투티나마

Tutinama
앵무새 이야기
Parrot addressing Khojasta in Tutinama commisioned by Akbar, c1556-1565.jpg
코자스타를 부르는 앵무새
작가.나크샤비
나라인도
언어페르시아어
장르.우화
발행일자
14세기

Tutinama (Persian: طوطینامه), literal meaning "Tales of a Parrot", is a 14th-century series of 52 stories in Persian.이 작품은 많은 삽화가 그려진 필사본들 때문에 잘 알려져 있으며, 특히 250여 점의 미니어처 그림이 들어 있는 버전은 1550년대에 무굴 황제 아크바르에 의해 의뢰되었다.사용된 페르시아어 텍스트는 서기 14세기 산스크리트어로 초기 선집 '앵무새 이야기'에서 12세기까지 거슬러 올라가는 '우카삽타티'라는 제목으로 편집되었다.인도에서 앵무새들은 [1][2][3][4][5]소설에서 이야기꾼으로 인기가 있다.

앵무새가 매일 밤 52회 연속 내레이션하는 모험담은 그의 여성 주인 코자스타가 남편이 없는 동안 어떠한 애인과도 간통한 행동을 하지 않도록 설득하기 위한 도덕적인 이야기들이다.그녀는 충성스런 앵무새가 매혹적인 이야기로 그녀를 제지할 때까지 그녀의 애인을 만나기 위해 항상 집을 나가려고 한다.

1556년 [6][7]무굴 황제 아크바르가 왕위에 오른 후 5년 동안 궁정 [8]작업실에서 일하는 두 명의 페르시아 예술가에 의해 만들어진 가장 유명한, 몇몇 삽화 사본이 남아 있다.이것은 거의 클리블랜드 미술관에 있다.아크바르를 위해 만들어진 두 번째 버전은 현재 여러 박물관에 분산되어 있지만, 더블린체스터 비티 도서관에 가장 큰 부분이 있다; 이것은 약 [9][10]1580년으로 추정되고 있다.

본문

투티나마 경전의 저자는 페르시아어을 쓴 14세기 인도 우타르프라데시주 바다윤으로 이주한 페르시아 민족 의사이자 수피 성자인 지야알딘 나크샤비 또는 나크샤비이다.그는 투티나마와 비슷한 이야기의 고전 산스크리트 버전을 1335년경 페르시아어로 번역하거나 편집했다.이 작은 단편소설 책은 주제에 도덕적인 것이 그의 형성기에 영향을 미쳤다고 추측된다.또한 아크바르가 (여성 형제, 아내, 여성 하인의) 하렘을 가지고 있었기 때문에, 도덕적인 이야기는 [2][5][7]여성에 대한 통제를 향한 특정한 방향을 가지고 있었다고 추측된다.

악바의 첫 번째 버전

두 명의 예술가 Mir Sayyid Ali와 Abd al-Samad는 1530년에서 1540년 경 후마윤의 초청을 받아 자신과 그의 아들 아크바르에게 이 예술을 가르쳤다.처음에, 예술가들은 후마윤과 함께 카불로 왔고, 이후 그가 수리 왕조로부터 그의 제국을 되찾았을 때 델리로 옮겨갔다.그 후 예술가들은 무굴 황제 아크바르와 함께 파테푸르 시크리로 이동했는데, 그곳에서 예술가들이 거대한 워크숍을 열어 미니어처를 제작하고 있었다.이런 종류의 그림은 1556년부터 1605년까지 아크바르가 통치하는 동안 무굴 그림으로 알려지게 되었다.아크바르는 이란 화가들을 통해서뿐만 아니라 왕실 작업장에서 만들어진 이러한 작은 그림의 현지 스타일에 정통한 많은 인도 화가들을 참여시키기 위해 개인 후원금을 제공했습니다.그래서 그것은 인도, 페르시아, 이슬람의 독특한 [11]혼합 스타일로 발전했다.

