클루즈나포카 국립극장

루시안 블라가 국립극장
프런트 뷰
일반 정보
건축양식	네오바로크
읍 또는 시	클루즈나포카
나라	루마니아
공사시작	1904
완료된	1906
설계 및 시공
건축가	페르디난드 펠너와 헤르만 헬머
다른 정보
좌석능력	928
웹사이트
www.teatrulnationalcluj.ro

루시안 블라가 국립극장(로마어: 루마니아 클루즈나포카에 있는 테아트룰 나치온 루시안 블라가)는 루마니아에서 가장 권위 있는 연극 기관 중 하나이다. 그 극장은 루마니아 오페라와 같은 건물을 공유하고 있다.

빌딩

이 극장은 1904년에서 1906년 사이에 오스트리아의 유명한 건축가 페르디난드 펠너와 헤르만 헬머에 의해 지어졌는데, 그는 19세기 후반에서 20세기 초에 이아디, 오라데아, 티미쇼아라, 체르니베츠시(로마니아어: 체르누지). 이 프로젝트는 민간 자본만을 사용하여 자금 조달되었다(산도르 우즈팔피는 그의 영토와 소유지를 스졸녹 도보카 카운티에서 콜로즈바르에서 국립극장 기금에 이르기까지).

이 극장은 1906년 9월 8일 Ferenc Herczeg의 Bujdosok와 함께 개관하였으며, 1919년까지 Cluj가 헝가리 왕국의 일부였기 때문에 이 지역의 헝가리 국립극장(헝가리어: 넴제티 스진하스). 헝가리 극단의 마지막 공연은 1919년 9월 30일에 열렸고 셰익스피어의 햄릿을 선보였다: "호라티오, 나는 죽었어. / 너는 살아있어. 나와 나의 대의명분을 잘 보고해줘. / 불만족스러운 자들에게."^[1]

루마니아 행정부에서 클루즈가 통과했던 1919년 이후 이 건물은 루마니아 국립극장과 루마니아 오페라의 본거지였으며, 헝가리 현지 극장과 오페라는 중앙공원과 소물 마이크 강에 가까운 에밀 이사크 거리의 극장 건물을 받았다.

1940년 제2회 비엔나 상과 헝가리에 의한 북트란실바니아 합병 이후 이 건물은 다시 헝가리 극장의 본거지였다. 1944년 10월 31일 루마니아와 헝가리의 자유를 축하하는 루마니아와 헝가리 배우들이 공통 공연을 열었는데, 수익금은 러시아와 루마니아 부상병들에게 기부되었다.^[2]

이 홀은 네오바로크 양식으로 구상된 928개소의 수용능력을 갖추고 있으며, 포이어의 장식에 있어서 세시온주의에서 영감을 받은 일부 경직성이 있다.^[3]

Cluj-Napoca에 있는 국립 극장의 건물은 국립 역사 기념물 목록에 등재되어 있다.^[4]

역사

루마니아 국립극장은 1919년 9월 18일 루마니아 오페라, 게오르게 디마 국립 음악 아카데미와 동시에 공식 개관하였다. 취임식 공연인 시율 유니레리(영어: 자하리아 바산의 통일시)는 1919년 12월 1일에 일어났다.

클루즈 국립극장의 창시자이자 그의 첫 연출자는 자하리아 바산, 배우, 무대 감독, 극작가, 애니메이터였다. Some of the famous first members of the National Theatre include Olimpia Bârsan, Stănescu-Papa, Dem Mihăilescu-Brăila, Nicolae Neamțu-Ottonel [ro], Jeana Popovici, Stanca Alexandrescu, Ion Tâlvan, and Ștefan Braborescu [ro].

1936년과 1940년 사이에 빅토르 파피안[로]의 감독직은 현대성을 향한 보다 심오한 개방을 의미했다. 그 시기에는 현대 드라마 제작과 대중이 쉽게 접촉할 수 있도록 스튜디오를 만들었다. 당대의 유명한 배우로는 마그다 탈반, 마리아 컵체아, 티투스 크로이토루, 바이올렛나 보이토오, 비오리카 이우가, 니콜라에 사수, 그리고 게오르게 아우렐리아 등이 있다.

