최종 목적지

Final Destination
최종 목적지
공식 프랜차이즈 로고
작성자제프리 레딕
원작최종 목적지(2000)
주인뉴 라인 시네마 (워너 브라더스) 엔터테인먼트)
몇 해2000~현재
영화와 텔레비전
필름

파이널 데스티네이션(Final Destination)은 5편의 영화, 2편의 만화책, 9편의 소설을 포함하는 미국의 공포 프랜차이즈입니다. 원래 X-Files 텔레비전 시리즈를 위해 쓰여진 제프리 레딕(Jeffrey Reddick)의 미제작 스펙 스크립트를 기반으로 하며 뉴 라인 시네마(New Line Cinema)가 배급했습니다. 5편의 영화는 모두 한 개인(주인공)이 갑작스러운 예감을 보고 곧 일어날 대형 재난에 대해 경고한 후 임박한 죽음을 모면하는 소규모 집단을 배경으로 합니다. 생존자들은 예고된 죽음을 피한 후, 원인과 결과의 복잡한 연쇄를 만들어 보이지 않는 세력(죽음에 대한 계획이 흐트러져 그들을 죽이려 하는 죽음 그 자체라고 함)에 의해 발생한 기괴한 사고로 하나둘씩(보통 전조참사에서 사망한 순서대로) 사망하고, 루브 골드버그 기계를 닮았고,[1] 그 다음 다른 보이지 않는 실체가 보낸 징조를 읽어서 그들의 죽음을 다시 피할 수 있습니다.

이 시리즈는 전형적인 슬래셔나 다른 물리적 존재가 아닌 데스가 나타나 이전에 운명적인 죽음에서 벗어난 사람을 주장하는 디자인으로 환경의 상황을 미묘하게 조작하는 적대자의 사용으로 다른 공포 영화 중에서 주목할 만합니다. 이 영화들 외에도, 2005년과 2006년에 걸쳐 블랙 플레임에 의해 처음 세 영화의 소설화를 포함하는 소설 시리즈가 출판되었습니다. 2006년 최종 목적지 3의 일부 DVD와 함께 "최종 목적지: 희생"이라는 제목의 원샷 만화책이 출시되었고, 2007년 젠스코프 엔터테인먼트에 의해 "최종 목적지:휴식"이라는 제목의 만화책 시리즈가 출판되었습니다.

배경

Final Destination제프리 레딕이 "휴가 중인 한 여성과 그녀의 엄마가 전화를 걸어 '내일 비행기를 타지 마, 나는 그것에 대해 정말 나쁜 감정을 가지고 있어'라고 말한 이야기를 읽은 후에 쓴 것입니다." 그 여성은 비행기를 갈아탔고 원래 타기로 했던 비행기가 추락했습니다. 원래 X-Files의 에피소드로 대본을 쓴 Reddick은 New Line Cinema 동료 중 한 명의 요청에 따라 대본을 장편 영화로 바꾸기로 결정했습니다. 뉴 라인 시네마(New Line Cinema)는 이 특집 아이디어를 개발한 후 레딕(Reddick)을 고용하여 각본을 썼고, 제임스 웡(James Wong)과 글렌 모건(Glen Morgan)은 나중에 촬영 대본을 쓰기 위해 탑승하여 자신들의 기준을 준수하도록 수정했습니다. 제프리 레딕(Jeffrey Reddick)은 유일한 스토리 크레딧을 가지고 있으며 제임스 웡(James Wong) 및 글렌 모건(Glen Morgan)과 각본 크레딧을 공유합니다.

