디지 디슬리

Diz Disley
디지 디슬리
Disley (centre) at the 1981 Essex Festival, England
1981년 영국 에섹스 페스티벌 디슬리(센트레)
배경 정보
출생명윌리엄 찰스 디슬리
태어난(1931-05-27)27 1931년 5월
캐나다 매니토바위니펙
죽은2010년 3월 22일(2010-03-22) (78)
영국 런던
장르재즈
직업기타리스트
그래픽 디자이너
계기밴조, 기타
년 활동1950년대-2000년대
관련 행위켄 콜리에
사이 로리
샌디 브라운
케니 볼
앨릭스 웨일스
스테판 그라펠리
비렐리 라그렌

윌리엄 찰스 "디즈" 디슬리 (William Charles "Diz" Disley, 1931년[1] 5월 27일 ~ 2010년 3월 22일)[2]는 앵글로-캐나다 재즈 기타리스트 겸 밴조이스트였다.그는 장고 라인하르트의 강한 영향을 받은 어쿠스틱 재즈 기타 연주와 연주자 및 유머리스트로서의 영국의 트레이드 재즈, 스키플, 포크 장면에 대한 공헌, 그리고 바이올리니스트 스테판 그라펠리와의 협연으로 가장 잘 알려져 있다.

전기

초년기

William Charles Disley는 웨일스 부모에게서 태어났고, 그 후 일하기 위해 캐나다 매니토바주의 Winnipeg에서 태어났다.[3]그가 4살이었을 때, 그의 부모는 웨일스의 몽고메리셔에 있는 Landyssil로 다시 이사했고 5년 후 그의 어머니가 학교 선생님으로 일했던 [4]영국 노스 요크셔의 잉글턴으로 이사했다.어린 시절 밴조를 배웠지만 장고 라인하르트 연주에 노출돼 15세 때 재즈 기타를 맡았다.[1]디슬리가 회상했듯이, 그의 이웃인 Norry Greenwood는 그에게 1946년 여름에 "Miss Annabel Lee"와 "Try a Little Tendness"에게 화음을 가르쳤다.[5]

디슬리는 일찍부터 그림을 그리는 재능을 보였다.학교를 떠나면서 그는 리즈 예술대학에 등록했다. 리즈 예술대학은 학생음악, 특히 트레이드 재즈로 유명한 대학이었다. 그리고 곧 버논 시티 램블러스와 요크셔 재즈 밴드에서 [1]트럼펫 연주자 딕 호돈과 클라리넷 연주자 앨런 쿠퍼와 함께 연주하고 있었다.[3]

디슬리는 1950-1953년부터 육군에 복무했고, 그 후 리즈에서 학업을 재개했으며, 전국 신문과 정기 간행물에 만화를 팔기 시작했다.[1]1953년에 그는 여전히 밴조를 연주하며 코미디 하모니 그룹 "The Godfrey Brothers"의 일원으로 랭커셔의 모어캠베에서 여름 시즌에 일했다.그는 런던으로 건너가 믹 멀리건의 밴드에 조지 멜리와 합류했다.[6]멜리는 그를 "수염과 쾌활한 오르가슴으로 가는 새티르의 얼굴을 가지고 있다"고 묘사했다.[6]는 켄 콜리에, 싸이 로리, 샌디 브라운, 케니 볼, 알렉스 웨일스 등의 재즈 밴드들과 함께 활동했다.그는 밴조와 가끔 기타를 연주했다.그의 첫사랑은 장고 라인하르트의 음악으로 남아 있었는데, 특히 전쟁 전의 퀸테트 핫클럽 프랑스의 음악 소리였다.1958년 그는 그 소리를 복제하기 위해 5중주단을 결성하여 바이올린에 딕 파웰, 리듬기타에 대니 퍼스포드, 네빌 스크림셔, 그리고 팀 만을 포함한 다양한 더블 베이시스트를 고용했다.[7]

스키플이 영국의 대중문화에서 전통적인 재즈를 장악하자 1950년대 말과 1960년대 초에 디슬리는 켄 콜리어, 로니 도간, 밥 코트, 낸시 위스키 등 다수의 스키플 그룹과 함께 기타리스트로 활동하기 시작했고 수많은 음반에 출연했다.[3]이케 아이삭스와 함께 그는 BBC 라디오의 켄 시코라기타 클럽에 수년간 출연했으며 영국 멜로디 메이커 재즈 투표에서 2위(1960년)와 베스트(1961년) 영국 재즈 기타리스트로 뽑혔다.[8]