대부분의 그림은 현재 클리블랜드 미술관에 소장되어 있으며, 일부는 영국 도서관에도 소장되어 있다.이것은 함자나마(아미르 함자의 모험), 악바르나마(악바르 서), 자한기르나마(무갈 황제 자한기르의 자서전인 투즈크-에-자한기리)와 같은 더 세련된 형태의 무갈 미니어처 회화 포트폴리오의 전조가 되었고, 이후 무갈 황제 자한기르의 자서전이 만들어졌다.Ntury)는 무굴의 그림이지만 인도, 힌두, 자인, 불교 의 뚜렷한 영향을 끼쳤다.무굴 화풍은 주로 무굴 황제, 왕비, 궁중 장면, 사냥 장면, 특별한 의식, 전투 장면, 사랑 장면, 그리고 왕실의 통치자들의 다양한 활동들을 묘사했다.이 미니어처의 형식은 라즈푸트와 말와[5][7][8][12][13][14]통치자들에 의해서도 널리 채택되었다.

한 미니어처에서는 이야기 속 왕의 모습이 악바르의 [15]가장 오래된 초상화이다.

이야기의 주제

앵무새는 투티나마(1556–1565) 그림의[16] 한 장면인 호자스타를 다루고 있다.

52개의 이야기 중 주인공은 앵무새로, 남편(메이미니스라는 상인)이 출장 중에 불륜을 저지르는 것을 막기 위해 주인인 코자스타에게 이야기를 들려준다.그 상인은 아내를 구강과 앵무새와 함께 두고 출장을 갔다.아내는 그녀에게 어떠한 불륜에도 빠지지 말라고 충고했다는 이유로 구관절의 목을 조른다.앵무새는 사태의 심각성을 깨닫고 앞으로 52일 밤 동안 흥미로운 이야기를 들려주는 보다 간접적인 접근을 취한다.이 이야기들은 코자스타의 관심을 끌고 [17][10]외출하는 것을 방해하기 위해 52박 동안 연속해서 이야기된다.

단층

앵무새가 밤중에 집을 나서려는 안주인의 주의를 끌기 위해 내레이션한 이야기는 그림판 투티나마의 35~37번째 그림에도 그려져 있다.앵무새와 관련된 이야기는 운명적인 상황으로 여겨지는 공주와 사랑에 빠진 브라만 소년의 이야기다.하지만 이에 대한 해결책은 브라만의 마술사 친구가 마술 구슬 형태로 그의 친구가 사랑하는 사람과 함께하기 위해 궁전에 들어갈 수 있도록 그의 친구가 아름다운 여성으로 변할 수 있도록 돕는 것이다.마법사는 왕에게 문제의 소녀가 자신의 며느리라고 말함으로써 친구와 왕의 딸을 만나는 것을 더욱 용이하게 한다.왕궁에 들어가려고 하는 브라만은 사랑하는 공주에게 자신의 정체를 드러낸다.그러나 왕의 아들이 연못에서 목욕을 하다가 아름다운 소녀(위장한 브라만)를 보고 사랑에 빠지면서 이야기가 반전된다.그의 실체가 발각되는 것을 피하기 위해 브라만은 왕의 딸을 데리고 도망친다.그러자 마술사는 며느리를 되찾기 위해 왕 앞에 나타난다.하지만 왕은 실종된 두 소녀의 실상을 깨닫고 마법사에게 풍부한 선물을 보상한다.이 선물들은 마술사에 의해 그의 브라만 친구와 그의 아내에게 전해져 그들이 행복한 삶을 살 수 있게 해준다.앵무새는 동이 틀 무렵 코자스타에게 남편을 [18]포함한 인생의 모든 것을 가져야 한다는 조언과 함께 내레이션을 마무리한다.

화풍

Kathak 스타일로 춤추는 Mughal 여성들

투티나마의 본문은 나스타리크 서체로 쓰여졌다고 한다.하지만 세계 각지의 다양한 도서관에서 볼 수 있는 각각의 그림들은 하나의 주제나 이야기의 에피소드에 초점을 맞추고 있다.그림에서 볼 수 있는 표현이 직설적으로 표현된 것은 무굴 이전 회화의 영향에서 기인한다.투티나마의 몇몇 포트폴리오도 일러스트레이션이 있는 말와 필사본과 비슷하지만 (서기 1439년으로 거슬러 올라간다) 뚜렷한 완성도를 가지고 있다고 한다.그 차이는 투티나마 회화의 세련된 색채에 기인하고 있기 때문에, 격조 높은 [10][19][20]색채를 풍부하게 하고 있습니다.

