아이들은 괜찮아 (1979년 영화)

The Kids Are Alright (1979 film)
아이들은 괜찮아
Thekidsarealrightmovieposter.jpg
연출자제프 스타인
제작자토니 클링거
빌 커비즐리
주연로저 달트레이
피트 타운센드
존 엔트위슬
키스 문
시네마토그래피앤서니 B.리치몬드
편집자에드 로스코위츠
음악:더 후
배포자신세계 픽처스
발매일
  • 1979년 5월 14일 (1979-05-14) (칸느 영화제)
  • 1979년 6월 15일 (1979-06-15)
실행 시간
101분
나라영국
언어영어
예산.200만 달러.

The Kids Are Right는 1964년부터 1978년까지 라이브 공연, 홍보 영화, 인터뷰를 포함한 영국의 밴드에 관한 1979년 록멘터리 영화이다.그것은 그가 죽기 3개월 전인 1978년 5월 셰퍼튼 스튜디오에서 촬영된 장기 드러머 키스 문과 함께 한 밴드의 마지막 공연을 특징으로 한다.

생산.

이 영화는 주로 영화 제작 경험이 없음에도 불구하고 밴드를 설득하여 이 영화의 감독을 맡았던 미국인 팬 Jeff Stein의 작품이다.스타인은 17세 때 1971년 투어에서 사진집을 제작했다.1975년, 그는 The Who의 주요 작곡가이자 리드 기타리스트인 Pete Townshend에게 이 밴드의 팬들에게 역사적인 참고 자료를 제공하기 위해 영화 클립 컬렉션을 편집하는 것에 대해 이야기했다.타운센드는 처음에는 이 제안을 거절했지만, 그룹의 매니저인 빌 커비쉬리의 설득을 받아 그들의 협력을 제공했다.타운센드는 기타 연주자가 여행 생활에 대해 의구심을 갖고 있을 때 이 영화가 밴드를 위해 "투어를 할 수 있다"는 스타인의 제안에 고무되기도 했다.

스타인과 그의 영화 편집자인 에드 로스코위츠는 17분 분량의 미국 TV 출연 영상 편집본을 이 밴드와 부인들에게 공개했을 때, 그들은 그 반응을 거의 믿지 못했다."타운센드는 바닥에 쓰러져 머리를 찧고 있었다.그와 문은 히스테리를 부렸다.달트리의 아내는 너무 웃어서 상영실에 있는 커피 테이블을 넘어뜨렸다.그들의 반응은 믿을 수 없었다.너무 좋아했어요.그때 그들은 그 영화가 할 만한 가치가 있다고 확신했어요.

스타인은 이 밴드의 최고의 공연과 가장 기억에 남는 순간들 중 많은 부분이 녹음되거나 사라지거나 지워지거나 버려지는 일이 없었다는 것을 알고 있었다.그는 2년 이상 영국, 미국, 스웨덴, 독일, 프랑스, 호주, 노르웨이, 핀란드에서 영화, 텔레비전, 팬 필름 영상을 수집했으며, 어떤 경우에는 실제로 쓰레기통에서 영상을 구하기도 했다.그럼에도 불구하고, 새로운 소재를 촬영해야 하는 밴드의 카탈로그와 인물 묘사에 차이가 있었다.이것은 1977년 7월 20일 영국 미들섹스의 쉐퍼튼 스튜디오에서 스타인의 요청에 따라 비치 보이즈의 노래 "바바라 앤"을 포함한 옛 노래들을 가볍게 리허설하면서 시작되었다.촬영진은 5일 동안 캘리포니아 말리부의 자택에서 드러머 키스문의 31번째 생일 파티를 포함하여 그의 일상을 연대기적으로 기록했습니다.마지막으로 스타인은 "Baba O'Riley"와 "Won't Get Fulked Again" 등 기록 영상에서 다루어지지 않은 곡들의 연주를 녹음하려고 여러 차례 시도했다.1977년 12월 킬번 주립 극장에서 이 영화를 위해 무대에 올려진 특별한 일회성 쇼는 사용하기에는 너무 거칠다고 여겨졌고, 그래서 1978년 5월 25일 셰퍼튼 스튜디오에서 초대된 관객들 앞에서 두 번째 공연이 열렸다.두 곡 모두 훨씬 더 나은 수준으로 공연되었고 영화에 포함되었다.킬번 쇼의 "My Wife"는 사운드트랙 앨범에는 수록되었지만 화면에는 수록되지 않았다.

