토머스 돌비

Thomas Dolby
이 기사는 그 음악가에 관한 것이다.영화 제작자는 톰 돌비를 참고하세요.노이즈 저감 시스템의 발명자는 Ray Dolby를 참조하십시오.
토머스 돌비
Dolby performing in 2018
2018년 돌비 공연
배경 정보
생년월일토머스 모건 로버트슨
태어난 (1958-10-14) 1958년 10월 14일(63세)
영국 런던
장르뉴웨이브, 신스팝
직업싱어송라이터, 음악가, 음반제작자, 작곡가, 기업가, 교사, 음악감독
기기키보드, 보컬
액티브 년수1979-현재
라벨캐피톨/EMI 레코드, 자이언트/워너 브라더스 레코드, 인비저블 핸즈 뮤직, 에코, BMG 레코드 영국
웹 사이트thomasdolby.com

토머스 돌비(Thomas Dolby, 1958년 10월 14일 ~ )는 영국의 음악가, 프로듀서, 작곡가, 기업가, 교사이다.

돌비는 1980년대에 "She Blinded Me with Science"(1982)와 "Hyperactive!"(1984)를 포함한 히트곡들을 발표하면서 두각을 나타냈다.그는 프로듀서나 세션 뮤지션으로도 활동했습니다.

1990년대에 돌비는 실리콘 밸리의 소프트웨어 회사인 Beatnik을 설립했는데, 이 회사의 기술은 인터넷 오디오와 나중에 폴리포닉 벨소리를 재생하는 데 사용되었으며, 특히 노키아 전화기에서 가장 두드러졌다.그는 또한 TED 컨퍼런스의 음악 감독이기도 했습니다.2014년부터 Johns Hopkins University의 Peabody Institute에서 교수로 재직하고 있으며, 2018년 가을에 첫 학생을 등록한 Peabody의 Music for New Media 프로그램을 이끌고 있습니다.

초기 생활

Dolby는 영국 런던에서 Thomas Morgan Robertson으로 태어났다.스프링 라이스(1921–1984)와 마틴 로버트슨(1911–[1]2004)은 런던 대학교, 옥스퍼드 대학교 및 케임브리지 트리니티 칼리지의 그리스 고전 미술 및 고고학 국제적으로 유명한 교수입니다.1980년대 적어도 한 인터뷰에서 돌비는 "아버지가 [2]고고학자이기 때문에 카이로에서 태어났다"고 주장했다.그 후 많은 기사들이 이 가짜 주장을 재게재하거나 전재했다.

젊은 시절, 돌비는 프랑스, 이탈리아,[3] 그리스에서 살거나 일했다.그는 1975년부터 1976년까지 영국 옥스포드셔에 있는 애빙던 학교에 다녔고 그곳에서 A레벨을 [4]수료했다.그의 첫 번째 직업 중 하나는 청과물 [5]가게에서 아르바이트를 하는 것이었다.

돌비는 2012년 인터뷰에서 자신의 초기 음악적 경험에 대해 말했다.

저는 10살이나 11살 때 합창단에서 노래를 불렀고, 한 줄 보는 법을 배웠지만, 그 외에는 정규 교육을 받지 않았습니다.처음에는 기타를 집어들고 포크곡인 Dylan을 연주하다가 재즈에 관심을 갖게 되자 Oscar Peterson, Dave Brubeck, Bill Evans, Telonious Monk 등을 듣고 피아노로 졸업했습니다.최초의 전자악기는 70년대 중반부터 입수할 수 있게 되었습니다.키트를 조립한 신시사이저를 손에 넣고,[6] 뒤돌아본 적이 없습니다.

예명

토마스 돌비라는 예명은 1970년대 초에 그가 "항상 [7]키보드와 테이프를 만지작거리던" 별명에서 유래했다.그의 친구들은 그에게 "돌비"라는 별명을 붙여주었는데, 이는 돌비 연구소가 오디오 녹음과 재생에 사용하는 오디오 노이즈 저감 프로세스의 이름에서 따온 것이다.그는 활동 시작 당시 인기가 많았던 영국 가수 톰 로빈슨과의 혼동을 피하기 위해 "토마스 돌비"라는 예명을 사용했다.초기에 "돌비"는 중간 이름이고, 그 아티스트의 전체 이름은 토마스 모건 돌비 [8]로버트슨이라는 것을 암시했다. 이것은 법적으로 옳지 않지만, 그는 때때로 비공식적으로 [5]TMDR이라는 이니셜을 사용한다.

