 가지고 있었지만, 여전히 주류 시도였고 많은 리뷰에서 "머쉬"로 보였습니다.마이들랜드의 보컬은 마이클 맥도널드를 닮았고, 그의 캘리포니아 소프트 록의 영향력을 두비 [18]브라더스가 취한 방향과 비교하는 일부 비평가들도 있었습니다.그러나 빌보드의 리뷰어들은 이 디스크가 "새로운 팬들을 끌어들여야 할 뿐만 아니라 밴드의 이미 거대한 [19]팬들을 확고히 해야 한다"는 의견을 표명했습니다.

하지만, 그 비판은 누그러졌고 Go to Heaven은 이제 그 밴드의 카탈로그에서 중요한 앨범으로 여겨집니다.올뮤직의 회고적 리뷰에 따르면, "시간은 비평가들과 데드헤드들이 Go to [1]Heaven에서 똑같이 평준화시킨 일반적인 경멸을 어느 정도 누그러뜨렸습니다."리뷰는 또한 많은 곡들이 강한 라이브 넘버로 발전했다는 것에 주목하고 밴드의 라인업에 마일드랜드가 추가된 것을 칭찬합니다.롤링 스톤에서 J. M. DeMatteis의 리뷰는 이 음반을 "트레이드에서 그레이트풀 데드의 기록된 주식이 된 것과 같은 영감을 받지 않은 솜털에 더 가깝다"고 요약했지만, 그는 또한 브렌트 마일드랜드의 [3]공헌을 칭찬했습니다.만화책 작업으로 더 잘 알려진 드마티스는 앨범에 대한 그의 리뷰를 후회하게 되었고,[20] 결과적으로 음악 평론가로서의 경력을 마감했습니다.대조적으로, 로버트 크리스트가우는 〈Don't Easy Me In〉의 연주에 찬사를 보내면서도 마일드를 "완전히 겁쟁이"[2]로 여겼습니다.2015년, 클래식 록 리뷰는 "이것은 그룹의 칭찬받은 무대 즉흥성과는 거리가 멀지만, 수십 년 후에도 지속되는 즐거운 스튜디오 음반을 위해 만들어졌습니다.오늘날에도 여전히 좋은 소리가 나고 이 밴드가 [21]무대에서 멀리 떨어진 곳에서 엄청난 재능을 가지고 있었다는 것을 보여줍니다.

"Althea"는 콘서트의[1] 주요 곡이 되었고 스튜디오 버전이 "가장 늪에 빠진 밴드를 사로잡는다"고 말한 스테레오검에 의해 역대 최고의 그레이트풀 데드 노래 5위에 올랐습니다.스테레오검은 또한 천국에 가는 것을 [22]과소평가하는 것으로 여겼습니다.

베이시스트 필 레쉬는 "하얀 배경에 새터데이 나이트 피버 디스코복을 입은 커버는 우리가 '상업적으로' 가고 있다는 인상을 강화했습니다."라고 말했습니다.하드코어 데드헤드의 반응과는 상관없이, Go to Heaven은 1980년 4월에 발매된 후 꽤 잘 팔렸고, 차트에서 23위를 차지했고 스튜디오 비용을 회수했습니다.하지만 비평가들은 그것을 혹평했습니다. 제가 본 가장 불쾌한 묘사는 '솜사탕'이었습니다.개인적으로, 저는 음반 커버보다 음악이 훨씬 낫다고 생각했습니다. 가르시아-헌터와 위어-바로우 노래가 우리 레퍼토리에 주요 추가물이었고, 브렌트의 두 곡은 밴드에 합류하기 전에 작곡되었음에도 불구하고 새로운 목소리가 도착했음을 알려주었습니다."레쉬는 또한 라이브 음반을 발매하는 것에 대한 선호도를 밝히며, "[7년 동안 스튜디오, 프로듀서, 음반 회사 임원들과의 환멸이 완성되었기 때문에] 우리의 마지막 스튜디오 음반이었고, 게다가 우리는 3년 [23]동안 세 개의 스튜디오 음반으로 현재의 아리스타 계약 조건을 충족시켰습니다."라고 설명했습니다.

Kreutzmann도 마찬가지로 "돌아가서 그것을 들어보면, 천국으로 가는 시간이 매우 친절했다는 것을 알게 될 것입니다.그것은 그때보다 지금 더 잘 연주됩니다.하지만 여전히 표지에 대한 변명은 되지 않습니다. 우리 여섯 명 모두는 흰색 [24]바탕에 흰색 디스코 정장을 입었습니다."

트랙 목록

사이드 원
No.제목작성자리드싱어길이
1.앨라배마 겟어웨이
가르시아3:36
2."파 프롬 미"브렌트 마일드랜드마이랜드3:40
3.알테아
  • 가르시아
  • 헌터
가르시아6:51
4.필 라이크 스트레인저
위어5:07
2면
No.제목작성자리드싱어길이
1.로스트 세일러
  • 위어
  • 바로우
위어5:54
2."상황의 성자"
  • 위어
  • 바로우
위어5:40
3.앤트워프의 플라시보 (배관공)
기악의0:38
4."사랑하기 쉽다"
  • 마이랜드
  • 바로우
마이랜드3:40
5."편안하게 하지 마"그레이트풀 데드가 편곡한 전통적인가르시아3:13
총 길이:38:19
2004/2006년 재발행 보너스 트랙
No.제목작성자리드 보컬길이
10."Peggy-O" (1979년 7월 16일 녹음)그레이트풀 데드가 편곡한 전통적인가르시아5:51
11."What'll You Raise" (아웃테이크, 1979년 7월 16일 녹음)
  • 가르시아
  • 헌터
가르시아4:10
12."Jack-A-Roe" (1979년 7월 14일 녹음)그레이트풀 데드가 편곡한 전통적인가르시아4:55
13."Althea" (1980년 10월 23일 뉴욕 라디오 시티 뮤직 홀에서 생방송)
  • 가르시아
  • 헌터
가르시아8:17
14."로스트 세일러" (1980년 10월 25일 라디오 시티 생방송)
  • 위어
  • 바로우
위어6:41
15."상황의 성자" (1980년 10월 25일 라디오 시티 생방송)
  • 위어
  • 바로우
위어6:35