영화들

영화 미국출시일 이사(들) 각본가 스토리 바이 제작자 상황
최종 목적지 2000년3월17일(2000-03-17) 제임스 웡 글렌 모건 & 제임스 웡, 제프리 레딕 제프리 레딕 워렌 지드, 크레이그 페리, 글렌 모건 방출된
최종 목적지 2 2003년 1월 31일(2003-01-31) 데이비드 알. 엘리스 J. 맥키 그루버 & 에릭 브레스 J. 매키 그루버 & 에릭 브레스와 제프리 레딕 워렌 지드와 크레이그 페리
최종 목적지 3 2006년 2월 10일 (2006-02-10) 제임스 웡 글렌 모건 & 제임스 웡 글렌 모건, 제임스 웡, 크레이그 페리, 워렌 지드
최종 목적지 2009년 8월 28일 (2009-08-28) 데이비드 알. 엘리스 에릭 브레스 크레이그 페리와 워렌 지드
최종 목적지 5 2011년 8월 12일 (2011-08-12) 스티븐 퀘일 에릭 하이서
최종 목적지: 핏줄 2025 재크 리포브스키 & 아담 B. 스타인 가이 버식 & 로리 에반스 테일러 존 와츠 크레이그 페리, 쉴라 하나한 테일러, 존 와츠, 다이앤 맥거니글 촬영중

최종 목적지(2000)

원래의 파이널 데스티네이션에서 고등학생 알렉스 브라우닝(데본 사와)은 파리로 현장학습을 가기 위해 반 친구들과 함께 볼레 항공 180편에 탑승합니다. 이륙 전 알렉스는 비행기가 공중에서 폭발하여 탑승자 전원이 사망할 것이라는 예감이 듭니다. 그의 시야에서 나온 사건들이 현실에서 반복되기 시작하면, 그는 당황하고, 싸움이 일어나며, 이로 인해 클리어 리버스(알리 라터), 카터 호튼(커 스미스), 빌리 히치콕(션 윌리엄 스콧), 발레리 르튼(크리스틴 클로크), 테리 체이니(아만다 데트머), 그리고 잠시 후 비행기가 폭발하는 것을 목격한 토드 와그너(채드 도넬라). 이후 생존자들은 일련의 기괴한 사고를 겪으며 하나 둘씩 죽음을 맞이하기 시작하고, 알렉스는 더 늦기 전에 죽음의 계획을 '바람피울' 수 있는 방법을 찾으려 합니다. 6개월 후, 알렉스, 클리어, 카터는 마침내 죽음을 속였다고 믿으며 생존을 축하하기 위해 파리로 여행을 갑니다. 하지만 카터가 위의 한 건물에서 떨어진 거대한 네온사인에 깔려 죽은 후, 그들은 죽음의 계획이 여전히 실행 중임을 깨닫게 됩니다.[3]

최종 목적지 2(2003)

첫 번째 영화 이후 1년 만에 픽업하는 파이널 데스티네이션 2는 대학생 킴벌리 코먼(A. J. Cook)이 친구 샤이나, 다노, 프랭키(사라 카터, 알렉스 래, 숀 시포스)와 함께 봄방학을 맞아 데이토나 해변으로 향하는 모습을 담습니다. 도중에 킴벌리는 23번 도로에서 거대한 자동차 더미가 쌓여 관련된 모든 사람들이 사망할 것이라는 예감이 듭니다. 그녀는 입구 경사로에 SUV를 세워 고속도로에 진입하지 못하게 하는데, 토마스 버크(마이클 랜즈), 유진 딕스(T. C. 카슨), 로리 피터스(조나단 체리), 캣 제닝스(키건 코너 트레이시), 노라와 팀 카펜터(린다 보이드와 제임스 커크), 에반 루이스(데이비드 패트카우), 그리고 임신한 이사벨라 허드슨(저스티나 마차도). 버크 경관이 킴벌리에게 질문을 하는 동안, 킴벌리가 예측한 대로 더미가 쌓였습니다. 사고가 난 지 며칠 만에 생존자들은 잇단 기괴한 사고로 하나둘씩 죽음을 맞이하기 시작합니다. 180편의 폭발에 대해 알게 된 후, 킴벌리는 180편의 유일한 생존자인 클리어 리버스(Clear Rivers)와 팀을 이루어 죽음으로부터 새로운 집단의 사람들을 구하기 위해 노력합니다. 이번에 생존자들은 오직 "새로운 생명"만이 죽음을 물리칠 수 있으며 이사벨라가 그녀의 아기를 가질 수 있을 만큼 충분히 오래 살아있어야 한다고 들었습니다. 나중에 이사벨라는 결코 죽음을 의도하지 않았다는 것이 밝혀지고, 킴벌리는 응급 직원에 의해 소생될 수 있도록 호수에 익사하여 그녀와 버크 경관을 구합니다.[4]