"She Blinded Me with Science"가 발매된 후, 돌비 연구소는 그의 예명에 대해 우려를 표했다.돌비의 음반사는 그가 이름을 바꾸도록 하는 것을 거부했고, 돌비 랩스는 나중에야 이 문제를 다시 제기했습니다.오랜 법정 다툼 끝에, 법원은 돌비 랩스가 그 음악가의 이름을 사용하는 것을 제한할 권리가 없다고 결정했다.그 음악가는 [9]그 이름을 사용하여 어떤 전자 장비도 출시하지 않기로 합의했다.돌비 연구소의 설립자 레이 돌비에게는 토마스라는 아들이 있었는데, 지금은 톰 돌비로 [5]알려진 소설가이자 영화 제작자이다.

솔로 음악 경력

돌비는 1980년대 초반의 새로운 웨이브 무브먼트와 관련이 있는데, 이는 전자 악기를 통합한 팝 음악의 한 형태이지만, 돌비의 작품은 그의 몇 안 되는 더 잘 알려진 상업적 성공의 [5]고에너지 팝 사운드와 구별되는 광범위한 음악 스타일과 분위기를 다룬다.

무선 황금기

원래 "유로파와 해적 쌍둥이," "에어웨이브," 그리고 "라디오 사일런스"를 포함한 영국과 미국에서 발매된 돌비의 첫 솔로 앨범인 "The Golden Age of Wireless"의 첫 번째 발매에는 앨범의 대표 히트곡인 "She Blind Me with Science"가 포함되지 않았다.5곡의 EP Blinded by Science가 이 매력적인 싱글을 소개한 후, The Golden Age of Wireless는 이 싱글과 함께 재발매되었고, 이 싱글은 빌보드 핫 [10]100에서 5위에 오르며 돌비의 가장 성공적인 싱글이 되었다.이 앨범은 노래 순서와 노래가 바뀌거나 심지어 "Radio Silence"의 다른 버전이나 "She Blinded Me with Science"[5]의 확장 리믹스를 포함하여 총 5번 발매되었습니다.

돌비의 데뷔 앨범은 빌보드 앨범 [11]차트에서 13위로 정점을 찍었다.무선 기술, 항공기, 해군 잠수함의 주제를 관계와 [12]향수에 대한 주제와 나란히 배치했다.앨범의 악기 대부분은 신시사이저와 샘플러이지만, 이 앨범에는 하모니카, 바이올린, 기타, 타악기 [5]등 다양한 악기로 구성된 많은 게스트 뮤지션들의 이름이 올라 있다.

돌비 큐브

1983년부터 Dolby는 Dolby's Cube라고 불리는 가끔 스튜디오에 묶이는 프로젝트에서 많은 예술가들과 협업했습니다.이 프로젝트는 정해진 라인업이 없었고, 기본적으로 돌비가 좀 더 댄스 지향적인 소재를 내놓기 위한 포럼이었다.돌비 큐브는 1983년에 싱글곡 "Get Out of My Mix"를 발매했고, 1985년에 또 다른 곡 "May the Cube Be With You"를 발매했으며, 1986년에는 영화 "Howard the Duck"의 사운드 트랙 작업을 했다.다양한 시기에 돌비 큐브의 협력자에는 레네 로비치, 의회-펑카델릭의 조지 클린턴, 프랑수아 케보키안, 그리고 리 톰슨이 포함되어 있다.

평평한 지구

1984년, 돌비는 두 번째 LP인 "The Flat Earth (Capitol)"를 발매했는데, 이 앨범은 영국 앨범 차트에서 14위, 미국 빌보드 앨범 차트에서 35위를 기록했다.영향력은 향수를 불러일으키는 재즈에서 이르기까지 광범위한 이용해 강한 전자 element[13]과 함께, 오랜 돌비 협력자 매슈 Seligman베이스 연주에, 케빈 암스트롱은 기타에, 그리고 Clif Brigden엤고 로빈 히치콕의 손님 보컬을 포함한 게스트 음악가들 중 다수를 받을 수 있는 모 타운의 R&B, 그리고 세계 음악 funk-tinged., 브루스 울리와 다른 사람들은, 플랫 어스는 음악가, 작곡가, 그리고 프로듀서로서의 돌비의 폭넓은 재능을 더욱 확고히 했다.이 앨범에는 댄 힉스의 노래 "I Skare Myself"의 커버도 포함되어 있다."