사운드 편집은 베이시스트엔트위슬이 감독했으며, 1965년 엔트위슬이 사라진 베이스 트랙을 대체해야 했던 "Anyway, Anywhere" 공연을 제외하고, 원래의 8mm 영상이 침묵했기 때문에 드럼 키트를 두드리는 장면과 문씨가 드럼 소리를 오버더빙하는 장면이 대부분이었다.엔트위슬은 원래 공연의 백업 보컬이 "감독"이라고 생각했기 때문에 그와 피트가 우드스톡 영상에서 그들의 백 보컬을 오버더빙하도록 해서 싸웠다.소리 편집 과정에서 1978년 9월 7일 키스 문이 사망했다.타운센드를 제외한 모든 밴드 멤버들은 불과 일주일 전에 영화의 대략적인 부분을 봤고, 문정우가 죽은 후 그들은 아무것도 바꾸지 않기로 결심했다.

이 영화는 1979년 5월 14일 칸 영화제에서 초연되었다.The Who는 그들의 새로운 드러머인 전 스몰 페이스 앤 페이스 드러머 케니 존스와의 라이브 공연으로 영화 개봉을 홍보했다.

1979년 [1]6월에 영화의 노래와 공연을 포함한 사운드 트랙 앨범이 발매되었습니다.이 앨범은 영국에서 26위에 올랐고, 빌보드 앨범 차트에서 8위로 정점을 찍고 플래티넘에 오른 미국에서 더 좋은 성적을 거두었다.

내용물

그가 포함한 자료 모음으로, 스타인은 선형적이고 연대기적인 다큐멘터리가 아닌, 밴드의 명성에 걸맞은 "셀룰로이드 로큰롤 부활 회의"와 "모골이 송연해지는 롤러코스터 타기"를 만들려고 시도했다.이 영화의 본체를 구성하는 공연은 다양한 다양성과 토크쇼 진행자들과의 밴드 멤버들의 많은 장난스러운 만남, 그의 팬, 팬 그리고 비평가들과의 피트 타운센드의 장난스러운 관계, 그리고 키스문의 끝없는 익살스러움을 중심으로 구성되어 있다.

텔레비전 프로그램 및 인터뷰

그 영화는 그 밴드의 유일한 미국 버라이어티 쇼 출연에서 말 그대로 빵빵하는 것으로 시작한다.1967년 9월 15일, The Who는 그들의 첫 미국 투어가 끝난 후 로스엔젤레스CBS The Smothers Brothers Comedy Hour에 출연했다.그들은 "I Can See For Miles"와 "My Generation"의 노래를 립싱크했고, "My Generation" 이전에 진행자인 토미 스미더스와 재치 있는 애드립을 했다.연주가 끝난 후, 그 밴드는 그들의 악기를 부수기 시작했다.문씨는 베이스 드럼에 폭발물을 채워 타운센드의 머리에 불을 지르고 20분간 귀가 들리지 않게 했고 심벌 파편은 문씨의 팔에 상처를 남겼다.타운센드는 스머더스가 들고 있던 통기타를 빼앗아 땅바닥에 산산조각으로 부쉈다.

1973년 런던 위크엔드 텔레비전의 러셀 하티 플러스의 인터뷰 동영상은 영화 내내 6번 나온다.하티가 멤버들의 삶의 배경을 파헤치는 동안, 문은 타운센드의 셔츠 소매를 찢고 곧바로 속옷까지 벗으면서 다시 쇼를 훔친다.

이 영화에 포함된 TV 인터뷰 중 하나는 영화 토미의 감독 켄 러셀이 "타운센드, Who, Roger Daltrey, Entwistle, Moon이 윌슨보다 퇴폐적인 환경 상태에서 이 나라를 더 잘 이끌어낼 수 있을 것이라고 생각한다"고 과장되게 열정적으로 호소하는 모습을 담고 있다.달성!

