신에게 노래하라

Sing to God
신에게 노래하라
Singtgod.jpg
스튜디오 앨범 기준
방출된1996년 6월 11일
녹음된1995년 봄-겨울
스튜디오
장르.
길이88:48
라벨알파벳 비즈니스 관련 문제
프로듀서팀 스미스
심장 연대기
반짝이는 것은 모두 암사슴 둥지
(1995)
신에게 노래하라
(1996)
건스
(1999)
싱글에서 신으로
  1. "벨리아이"
    발매 : 1995년[1] 4월 17일
  2. "만후"
    출시: 1995
  3. "오드 이븐"
    출시: 1995

Sing to God는 영국 록 밴드 Cardiacs의 네 번째 스튜디오 앨범이다.드러머 밥 리스와 함께한 첫 앨범이자 두 번째 앨범인 4피스는 1995년 내내 녹음되었고, 이 앨범은 밴드의 이전 앨범인 Heaven Born과 Ever Bright(1992년) 이후 지속되었던 밴드의 공백기를 깨고 녹음되었다.작사, 녹음하는 동안 존은 이전보다 더 큰 역할을 맡았고, 밴드 리더 팀 스미스가 작곡한 많은 곡에 기여했고, 자신의 곡 중 일부를 작곡했다.그 밴드는 이전 앨범 이후에 쓰여진 엄청난 양의 자료를 포함하기 위해 더블 앨범을 만들기로 결정했다.그 밴드의 이전 앨범들이 그러하듯,며 밴드의 이전 앨범보다 절충으로 보인다, 한 비평가"본질적으로 Cardiacs 항상 최대까지 그것을[그루폰] 있는 것을 모조리[를],"[2]만큼이나 기록하고 있으며 다른 앨범 곳"스미스의 능력 그의 안에 있는 음악을 표현하기 위해 그 말과 독특한 소리를 제공한다.head는 실제로 어떤 종류의 식별 가능한 장르를 초월하기 시작했고 Cardiacs를 정말 독특한 것으로 변화시켰다."[3]

이 앨범은 1996년 6월 밴드의 자체 음반사인 알파벳 비즈니스 컨슈머에 의해 발매되었는데,[4] 원래는 한정판 더블 디스켓 CD 세트로 발매되었다가 두 장의 별도 앨범으로 다시 발매되었다.이 앨범에서 "Belyeye", "Manhoo", "Odd Even"의 세 곡이 발매되었다.발매되자마자, 음악 언론은 일부 적대적인 리뷰를 제외하고 대부분 앨범을 간과했고, 이는 당시 음악 언론에 대한 밴드의 비호감도를 반영했다.하지만 시간이 지나면서 그것은 걸작이자 밴드의 마그넘 오퍼스라는 명성을 얻었다.뮤직OMH의 샘 셰퍼드는 이 앨범이 "아마도 지금까지 만들어진 앨범 중 가장 훌륭한 앨범 중 하나일 것"[5]이라고 말했다.이 앨범은 2014년 더블 LP 세트로 다시 발매되었는데, 비닐로 발매된 것은 이번이 처음이다.

배경

Cardiacs가 5집 앨범 On Land and the Sea (1989년)를 발표한 후, 이 그룹의 라인은 급격히 변화했다; 타악기 연주자 팀 퀴, 키보드 연주자 윌리엄 D. 드레이크, 색소폰 연주자 사라 스미스, 기타리스트 빅 헤이스가 모두 밴드를 떠났다.이 밴드의 후속 앨범 《Heaven Born and Ever Bright》(1992)에서는 존 이 세션 도중 빅 헤이즈의 기타 자리를 대신하는 등 밴드가 4피스가 되었고, 그 결과 이 밴드의 이전 앨범보다 더 직설적이고 무거운 연출이 되었다.[5]이 앨범은 주로 밴드의 앨범을 발매하는 밴드의 자체 레이블인 알파벳 비즈니스 컨슈머 대신 러프 트레이드를 통해 처음 발매되었다.그러나 앨범이 발매되자마자 러프 트레이드는 "밑에 와" 닫히고, 점점 존재감이 없어져 밴드는 "금융의 덫에" 빠졌다.[6]

발매 후, 그들의 드러머 도미닉 럭맨은 밴드를 떠나 밥 "바바" 레이스로 대체되었고, 이후 밴드는 그들의 두 번째 "클래식" 라인업이 되었고, 때로는 "카디악스 마크 II"[5]로 일컬어지기도 했다.이 기간 동안, 밴드 리더 팀 스미스는 다른 밴드 앨범이나 그런 것들을 제작했다.이렇게 하면서 밴드는 돈을 받아 자신들만의 오래된 소재를 다시 공개하고, 계속 이어가게 되었는데, "재미있는 방식으로 변장하는 것은 일종의 축복이었다."[6]4장으로서, 그들의 다음 앨범은 밴드의 사운드를 살찌우기 위해 스튜디오를 이용할 것이다.[5]그룹 리더 팀 스미스가 Cardiacs 라이브 공연이 거의 없거나 전혀 없는 상태에서 수년에 걸쳐 쓴 엄청난 양의 자료 때문에, 그들은 새 앨범이 더블 앨범이 될 것이라고 결정했다.