"Hyperactive!"[5]는 이 앨범의 첫 번째이자 가장 성공적인 싱글로, 영국 싱글 차트에서 17위를 정점으로, 돌비의 모국에서 가장 높은 차트 기록을 세웠다.

에이리언스 잇 마이 뷰익

플랫 어스의 전반적인 내성적인 성격과는 대조적으로, 돌비는 그의 다음 발매작인 "Alien At My Buick"(1988)에 대해 설명했다.

굉장히 과감한 것 같아요.내 물건을 처음부터 알고 있던 사람들이 좀 힘들어하는 것 같아요.그들은 그것이 좀 무모하다고 생각한다.확실히 많은 면에서 명확하지 않다.경정맥에 해당됩니다.내가 한 일에는 항상 매우 외향적이고 괴짜 같은 면이 있었다.동전의 뒷면은 좀 더 분위기 있고 분위기 있는 것이었다.그들 둘 다 들어갈 수 있는 공간은 항상 있었다.하지만 이 앨범은 한 곡 ("Budapest by Blimp")을 제외하고는 모두 외향적인 [9]편이다.

에일리언 잇 마이 뷰익은 펑크와 춤에 강한 영향을 받았다.첫 번째 싱글곡은 53위에 오른 전형적인 젊고 부유한 캘리포니아 여성을 풍자한 곡인 "에어헤드"였다.조지 클린턴의 노래를 커버한 두 번째 싱글 "Hot Source"는 80위로 정점을 찍었다.또 다른 싱글곡인 "My Brain Is Like A Sheve"는 영국 싱글 차트에서 [14]89위로 정점을 찍었다.이 앨범은 빌 보트렐이 공동 프로듀싱했고 테리 잭슨이 베이스 기타를 연주했다.

우주인과 이단자

우주 비행사 & 헤레틱스(Virgin UK)의 경우, 돌비는 한층 더 스타일리시하게 전개되어, 피아노로 작사 프로세스를 개시해, 한층 더 다양한 게스트 뮤지션과 콜라보레이션을 실시했습니다.밥 위어와 제리 가르시아는 "The Beauty of a Dream"에서 기타를 연주했다.에디 반 헤일런은 "Eastern Block"과 "Close but No Sigar"에서 연주한다.색소폰 연주자 지미 Z, 드럼 연주자 버디, 베이스 기타 연주자 릴랜드 스클라 등이 참여했다.테리 잭슨은 1991년 비행기 사고로 사망하기 전 "For My Broken Heart" 투어를 위해 레바 맥엔타이어의 서포트 밴드 멤버 7명과 함께 베이스 기타 4곡을 작곡했다.

이번 앨범에서 가장 높은 순위에 오른 곡은 "Close but No Gigar"로 영국 차트 22위에 올랐다.앨범의 다른 두 곡인 "I Love You Goodbye"와 "Silk Pyjamas"는 루이지애나주 크롤리와 바이올린의 보솔릴의 객원 음악가 마이클 두세트, 아코디언의 웨인 툼스, 반조의 알 타프의 영향을 받았다.앨범의 녹음은 외진 곳에서 이루어졌지만, 대부분의 우주인과 헤레틱스는 NRG 레코딩 스튜디오에서 신뢰할 수 있는 Dolby의 공동 프로듀서인 Bill Bottrell의 의견과 함께 녹음되어 캘리포니아주 [15]Chatsworth의 Smoke Tree Studios에서 믹스되었습니다.

유일한 거주자

2006년 돌비 공연

Beatnik에 관여한 후, 돌비는 2006년에 그의 음악 경력으로 돌아왔다.그는 2006년 1월 21일 캘리포니아 주 샌프란시스코의 레드 데빌 라운지에서 15년 만에 첫 공개쇼를 열었고, 지역 밴드 노티어스를 보기 위해 그곳에 있던 사람들을 놀라게 했다.그리고 그는 4월 12일 캘리포니아에서의 일련의 작은 데이트, 콜로라도 주 볼더에서의 과학 교육 혜택, 수용적인 군중 앞에서 미국 전역에서 공연하는 미국 투어인 '솔레 레지던트 투어'를 시작했다.