인도와 페르시아의 조합으로 여겨지는 유명한 춤 형식은 투티나마, 아크바르나마, 타리크-에-칸단-에-티무리아의 그림에서 전시할 수 있는 매개체를 얻었다.이 그림들은 남녀가 길게 흐르는 예복과 높은 원뿔모자를 쓰고 서 있는 모습을 보여준다.심지어 몇몇 그림들은 서로 다른 두 그룹의 댄서들을 묘사했다.이란에서 강제로 아크바르 궁전으로 끌려온 350명의 무용수는 아마도 이란의 고대 무용 전통을 대변했을 것이라고 한다.수년 동안 페르시아와 인도인의 동화가 일어나 현재의 인도 [21]카타크 춤 스타일의 배경이 되었다고 추측된다.

「 」를 참조해 주세요.

메모들

  1. ^ 비치(1992년), 21-38년
  2. ^ a b "Institute for Oriental Study, Thane: Seminar on "Suhbashita, Panchatantra & Gnomic Literature in Ancient & Medieval India"". Effect of this Migration on Art. Archived from the original on 2012-08-20. Retrieved 2009-09-25.
  3. ^ Wilson, Horace Hayman (1836). Notes on the Indica of Ctesias. Tuti nama. Ashmolean society. pp. 52–53. Retrieved 2009-09-23.
  4. ^ A N D Haksar. "Shuka Saptati – Seventy Tales of the Parrot". Archived from the original on 2012-02-23. Retrieved 2009-09-23.
  5. ^ a b c "The Parrot". Retrieved 2009-09-21.
  6. ^ 해변(1992년), 34
  7. ^ a b c Asher, Catherine Ella Blanshard; Cynthia Talbot (2006). India before Europe. Painting the Imperial Image =135–136. Cambridge University Press. p. 313. ISBN 9780521809047. Retrieved 2009-09-23.
  8. ^ a b 비치(1992), 28-29
  9. ^ 로스티, 32세
  10. ^ a b c "Nasta'liq calligraphy as patronized by Akbar, c.1580". Retrieved 2009-09-25.
  11. ^ 다음 단락을 보다
  12. ^ "History of Mughal Painting". Retrieved 2009-09-25.
  13. ^ Skelton, Robert; Rosemary Crill; Andrew Topsfield; Susan Stronge; Victoria and Albert Museum (2004). Arts of Mughal India: studies in honour of Robert Skelton. Tutinama. Victoria & Albert Museum. pp. 55, 63, 65. ISBN 9788188204342. Retrieved 2009-09-24.
  14. ^ "Miniatures". Miniature Club. Archived from the original on 2008-08-28. Retrieved 2009-09-24.
  15. ^ 비치(1987), 56
  16. ^ "Collections".
  17. ^ 비치(1992년), 21
  18. ^ 비치(1987년), 53
  19. ^ Schimmel, Annemarie; Burzine K. Waghmar (2004). The Empire of the great Mughals: history, art and culture. Tutinama. Reaktion Books. p. 269. ISBN 9781861891853. Retrieved 2009-09-23. Tutinama.
  20. ^ Qaisar, Ahsan Jan; Som Prakash Verma; Saiyid Nurul Hasan (1993). Art and culture: felicitation volume in honour of Professor S. Nurul Hasan. Tutinama. Publication Scheme. pp. 60–62. ISBN 9788185263823. Retrieved 2009-09-24.
  21. ^ "The Colosseum". Retrieved 2009-09-25.

레퍼런스

  • Beach, Milo Cleveland(1992년), Mughal and Rajput 그림, 제1부, 제3권, 케임브리지 대학 출판부, 1992년(21-38쪽), 구글 북스
  • Beach, Milo Cleveland(1987), Early Mughal 페인팅, Harvard University Press, 1987(51-54페이지), ISBN 9780674221857, 구글 북스
  • 로스티, J. P. 로이, 말리니(eds), 무굴인도: 예술, 문화, 제국, 2013, 대영도서관, ISBN 0712358706, 9780712358705
  • 스테판, A. 콘디, 지야 알 던 나크샤브.앵무새 동화런던: E.니스터, 1892년

외부 링크