ABCTV의 Shindig에서 초기 공연이네요!하나만 두 생존한 테이프의 영국 프로그램 준비하는 정상에 많은 외모로!, 둘 다 1965년에 기록된 BBC라디오에서 수많은 인터뷰 클립과 보통 흑인 및과 함께 포함되어 있고, 백인 면접 단계에서, 그리고 등의 톰으로blue-screen 공연 가세요.나의, 독일 함부르크에 있는 라디오 브레멘 스튜디오에서 녹음된 음악 프로그램 Beat-Club의 "Can You Hear Me?").밴드 멤버의 각 집에서 촬영된 부분에는 문현정과 동료 드러머 링고 스타 사이의 몇 가지 대화가 포함되어 있다.

대규모 콘서트

이 밴드의 가장 큰 세 번의 콘서트 출연은 이 밴드가 영국 모드씬에서 세계적인 슈퍼스타덤으로 발전했음을 증명합니다.

  • 1969년 8월 17일 우드스톡 페스티벌에서 그들의 마지못해 공연한 것은 밴드의 눈에는 예술적인 성공이 아니었지만, 토미는 블록버스터가 되는 데 도움을 주었다.워너 브라더스사는 제프 스타인이 3일간의 영화제에서 찍은 40만 피트의 필름을 볼 수 있도록 허락했다.스타인은 (원래 우드스톡 영화의 "분할 스크린" 이미지와는 달리) Who's 노래 하이라이트의 "새로운" 컷을 재구성했다.그는 "Sparks," "Pinball Wizard," 그리고 "See Me, Feel Me"의 세 곡을 선택했습니다.그는 또한 타운센드가 "네이키드 아이"의 짧은 발췌에 이어 자신의 기타를 부수었을 때 "마이 제너레이션"의 일부를 추가했다.
  • 그룹의 1975년 미국 투어는 12월 6일 폰티악 실버돔에서 75,962명의 관중 앞에서 최고조에 달했다.영화 속 이미지들은 경기장의 대형 스크린에 방송되어 멀리 있는 사람들이 실제로 밴드 멤버들의 무대 모습을 볼 수 있었다.여기서 로드러너/마이 제너레이션 블루스 메들리가 나온다.그러나 사운드 트랙에는 로드러너보다 앞선 "Join Together"가 포함되어 있습니다.
  • 영화가 끝날 무렵에 등장하지만, 1967년 6월 18일 몬테레이페스티벌에 밴드가 출연하면서 미국에서 처음으로 대중매체에 크게 노출되었다.이 영화에서, The Who's Montrey Pop의 출연은 밴드가 "My Generation"의 파괴적인 종말로 돌아오기 전에 그들의 장비를 파괴하는 모습을 묘사한 과거 콘서트의 영상으로 잘라낸다.이 공연은 사운드 트랙에 나타나지 않습니다.

폐기된 영상

이 영화에서 적어도 3장은 폐기되거나 손실될 것으로 생각되었던 공연을 부활시킨다.

  • 1969년 12월 14일 영국 국립오페라단런던 콜로세움에서 이 밴드를 연주할 수 있도록 허용했을 때, 이 쇼는 나중에 공개될 수 있도록 녹화되었다.그러나 이 동영상의 화질이 좋지 않아 이 그룹에 사용할 수 있게 되었고 스타인은 쓰레기장에서 영상을 회수했다.이 밴드의 "Young Man Blues"는 영화에 포함되어 있다.콘서트 장면은 나중에 The Who at Kilburn: 1977 DVD 세트장의 디스크 2에 전부 공개되었다.
  • 1966년 12월 19일 BBC TV 시리즈 사운드 픽처 시티를 위해 "해피 잭"의 홍보 영화가 촬영되었지만 이 쇼는 방영되지 않았다.
  • 롤링 스톤즈 록앤롤 서커스는 다양한 록 밴드와 서커스 공연자들이 출연하는 텔레비전 스페셜이 될 예정이었지만, 촬영 후 롤링 스톤즈는 자신들의 공연이 수준 미달이라고 느끼고 프로젝트는 보류되었다.이 영화에는 1968년 12월 11일에 촬영된 그룹의 첫 번째 "록 오페라"인 "A Quick One While He's Away"[2]의 신나는 공연이 포함되어 있다.원래, 이 동영상의 사진은 영화의 복사본을 보완하기 위해 잘려나가고 번쩍이는 불빛으로 테두리를 두르고 있었다(그리고 그 버전은 때때로 다른 카메라 각도를 사용했다.스톤즈의 이전 레이블인 ABKCO가 로큰롤 서커스를 DVD로 발매한 후 스타인은 DVD에서 Who's 공연을 추출하여 다시 삽입했다.