"Sole Responent Tour 2006"의 미국 구간이 "라이브" CD와 DVD로 캡처되었습니다.이 CD는 시카고의 마더스에서 돌비가 연주한 두 곡을 녹음한 것이고, DVD는 버클리 음대의 버클리 공연 센터에서 촬영된 것이다.이 DVD에는 30분간의 인터뷰와 돌비의 대학 강연도 포함되어 있다.CD와 DVD는 모두 2006년 11월에 발매되었습니다.돌비는 CD와 DVD의 첫 1,000장에 사인을 하고 번호를 매겼다.

런던의 800명 규모의 스칼라 클럽에서의 공연은 돌비 하이드 파크에서 디페쉬 모드를 위한 워밍업으로 2006년 7월 3일에 예약되었다.이 쇼는 며칠 만에 매진되어 돌비가 영국 우선권을 다시 갖게 되었고, 2007년 10월 가족과 함께 캘리포니아에서 영국으로 이주하게 되었고, 영국 독립 레이블인 '인비저블 핸드스'의 호화로운 박스 세트와 DVD 발매와 동시에 9일간의 영국 단독 거주자 투어를 하게 되었다.

Thomas는 2006년 11월부터 12월까지 일렉트로닉 뮤지션 BT와 함께 투어를 했다.이번 투어에는 BT가 자신의 기법을 가미한 "Airwaves" 버전이 포함되어 있었는데, 이 곡은 영국 단독 레지던트 투어(Sans BT)의 오프닝 곡이었다.

Thomas Dolby의 2007년[16] 3월 15일 SxSW 페스티벌에서의 공연은 라이브 EP Thomas Dolby & The Jazz Mafia Horns, Live at SxSW (샌프란시스코 재즈 마피아 그룹 소속)로 발매되었습니다.

2007년 영국 단독 거주자 투어에는 이전에 미국 투어에서 연주되었던 세 개의 신곡들이 포함되었습니다. 하나는 "Your Karma Hit My Dogma"로 또 다른 하나는 "Jealous Thing"으로 불리는 "Your Karma Hit My Dogma"와 스페셜 AKA의 "What I Like You Most About Your Girfriend"의 커버 버전입니다. "Your Karma Hit My Dog"입니다.EEP의 "Got It Twisted"는 차례로 "She Blinded Me with Science"의 인증된 샘플을 사용했습니다.그 이야기에서 나온 태그 라인이 노래 제목이 됐어요.이 문구는 토마스가 샌프란시스코 만 지역에 살 때 본 자동차의 범퍼 스티커에서 따온 것이다.공연 예술에 가까운 움직임으로, 돌비는 케빈 페더라인의 마이스페이스 페이지에 '일시 중지' 법적 서한을 올리려고 했지만,[17][18] 그와 접촉하려는 다른 시도들이 효과가 없었다.그 노래는 Live at SxSW EP에 수록되어 있다.

두 번째 신곡 '질투하는 것'은 적어도 2007년 여름 영국 투어 캠브리지 대학원과 런던 이슬링턴 아카데미에서 공연되었으며 보사노바 스타일의 리듬을 특징으로 한다.

2009년 재발행

The Singular Thomas Dolby라는 제목의 CD + DVD 세트가 2009년 5월 18일 EMI에 의해 출시되었습니다.이름에서 알 수 있듯이 그것은 이전에 발매된 싱글들을 디지털로 리마스터한 것이다.이 DVD에는 "The Golden Age of Video"의 오리지널 VHS/BETA/LASERDISC에 수록되어 있던 모든 비디오 싱글과 "Silk Pyjamas", "I Love You Goodbye", "Close but No Cigar"의 비디오가 수록되어 있다.이 세 개의 누락된 비디오는 1992년 앨범인 우주 비행사 & 헤레틱스에 수록된 싱글들을 위한 것이다. 이 앨범은 비평가들로부터 호평을 받았지만 인상적인 판매량을 얻지 못했다.