최종 목적지 3 (2006)

파이널 데스티네이션 3은 고등학생 웬디 크리스텐슨(메리 엘리자베스 윈스테드)이 친구 케빈 피셔(라이언 메리먼), 제이슨 와이즈(제시 모스), 캐리 드레이어(지나 홀든)와 함께 졸업식 밤을 위해 놀이공원을 방문합니다. 웬디와 그녀의 친구들이 데빌스 플라이트 롤러코스터에 탑승하면서 웬디는 놀이기구가 추락하여 탑승한 모든 사람이 사망할 것이라는 예감을 갖게 됩니다. 웬디가 싸움이 일어나 당황하고 사고가 일어나기 전에 여러 사람들이 떠나거나 강제로 차에서 내리게 되는데, 그 중에는 케빈, 웬디의 여동생 줄리(아만다 크루), 학생 이안 맥킨리(크리스 렘체), 에린 울머(알렉스 존슨), 루이스 로메로(텍사스 배틀), 프랭키 칙스(샘 이스턴), 애슐리 프로인트(첼란 시몬스), 에슐린 할페린(크리스탈 로우), 페리 말리노프스키(매지 마). 일련의 이상한 사고로 생존자들이 하나 둘씩 죽기 시작하자 웬디와 케빈은 처음 두 영화의 사건을 알고 남은 사람들을 구하기 위해 나섰습니다. 그들은 또한 그들이 공원에서 찍은 사진들이 그들의 죽음에 대한 암시를 가지고 있다는 것을 알아냅니다. 그들의 시도는 줄리와 그들 자신을 제외하고는 대부분 헛수고여서 그들이 죽음을 속였다고 믿게 됩니다. 하지만 세 사람은 5개월 뒤 '우연히' 길을 건너다 끔찍한 지하철 사고를 당합니다.[5]

더 파이널 데스티네이션 (2009)

파이널 데스티네이션에서 대학생 닉 오배넌(바비 캄포)은 친구 로리 밀리건(샨텔샌튼), 재닛 커닝햄(헤일리 웹), 헌트 위노르스키(닉 자노)와 함께 학습 휴식을 위해 맥킨리 스피드웨이를 방문합니다. 경주를 관람하던 닉은 경주용 차량 충돌로 관중석에 파편이 날아와 경기장이 붕괴될 것이라는 예감이 듭니다. 닉이 패닉에 빠지고 사고가 나기 전에 몇 명이 떠나자, 그의 친구 로리, 자넷, 헌트, 보안요원 조지 랜터(마이켈티 윌리엄슨), 관중 앤디 큐저(앤드류 피셀라), 사만다 레인(크리스타 앨런), 조나단 그로브스(잭슨 워커), 카터 다니엘스(저스틴 웰본), 그리고 나디아 몬로이(스테파니 아노레). 다시 한 번 생존자들은 죽기 직전 구조된 자넷을 제외하고는 일련의 이상한 사고로 목숨을 잃습니다. 이로 인해 남은 생존자들은 닉이 자신과 로리, 자넷을 구하고 쇼핑몰에서 끔찍한 폭발이 일어날 것이라는 또 다른 예감이 들 때까지 죽음을 속였다고 믿게 됩니다. 2주 후, 닉은 쇼핑몰 재난 비전이 죽음이 그들을 필요로 하는 곳으로 인도하기 위한 것이었을 뿐이라는 것을 깨닫고, 세 사람 모두 도망치는 반쯤은 목숨을 잃습니다.[6]

최종 목적지 5(2011)