녹음

이 밴드는 메리트 섬런던 스튜디오 아폴로 8 스튜디오에서 1995년 봄과 겨울 사이 앨범을 녹음했고, 단순히 "어느 곳"이라고 묘사된 미지의 장소의 스튜디오인 샐리 생일 하우스 스튜디오에서 녹음했다.[7] 존 풀은 "짐과 제인의 집"이 녹음 장소였다고 회상했다.[8]비록 이 밴드가 컬트 밴드로서의 지위를 가지고 있지만, 녹음하는 동안, 이 밴드는 Mile End Stadium에서[9] Blur를 위해 문을 열었고, 1995년 4월 24일에 방송된 Mark Radcliffe와의 Radcliffe와의 Radcliffe와의 Radio 1 라이브 세션, 그리고 1995년 5월 16일에 GLR Radio에서 생방송된 점심 어쿠스틱 세션의 라이브 세션을 녹음하였다.[10]Sing to God가 아직 완성되지 않아 심장의 발매 간 격차를 메우기 위해 1990년 솔즈베리에서 녹음한 라이브 앨범 'All That Glitters Is a Merres Nest'[11]가 1995년 발매되어 팬들을 만족시켰다.

나는 팀이 "Odd Even" 중간에 이상한 부분을 프로그래밍했고, 코드들 사이에서 기타 줄을 찾도록 나를 떠났던 것을 기억한다. 그래서 나는 혼자 앉아 있었다.그가 돌아왔을 때 그것은 끝났고 그는 매우 행복했다...특히 내가 선택한 마지막 음으로!우리 둘 다 팀이 아이디어들을 효과가 있는 것으로 편집하는 제안을 할 것이다.팀은 사랑스러웠던 "맨후"의 현악 편곡처럼 내 노래에 대한 아이디어도 곁들였다.

Jon Poole recalling some of the album's production.[8]

이번 앨범 세션에서는 Cardiacs의 작업 방식에 변화가 있었다.이전의 대부분의 자료는 밴드 리더 팀 스미스가 쓰고 편곡한 반면, 싱 투 은 상세한 리프와 키보드 부분으로 스미스의 기본 자료를 조율하는 데 큰 역할을 했고 전적으로 자신이 작곡한 여러 곡을 기고한 존의 광범위한 기여를 특징으로 하고 있으며, 드러머 밥 레이스도 시그니처를 만들었다.이 앨범의 가사에 대한 중요한 기여는 스미스가 이 밴드의 유일한 작곡가가 아니라는 것을 처음으로 표시했다.1996년 인터뷰에서 스미스는 "풀의 글이 정말 마음에 든다"고 말했다.그와 같은 사람이 있어서 우리는 정말 운이 좋다.새 앨범에 쓸 훌륭한 글을 좀 썼어."[6]Poole은 "이것은 즐겁고 창의적인 시간이었고, 내가 밴드에서 가진 가장 좋은 시간이었는데, 이것은 내 사생활에서 격변을 겪고 있었고, 좋은 오래된 실수를 하기 위해 들판으로 계속 걸어나가야 했기 때문에 이상한 일이었지만, 아마도 이것이 이 모든 것에 추가되었을 것이다."라고 회상했다.우리는 스튜디오를 짐과 제인이 사는 시골로 갔다.내가 그곳에 도착했을 때 짐과 제인은 정원 도구로 찍찍거리는 소리를 '와이어리스'에 추가하고 있었다.오늘날까지 나는 그것이 제인의 가장 자랑스러운 순간 중 하나라고 생각하고 그녀가 다른 사람들에게 그것이 얼마나 초현실적이었는지를 말하는 것을 듣는 것을 좋아한다."[8]

그곳에서 녹음하는 동안, 팀 스미스는 테이프에 드럼과 거친 키보드 화음을 만들고 포울에게 기타와 베이스 리프를 만들어달라고 부탁했다.Poole은 "나는 문자 그대로 내가 원하는 모든 것을 할 수 있도록 허락받았다"고 회상했다.팀은 그 후 "생산 비트"를 하고 "풀을 최대한 활용"했다.스미스가 풀의 '맨후'에 현악 편곡에 기여하는 등, 두 사람은 때때로 서로의 트랙을 쓰는 데 기여하기도 했다.이 녹음 단계 동안, 짐과 제인은 "전설적인 것이나 다름없다고 이제 역사적으로 몰락한 파티들을 위해 너무나 자주" 그 밴드의 모든 친구들을 초대했다.2009년, Poole은 "나는 아직도 번글씨머큐리 Rev의 말을 방해하는 플래시백 없이는 들을 수 없다!정말 멋진 시간이었고 내가 참여해서 정말 운이 좋았어.팀은 틀림없이 그 반향을 불러일으킬 것이다.[8]