The Golden Age of Wireless와 The Flat Earth는 그 해 말 재발매되었고 이전에 발표되지 않았던 수많은 보너스 트랙으로 리마스터되었다.전자는 라이브 무선 비디오의 DVD를 포함한 2장의 디스크 세트였다.

떠다니는 도시 지도

2010년, 돌비는 "떠다니는 [19]도시의 지도"라는 새로운 스튜디오 앨범 작업을 시작했다.이 앨범은 세 부분으로 나뉘어져 있으며, 처음 두 부분은 돌비의 온라인 [20]커뮤니티인 플랫 어스 커뮤니티 포럼의 회원들에게 처음 공개되었다.세 개의 디지털 EP 각각은 나중에 나온 정규 앨범의 세 섹션 중 하나에서 이름을 따왔다.첫 번째 EP인 Amerikana는 2010년 6월 16일에 디지털로 발매되었습니다.두 번째 EP는 Oceanea라는 제목으로 2010년 11월 29일에 발매되었습니다.호의적인 리뷰와 라디오 방송으로 인해 Oceanea는 2011년 3월 28일에 상업적으로 출시되었습니다.앨범의 세 번째 섹션인 Urbanoia는 [21]다운로드나 실제 CD로 발매되지 않았지만, 이 곡들은 플로팅 시티 게임의 일부로 온라인에서 초연되었다(아래 참조).

이 앨범의 기고자에는 케빈 암스트롱, 매튜 셀리그먼, 브루스 울리, 드러머 리암 크로그키, 기타리스트 마크 노플러, 레지나 스펙터, 나탈리 맥마스터, 에드디 등이 있다.

2010년 보도자료에서 그는 다음과 같이 말했다.

음악 비즈니스의 새로운 풍경에 경탄합니다.인터넷을 통한 배급과 처음 꿈도 꾸지 못했던 녹음 테크놀로지입니다."하지만 이 앨범은 전혀 전자적으로 들리지 않아요.기계 기반의 신스 구동 홈을 무수히 많이 추가할 생각은 없습니다.넷은 수천 개의 밴드가 음악 활동을 쉽게 할 수 있게 해 주었지만, 그들 중 편협한 목소리는 거의 들리지 않습니다.내가 가장 잘하는 것은 작곡하고 이야기를 하는 것이다." "신곡은 유기농이고 매우 개인적인 것이다.이 앨범은 3개의 상상의 대륙을 가로지르는 여행기이다.Amerikana에서는 미국에서 보낸 세월과 그 뿌리의 음악에 매료된 것을 애정으로 되새기고 있습니다.Urbanoia는 어두운 곳이야, 좀 불안하고...난 도시 사람이 아니야그리고 Oceanea에서 나는 바람이 부는 [19]해안선에 있는 나의 자연스런 집으로 돌아간다.

떠다니는 도시의 지도는 1930년대 구명보트 안에 건설되고 전적으로 재생 에너지로 구동되는 돌비의 녹음 스튜디오인 "위로의 너트메그"에 기록되었습니다. 이 스튜디오는 영국 북해 [19]연안에 있는 돌비의 해변 주택 정원에 위치해 있습니다.

플로팅 시티 게임 지도

2011년 6월, Dolby는 Map of the Floating City 게임을 발표했습니다.Map of the Floating City 게임은 게임 종료 후 정규 앨범 발매와 타이틀을 공유하는 멀티플레이어 온라인 게임입니다.돌비의 말에 따르면, "떠다니는 도시는 2차 세계대전이 많이 달라졌더라면 존재했을지도 모르는 1940년대의 디스토피아적 비전을 거스르고 있다."생존자들은 기괴한 바다 물물교환 사회 속에서 가상의 구글 지도를 탐험하고 부족을 형성하고 유물을 교환한다.The Floating City라는 수수께끼를 풀기 위해 고군분투하는 동안, 플레이어들은 게임의 클라이맥스에 이어 발매될 예정인 20년 만의 돌비의 첫 앨범인 A Map of the Floating City의 신곡들을 포함한 상품과 음악 다운로드에 대해 흥정할 수 있다.이 게임은 2011년 6월부터 8월까지 진행되었으며 거래, 미스터리, 경쟁 및 협력 요소가 포함되어 있습니다.플레이어는 무료로 곡을 다운로드 받을 수 있었고 우승 팀인 "트리브"는 돌비로부터 개인 공연을 받았다.