최종 목적지 5에서 샘 로튼(니콜라스 다고스토)은 동료들과 함께 기업 수련회에 가는 길입니다. 그들이 노스베이 다리를 건너는 동안 샘은 다리가 붕괴되어 다리 위에 있는 모든 사람이 죽을 것이라는 예감을 합니다. 샘은 몰리 하퍼(엠마 벨), 네이선 시어스(알렌 에스카페타), 피터 프리드킨(마일스 피셔), 데니스 랩먼(데이비드 코에치너), 올리비아 캐슬(재클린 매키네스 우드), 아이작 파머(P. J.), 캔디스 후퍼(엘렌 워)를 포함한 몇몇 동료들을 사고가 발생하기 전에 다리에서 내리도록 설득합니다. 캔디스와 아이작이 기괴한 사고로 죽은 후, 샘은 죽음이 생존자들을 여전히 뒤쫓고 있다는 경고를 받고, 살고 싶다면 다리 위에서 결코 죽을 운명이 아니었던 사람을 죽이고 남은 수명을 주장해야 한다고 말합니다. 올리비아와 데니스는 목숨을 건질 기회를 갖기도 전에 죽지만, 네이선은 창고 사고로 실수로 목숨을 잃으면서 동료의 수명을 주장합니다. 피터는 몰리가 캔디스 대신 살아남은 것을 질투하며 몰리를 죽이려 합니다. 그는 결국 수사 요원의 수명을 얻게 되지만 몰리를 죽이기도 전에 샘에게 죽임을 당합니다. 샘과 몰리는 이후 파리로 가는 비행기에 탑승하는데, 첫 번째 영화에서 180편으로 밝혀집니다. 폭발하는 엔진 파편에 의해 동체가 찢어질 때, 몰리는 비행기에서 빨려나오고 샘은 후속 폭발로 사망합니다. 랜딩 기어는 뉴욕을 향해 날아가고 칵테일 바에 충돌하여 나단을 죽입니다. 왜냐하면 그의 목숨이 불치병에 걸려 "이제 곧" 죽을 예정이었던 동료이기 때문입니다.[7]

최종 목적지: 핏줄 (2025)

2011년 토니 토드는 '파이널 데스티네이션 5'가 흥행에 성공한다면, 두 편의 속편이 연속으로 촬영될 것이라고 말했습니다.[8] 8월 23일, 그가 속편을 감독할 것인지에 대한 질문을 받았을 때, 스티븐 퀘일은 "누가 알겠어요. 절대 안된다고 하지마. 제 말은, 팬들에게 달려 있습니다. 우리는 이것이 국제적으로 어떻게 작동하는지 볼 것이고, 만약 네 번째 것만큼의 수익을 올린다면 워너 브라더스는 또 다른 것을 만들고 싶어할 것이라고 확신합니다."[9]

2019년 1월, 워너 브라더스의 새로운 할부가 개발 중이라고 발표되었습니다. 사진과 뉴 라인 시네마. 패트릭 멜튼(Patrick Melton)과 마커스 던스턴(Marcus Dunstan)이 대본을 쓸 예정이며, 줄거리는 프랜차이즈의 "재상상"으로 묘사됩니다.[10] 8월에 데본 사와(Devon Sawa)는 리부트에서 프랜차이즈 복귀에 관심을 표명했습니다.[11]

2020년 3월, 첫 5편과 동일한 캐논을 배경으로 한 이 영화는 첫 번째 응답자에 초점을 맞출 것이라고 발표되었으며, 시리즈 제작자 크레이그 페리는 다음과 같이 말했습니다.

우리는 응급 구조대, 소방관 및 경찰의 세계에서 발생하는 것을 즐기고 있습니다. 이 사람들은 매일 일선에서 죽음에 대처하고 사람들의 생사를 가를 수 있는 선택을 합니다. 우리는 그들의 좋은 판단력, 전문성 및 침착한 태도에 의존합니다. 그래서 왜 모든 선택이 삶과 죽음을 가져올 수 있는 악몽 같은 상황에 놓이지 않고 지금은 그들 자신을 위해서? 우리는 세계가 '최종 목적지' 영화로 들어가는 흥미로운 방법이 될 수도 있고, 독특한 세트 작품을 매우 신뢰할 수 있는 방법이 될 수도 있다고 생각하고 있습니다.[12]