1940년 제2회 비엔나 상의 결과, 다른 루마니아 기관들과 마찬가지로 극장은 인위적으로 분할된 트란실바니아 지역의 루마니아 지역으로 옮겨야 했다. 지방대학이 시비우로 이전하는 동안 국립극장은 티미쇼아라로 이전하였다. 1945년 12월, 제2차 세계대전이 끝나고 클루즈가 다시 한번 루마니아의 일원이 되면서, 연극 기관은 아우렐 부테뉴의 감독 아래 클루즈로 돌아와 활동을 재개했다.

1948년과 1964년 사이에, 비록 공산주의 체제의 초기 단계 하였지만, 그 극장은 그것의 예술적 가치에 놀랄 만큼 충실했다. 당시의 유명한 이름으로는 마리에타 사다도바[로], fan테판 브라보레스쿠, 라두 스탕카, 비오리카 세르누칸, 마이아 an판-카우프만, 리기아 모가, 게오르헤 M. 누에스쿠, 에밀리아 호디히, 게오르게 라두, 아우렐 주루미아[로], 알렉산드루 문테[로], 실비아 젤란[로].

1965년 이후 블라드 무구르가 감독이 되면서 극장은 갈수록 엄격해지는 공산당 당국이 강요하는 이념적·도덕적 노선을 거부하며 미적 가치에 초점을 맞췄다. 그 공연은 균형 잡힌 형태의 모더니즘에 바탕을 두고 있다. 이 시기에 국립극장은 유로피데스의 타우리스에서의 이피게네이아, 알베르 카뮈의 칼리굴라, 윌리엄 셰익스피어의 한여름 밤의 꿈과 같은 공연으로 이탈리아의 권위 있는 예술 여행으로 인해 유럽의 중요한 연극 기관으로 자리매김했다. 당대의 젊은 유명 화가 중에는 실비아 포포비치[로], 발렌티노 다인, 멜라니아 우르수, 발레리아 세큐, 조지 모토이, 도렐 비잔, 안톤 타우프 등이 있었다.

이어 이온 블라드[로], 마이아 ț판-카우프만, 페트레 부크차, 콘스탄틴 쿠블레잔[로], 호리아 뷔데스쿠[로] 등 감독들은 국가 및 보편적인 극본과 고전과 현대적 요소 사이의 균형을 유지함으로써 공산주의 검열을 피하기 위해 계속 노력(그리고 꽤 자주 성공)했다. 당대의 유명한 예술가들은 미하이 므니우시우, 겔루 보그단 이바슈쿠, 마리아 문테아누, 일레아나 네그루, 미리암 쿠이버스, 마리우스 보도치, 페트레 보시오이우, 도린 안돈 등이 있다. 이 시기에는 영국, 프랑스, 유고슬라비아, 핀란드, 미국, 이집트 등에서 여러 차례 순회공연을 하는 동안 미하일 소울레스쿠의 Sătămîna luminat,, 외젠 이오네스코의 교훈, T. S. 엘리엇의 성당 살인 등의 공연이 펼쳐졌다.

1989년 루마니아 혁명 이후, 공연은 더욱 다양하고 현대적이 되었다. Famous names of this period include Victor Ioan Frunză [ro], Mihai Măniuțiu, Mona Chirilă, Anca Bradu, Theodor-Cristian Popescu, Liviu Ciulei, Crin Teodorescu, Lucian Giurchescu, Mircea Marosin, Sorana Coroamă-Stanca [ro], Horea Popescu, Gheorghe Harag, and Dinu Cernescu. 2000년까지의 극장 감독들은 연속적으로 빅터 이오안 프룬즈, 안톤 타우프[로], 그리고 도렐 비잔이었다.

2011년부터 클루즈나포카 국립극장 관장은 미하이 므니우치우였다. 공연은 오리지널 극작(클래식 및 현대, 루마니아 및 유니버설)으로 구성된다. 중요한 무대 감독으로는 블라드 무구르, 미하이 므니우치우, 산다마누[로], 알렉산드루 다비자 등이 있다.^[5]

참조

외부 링크

위키미디어 커먼즈에는 루마니아 국립극장 및 오페라, 클루즈 나포카와 관련된 미디어가 있다.

• (영어, 프랑스어, 루마니아어) 공식 사이트

좌표: 46°46′13″N 23°35′50″e / 46.77040°N 23.59709°E / 46.77040; 23.59709