극장 감독
Theatre director |
연극감독 또는 무대감독은 연극, 오페라, 무용, 드라마, 뮤지컬 공연 등의 연극 연출을 감독하고 조정하는 연극 분야의 전문가이다.연출자의 직무는 극장 제작의 질과 완성도를 보장하고 크리에이티브 팀원들이 극장 제작에 대한 예술적 비전을 실현하도록 이끄는 것입니다.따라서 디렉터는 크리에이티브한 개인 및 기타 직원들로 구성된 팀과 협력하여 연구를 조정하고 기술적 측면과 퍼포먼스 측면을 포함한 프로덕션의 모든 측면에 대해 작업합니다.기술적인 측면은 무대공예, 의상 디자인, 연극 속성(프롭), 조명 디자인, 세트 디자인, 그리고 제작을 위한 사운드 디자인입니다.공연 측면은 연기, 춤, 오케스트라, 구호, 무대 전투 등이다.
연출이 새로운 작품이나 극의 (새로운) 번역인 경우, 연출자는 극작가 또는 번역가와 함께 작업할 수도 있습니다.현대 연극에서 극작가 다음으로 감독은 일반적으로 극의 예술적 개념과 해석과 상연에 대한 결정을 내리는 선견지명이 있다.개별 극단들의 구조나 철학에 따라 감독마다 권한과 책임의 위치가 다르다.디렉터는 다양한 기술, 철학 및 [1][2]협업 수준을 사용합니다.
연극사 감독
유럽 연극의 발상지인 고대 그리스에서 작가는 연극의 상연을 책임졌다.배우들은 대체로 준전문가였고, 감독은 작품 작성 과정부터 연기까지 극의 산물을 감독했고, 아이스킬로스와 같이 종종 그 안에서 연기하기도 했다.작가 겸 감독은 후렴구를 훈련시키고, 때로는 음악을 작곡하고, 제작의 모든 측면을 감독하기도 했다.감독을 그리스어로 스승이라는 뜻의 디다스카로스라고 불렀다는 것은 초기 감독들의 작품들이 배우들을 가르치는 것과 그들의 [3]작품을 무대에 올렸다는 것을 보여준다.
중세 시대에는 종종 군중 장면, 행렬, 정교한 효과를 포함한 대규모 추리극과 함께 지방 종교 드라마의 복잡성은 감독(또는 무대 관리자 또는 대회 마스터)의 역할을 상당히 중요하게 여겼다.1460년 장 푸케가 그린 미니어처(사진)에는 작업 중인 감독의 초기 모습 중 하나가 담겨 있다.중앙 인물은 즉석 책을 들고 긴 막대기의 도움을 받아 성 아폴로니아 순교 극화의 진행 과정을 지시한다.푸케에 따르면 연출자의 업무는 무대 및 경치 건립을 감독하는 것(이 시기에는 영구적인 목적의 극장 건축물이 없었으며, 지방극의 공연은 대부분 야외에서 이루어졌다), 배우를 섭외하고 감독하는 것(규칙을 어긴 자에게는 벌금을 부과하는 것을 포함), 주소, 배우를 섭외하는 것 등이 있었다.매 공연의 시작과 중간 [4]휴식 후에 관객들을 노래한다.
르네상스 시대부터 19세기까지 감독이라는 역할은 배우 겸 매니저에 의해 종종 수행되었다.이것은 보통 작품의 레퍼토리를 선택하고, 그것을 무대에 올리고, 회사를 경영하는 책임을 지는 극단의 선배 배우일 것이다.예를 들어 Commedia dell의 경우입니다.Arte 회사와 Colly Cibber와 David Garrick과 같은 영국 배우 매니저.
현대의 극장 감독은 작센 마이닝겐 공작 조지 2세의 지휘 아래 마이닝어 컴퍼니의 정교한 안경을 무대에 올린 데서 유래했다고 할 수 있다.많은 수의 엑스트라 및 복잡한 무대장치 문제를 관리하려면 개인이 전체적인 [5]코디네이터의 역할을 맡아야 했습니다.이것은 현대 연극에서 연출자의 역할을 낳았고, 독일은 에르빈 피스카토르와 막스 라인하르트 같은 떠오르는 비전 있는 극장 감독 세대에게 플랫폼을 제공할 것이다.동시에, 주로 배우 겸 매니저였던 콘스탄틴 스타니슬라프스키가 러시아에 모스크바 예술 극장을 설립하고 예술적 선견지명이라는 감독의 역할을 비슷하게 해방시킬 것이다.
프랑스 섭리가는 발레에서 가장 흔히 무대감독을 의미하기도 한다.프랑스어로 극장 연출자를 지칭하는 더 일반적인 용어는 metteur en scene이다.