같은 해 10월, 시리즈 제작자 제프리 레딕(Jeffrey Reddick)은 COVID-19 팬데믹 이전에 여섯 번째 영화가 작업 중임을 확인했습니다.[13] 2021년에는 로리 에반스 테일러(Lori Evans Taylor)와 가이 버식(Guy Busick)이 대본을 쓰기 위해 고용되었습니다. 2022년 1월 워너브라더스. 픽처스와 뉴 라인 시네마는 존 왓츠도 프로듀서로 합류했다고 발표했습니다. 또한 이 영화는 HBO 맥스를 통해 배급될 것이라고 발표되었습니다.[14] 그해 9월, 재크 리포브스키애덤 비가 출연한다고 발표되었습니다. 스타인은 두 사람이 스튜디오 임원들과의 줌 통화에서 정교한 죽음의 장난을 벌인 후 공동 감독을 맡았습니다. 프로듀서들은 프로젝트에 대한 듀오의 비전과 그들의 프레젠테이션이 프랜차이즈를 어떻게 불러일으켰는지에 깊은 인상을 받았습니다. 당시 대본 초안은 존 왓츠가 쓴 원작에서 버식과 테일러가 공동 집필했습니다. 크레이그 페리(Craig Perry), 쉴라 하나한 테일러(Sheila Hanah Taylor), 왓츠(Watts), 다이앤 맥구니글(Dianne McGunigle)이 프로듀서로 활동할 예정입니다.[15]

2023년 6월, 6번째 영화가 2023년 7월 중순에 최종 목적지라는 제목으로 제작될 예정이라고 보도되었습니다. 핏줄.[16] 8월, Reddick은 2023년 SAG-AFTRA 파업이 종료되면 영화가 제작을 시작할 것이라고 확인했습니다.[17] 주요 사진 촬영은 2024년 3월 브리티시 콜롬비아 밴쿠버에서 시작되었습니다.[18]

반복 출연진 및 등장인물

성격 영화들
최종 목적지 최종 목적지 2 최종 목적지 3 최종 목적지 최종 목적지 5 최종 목적지: 핏줄
2000 2003 2006 2009 2011 2025
클리어 리버즈 알리 라터
윌리엄 블러드워스 토니 토드 목소리 토니 토드

추가 제작진 및 제작내역

영화 승무원/상세정보
작곡가 촬영감독 편집자 제작사 유통업체 러닝타임
최종 목적지 셜리 워커 로버트 맥라클런 제임스 코블렌츠 1시간 38분
최종 목적지 2 게리 카포 에릭 시어스
  • 뉴 라인 시네마
  • 지드페리 프로덕션
뉴 라인 시네마 1시간 30분
최종 목적지 3 로버트 맥라클런 크리스 지. 윌링엄
  • 뉴 라인 시네마
  • 하드 에이트 픽처스
  • 실용적인 그림들
  • 마티네 픽처스
  • 지드페리 프로덕션
1시간 33분
최종 목적지 브라이언 타일러 글렌 맥퍼슨 마크 스티븐스
  • 뉴 라인 시네마
  • 실용적인 그림들
  • 평행 지드
  • 지드페리 프로덕션
워너 브라더스 사진들 1시간 22분
최종 목적지 5 브라이언 피어슨 에릭 시어스
  • 뉴 라인 시네마
  • 지드페리 프로덕션
  • 실용적인 그림들
  • 평행 지드
  • 젤리스톤 필름
1시간 32분
최종 목적지: 핏줄 TBA 크리스티안 세발트 TBA
  • 뉴 라인 시네마
  • 실용적인 그림들
TBA

접수처

흥행 성적

파이널 데스티네이션(Final Destination)은 다른 최고 수익을 올리는 미국의 공포 프랜차이즈와 비교했을 때,[19] 약 3억 4,780만[20] 달러로 미국에서 10번째로 높은 수익을 올린 공포 프랜차이즈입니다. 전 세계적으로 6억 6,700만 달러의 수익을 올린 이 프랜차이즈는 New Line에서 세 번째로 수익성이 좋은 공포 프랜차이즈입니다. 컨저링 프랜차이즈(20억 달러)와 잇 시리즈(10억 달러)[21]의 배후.