스튜디오와 라이브 퍼포먼스 콜라보레이션

전문 음악 경력 시작

그의 경력 초기에 돌비는 브루스 울리와 카메라 클럽에서 키보드를 연주했고 그들의 데뷔 앨범에 이름을 올렸다.앨범 English Garden에 수록된 인스트루멘탈 트랙 "W9"은 토마스의 글쓰기의 첫 번째 기록된 예입니다.그는 또한 레네 로비치의 히트 싱글 "New Toy"를 작곡했고 그녀의 [22]투어에서 백밴드로 키보드를 연주했다.돌비는 톰슨 트윈스의 앨범 세트에서 신시사이저 파트를 연주했고 "Magic's Wand"를 Whodini와 공동 작곡했으며, 로빈 히치콕의 첫 솔로 앨범인 1981년 Black Snake Diamond Role에서는 한 트랙에서 키보드를 연주했다.돌비는 밴드 Girls at Our Best의 앨범 '즐거움'에서 두 곡의 신시사이저를 연주했다.이 무렵, 그는 또한 폴아웃 클럽이라고 불리는 단명 밴드를 결성했다.

토마스에게 초기 세션에서 가장 중요한 관계는 1981년 Foreign 앨범 4의 "Urgent" 트랙에서 그가 시그니처 신시사이저 사운드를 제공했을 때였다.같은 앨범에서 그는 대히트곡 "Waiting for a Girl Like You"의 분위기 있는 신시사이저 인트로를 연주했다.투어 날짜를 포함한 이 작업의 비용은 그의 솔로 활동이 시작된 1980년대 벤치마크 앨범 The Golden Age of Wireless의 녹음 스튜디오 시간을 위한 자금을 지원했다.

1981년 10월 돌비는 "It's My Party"의 영국 넘버원 커버곡인 데이브 스튜어트와 바바라 개스킨의 비디오에 출연하여 "Judy and Johnny가 방금 문을 통과했다" 섹션에서 조니 역을 맡았다.이 비디오는 1981년 10월 29일 처음으로 탑 오브 더 팝스에 등장했다.

돌비는 또한 Def Leppard의 1983년 Pyromania 앨범에서 세션 키보드 연주자로 일했다.돌비는 부커 T. [23]보핀이라는 가명을 사용하여 파로마니아에 출연했는데, 다른 음반사와의 제휴로 그의 실명 사용이 제한되었기 때문이다.

영화 및 비디오 게임

솔로 가수로서의 경력 외에도, 돌비는 소수의 영화와 비디오 게임을 위해 작곡을 했다.그는 또한 1990년 영화 로쿨라에서 스탠리의 역할을 맡았다.

영화 및 비디오 게임 점수

영화들

연도 제목 메모들
1985 피처 피치
1986 하워드 더 덕[24] 노래들
고딕 양식[25]
1990 로쿨라 '스탠리의 죽음의 공원'과 '블림프의 부다페스트'
1992 FernGully: 마지막 열대우림 세 곡
완구 보컬 ('거울의 노래', 로빈 윌리엄스, 조앤 큐삭과 함께)
1993 돌아왔습니다!공룡 이야기 "Roll Back The Rock" (제임스 호너와 함께)
1994 마음의 눈으로 가는 문
울팟질라 피터 혼과 토바이어스 노이만과 함께

비디오 게임

연도 제목 메모들
1993 더블 스위치[26]
1994 사이버아 마이크 카피탄과 함께
1995 다크 아이 척 미첼, 블레이크 레이와 함께
1997 옵시디언 블레이크 레이, 킴 캐스콘, 폴 세바스티앙과 함께

투명등대

2012년, 돌비는 서퍽 집 근처의 Orfordness Lighthouse의 폐로를 알게 되었고, 등대의 폐쇄와 이 지역에서 자란 그의 어린 시절을 기록하기 위해 다큐멘터리 The Invisible Lighthouse를 [27]촬영하기 시작했다.Dolby는 2013년 가을에 이 영화를 블레이크 레이의 라이브 음악, 내레이션, 음향 효과와 함께 미국과 영국을 여행하면서 촬영했습니다.이 영화는 DIY 영화제 최우수 [28]작품상을 수상했다.