음악

'하나님께 노래하라'는 평론가들이 분류하기 어려운 독특한 소리를 내놓으며, '누구에게도 비교할 수 없는 기록'[2]으로 비쳐진다.파이마거의 한 기자는 "이 앨범은 이전보다 더 독창적이고 역동적이었다"면서 " 앨범들은 그들의 클래식한 Cardacesque, 섬세한 팝, 빠른 흔들림, 격노하는 듯한 거대한 오케스트라 하모니를 때때로 거의 나체 도시풍의 재즈 구조로 혼합했다"고 말했다.그들의 음악에 또 다른 차원을 더하기 위해, 그들은 심령 TV 전성기 이후 우리가 듣지 못한 방식으로 소리와 제작, 심지어는 파우스트, 신경!, 등과 같은 오래된 '크라우트' 밴드까지 실험한다.벤자민 블렌드 오브 익사운드(Benjamin Bland of Deather in Sound)는 "Cards의 제곱, Sing to God(싱 투 갓)의 개념에 근접한 것이 본질적으로 Cardiac이 늘 가졌던 모든 것을 가져가고 그것을 최대치로 끌어올린다"고 말했다.[6]그는 "이것은 엄청난 리프에서부터 확장된 키보드와 연극적인 보컬에 이르기까지 정신 나간 포만감에 흠뻑 젖은 기록"이라고 말했다.그것은 프랭크 자파 지휘자가 런던 심포니 오케스트라를 지휘하는 것과 같은 파페르 병장의 음색을 내는 비트는 언급조차 하지 않은 채였다."[2]The Quietus의 숀 키칭은 "이번 앨범은 팀 스미스의 스튜디오 마스터쉽의 정점이며 시 님프스 프로젝트의 젠틀한 측면의 요소들이 풀온 헬터 스켈터와 함께 나타나며 밴드와 더 관련이 있는 빠른 속도를 보여준다"고 말했다.그것은 또한 풍부한 오케스트레이션과 더 많은 실험적인 경향에도 불구하고 단연코 팝 음반 - 핑크 플로이드새벽문전에서의 세미날 파이퍼나 XTC의 고전적인 잉글리시 정착과 같은 영어 소리 - 를 들 수 있다.그는 또한 이 앨범은 "스미스의 머리 속 음악을 표현하는 능력이 어떤 종류의 식별 가능한 장르도 뛰어넘기 시작했고, Cardiacs를 정말 독특한 것으로 만들었다"[3]고 평했다.스푸트니크뮤직의 필립 화이트헤드는 "예상하지 않은 시간에는 앨범이 모든 방향으로 회전하는 다양한 스타일이 전시되어 있지만, 팀 스미스의 혼란 이후 휴식을 제공하기 위해 완벽한 시간에 부드러운 곡들이 들어오며, 각 디스크의 클로져들은 이 작업을 한다"고 말했다.모든 절차를 끝내기 위해 완벽한 파트를 해야 한다."[12]

이 앨범은 또한 원래 다양한 다른 Cardiacs 관련 프로젝트들을 위해 쓰여진 자료들을 포함하고 있다."Nurses Suspending Possents" 트랙은 이전에도 두 번 녹음된 적이 있었는데, 이 곡은 1981년 카세트 앨범인 Toy World와 1983년 밴드의 앨범인 The Ceased의 카세트 발매 원본에서 한 번 녹음된 적이 있다(1995년 CD 재발행에서 삭제되었으나 2015년 CD와 비닐 재발행에서 다시 발매된 형태로 복원되었다).푸울이 작사한 '벨 악취' '벨 클링크스' '앵글웜 엔젤' 등은 모두 팀 스미스와 존 푸를 레퍼토리인 크리스티안 헤이스, 레위팅데이비드 프랜콜리니와 함께 출연시킨 스래시 밴드 파닉스스피어의 레퍼토리에서 따온 것이다.[3]'빌리언'은 팀 스미스가 작사,[12] 부활, 작곡 후 여러 해 만에 녹음한 첫 곡으로, '와이어리스'는 팀 스미스가 2004년 타악기 연주자 겸 백싱가수로 입단한 여명 스테이플이 쓴 어린이 동화 '페릴 온 더 바다'에서 읽은 곡으로 알려져 있다.[7]샘 셰퍼드는 "스미스가 이번 앨범으로 무엇을 제안했는지 추측해 본다면 세상은 마법과 경이로운 곳이며, 아직 어린아이의 눈을 통해 그것을 볼 수 있다"고 말했다.이를 위해 탐지할 수 있는 어떤 종교적인 테마는 어린아이 같은 단어 놀이나 음소거된 이해로 가득 차 있다.크리에이션은 팀이 약간의 재설계와 자신만의 영웅을 만드는 것에 탐닉하는 것을 발견하는 아름답고 기괴한 "Lassie 위의 곤충 발굽들"로 덮여 있다.[5]

노래들

해피 애플 사운드가 "앨범 커버에 반짝이는 별들"처럼 앨범을 시작한다.