영화 출시일자 예산. 박스오피스 총매출액 참고문헌
북아메리카 북미 외 지역 월드와이드
최종 목적지 2000년3월17일 2,300만 달러 $53,331,147 $59,549,147 $112,880,294 [22]
최종 목적지 2 2003년1월31일 2,600만 달러 $46,961,214 $43,979,915 $90,941,129 [23]
최종 목적지 3 2006년2월10일 2,500만 달러 $54,098,051 $64,792,221 $118,890,272 [24]
최종 목적지 2009년8월28일 4천만 달러 $66,477,700 $119,689,439 $186,167,139 [25]
최종 목적지 5 2011년8월12일 4천만 달러 $42,587,643 $115,300,000 $157,887,643 [26]
1억 5400만 달러 $263,455,755 $403,310,722 $666,766,477 [27][20]

비판적이고 대중적인 반응

이 프랜차이즈는 일반적인 슬래셔 킬러 대신 죽음이 사람을 죽인다는 보이지 않는 추상적인 개념과 영화의 죽음 시퀀스에 대한 창의성으로 혁신적인 전제로 찬사를 받았습니다.[28]

영화 썩은 토마토 메타크리틱 시네마스코어[29]
최종 목적지 36%(97개 리뷰)[30] 36(28개 리뷰)[31] B−
최종 목적지 2 50%(111개 리뷰)[32] 38(25개 리뷰)[33] B+
최종 목적지 3 43%(116개 리뷰)[34] 41(리뷰 28개)[35] B+
최종 목적지 27%(리뷰 99개)[36] 30(14개 리뷰)[37] C
최종 목적지 5 63%(136개 리뷰)[38] 50(24개 리뷰)[39] B+

기타매체

소설

2005년 한 해 동안, 출판사인 블랙 플레임은 영화의 전제를 충실히 따르는 일련의 최종 목적지 책들을 발표했는데, 각 책들은 한 인물이 예지몽을 경험했기 때문에 일종의 재앙에서 살아남은 후 죽음의 표적이 된 자신들을 발견하는 그룹의 사람들을 포함합니다. 그들의 첫 다섯 편의 소설은 모두 독창적인 이야기를 특징으로 하고 있는데, 데드 레코닝이라는 제목의 첫 번째 소설은 펑크 록커 제시카 골든이 로스앤젤레스의 클럽 키티의 붕괴로부터 자신과 다른 몇몇 사람들을 구해 죽음의 분노를 사게 했습니다.[40] LA를 배경으로 한 '데스티네이션 제로'에는 잡지사 직원 패트리샤 풀러와 다른 직원들은 열차 폭탄 테러에서 살아남고, 그 후 죽음의 추적을 받는 동안 패티는 이번이 그녀의 가족이 처음으로 이 단체에 의해 사냥당한 것이 아니라는 것을 알게 됩니다.[41] 엔드 오브 라인에는 쌍둥이 대니와 루이스 킹이 이끄는 뉴욕시 지하철 사고 생존자 그룹이 데스를 탈출하려고 합니다. 데스는 정체를 알 수 없는 요원을 이용해 생존자들의 확보를 서두릅니다.[42] Dead Man's Hand에서 라스베가스 유리 엘리베이터의 충돌로 사망한 것으로 추정되는 그룹이 데스와 FBI에 의해 스토킹되고 있습니다. 후자는 그룹의 구세주인 앨리 굿윈 게인스가 엘리베이터 충돌에 책임이 있다고 믿고 있습니다.[43] 뉴욕의 아름다운 모델 스테파니 "셰리" 풀라스키가 요트가 폭발할 것 같은 환상을 가지고 있을 때 친구들이 요트에 타는 것을 막았지만, 그녀의 환상이 실현된 순간 비행 잔해에 의해 끔찍한 모양을 하고 혼수상태에 빠졌습니다. 결국 울화통이 된 스테파니는 죽음과 거래를 합니다. 친구들에게 그녀의 외모를 되찾아주는 대가로 그녀의 친구들의 권리를 주장하는 것을 돕습니다.[44]