1963년 1월 영국 음악잡지 NME는 영국에서 공연되는 가장 큰 규모의 트레이드 재즈 행사가 알렉산드라 팰리스에서 열렸다고 보도했다.이 행사에는 조지 멜리, 알렉스 웰시, 애커 빌크, 크리스 바버, 케니 볼, 켄 콜리어, 몬티 선샤인, 밥 월리스, 브루스 터너, 믹 멀리건, 디슬리 등이 참여했다.[9]같은 해 디즈는 파멜라 그린 주연의 슬랩스틱 코미디 영화인 해리슨 마크스 영화 < 굴뚝 청소부>(1963년)에서 지휘자를 연기했다.

포크 클럽 연주자 겸 유머리스트

1960년대 초반에서 중반까지는 "전통"과 "스키플 붐"이 끝나가고 있었고 디슬리는 신흥 포크 클럽 현장으로 건너가 트레이드 재즈와 영국 음악 홀의 노래와 기타를 가볍게 휘두르는 기타와 m에서 독백을 곁들인 다른 유머러스한 디티들을 바탕으로 한 연기로 연예인/뮤지컬 코미디언으로서의 새로운 페르소나를 발전시켰다.스탠리 할로웨이의 애너(특히 메리어트 에드가가 펜으로 쓴 것), 청중들과 농담을 주고 받으며, 그리고 W. C. 필즈와 그루초 막스의 방식으로 일련의 한 줄 농담들이 저녁이 끝날 무렵에는 항상 어떤 핫클럽 스타일의 기타 악기를 위한 여지를 찾으며, 종종 그들로부터 초대받은 예상치 못한 몇몇의 두 번째 기타리스트의 도움을 받고 있다.청중의그는 또한 BBC에 의해 그들의 첫 런던 콘서트에서 비틀즈를 소개하는 것을 포함한 많은 쇼의 출연자로 고용되었다.[10]당시 재즈 기타 반주 분야에서 "민속 세계"의 가장 유능한 연주자였던 그는 1967년 데이브 스와브릭의 앨범, 래그즈, 릴스 & 에어스, 그리고 가수 기타리스트 마틴 카시와 함께 좀 더 민속적인 소재에 대해 협연했다.디슬리는 또한 마이크 압살롬과 함께 1968년 앨범 《Save the Last Gherkin for Me》에서 기타 반주를 연주했다.[11] 1970년대까지 그는 포크씬에서 가장 바쁜 예술가 중 한 사람이었으며 음악가와 콩페르로서 포크 축제의 주축이었다.

Stephane Grappelli와 함께 재즈로 돌아가기

1973년 퀸테트 뒤 핫클럽 드 프랑스 바이올리니스트 스테판 그라펠리가 올스트링 어쿠스틱 라인업을 이용해 대중 공연에 복귀하도록 설득하는 데 영향력을 발휘하며 신세대 청취자들에게 퀸테트의 정신을 재현했다.[1]그 전에 그라펠리는 파리의 한 호텔에서 "칵테일 재즈"를 연주하며 여러 해를 보냈다.작은 포크 클럽에서 몇 번의 "워밍업"[1]을 한 후, 그들은 1973년 캠브리지 포크 페스티벌에서 데니 라이트와 함께 두 번째 어쿠스틱 기타를 연주하며 예상외로 따뜻한 환영을 받았다.이것은 그라펠리와 디즈 디슬리 트리오의 협업을 시작했으며, 때때로 더 핫 클럽 오브 런던에 호주, 유럽, 미국 투어를 청구했다.[1]칼 댈러스는 디슬리가 "스페인 그라펠리의 음악에 대한 관심의 부활을 한 손으로 만들어냈으며, 스테판 그라펠리는 그를 카네기 홀, 호주, 뉴질랜드로 데려갔다"고 보고했다. "......팔라듐에서 문을 닫은 날 밤, 그는 그의 민속 클럽을 공연하기 위해 그 날 밤 늦게 예약되어 있던 트루마두르에 갔다.지난 20년 동안 그가 쌓아온 전통을 이어가며 음악적 탁월함과 발성적 광기를 빈틈없이 섞은 행동을 했다.[12]아이크 아이작스, 루이 스튜어트, 존 에테르리지와 두 번째 기타리스트가 번갈아 가며 라인업에 약간의 변화가 있었다.디슬리 트리오가 그라펠리에게 5년 더 동행한 끝에 1979년 디슬리가 런던에서 오토바이에 치여 손목을 부러뜨린 뒤 어쩔 수 없이 휴식을 취하게 됐다.그의 후임은 10년 동안 그라펠리와 함께 순회공연을 했던 젊은 마틴 테일러였다.그 기간 동안 디슬리는 솔로 연주자로서 포크 클럽과 축제를 계속했고 스윙 재즈, 기타 플랫픽, 셀틱 포크 기타 필드에서 자신의 이름을 세울 젊은 크리스 뉴먼을 지도하기도 했다.