주의:

인사

재발급인원

  • James Austin – 프로덕션
  • 휴 브라운 – 미술 코디네이션
  • Andrew Clarke – 라이너 노트
  • 레지 콜린스 – 주석
  • Jimmy Edwards – 공동 제작
  • Sheryl Farber – 편집 감독
  • Tom Flye – 추가 혼합
  • John Frankenheimer - 비즈니스 문제
  • Joe Gastwirt – 마스터링, 프로덕션 컨설턴트
  • Robert Gatley – 혼합 지원
  • 허브 그린 - 사진
  • 로빈 헐리 – 공동 제작
  • 아일린 로 – 연구
  • David Lemieux – 제작
  • Hale Milgrim – 공동 제작
  • Scott Pascucci – 공동 제작
  • Cameron Sears – 중역 제작
  • 밥 세이데만 - 사진
  • Steve Vance – 디자인

차트

주간 차트

연도 차트 위치
1980 빌보드 팝 앨범 23[25]

싱글즈

연도 싱글 차트 위치
1980 앨라배마 겟어웨이 빌보드 싱글즈 68[25]

레퍼런스

  1. ^ a b c Planer, Lindsay. "Go to Heaven". AllMusic. Retrieved September 30, 2018.
  2. ^ a b RobertChristgau.com 에서 그레이트풀 데드 앨범 평점
  3. ^ a b De Matteis, J. M. (1980년 8월 7일)"Go to Heaven", 롤링 스톤
  4. ^ Jackson, Blair (1999). Garcia: An American Life. Penguin Books New York, NY. p. 307, addition. ISBN 0140291997.
  5. ^ a b Scully, Rock; Dalton, David (2001). Living with the Dead. New York: Cooper Square Press. p. 310.
  6. ^ Jackson, Blair (1999). Garcia: An American Life. New York: Penguin Books. p. 307. ISBN 0140291997.
  7. ^ a b c d Jackson, Blair (1999). Garcia: An American Life. New York: Penguin Books. p. 309, addition. ISBN 0140291997.
  8. ^ Tamarkin, Jeff. "The Relix Interview: Jerry Garcia". Relix (September 1980).
  9. ^ Jackson, Blair (1999). Garcia: An American Life. New York: Penguin Books. p. 308. ISBN 0140291997.
  10. ^ Jackson, Blair (1999). Garcia: An American Life. New York: Penguin Books. p. 308, addition. ISBN 0140291997.
  11. ^ Jackson, Blair (2006). Grateful Dead Gear. San Francisco: Backbeat Books. p. 207. ISBN 0879308931.
  12. ^ "Don't Ease Me In". Grateful Dead Family Discography. Dead Disc. Retrieved 27 February 2017.
  13. ^ Benson, Michael (2016). Why the Grateful Dead Matter. Lebanon, NH: ForeEdge (University Press of New England). p. 111. ISBN 978-1-61168-924-2.
  14. ^ Scully, Rock; Dalton, David (2001). Living with the Dead. Cooper Square Press. New York, NY. p. 307.
  15. ^ 설명할 수 없을 정도로; 라이노 레코드, 2004.라이너 노트:데니스 맥널리
  16. ^ Kreutzmann, Bill (2015). Deal. St. Martin's Press, New York, NY. Chapter 15. ISBN 978-1-250-03380-2.
  17. ^ Sclafani, Tony (2013). The Grateful Dead FAQ. Backbeat Books. Milwaukee, WI. Chapter 12. ISBN 978-1617130861.
  18. ^ Benson, Michael (2016). Why the Grateful Dead Matter. ForeEdge (UPNE); Lebanon, NH. p. 112. ISBN 978-1-61168-851-1.
  19. ^ "Review: Grateful Dead — Go to Heaven" (PDF). Billboard. Vol. 85, no. 19. 10 May 1980. p. 77. ISSN 0006-2510. Retrieved 31 May 2020 – via American Radio History.
  20. ^ Salicrup, Jim; Higgins, Mike (September 1986). "J. Marc DeMatteis (part 1)". Comics Interview. No. 38. Fictioneer Books. pp. 20–35.
  21. ^ "Go to Heaven by Grateful Dead". Classic Rock Review. January 30, 2015. Retrieved December 31, 2019.
  22. ^ 베스트 그레이트풀 데드 송 10위, 제임스 잭슨 토스, 스테레오검2014년 1월 21일. 2015년 4월 4일 검색됨
  23. ^ Lesh, Phil (2005). Searching for the Sound. Little, Brown & Co.; New York, NY. Chapter 19. ISBN 978-0-316-00998-0.
  24. ^ Kreutzmann, Bill (2015). Deal. St. Martin's Press, New York, NY. Chapter 17. ISBN 978-1-250-03380-2.
  25. ^ a b Strong, Martin Charles (2002). The Great Rock Discography. Canongate. p. 445. ISBN 9781841953120. Retrieved 19 January 2015.