Kitching, 트랙"에덴에"을 열고 설명하는 "한 풍경을 강타하는 것과 같은 소리를 바늘 항공의 물결에'Eden 처음 미세하게 최초의 강하, 어떤초 침묵시키고 수익금에 의해 이른 아침 안개, 하지만 단지 간단하게 아름다운 곳처럼 채워져 가가장 많았다."[3]샘 셰퍼드 MusicOMH 말했다는"gently t."앨범 표지를 장식하는 별들의 반짝임"과 같은 잉크바람 차임과 짧은 구절.[5] "Eat It Up Worms Hero"는 "충격의 어떤 것, 청중을 그들의 몽상에서 무례하게 흔들고", "앨범의 가장 연마적이고 혼란스러운 사운드 트랙"으로 묘사되어 왔다.스미스가 스튜디오를 악기로 삼아 버저쏘 기타와 매니큐어 전자펄스에 맞서 합창의 목소리를 대거 지휘하는 제품이다.[3]'도그 라이크 스파키'의 '싱어롱 광기'[2]는 '일상적인 애완동물 불능화 이야기'와 '원키 옴파 무릎 위로'를 결합한 작품이다.[5]키칭은 이 곡을 "심장에 장난기 어린 신성모독("성경에 손을 얹고 꽥꽥 소리 질러라")과 아이스크림 밴이 동시에 치밍하는 것처럼 들리는 완전히 미친 키보드 후렴구가 있는, 거의 압도적으로 행복한 노래"라고 불렀다.[3]셰퍼드는 "세 곡이 들어갔고, 이미 대부분의 밴드가 이 모든 경력을 채울 만큼 충분한 아이디어가 혼합되어 있다"[5]고 말했다. "피에리 건핸드"는 앨범의 속도를 높이고 이어 "액셀러레이터를 떠다닌다.다른 사람의 손에서는 메탈이나 펑크라고 표현할 수 있는 노래지만, 너무 많은 번창과 일탈과 우스꽝스러운 섹스들이 관습에 얽매여 라벨을 붙일 수 없다.키칭은 "존 풀의 기타 솔로곡(여러 포울 솔로의 스미스가 함께 작곡)이 '인시스트'[3]라는 용어를 재정의하는 등 아방 팝의 전율적인 오케스트레이션 작품"이라고 평가했다.[5]

클래식, 록, 찬송가의 기이한 조합인 Cardiacs는... 뭐랄까, 누군가에게 찬사를 보낸다. 전혀 분명하지 않다.스미스의 작사는 흠잡을 데가 없다.거의 감지할 수 없는 화음 패턴의 변화는 노래가 진행될수록 황홀한 방향으로 나아가게 하고, 그래서 그것이 반쪽 지점에 다다를수록 이미 깨달음의 느낌이 들게 한다.그러나 어떻게 해서든 그것은 더 많은 것을 위해 노력하고 그것을 찾으면서 계속해서 건설하고 성장한다."더러운 소년"은 단지 신에게 노래하는 것이 아니라, 신을 찾는 것 같은 느낌이다.

–Sam Shepherd of MusicOMH describing "Dirty Boy".[5]

'벨리아이'와 '맨후'는 모두 Cardiacs의 영향을 받은 밴드 블러와 비교되었다.그, 풀,"그것에서 깡충깡충, 팔딱팔딱 뛰며 우르릉거려서고 강력한 bassline면 화려함으로 덮였다 어떻게든poppier할 수가 없,"[5]고 문자열 배열 팀 스미스에 의해 쓰여진 특징에 의해 쓰여진 후자이다.[8]"무선"한 이 앨범에"가장 아름다운"의 파우스트 노래"시편", 또한 유명은 스미스의 re-imagining으로 묘사되었다.'로프트'로...헤이스트 다스 에스 로프트 오더 에스 콤트 볼드...로프트'는 주로 피아노와 가위를 휘젓는 퍼커션 앙상블을 연주했는데, 스미스가 "기러기 수생 테마 어린이 이야기"를 읽는 것으로 끝을 맺었다.[3]짐과 제인 스미스는 그 노래에 정원 도구로 스냅하는 소리를 더했다.[8]두 번째 디스크를 여는 더티 보이(Dirty Boy)는 기타 리프(Riff)로 시작해 9분 가까이 이어진 이 곡에 화학적으로 변형된 곡으로 "엄청나게 오버레이된 어쿠스틱 기타와 놀랍도록 그려진"을 작곡했다.라이브로 연주했을 때, 현존하는 모든 사람들에게 명백한 의식 변화 효과를 가져온다는 지속적인 보컬을 배제했다."[3] "이상한 작품"으로 묘사된 "Joiet as a Mouse"는 Tim Smith에 의해 "우리가 이 관현악 비트를 연주할 때 테이프를 틀어 놓은 사람"의 소리로 묘사되었다.그 밴드는 우연히 그것을 발견했고 앨범에 포함시킬 만큼 그것을 즐겼다.[6]"Odd Even"은 "풍성한 현악기 배열로 이루어진 바로크 팝에 대한 공기 딥"이다.[13]

"무선"의 끝의"수생 동화 테마"고 사운드 트랙으로 한 올 흐트러진 데 정말 이상한 애니메이션 아이들의 TV쇼 해 주는 고전적으로 우리 주인 국가로 바꾼다에"레드 불은 그의 Gills 그렇게는 오는 것"은을 반환합니다.Gold",의 음반으로 돌아오"once beauty,"[2]과 함께"No"[3]"Foundling"것으로 묘사되었다"subdued.더 젠틀한 씨 님프 영역으로, 슬랩 해피헨리 카우의 곡인 "In the Sickbay"의 타이틀을 앨범인 "In the Sickbay"에서 따온 "Nurs Susping Cosses"는 밴드의 초기 곡 중 하나를 "정의적인" 재녹음한 것으로 밴드의 첫 두 앨범인 T.당시 밴드의 라이브 공연에서 확실한 애호가로 자리 잡았던 오이 월드(1981년)와 더 씨사이드(1983년)가 그것이다.[3]스푸트니크뮤직의 필립 화이트헤드는 "원작에 추가적인 긴박감을 더하고 완전히 새로운 요소를 추가해 순수하게 위엄을 갖추게 한다"[12]고 말했다.앨범이 끝난 후 30초 후에 짧은 종소리가 숨겨진 트랙으로 연주되어 앨범을 평화롭게 마무리 짓는다.