1977년 케임브리지 포크 페스티벌에서 크리스 뉴먼 그룹과 함께 무대에 오른 디스리(가운데 오른쪽)

1978년 그라펠리, 디슬리 등이 데이비드 그리스먼의 초청을 받아 영화 집시들에게 점수를 기부했다.그라펠리와 디슬리는 집시 음악가로서 워크온 파트를 가지고 있었고, 그 경우에 어울리는 의상을 입었지만, 영화의 사운드 트랙은 결코 공개되지 않았다.

디슬리는 1981–2년 그라펠리와 함께 미국 방문으로 돌아왔고, 그 결과 두 공연의 일부가 촬영되었고, 이후 두 음악가가 곧 헤어졌지만, 이번에는 영원히 샌프란시스코에서 Stéphane Grapelli - Live로 개봉되었다.두 번째 콘서트 공연(그레이트 아메리칸 뮤직 홀에서 촬영)에는 그라펠리와 트리오가 함께해 데이비드 그리스만, 다롤 앵그리, 마이크 마샬, 롭 와세르만이 앙코르를 맡아 '스위트 조지아 브라운' 공연을 펼쳤다.

1981년 에섹스 페스티벌에서 열린 '국민 연예인' 페르소나에서 디즈 디슬리(Dis Disley)는 "자신을 안정시키기 위해 단 한 잔만 마신다.."

그라펠리 이후

1980년대 초 디슬리는 집시 재즈 기타 신동 비렐리 라그렌과 작업 파트너십을 맺었고, 그와 함께 카네기 홀의 답방 등 다시 세계를 순회했다.[13]

1984년 디슬리는 다른 음악 스타일을 탐구하기 시작한 나이젤 케네디를 위해 클럽 5중주단을 구성하는 데 중요한 역할을 했다.케네디와 함께 연주한 음악가는 제프 그린, 이안 크릭생크, 닐스 솔버그(기타), 데이브 에테르리지(베이스)로 1973년 그래펠리와의 투어에서 데슬리, 데니 라이트와 함께 연주한 적이 있다.1986년 디슬리는 조니 반 데릭(바이올린), 닐스 솔버그, 제프 그린, 데이비드 에테르리지와 함께 소호 현악 5중주를 결성했다.Zing Goed the String워터프런트 레코드에 의해 발행되었다.

1990년대에, 몇 년 동안 LA에서 보낸 동안, 디슬리는 블루스 색소폰 연주자 빅 제이 맥닐리와 시골 록커빌리 음악가 레이 캄피와 함께 녹음했다.그는 일리노이 자켓 등 재즈 뮤지션들의 초상화를 입체파 스타일로 여러 장 그렸다.2000년대에 그는 골프장 건립을 목표로 땅을 매입한 스페인에서 계속 공연을 하기 위해 영국으로 여행하는 동안 그곳에서 재즈 바를 운영했다.

2010년 초 디슬리의 건강은 악화되었고, 그는 2월 2일 영국 햄프스테드 왕립 무료 병원에 입원했다.그는 2010년 3월 21일에 사망했다.[2]

기타 스타일

디슬리의 스타일은 장고 라인하르트, 특히 단현 솔로곡에 자주 비유되었다.그러나 그는 또한 에디 랭, 로니 존슨, 그리고 테디 Bunn,[14] 같은plectrum-style 선수들로 생애의 초기에는. 영향을 받은 것, Disley는 전통적으로"guitar-friendly non"키 포함하고 미묘한 복잡한 재즈 하모니, 수 있는 능력을 키의 악기에 놀기를 반주 스타일을 만들어 s.uchB 플랫과 E 플랫처럼, 모든 화음에 대한 수많은 대체 음성 선택과 더불어 화음의 베이스라인과 내부 음에 움직이는 그림의 통합.[15]이 점에서 디슬리가 연주하는 많은 부분이 아마추어 녹음 몇 장을 제외하고는 포크 클럽 시절로부터 기록되지 않은 채로 남아있지만, 데이브 스와브릭의 래거즈, 릴스 & 에어스 앨범에 수록된 두 곡은 그의 흔들리는 반주를 보여준다.