문중근의 마지막 공연

키스 문이 로저 달트레이와 함께 영화의 대략적인 부분을 본 지 일주일 만에 사망했기 때문에 이 영화는 우연히 그 밴드의 타임캡슐 같은 이 되었다.달트레이에 따르면, 문은 "젊은 잘생긴 소년에서 로버트 뉴턴의 똑 같은 이미지로" 불과 15년 만에 자신이 얼마나 신체적으로 변했는지에 깊은 충격을 받았다고 한다.문 감독의 죽음 이후, 스타인과 나머지 밴드들 모두 이 영화를 문 감독에게 경의를 표하는 것으로 바꾸고 싶었지만, 그의 인생과 경력을 축하하기 위해 그 어떤 변화도 겪지 않았다.

이 밴드와 함께 한 문씨의 마지막 공연은 다음과 같다.

  • 그의 마지막 스튜디오 공연인 'Who Are You' 영상.스타인은 밴드가 이미 녹음을 마쳤음에도 불구하고 스튜디오에서 Who의 녹음을 보여주고 싶어했다.스타인은 원래 녹음보다 밴드 마임을 할 계획이었지만 1978년 5월 9일 런던 램포트 스튜디오에서 라이브로 연주했다.유일한 재생 트랙은 Entwistle의 베이스 기타, 가운데 통기타 솔로, 백킹 보컬과 신시사이저 트랙이었다.
  • 1978년 5월 25일 런던 쉐퍼튼 스튜디오에서 열린 쇼는 그의 마지막 라이브 공연이었다.

노래 목록

아래 곡 목록은 유니버설 뮤직 DVD [3]소책자에서 발췌한 것입니다.

  • 마이 제너레이션 (립싱크)– 스모더스 브라더스 코미디 아워, 1967년 9월 15일
  • 설명할 수 없어 (생방송)– 신디그!1965년 8월 3일 트위크넘 필름 스튜디오
  • '바바 오릴리'(스튜디오 라이브)– 1978년 5월 25일 런던 쉐퍼턴 필름 스튜디오
  • "Shout and Shimmy" (라이브) – 제5회 서리 국립 재즈 블루스 페스티벌, 1965년 8월 6일
  • "Young Man Blues" (라이브)– 1969년 12월 14일 런던 콜리세움
  • "Tommy Can You Hear Me"(립싱크)– 1969년 8월 26일 또는 28일, 독일 함부르크, Radio Bremen Studios 비트클럽
  • "핀볼 마법사" (라이브)– 1969년 8월 17일 뉴욕 우드스톡 페스티벌
  • "See Me, Feel Me/Listening To You" (라이브) – 1969년 8월 17일 뉴욕 우드스톡 페스티벌
  • "My Generation" 결론과 "Naked Eye"의 시작 (라이브)– 1969년 8월 17일 뉴욕 우드스톡 페스티벌
  • "어쨌든" (라이브)– Ready Steady Go! (레디 스테디 고), 1965년 고), 1965년 7월 1일
  • "성공 스토리" (스튜디오 버전)– 1978년 1월 5일~6일, 존의 자택, 글로스터셔
  • "Substitute" (립싱크)– 프로모션 비디오, 런던 코벤트 가든, 1966년 3월 21일
  • "Pictures of Lily"(립싱크) – 독일 오스터홀츠, Fernsehstudio, Beat-Club, 1967년 4월 19일
  • "매직버스" (립싱크)– 1968년 10월 7일 독일 브레멘 라디오 브레멘 스튜디오 비트클럽
  • 해피 잭 (스튜디오 버전)– 홍보 영화, 런던 메이페어, 캐롤라인 하우스, 1966년 12월 19일
  • "A Quick One, While He's Away"(라이브) – 롤링 스톤즈 록앤롤 서커스 영화, 런던 웸블리 스톤브리지 파크 스튜디오, 1968년 12월 10일
  • "Cobwebs and Strange"(스튜디오 버전)– "Call Me Lightning", 1968년 2월 27일 할리우드, 1968년 2월 27일
  • "Sparks"(라이브) – 1969년 8월 17일 뉴욕 우드스톡 페스티벌
  • '바바라 앤'(스튜디오 라이브)– 1977년 7월 21일 미들섹스 쉐퍼턴 필름 스튜디오
  • "로드러너/마이 제너레이션 블루스" (라이브)– 1975년 12월 6일 미시간주 폰티악, 폰티악 실버돔
  • Who Are You (스튜디오 라이브)– 1978년 5월 9일 런던 Battersea, Rampart Studios 프로모션 비디오
  • "My Generation" (생방송) - Montrey Pop Festival, 1967년 6월 18일
  • "Won't Get Fluged Again" (라이브) – 1978년 5월 25일 런던 쉐퍼턴 필름 스튜디오
  • 'Long Live Rock' (스튜디오 버전)– 다양한 공연에서 이별하는 후와의 마지막 크레딧
  • "The Kids Are Right"(스튜디오 버전)– 클로징 크레딧