프로모션 및 릴리스

팀 스미스는 앨범 제목인 Sing to God가 신앙에 대한 언급이라고 부인했다.는 이 앨범이 "[전 Cardiacs 키보드 연주자] 빌 드레이크가 이 작은 키즈-하이먼 책을 가지고 있었고 이 책이 Sing to God라고 불렸기 때문에 우리는 이 앨범이 좋은 제목이라고 생각했다"고 말했다.그는 "앨범 가사에 [예수]라는 단어가 나오면 누구나 이름이 나올 것과 같은 방식으로 예수를 언급하기 때문"[6]이라고 했다.별들이 점점이 있는 어두운 밤하늘을 배경으로 떠다니는 밴드의 헤딩이 돋보이는 앨범 표지는 나이트 오브 더 헌터(Night of the Hunter)에서 영감을 얻었다.더 콰이머스의 숀 키칭은 "이 영화의 소름끼치는 동화 같은 분위기"가 앨범의 전체적인 분위기와 완벽하게 어울리는 완전히 적절한 이미지를 만들어주고 있다고 말했다.밴드 멤버들의 눈이 모두 인위적으로 더 크게 만들어져서 눈이 휘둥그레진 아이들, 혹은 어떤 약의 인중 투여에 의해 그 구타적인 상태로 되돌아온 성인들이라는 사실 또한 그 안에 들어 있는 소리의 진정 환각적인 성격을 증명하고 있다."[3]

이앨범은 1996년 6월 11일 영국에서 오랫동안 활동해 온 밴드 자체 레이블인 알파벳 비즈니스 컨슈머에 의해 발매되었고,이전 앨범들도 모두다시 발매되었다.[14]원래 한정판 2CD 더블 앨범 세트였던 Sing to God는 3,000장으로 한정되어 이후 Sing to God Part 1[16] Sing to God Part 2라는 두 개의 개별 앨범으로 다시 발매되었다.[15][17]이 밴드의 웹사이트는 이 앨범이 "나중에 실수로 인해 두 개의 개별 앨범으로 나뉘었다"고 설명하였다.[18]'벨리아이'는 장기 Cardiacs의 서포터즈 Organ Magazine의 음반 발매 윙인 [19]Org Records에서 앨범에 몇 달 앞서 앨범의 첫 번째 싱글로 발매되었다.[20]이 밴드는 알파벳 비즈니스 컨슈머가 아닌 다른 레이블에서 몇 안 되는 발매물 중 하나였다.팀 스미스는 "이곳에서 팬진을 운영하는 몇몇 친구들이 만든 작은 발매물일 뿐"이라고 말했다.우리가 2년 동안 아무것도 출시하지 않았기 때문에 그들은 우리를 위해 그것을 내놓겠다고 했다.그건 어쨌든 우리가 녹음하고 있던 새 앨범의 한 부분이었어."'만후' 싱글에서 상업적 감성을 건드리지 않는다는 언급은 "너무 길었고 너무 길면 라디오에서 재생되지 않을 것"이라는 이유로 살짝 편집됐다.문제가 된 부분은 "그 중간 부분이 벽에서 조금 떨어져서 난간에서 떨어진 다음 다시 원래 있던 곳으로 착륙한다"는 것이었습니다.[악단] [그들은] 그냥 그것을 레일 위에 두겠다고 생각했다.[팀 스미스]는 두 가지 버전을 모두 좋아한다."[6] 앨범에서 두 곡의 싱글이 추가로 발매되었는데, 이 두 곡 모두 이 밴드의 자체 알파벳 비즈니스 컨슈머 레이블에 앨범처럼 발매되었다.'벨 클링크스'와 '더티 보이'의 추가 싱글이 계획되었지만 결코 발매되지 않았다.싱글 차트에는 아무도 없었다.

이 앨범은 비닐로 처음 발매된 [21]2014년 7월 7일 2xLP 세트로 다시 발매되었다.[5]이번 재출시는 디콰이어스가 '항상 그럴 만하고' '아름답다'고 표현한 180g짜리 '헤비급' 비닐 세트였다.[3]이 세트에는 이전에 보지 못했던 밴드 사진들이 소매 안쪽에 있고, 앨범 커버에서 나온 개별 밴드 멤버들의 얼굴이 각각 중앙 라벨을 장식하고 있다.[3]뮤직OMH의 샘 셰퍼드는 "이베이에서 주머니가 매우 깊은 사람들을 제외하고 오랫동안 사용할 수 없었던 일련의 앨범들 중 가장 최근의 것"[5]이라고 말했다.