헤드스페이스와 비트니크

주요 기사:Beatnik (회사)

1993년, 돌비는 헤드스페이스 회사를 설립했다.Dolby가 대화형 오디오 도구의 부족으로 좌절했을 때, 이것은 대화형 오디오 도구를 제공하기 위한 것입니다.이 기간 동안 돌비는 그의 회사를 통해 많은 비디오 게임 사운드트랙을 작업했다.이 회사는 나중에 웹TV용 MIDI 기반 음악을 만들도록 접근했고, Dolby는 기기와 함께 제공되는 여러 주요 음악 트랙을 작곡하게 되었다.

1996년에 Igor의 소프트웨어 연구소를 인수한 후, Headspace는 RMF 파일 [29]확장자를 가진 리치 뮤직 포맷이라고 불리는 인터넷 사용을 위해 특별히 설계된 다운로드 가능한 파일 포맷을 개발했습니다.MIDI와 같이 파일 크기가 작다는 장점이 있었지만 녹음된 샘플 사운드를 더 높은 비트 전송률로 포함할 수 있어 전체적인 재생성이 향상되었습니다.RMF 음악 파일은 무료 Beatnik Player 플러그인을 사용하여 브라우저에서 재생할 수 있으며 무단 복제를 방지하기 위해 암호화되었으며, 작곡가와 저작권 정보 등의 정보도 파일에 포함될 수 있습니다.1999년 헤드스페이스는 Beatnik, Inc.로 사명을 변경하였고, 이후 노키아를 포함한 휴대폰 제조업체에 라이선스한 휴대폰용 소프트웨어 신시사이저에 초점을 맞췄다.결국 트루톤 벨소리가 폴리폰 벨소리를 제치고 인기를 끌면서 비트닉은 2011년 사라졌다.[30]

Dolby는 2002년에 CEO직에서 물러났습니다.이 회사는 이사회에 남았지만 더 이상 흥미가 없다고 느꼈기 때문입니다.그 후, 그는 Retro Ringtones LLC를 설립해, 휴대 전화 벨소리 사업에 관여하는 기업 전용의 RetroFolio 벨소리 자산 관리 소프트웨어 스위트를 제작해, 기업이 구입할 수 있는 벨소리를 제공하고 있습니다.이 벨소리들은 인기 있는 주제곡의 폴리포닉 커버뿐만 아니라 동물 소리, 유명인사의 인용문, 공상 과학 효과와 같은 사운드 클립으로 구성되었다.2004년 플로리다 마이애미에서 열린 제2회 모바일 뮤직 어워드에서 RetroFolio는 "Best of Show"와 "Best New Technology" 상을 [5]수상했습니다.이 회사는 2005년에 사업을 종료하고 그 후 캘리포니아 국무장관에 의해 영업정지되었다.

Dolby는 Beatnik과 Retro Ringtones에서 휴대폰으로 수백 개의 디지털 폴리폰 벨소리를 만들었습니다.그는 종종 컴덱스, 웹스피어, [5]노키아와 같은 기술 컨퍼런스에서 강연자로 활동했다.

기타 노력

1985년 그래미상 및 라이브 에이드

1985년, 돌비는 스티비 원더, 허비 핸콕, 하워드 존스와 함께 TV로 방영된 그래미 어워드에 출연했다.네 명의 뮤지션 모두 1980년대 중반 음악계에서 성공을 거두었고 키보드와 신시사이저 전문가이기도 했다.같은 해, 돌비는 데이비드 보위의 밴드의 일원으로 런던에서 열린 라이브 에이드 [31]콘서트에서 공연을 했다.

가상현실

돌비의 첫 번째 가상현실 실험은 1992년[32] 가을 뉴욕 구겐하임 박물관의 초청을 받아 소닉 VR 체험을 디자인하고 설치했을 때 이루어졌다.그 결과, Eric Gulichsen이 프로그램 해, Intel Corp.가 후원하는 The Virtual String Quartet이 탄생했습니다.Convolvatron 4채널 오디오 카드를 탑재한 IBM 386 프로세서에서 실행되었습니다.이용자들은 헤드마운트 디스플레이를 착용하고 컴퓨터로 제작한 현악 4중주단이 모차르트를 연주하는 가운데 있는 것을 발견했다.사용자가 물리적 공간을 이동함에 따라 사운드가 완전히 공간화되었습니다.조이스틱으로 연주자를 간지럽히는 것은 그 음악가가 '핫 재즈' 또는 애팔래치아 블루그래스 스타일로 즉흥 연주로 전환하는 결과를 낳았다.