DVD 에디션

수년간 이 영화는 VHS를 통해 편집된 90분짜리 형식으로 출시되었으며, 1980년대에 제작된 TV 방송 카피에서 발췌한 것으로, 그 자체는 70년대 후반에서 80년대 초반에 유행한 형식인 RCA SelectaVision CED 버전의 프로그램이었다.몇몇 장면들이 제거되었고 오디오는 필름 재고와 원본 필름 [citation needed]지역 때문에 몇 가지 음높이 문제와 탈락이 있었습니다.

2003년, 이 영화의 DVD 판은 리처드 [4]에반스가 디자인한 책자와 슬립케이스와 함께 확장 패키지로 출시되었습니다.필름은 복원된 35mm 인터오시티브에서[5] 옮겨졌고 오디오는 광범위하게 복원되었다.영어 자막, 스크린 라이너 노트, Jeff Stein과 DVD 프로듀서 John Albarian의 해설, 그리고 28페이지 분량의 책자가 포함된 오리지널 영화 외에도 DVD에는 3시간 이상의 추가 자료가 포함된 보너스 디스크가 들어 있었습니다.

  • 'See My Way' : Jeff Stein 감독과의 Q&A
  • 'Behind Blue Eyes' : Roger Daltrey와의 Q&A
  • '기적의 치료' 어린이 복원 다큐멘터리 '괜찮아'
  • '조율' : 오디오 비교 (구형과 신형의 비교)
  • "Trick of the Light" : 비디오 비교 (구형과 신형의 비교)
  • 'The Who's London' : 런던 내 Who 로케이션 투어
  • "The Ox" : "Baba O'Riley"와 "Won't Get Fluged Again"의 존 엔트위슬의 고립된 트랙
  • "Anythime You Want Me" : "Baba O'Riley" 및 "Won't Get Flygain"의 멀티 앵글 기능
  • "순수하고 간단":트리비아 게임.상품:Ringo Starr의 레어 라디오 예고편 'The Kids Are Right'
  • "It's Hard" : 트리비아 게임상품:"Who Are You" 5.1 스튜디오 믹스 슬라이드 쇼

이 DVD는 파이오니어 홈 엔터테인먼트에 의해 출시되었다.디지털 방식으로 복원된 이 영화는 2003년 10월 뉴욕 영화제에서 달트리, 루이스, 스타인, 알바리안 등이 참석한 가운데 초연되었다.

레퍼런스

  1. ^ "The Kids Are Alright".
  2. ^ Lifton, Dave. "Rolling Stones to Release 'Rock and Roll Circus' Box Set". Ultimate Classic Rock.
  3. ^ Stein, Jeff (director) (2010). The Kids are Alright (Motion picture). Universal Music Group.
  4. ^ "The Kids Are Alright (DVD)". Film.
  5. ^ "Archived copy". Archived from the original on 17 December 2003. Retrieved 9 September 2007.{{cite web}}: CS1 maint: 제목으로 아카이브된 복사(링크)

원천

  • The Kids Are Right (Special Edition) (1979) DVD, Pioneer Entertainment (USA), Inc., 2003의 라이너 노트.
  • "Post Production Log Day 1". Retrieved 9 September 2007.

외부 링크