임계수신호

초기반응

프로페셔널 등급
초기 리뷰
점수 검토
출처순위
복스0/10[6]

이 앨범은 팬들에게 즉각적인 히트를 쳤지만, 영국 음악 언론에 의해 밴드에 대한 계속되는 무시와 경멸 때문에, 유일한 원본 리뷰 중 하나는 이 앨범을 0/10의 점수로 평가한 복스의 악명 높은 리뷰였다.팀 스미스는 PIE Mag이 발매되자 팬들과 언론으로부터 어떻게 앨범을 받았느냐는 질문에 "아, 미디어?아니, 여기 언론에서는 전혀 수신되지 않아.여기 라디오 1에서 라디오 생방송으로 몇 번 했는데.운이 좋게도 우리 인 마크 래드클리프라는 DJ가 있는데, 정말 멋지다.나는 그가 미디어에서 우리를 위해 그의 목을 내밀고 있는 유일한 사람일 것이라고 생각한다.지금까지 한 차례 검토했는데 10점 만점에 0점이었던 것 같다."이 밴드에 대한 언론의 대우에 대한 질문에 스미스는 "이 나라에서는 배를 흔들 수 없다!요즘 유행에 역행하는 것은 정말 금지되어 있다.우리가 오랫동안 함께 있어 왔고 우리가 떠나기를 거부하기 때문인 것 같아.우리는 정말 진심으로 우리가 하는 일을 사랑하며, 여기 우리를 계속하게 할 만큼 그것을 좋아하는 많은 사람들이 있다.하지만 알다시피, 영국 언론은...내 말은, 세계의 모든 다른 나라들은 영국 언론과 그들이 얼마나 두껍다는 것을 알고 있다는 거야.우리는 단지 그들의 다트보드의 주요 목표물일 뿐이다.우리가 미모가 좋지 않다는 사실, 어쩌면 지금 좀 타게 된 것, 그런 것."[6]Sing to God에 대한 후기 리뷰에서 한 영국 기자는 "그들의 만화경 세계에 들어 있는 즐거움을 생각하면 (밴드에 대한) 그런 부정적인 감정은 반드시 꺾여야 한다"[2]고 말했다.

소급평가

프로페셔널 등급
소급검토
점수 검토
출처순위
디에이트 인 사운드9/10[2]
프리크(매우 유리함)[22]
더 라인 오브 베스트 핏8.5/10[23]
뮤직OMH(매우 유리함)[5]
오르간(매우 유리함)[20]
페니블랙뮤직(매우 유리함)[24]
프로그스피어(매우 유리함)[25]
콰이투스(매우 유리함)[3]

시간이 흐르면서 음악 비평가들은 Cardiacs와 그들의 앨범을 재평가했고,[3][13][23] 오늘날 Sing to God는 걸작으로 여겨지며 종종 밴드의 마그넘 오퍼스로 여겨진다.[22][12]이 앨범의 원본은 중고 소매가에서는 높은 가격을 자랑한다.[22]PIEmaggar의 한 평론가는 "많은 (자신이 포함된) 앨범"이 "Cardiac 역사상 가장 훌륭한 순간 중 하나"라고 말했다.[6]벤자민 블렌드 오브 익사운드(Benjamin Bland of Detected in Sound)는 "전 세계 Cardiacs 팬들 사이에서 높은 평가를 받는다고 하는 것은 세기의 절제된 표현이 될 것"[2]이라고 말했다.

뮤직OMH의 샘 셰퍼드는 이 앨범을 "밴드의 최고의 영광" 그리고 "아마도 지금까지 만들어진 가장 위대한 앨범들 중 하나일 것"이라고 부르며 매우 호의적이었다.그는 "Sing to God와 Cardiacs의 순전히 찬란함에 대해 영원히 쓸 수 있을 것"이라고 말했다. 하지만 사실은, 말이 이 밴드와 이 앨범이 얼마나 놀라운지 결코 설명할 수 없을 것이다.알아낼 수 있는 유일한 방법은 그것을 듣는 것이고, 한 번 들으면 다시는 상황이 완전히 달라지지 않을 것이다.이 앨범은 정말 칭찬받을 만한 가치가 있다고 말했다.그는 또 "더블 앨범에 근본적인 결함이 있다는 것은 잘못된 수신 지혜"라고 지적했다.Sing to God(신에게 노래하기 전)에 앞서 어느 정도 물의를 빚었을지도 모르는 논쟁이지만, 디스크 2개(혹은 비닐 4면)를 거치는 동안에도 뚱뚱하거나 생각없는 어리석음은 한 푼도 없다.이번 앨범은 처음부터 끝까지 거침없는 천재의 앨범이다."[5]