2006년 1월, 블랙 플레임은 첫 세 편의 영화의 소설화를 출간했습니다.[45][46][47] 블랙 플레임의 마지막 최종 목적지 소설은 2006년 중반에 발표된 감각의 죽음이었습니다. 책은 뉴욕에서 잭 커티스라는 노숙자가 에이미의 죽음에 대한 환상을 가진 후 미치광이로부터 여경 에이미 톰을 구하는 내용을 담고 있습니다. 에이미의 공격자는 나중에 잭과 에이미가 달려들면서 데스가 목표로 삼기 시작한 6명의 다른 사람들(첫 번째 오감여섯 번째를 나타냄)을 살해하기 위한 연쇄 살인범으로 밝혀집니다. 의도된 희생자를 찾아내 경고합니다.[48] 인쇄 오류로 인해 리콜되기 전까지 짧은 기간 동안만 사용할 수 있었고, 몇 권만 유통되었습니다. Alex Johnson이 쓴 Wipeout이라는 제목의 열 번째 소설이 계획되었지만 취소되었습니다. 이 책은 하와이에서 비행기 추락 사고에서 살아남은 한 쌍의 서퍼와 여러 명의 다른 사람들이 죽음과 아프가니스탄의 매복 공격에서 거의 죽을 뻔한 불안정한 군인의 생존자에게 사냥을 당한 후에 등장했을 것입니다.[49]

만화책

희생이라는 제목의 첫 번째 파이널 데스티네이션 만화책은 Zenescope Entertainment에서 출판되었으며, 서킷 시티 매장에서만 독점적으로 판매되는 파이널 데스티네이션 3의 한정판 DVD와 함께 패키지로 제공되었습니다. 이야기의 전제는 끔찍한 사고의 생존자와 다른 사람들의 죽음에 대한 이미지를 끊임없이 경험하는 그의 친구 짐이 자신을 괴롭히는 환영에서 벗어나기 위해 자신을 다른 세계로부터 고립시키는 것입니다.[50] 제네스코프는 나중에 호텔 화재에서 살아남은 칼리 하간이 이끄는 그룹이 데스에게 스토킹을 당하고 멕시코 칸쿤에서 발이 묶이는 것을 포함하는 5편의 미니시리즈인 '최종 목적지: 스프링 브레이크'를 발표했습니다. 미니시리즈는 나중에 트레이드 페이퍼백 컬렉션으로 출시되었는데, 여기에는 희생 만화가 보너스 콘텐츠로 포함되어 있습니다.[51]

테마

최종 목적지 프랜차이즈에 대한 세 가지 중요한 이론이 학계에서 논의되었습니다. 스크림 프랜차이즈처럼 자의식적으로 공포영화의 역사를 언급하고 시청자들의 지식에 보답하는 포스트모던 공포 프랜차이즈라는 프레임이 만들어졌습니다. 둘째, 영화, 특히 최종 목적지(2009)와 최종 목적지(2011)의 시각적 효과를 분석했습니다. 셋째, 프랜차이즈는 냉소적이고 환원적이라는 비판을 받아왔습니다.[52] 예를 들어, 영화학 학자 레이놀드 험프리스는 이 프랜차이즈를 "죽음은 우리 각자를 위한 '계획'을 가진 기관이라는 것이 유일한 '생각'인 불투명한 헛소리"라고 일축합니다.[53]