제2차 세계대전 이후 배우 겸 매니저는 서서히 사라지기 시작했고 연출은 연극계에서 완전히 성장한 예술 활동이 되었다.예술적 비전과 컨셉을 창출하고 연출의 무대화를 실현하는 감독은 예외라기보다는 표준이 됐다.블라디미르 네미로비치 단첸코, 브세볼로드 마이어홀드, 예브게니 바흐탕고프, 미하엘 체호프, 유리 류비모프(러시아), 오르손 웰스, 피터 브룩, 피터 홀(영국) 등 20세기 연극감독들의 직업 해방의 큰 힘이 컸다.ally)
유명한 감독 타이론 거스리는 "연극 연출법을 배우는 유일한 방법은... 당신이 그들을 감독하고 [citation needed]연출할 수 있도록 충분히 단순하게 배우들을 모으는 것"이라고 말한 경고문을 도입했다.
연출과 연출에 관한 많은 중요한 작품들로는 토비 콜과 헬렌 크리치의 1972년 감독: 현대 극장의 소스북, 에드워드 브라운의 1982년 책 감독과 무대가 있다. 자연주의에서 그로토프스키, 그리고 윌의 변화하는 극장 감독(1976년)[6]까지.
지도 교육
연극 연출이 연기나 음악 등에 비해 공연예술 직업으로 비교적 늦게 등장했기 때문에 연출에 관한 전문 직업 훈련 프로그램의 발흥은 20세기 후반에서 주로 볼 수 있다.오늘날 대부분의 유럽 국가들은 보통 드라마 학교나 음악원에서, 또는 대학에서 어떤 형태의 전문적인 연출 훈련을 알고 있다.영국에서 연극감독이 (보통 영문학에서) 학위를 받고 나오는 전통은 오랫동안 연극학교나 공연예술대학에서 전문적인 직업훈련이 이루어지지 않았지만 연극감독을 위한 훈련프로그램의 증가를 목격할 수 있었다.1970년대와 1980년대 이후로요.미국 대학에서는 예일대 연극대학에서 연출을 맡으면서 1960, 1970년대 전문 레지던트 극장의 확대에 기여한 D.F.A.(영어보다는 D.F.A.)와 M.F.A. 학위를 가진 선구적인 감독들이 다수 배출됐다.초기에 이러한 프로그램은 일반적으로 3년차(최종)에 하나의 주요 논문 제작을 준비했다.캘리포니아 대학교 어바인, 키스 파울러(예일 D.F.A. 출신으로 2개의 LORT 회사 제작자)는 디렉터가 가능한 한 많은 감독 기회를 필요로 하는 오토디닥트라는 전제하에 수년간 대학원 프로그램을 이끌었습니다.파울러 하에서 대학원생 감독들은 3년 거주 기간 동안 5~10개의 작품을 무대에 올려 각 작품마다 상세한 비평이 주어졌습니다.
공연예술의 다른 많은 직업과 마찬가지로, 극장 감독들은 종종 그들의 기술을 "직장"에서 배운다. 이러한 목적을 위해, 극장은 종종 연습생 보조 감독을 고용하거나 젊은 극장 감독들을 훈련시키기 위한 사내 교육 계획을 가지고 있다.짧은 연출 코스가 자주 열리는 런던의 로열 국립극장이나 런던 웨스트엔드의 오렌지 트리 극장과 돈마 웨어하우스가 그 예다.둘 다 훈련 목적으로 1년 단위로 상주 조감독을 고용하고 있다.
연출 스타일
연출은 연극 이론과 연극 연습의 발전과 함께 성장한 예술 형태이다.연극계의 새로운 트렌드가 등장함에 따라 연출가들도 새로운 방법론을 채택하고 새로운 실천에 참여하게 되었습니다.20세기 후반에는 그 드라마에 대한 해석이 감독의 작품의 중심이 되었다.상대주의와 정신분석 이론은 피터 브룩, 잉그마르 버그만, 피터 스타인, 그리고 조르지오 스트렐러와 같은 혁신적인 감독들의 작품에 영향을 미쳤다.:[7])
킴벌리 시니어 브로드웨이 감독(사진)은 "나는 내 상상력과 지성, 그리고 인간성을 [8]이용해 이전에 일차원적이었던 것들을 3차원으로 만들 수 있다"고 말하며 감독으로서의 역할을 설명한다.
일단 쇼가 시작되면(일반 관객들 앞에서 시사회), 극장 감독들은 일반적으로 그들의 역할을 다한 것으로 여겨진다.그 시점부터 무대 매니저는 모든 중요한 업무를 담당하게 됩니다.
「 」를 참조해 주세요.
레퍼런스
- ^ "Director AACT". aact.org. Retrieved 2019-12-20.
- ^ "Introduction to Theatre -- The Director". novaonline.nvcc.edu. Retrieved 2019-12-20.
- ^ 브로켓, 오스카 G:극장의 역사.제8회Needham Hightes, MA: Allyn & Bacon, 1999, 페이지 24
- ^ 브로켓, 작전본부, 96페이지
- ^ Russel Brown, John(에드):옥스퍼드 연극사옥스퍼드:옥스퍼드 대학 출판부, 1995, 334페이지
- ^ 에커슬리, M.호주 연극감독의 극작가의 음향.멜버른 대학교멜버른 17페이지
- ^ Bloom, Michael: "감독처럼 생각하는 것" 13페이지.Farrar, Straus, and Giroux, 2001
- ^ "How to Become a Theater Director". www.backstage.com. 2019-01-14. Retrieved 2019-12-20.