Quietus의 Sean Kitching은 "이 앨범은 종종 허황된 공상의 비행을 조롱하는 냉소주의가 결여된 사람들을 위한 멋진 앨범이며, 아직 그것의 환상의 화려함을 수용하기 위해 필요한 순수함을 잃지 않은 사람들을 위해 시네스트적으로 만들어진 기술적인 기쁨의 콘루코피아"라고 말했다.[3]Freq.org.uk의 Michael Rodham-Hips는 그것을 "시작부터 끝까지 절대적인 기쁨"[22]이라고 불렀다.The Line of Best Fit의 Alex Wisgard는 앨범에 8.5/10의 점수를 주어 "90년대에 이런 음악을 작곡한 사람은 없었다. 좋아, MansunSix와 친하게 지냈지만, 그들은 그런 노래로 경력을 쌓지 못했다. 그렇지 않은가?그리고 당신은 Cardiacs가 "I Can Only Selfeat U"의 순간을 갖는 것을 상상할 수 없을 것이다. 그리고 나는 그 이후로 정말로 노력한 사람이 있는지 의심스럽다.팀 스미스가 2008년 그를 괴롭혔던, 생명을 위협하는 심장마비와 뇌졸중 콤비네이션으로부터 여전히 회복되고 있는 가운데, 안타깝게도 그 남자 자신도 그 위치에 있지 않다.하지만 그들의 작품이 서서히 다시 유통되기 때문에, 지금은 다른 사람들이 따라잡기 전에 그들의 신비를 풀어볼 수 있는 그 어느 때보다도 좋은 시간이다."[23]

밴드 초음파의 가수인 앤드류 "티니" 우드는 자신의 음반 수집에 관한 기사의 일환으로 "Crackle Befeed"를 위한 "Under Rating Album"으로 이 앨범을 리뷰했다.우드는 "싱투갓브릿팝의 중심에서 풀려났다"면서 "만약 누군가가 브릿팝의 왕관을 주장할 수 있다면 그것은 우리 영국인들이 성취할 수 있는 것에 대한 축하가 아니라 애초에 실제로 일어나지 않았던 것에 대한 향수가 절실히 필요했던 시기에 대부분 무시된 심장병이다.우리의 마음과 상상력을 그것에 쏟을 때Cardiacs는 아마도 영국에서 나온 밴드 중 가장 위대한 밴드였을 것이고, 언젠가는 그 밴드들이 인정받게 될 것이다.그는 "많은 장식을 가진 짐승처럼 두 개의 원반 위에 펼쳐져 전갈이 머리에 쏘인 듯한 리세르그 스프를 타고 크라우트록에서 킨크스 가족까지 영향을 받아 날카롭지만 졸라 강렬한 회전과 소리와 색깔의 소용돌이로 현기증을 일으킨다"[26]고 평했다.

2001년 Margen Magazine과의 인터뷰에서, Sing to God가 그들의 "더 알려진 앨범"이기 때문에 이 밴드의 최고의 앨범이라고 생각하는가라는 질문에, 팀 스미스는 "아니오… 나는 이 모든 것을 어느 정도 좋아한다"[27]고 대답했다.이 밴드는 그들의 마지막 앨범인 Sing to God with Guns(1999년)를 따랐는데, 이것은 덜 안절부절못하는 소리 때문에 팬들에게 충격을 주었다.[28]데빈 타운젠드프로그와의 인터뷰에서 "싱 투 갓(Sing to God)이 그가 연주하는 프로그 앨범"이라며 "기분 좋고 열정적이다"고 말했다.일부 화음 변화들은 너무 파격적이고 우스꽝스럽다고 말했다.[29]후드를 쓴 공리주의자의 벤 손더스가 쓴 2014년 '심장의 구속 소리'에는 7번과 8번 트랙으로 수록된 '피에리 건 핸드'와 '투 갓'의 '더티 보이'가 있다.[30]2015년 리스트에서 뮤지션 마이크 베너트는 "Eat it Up Worms Hero"와 "Dog Like Sparky" 그리고 "Dirty Boy"를 "The 10 Best Cards Songs"[31] 목록에 포함시켰다.

트랙리스트

달리 명시되지 않은 한 팀 스미스가 작곡한 모든 노래.

디스크 1
No.제목작성자길이
1."에덴 온 더 에어" 2:21
2."Eat It Up Worms Hero"스미스, 밥 리스2:33
3."개처럼 반짝이는 스파키" 4:53
4."피에리 건핸드" 5:13
5.잉섹트 후프스 온 라시 3:00
6."요정 메리 매그" 3:44
7."벨리아이" 4:09
8."말꼬리"존 풀3:47
9."만후"풀, 스미스4:59
10."무선"스미스, 던 스테이플8:22
총 길이:43:01
디스크 2
No.제목작성자길이
1."더러운 소년"스미스, 리스8:54
2."억" 0:41
3."오드 이븐" 3:18
4."벨 악취"1:19
5."벨 클링크스"2:54
6."부리를 벗어라" 3:44
7."쥐처럼 조용한" 1:28
8."앵글벌레 천사"2:24
9."그의 아가미에서 나오는 붉은 불" 2:14
10."노 골드" 3:31
11."소곤소곤하는 낭송"스미스, 리스9:53
12."파운들링" 5:27
총 길이:45:47

몇 초 동안 조용히 울리는 종소리가 감춰진 트랙이 짧은 침묵 끝에 앨범을 닫는다.

