트리키 샘 낸턴

조 "트리키 샘" 난톤 (Joe "트리키 샘" Nanton, 1904년 2월 1일 ~ 1946년 7월 20일)^[1]은 듀크 엘링턴 관현악단의 미국인 트롬보니스트였다.

초년기

조 낸턴은 미국 뉴욕시에서 태어나 ^[1]클리프 잭슨과 밴조이스트 엘머 스노든이 이끄는 밴드와 함께 워싱턴 D.C.에서 전문적으로 연주하기 시작했다.^[1]

1923년부터 1924년까지 난톤은 프레이저의 하모니 파이브와 함께 일했다. 1년 후, 그는 스노든과 함께 공연을 했다. 22세의 나이에 낸튼은 듀크 엘링턴 오케스트라에서 자신의 자리를 찾았고, 1926년 마지못해 친구 찰리 이르비스를 대신하여 엘링턴과 함께 있다가 1946년 일찍 세상을 떠났다.^[1] 난톤은 로렌스 브라운과 함께 트롬본 부분을 고정시켰다.

와와와

난톤은 플런저 벙어리의 위대한 개척자 중 한 명이었다. 1921년, 그는 플런저로 트럼펫을 연주하는 조니 던의 말을 들었고, 낸튼은 이 트롬본에 비슷한 효과를 낼 수 있다는 것을 깨달았다.^[2] 엘링턴의 트럼펫 주자 버버 마일리(Bubber Miley)와 함께 낸톤은 특징적인 와와(Wah-wah), 즉 와와(Wa-wa) 효과를 창출한 책임이 크다. 그들의 표현력이 뛰어난 으르렁거림과 플런저 사운드는 1920년대 후반 할렘스 코튼 클럽에서 밴드가 약혼하는 동안 진화한 초기 "정글" 사운드의 주원료였다.^[1] 바니 비가드에 따르면 낸튼은 "플런저를 잡아당겼다. 저것도 쓸 수 있을거야 그것은 너에게 말해주었다. 나는 그 자리에 앉아서 그를 올려다보고 있었는데, 그가 '와와'라고 말할 때마다, 나는 그를 끝까지 따라다니며 입으로 '와와'라고 말하고 있었다."^[2] 낸턴의 인상적인 손재주를 감지한 유쾌한 알토 색소폰 연주자 오토 하드윅은 난튼의 "트리키 샘"이라고 불리는 어울리는 별명으로 친구들을 괴롭히는 경향이 있었다. "자신을 번거롭게 할 것은 무엇이든—그는 그런 식으로 까다로웠다."^[2]

엘링턴 밴드 활동 초기부터 트릭 샘이 정기적으로 출연했다. 그러나 그와 마일리 사이는 특히 콤비네이션에서 잘 활동하여, 종종 조화 속에서 연주하거나 "서로 놀기"(앞선 솔리스트의 음악적 테마를 자신의 새로운 음악적 아이디어로 상징하고 발전시켰다). 난톤과 마일리 사이는 플런저 기술을 그들의 플레이에 성공적으로 접목시켜 분위기, 사람 또는 이미지를 환기시켰다.

유명한 황동그라미 효과는 듀크 엘링턴의 아들 머서 엘링턴에 의해 생생하게 묘사되었다.

으르렁거리는 소리에는 세 가지 기본 원소가 있다: 뿔피리 소리, 목구멍에서 내장을 양치질하는 소리, 그리고 콧노래하는 실제 음이다. 입은 서로 다른 모음 소리를 낼 수 있도록 모양을 만들어야 하고, 목구멍에서 들려오는 노래 위에 플런저의 조작이 경음기에 언어를 부여하는 와와 억양을 가미한다. 엘링턴 전통에서는 바깥의 플런저 외에 경음기에 직선 음소거가 사용되며, 이로 인해 더 많은 압력이 발생한다는 점을 덧붙여야 한다. 일부 플레이어는 플런저만 사용하며, 그 다음 소리는 보통 더 거칠고, 덜 날카롭고, 잘 표현되지 않는다.^[2]

낸튼과 마일리 씨는 엘링턴 오케스트라에게 "가장 멋진" 재즈 그룹 중 하나라는 평판을 내렸다. 많은 청취자들은 그들의 으르렁거리는 소리와 콧노래 소리에 흥분했다. 그들 스타일의 가장 좋은 예로는 "이스트 세인트"이다. 루이 툴루, '내가 노래하는 것을 좋아하는 블루스', '블랙 앤 탄 판타지', '타운으로 간다', '붐붐을 부르다' 등이 대표적이다. 1929년 마일리의 조퇴 후, 낸튼은 마일리의 후계자인 쿠티 윌리엄스에게 마일리가 사용했던 으르렁거림과 플런저 기술을 가르쳤다. 윌리엄스는 자신의 권리로 플런저 거장이 되었고 밴드가 독특한 음향을 유지하도록 도왔다. 이들이 만들어낸 소리는 스윙 시대의 많은 놋쇠 독주자들이 베꼈다.

다른 브라스 선수들이 으르렁거림과 플런저 기법에 능숙해진 반면, 낸턴의 소리는 모두 그의 것이었다. 그는 가방에 들어 있는 다른 속임수 외에도 플런저로 놀라운 "야야" 효과를, 마고시 & 부셔 논파릴 트럼펫 스트레이트 음소거와 결합하여 개발했다. 선정적인 요리의 레시피를 열렬히 지키는 요리사처럼, 그는 자신의 기술에 대한 자세한 내용은 심지어 그의 밴드 동료들로부터도, 조퇴할 때까지 비밀로 했다.

하지만 낸턴 특유의 '야야' 소리에 나오는 재료로는 종에 트럼펫 스트레이트 음소거를 삽입하고, 종 밖에 있는 대형 배관공 플런저를 사용하고, 연주하는 동안 악기에 '말한다'는 것들이 있다. 이런 종류의 말은 실제로 성대를 진동시키지 않고 조용히 다른 모음 소리를 재현하면서 입의 충치를 바꾸는 것을 포함한다. 그의 거의 음색에 가까운 소리들의 팔레트는 그 시대 동안 급진적이었으며, 엘링턴 작곡에서 "The Moche" "Black and Tan Fantasy"와 "Mood Indigo"와 같은 독특한 음색을 내는 데 도움을 주었다.

죽음

낸턴은 1946년 7월 20일 캘리포니아주 샌프란시스코에서 엘링턴 오케스트라와 함께 순회 공연을 하던 중 뇌졸중으로^[3] 사망했다. 그의 죽음은 엘링턴 오케스트라에게는 엄청난 손실이었다. 타이리 글렌과 쿠엔틴 잭슨 등 후기 트롬보니스트들이 트릭 샘의 플런저 기법을 복제하려 했지만 아무도 그의 소리를 완전히 복제할 수 없었다. 낸턴은 표현이 매우 다양했고, 그의 복잡한 기술은 잘 문서화되지 않았다.

참조

외부 링크

• 빈티지 뮤트: VintageMutes.com - 가상의 역사 풍류 박물관
• 미국 역사 기록의 디스코그래피에서의 까다로운 샘 낸턴 음반들