미디어 연구 학자인 Eugenie Brinkema에 따르면, Final Destination 영화는 전형적인 공포 적대자에서 벗어나 죽음의 확실성과 불가피성을 향해 나아가는 것이 특징입니다.[54] 이것은 괴물을 필요로 하는 대부분의 다른 공포 영화들과 일치하지 않게 만듭니다. 파이널 데스티네이션 영화는 가족 이야기가 부족하고 어떤 종류의 괴담도 없다는 점에서 다른 공포 영화, 심지어 청소년을 대상으로 한 영화와는 더 멀리 떨어집니다. 또한, "신체 접근이 용이한 슬래셔 관습에서 즐거움을 추구하는 것도, 성적 차이의 괴물도"와 같은 섹슈얼리티도 없습니다.[52] 브링케마는 이 영화들이 전형적인 슬래셔 영화들처럼 즐거움을 추구하는 것이 아니라고 주장합니다. 대신 고통과 죽음을 피하는 것에 관한 것입니다; 그들은 근본적으로 "쓴 ... 편집증적이고 슬픈" 인물이며 등장인물들이 즐거움을 느끼지 못하는 것을 보여줍니다.[55] 이 영화들에서 죽음은 그 자체의 원인이 됩니다. 최종 목적지 3에서 롤러코스터 탈선의 전조는 맥락이나 원인이 없습니다. 일부 등장인물들의 죽음 회피는 그들의 죽음의 필요성, 구체적으로 롤러코스터에서 그들이 죽었을 순서를 근거로 합니다.[56] 그리하여 '죽음의 목록' 혹은 '죽음의 설계'가 실현됩니다.[52] 최종 목적지 3은 죽음을 보여주는 것만큼 죽음을 해석하는 데 많은 시간을 소비합니다. 웬디의 사진에 대한 면밀한 분석은 웬디가 죽음을 이해할 수 있게 해주지만, 친구들을 구하기에는 어쩔 수 없이 너무 늦었습니다.[57] 프랜차이즈의 영화에서 브링케마는 "(한 주문 동안) 살아남기 위해 면밀히 읽어야 하지만, 독서는 전혀 변하지 않습니다."라고 말합니다.[58] 따라서, 캐릭터들은 롤러 코스터에 머물렀습니다.[59]

영화학 학자인 이안 콘리치(Ian Conrich)는 이 시리즈가 죽음 자체가 악당이 된다는 점에서 슬래셔 규범으로부터 핵심적인 이탈을 의미한다고 주장합니다. 파이널 데스티네이션 영화는 슬래셔 영화의 영향을 받지만 파이널 데스티네이션 3 롤러코스터 탈선을 포함한 프랜차이즈의 액션 시퀀스는 액션재난 영화에서 가져옵니다.[60] 콘리치에게 이 프랜차이즈는 새로운 슬래셔 영화 하위 장르를 표시합니다. 죽음이 극도로 폭력적이고 과도하기 때문에 어떤 숫자든 한 번에 일어날 수 있고 모든 것이 불가피하기 때문에 그는 영화를 "그랜드 슬래셔"라고 부릅니다.[60] 다른 그랜드 슬래셔로는 큐브 프랜차이즈의 영화들이 있습니다.[60]

파이널 데스티네이션 영화의 주목할 만한 특징은 등장인물들의 죽음의 문턱이나 티핑포인트 논리입니다.[61] 콘리치는 파이널 데스티네이션 영화의 복잡한 죽음의 순서를 "패배자만 있는 죽음의 게임, 기구 또는 퍼즐"이라고 표현합니다. 그는 이 시퀀스를 루브 골드버그 머신, 그랜드 기놀, 마우스 트랩 보드 게임과 비교합니다.[62] 브링케마(Brinkema)는 시리즈의 죽음 시퀀스를 전형적으로 보여주는 것으로 최종 목적지 3에서 애슐리(Ashley)와 애슐리(Ashlyn)의 죽음을 선택합니다. 등장인물들의 죽음은 " 일련의 중립적인 제스처, 궁극적으로 그들의 갈등을 종식시킬 일련의 제약"에 의해 발생합니다. 여기에는 음료수를 놓는 것, CD를 훑어보는 것, 그리고 잘못 선택된 문간을 포함합니다. 이 장면은 온도, 색상 및 빛의 로직을 사용하여 캐릭터의 죽음을 깨닫고 웬디가 직면한 위협을 인식할 수 있도록 합니다.[63] 캐릭터들이 더 이상 빠져나올 수 없는 "말 그대로의 티핑 포인트"의 예는 코트 랙이 태닝 베드에 노크될 때 발생하며, 증가하는 열에 의해 활성화되는 공조 유닛에 의해 송풍됩니다.[64] 콘리치(Conrich)는 롤러코스터 탈선을 죽음의 순서에서 이동성에 초점을 맞춘 프랜차이즈의 사례로 설명합니다. 그는 테마파크 놀이기구와 공포 영화가 상호 영향력이 있다고 주장합니다. 전자는 후자의 무서운 측면에서, 후자는 전자의 "연극과 운동학"에서 그립니다.[62]

참고문헌

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외부 링크