훨씬 더 잘 기록된 것은 디슬리가 그라펠리와 맺은 수년간의 관계다.그의 리듬 연주는 투영과 밝은 오픈 톤으로 유명한 셀머/맥카페리 스타일의 악기를 사용하면서 오른손 테크닉에 의해 주입된 가벼움과 추진력뿐만 아니라 적절한 화음 음성을 선택했다는 점에서 주목할 만하다.그의 기여는 특정 스윙 곡에 대한 단독 소개와 다른 리듬 기타와 더블 베이스에 의해 뒷받침되는 어쿠스틱 기타 솔로에서 가장 쉽게 알 수 있다.

일화와 개인적인 추억

디슬리는 아주 일회적인 "캐릭터"였고 그의 성격 특성과 별난 성격으로 기억되었다.[16][17][18]기고자들은 그의 혼란스러운 삶에 대해 이야기한다.그는 많은 돈을 벌고 나서 완전히 무일푼이 될 수 있는 능력이 있었다.그는 당근 쥬스가 술의 효과를 상쇄할 것이라고 믿고 당근 한 자루와 주스기를 들고 롤스로이스 영구차를 몰고 잠을 잤다.그는 클럽에 도착해서 공연의 한 주를 잘못 봤다는 것을 알았다.그는 기타 없이 민속 클럽에 자주 도착했는데, 청중들로부터 기타를 빌려서, 그는 어떤 기악적인 부족함에도 전혀 영향을 받지 않고 연주하곤 했다.그는 그가 만난 대부분의 사람들에게 "친애하는 소년"이라고 말했다.그의 가장 빈번한 요청은 그의 수수료의 선불이나 같은 목적으로 수표를 현금으로 바꾸라는 것이었다. 그는 속어로 "나에게 그레고리 하나를 사줘"라고 말하곤 했다: "현금"을 위해 소시지와 으깬 것을, "체크"를 위해 그레고리 펙을 가리킨다.데이비드 '브릴로' 에테르리지(더블베이스)와 크리스 뉴먼(기타)은 자신의 멘토링과 음악적 지식을 직업에서 형성 단계에서 공유하는 것에 대해 높이 평가했다.[19]

음반 목록

리더로서

  • 백곰자리 (재즈학, 1985년)
  • 디즈 디슬리와 그의 현악 5중주곡 (레이크, 2011)

사이드맨으로

켄 콜리에와 함께

  • 100 클럽에서 조니 파커(2000년)
  • BBC 재즈 클럽 제7권(2001)
  • 캡처된 순간(2001)
  • 클라이어와의 크리스마스 (2003)

스테판 그라펠리와 함께

  • 비올라(1975)
  • 타이거 래그 재방문 (1977년)[20]
  • Live at Carnegie Hall (1983)
  • 장고의 그림자 (1990년)
  • Live in San Francisco(2000년)
  • 캠브리지 민속 축제 라이브 (2000)
  • Live at Corby Festival Hall (2003)

다른 사람들과 함께

필모그래피

  • DVD에 포함된 다양한 TV 및 콘서트 공연 추출물: 스테판 그라펠리: A Life In The Jazz Century, Music on Earth MoE 001, 2002(2-DVD 세트)
  • Stéphane Grapelli Live in San Francisco - 디즈 디슬리와 마틴 테일러(기타), 잭 재봉(더블베이스) - DVD, 스토리빌 필름 26072, 2007년 콘서트 녹음 라이브
  • 디즈 디슬리의 소호 현악 5중주곡:Sweet Georgia Brown - Anglia TV, 1986년 9월 ("Zing Goed The String" 앨범 홍보 투어부터)
  • 디즈 디슬리의 소호 현악 5중주곡:Roses of Picardy - Anglia TV, 1986년 9월 ("Zing Goed The String" 앨범 홍보 투어에서)
  • 디즈 디슬리의 소호 현악 5중주곡:Sweet Georgia Brown - Anglia TV, 1986년 9월 ("Zing Goed The String" 앨범 홍보 투어부터)

기타 촬영된 공연은 분명히 존재한다(의 정보).