인원

  • Tim Smith – 보컬, 기타, 키보드
  • Jim Smith – 베이스, 보컬
  • Jon Poole – 기타, 키보드, 보컬
  • Bob Leith – 드럼과 보컬

추가인원

  • 사라 스미스 – 보컬과 색소폰
  • 클레어 레몬 – 보컬
  • 나탈리 박스 – 바이올린
  • 제인 키프로산디스 – 가위
  • Mark Barratt – 트럼펫
  • David Murder – 오케스트라 편곡
  • 현악 4중주:
    • 크리스 브리얼리
    • 캐서린 모건
    • 마크 파라오
    • 로버트 울라드

참조

  1. ^ https://cardiacs.org/yousletter-8/
  2. ^ a b c d e f g h Bland, Benjamin (10 July 2014). "Album Review: Cardiacs – Sing to God (reissue)". Drowned in Sound. Archived from the original on 1 October 2015. Retrieved 13 July 2016.
  3. ^ a b c d e f g h i j k l m n o p q Kitching, Sean (4 July 2014). "Reviews: Cardiacs: Sing To God (Reissue)". The Quietus. Retrieved 13 July 2016.
  4. ^ "Recordings". Cardiacs Official Website. Archived from the original on 25 October 2012. Retrieved 13 July 2016.
  5. ^ a b c d e f g h i j k l m n o Shepherd, Sam (11 July 2014). "Spotlight: Cardiacs - Sing To God". musicOMH. Retrieved 13 July 2016.
  6. ^ a b c d e f g h i j "Dancing About Architecture: the PIEmag Cardiacs Interview". thecorroseum.org. Retrieved 13 July 2016.
  7. ^ a b 신에게 노래를 불러라.
  8. ^ a b c d e f "Jon Poole Interview 2009". Cardiacs Museum. 12 August 2014. Retrieved 13 July 2016.
  9. ^ Mr. Spencer (20 April 2011). "The Cardiacs - an epic overview by Mr. Spencer with help from Damon Albarn, Graham Coxon and Captain Sensible". Louder Than War. Retrieved 13 July 2016.
  10. ^ "The Compleat Illustrated Cardiacs Discography". death.plus.com. 2005. Retrieved 13 July 2016.
  11. ^ "Cardiacs – All That Glitters Is A Mares Nest (CD Album) 1995". Discogs. Retrieved 13 July 2016.
  12. ^ a b c d Whitehead, Philip (6 December 2014). "Cardiacs – Sing to God (album review)". Sputnikmusic. Retrieved 13 July 2016.
  13. ^ a b Skibz777 (24 April 2012). "Cardiacs - Sing to God". Punknews.org. Retrieved 13 July 2016.
  14. ^ "Cardiacs - Sing To God (2 × CD Album), 1996". Discogs. Retrieved 13 July 2016.
  15. ^ "Cardiacs - Sing To God". Discogs. Retrieved 13 July 2016.
  16. ^ "Cardiacs - Sing To God - Part One (CD Album), 1996". Discogs. Retrieved 13 July 2016.
  17. ^ "Cardiacs - Sing To God - Part Two (CD Album), 1996". Discogs. Retrieved 13 July 2016.
  18. ^ "History - CARDIACS". Cardiacs.net. Retrieved 13 July 2016.
  19. ^ "Org Records Discography......1990's". Org Records. Archived from the original on 19 August 2000. Retrieved 13 July 2016.
  20. ^ a b "Reviews of Sing to God album". Cardiacs Official Website. Archived from the original on 28 June 2013. Retrieved 13 July 2016.
  21. ^ "Cardiacs - Sing To God (2 × Vinyl LP, Repress) 2014". Discogs. Retrieved 13 July 2016.
  22. ^ a b c d Rodham-Heaps, Michael (17 July 2014). "Cardiacs – Sing To God". Freq.org.uk. Retrieved 13 July 2016.
  23. ^ a b c Wisgard, Alex (7 July 2014). "Cardiacs - Sing to God". thelineofbestfit.com. Retrieved 13 July 2016.
  24. ^ Rowland, Mark (9 July 2014). "Cardiacs - Sing to God". pennyblackmusic.co.uk. Retrieved 13 July 2016.
  25. ^ Fynes, Conor (6 July 2013). "Review special: Cardiacs - Sing to God (1996)". prog-sphere.com. Retrieved 13 July 2016.
  26. ^ "Broken Record - Ultrasound". Crackle Feedback. 4 September 2012. Retrieved 13 July 2016.
  27. ^ Gonzalez, Luis. "Interview: Tim Smith: Margen Magazine (Spain) April 2001 - Cardiacs". Cardiacs.net. Retrieved 13 July 2016.
  28. ^ Benjamin, Stuart (12 July 2015). "Echoes of the Past: Cardiacs – Guns". Echoes And Dust. Retrieved 13 July 2016.
  29. ^ 프로그호 69쪽 130쪽
  30. ^ Saunders, Ben (29 October 2014). "The Arresting Sound of Cardiacs". The Hooded Utilitarian. Retrieved 13 July 2016.
  31. ^ "The 10 best Cardiacs songs as chosen by Mike Vennart". Teamrock.com. 18 July 2015. Retrieved 13 July 2016.

외부 링크