2018년 가을, 돌비는 HTC 바이브가 기증한 VR 장비로 존스 홉킨스[33] 대학의 피바디 연구소에 뉴 미디어 워크샵을 만들었습니다.그의 강좌 학생들은 VR과 AR을 위한 작곡을 배우고 있다.

2018년 10월 4일, Dolby는 하이 피델리티 VR 이벤트 '좀비섬에서 탈출' 라이브 스코어를 선보였다.[34]그는 자신의 아바타로 'in-world'에 출연하여 실시간 공포 영화 음악을 틀었다.그는 또한 2018년 11월 17일 Futvrelands[35] Festival에서 250명이 넘는 아바타들 앞에서 자신의 첫 번째 풀 VR 콘서트를 열었습니다.

TED 컨퍼런스

주요 기사 : TED (회의)

2001년부터 2012년까지 Dolby는 캘리포니아주 몬터레이에서, 그 후 캘리포니아주 롱비치에서 열린 연례 행사인 TED Conference의 음악 감독을 역임했습니다.그는 세션, 때로는 TED 하우스 밴드와 함께 라이브 음악 소개를 제공하고 게스트 뮤지션과 연예인을 확보하는 데 도움을 주었습니다.무대에서 그는 Eddi Reader, Nataly MacMaster, Rachelle Garniez, David Byrne과 같은 가수와 연주자들과 함께 연주했고 TEDGlobal 2010에서 [36]그의 노래 "Love Is a Loaded Pistol"을 무대에서 초연했다.그는 음악을 하기 위해 2012년[37] 9월에 그 자리에서 물러났다.

2012년 3월, Dolby는 캘리포니아 [38]새너리에서 열린 DESIGN West 컨퍼런스에서 UBM Electronics가 제작한 McEnery Convention Center에서 연설을 했습니다.

학력

2014년 3월, 돌비는 볼티모어 존스 홉킨스 [39]대학의 홈우드 예술 교수로 임명되었습니다.2017년 3월, Peabody Institute는 Dolby가 새로운 4년제 학부 과정인 Music for New Media를 이끌 것이며,[40] 첫 번째 코호트는 2018년 가을에 시작될 것이라고 발표했습니다.

장비.

돌비는 "저는 키보드 연주에 능숙하지 않아서 컴퓨터가 제 악기가 되었습니다...하지만 어떤 장비도 필수적이지 않습니다.어떻게 보면 모노폰 신시사이저 하나와 투트랙 테이프 덱만 있으면 더 행복했습니다.[41]퍼니 브리지 [5][42][43]로드 277번지의 EMS 쓰레기통에서 발견된 그의 첫 번째 기구는 파워트랜 트랜센전트[44][45][46][47][48][49][50][51][52] 2000 신시사이저였다.

다음은 돌비가 녹음에 사용한 주목할 만한 악기와 전자 기기의 목록입니다.

PPG WAVE 2.2

사생활

돌비는 1988년 여배우 캐슬린 벨러와 결혼하여 3명의 [5]자녀를 두고 있다.그의 형은 정보 검색 연구원인 스티븐 [citation needed]로버트슨이다.

수상 및 후보

1998년 7월, 돌비는 야후로부터 "인터넷 음악 평생 업적" 상을 받았다. 인터넷 라이프2012년에는 Moogfest에서 공연하여 The Moog Innovation Award를 수상하였습니다.이 상은 "장르에 도전하는 작품이 Bob Moog의 대담하고 혁신적인 정신을 보여주는 선구적인 예술가"[54]를 기념하는 것입니다.2018년 2월, 돌비는 롤랜드 평생 [55]공로상을 수상했습니다.Dolby는 [56]1984년과 1988년에 각각 두 차례 그래미 후보에 올랐다.

음반 목록

주요 기사:토마스 돌비의 음반 목록

참고 문헌

음속: 음악과 테크놀로지 사이의 장벽을 깨다 (2016년)[57]

「 」를 참조해 주세요.

레퍼런스

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외부 링크

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