  • 스테판 그라펠리, 바이올린, 디지 디슬리 & 마틴 테일러, 기타: "리듬 온 2" 영국, BBC2
  • 스테판 그라펠리, 바이올린, 디즈 디슬리 & 마틴 테일러, 기타, 줄리안 로이드 웨버, 첼로: "리듬 온 2" 영국 에든버러, BBC2

참조

  1. ^ a b c d e f g Colin Larkin, ed. (1992). The Guinness Who's Who of Jazz (First ed.). Guinness Publishing. pp. 121/2. ISBN 0-85112-580-8.
  2. ^ a b "Diz Disley obituary". The Guardian. 15 April 2010. Retrieved 26 July 2021.
  3. ^ a b c Vacher, Peter (15 April 2010). "Diz Disley obituary". The Guardian. Retrieved 10 July 2018.
  4. ^ "Disley, Diz : Actually William Charles". Encyclopedia.com. Retrieved 13 March 2016.
  5. ^ D. D. Disley, Norry Greenwood & The Craven Hot Club's Sweet and Swing CD 소매 노트 (G8INA-CD003, 1999)
  6. ^ a b The Times 부고, 2010년 4월 3일, 2010년 4월 7일에 접속
  7. ^ "Diz Disley and His String Quintet". Musicweb-international.com. Retrieved 2016-03-14.
  8. ^ "The Melody Maker Jazz Polls 1960-1974". Iancarrsnucleus.webs.com. Retrieved 2016-03-14.
  9. ^ Tobler, John (1992). NME Rock 'N' Roll Years (1 ed.). London: Reed International Books. p. 116. CN 5585.
  10. ^ Keith Woods (2010). "Tales from the Woods Issue no. 56" (PDF). Tftw.org.uk. Retrieved 22 March 2016.
  11. ^ "Mike Absalom Music Shop". Mikeabsalom.com. Retrieved 9 February 2012.
  12. ^ Karl Dallas, Melody Maker, 1974년 7월 27일 "Disley - 여전히 백발백중"
  13. ^ 데일리 텔레그래프 부고, 2010년 4월 12일, 2010년 4월 13일에 접속.
  14. ^ 맥켄지 장, 페이지 159
  15. ^ "Diz Disley retrospective". Mudcat.org. 2010-03-22. Retrieved 2016-03-22.
  16. ^ Mike Harding. "Folk: Remembering Diz Disley". BBC. Retrieved 2016-03-14.
  17. ^ "Diz Disley - health - died 22 March 2010". Mudcat.org. 2010-03-23. Retrieved 2016-03-18.
  18. ^ "Obit: Diz Disley - 22 March 2010". Mudcat.org. 2010-03-22. Retrieved 2016-03-14.
  19. ^ "Diz Disley Gypsy Jazz UK". Gypsyjazzuk.wordpress.com. Retrieved 2016-03-14.
  20. ^ (필립스 9286 893)
  21. ^ "Martin Taylor Discography - Video". Gould68.freeserve.co.uk. Archived from the original on 2012-03-29. Retrieved 2016-03-14.

추가 읽기

  • 발머, P. 스테판 그라펠리: A Life In Jazz.Bobcat Books, 2008 ISBN 9781847725769 특히 20장: Away Come Disz.Google 북스에서 보기
  • 빈, J.P. 플로어에서 부르는 노래: 영국 민속 클럽의 역사.Faber & Faber, 2014 ISBN 0571305466 Google Books 보기
  • 칠튼, J. 디스리, "디즈"(윌리엄 찰스)British Jazz의 Who's Who's Who of British Jazz: 제2판의 전기적 입력.Bloomsbury, 2004 ISBN 0826423892 Google Books 보기
  • 페어웨더, D.디스리, 디즈(윌리엄 찰스)Carr, I.; Fairweather, D; 프리스틀리, B.: 재즈: 필수 동반자.팔라딘, 1988년 ISBN 0586085300 구글북스 조회수
  • 맥켄지, A.장고의 유산.C. Alexander의 22장: Masters of Jazz Guitar: 플레이어의 이야기와 그들의 음악.발라폰 북스, 1999 ISBN 9780879307288 Google 북스 보기
  • 맥데빗, C.스키플: 내막의 결정판이야기.Robson Books, 1997 ISBN 1861051409 Google Books 보기
  • 스미스, G. 스테판 그라펠리: 전기.파빌리온 북스, 1987 ISBN 1851450122(Disz: 페이지 153–177) 보기
  • 우즈, K.Tales From The Woods 발행 번호 56, 2010(페이지 3–5의 Disz Disley 감사 포함) PDF 버전

외부 링크