라운드 더 혼

Round the Horne
미국의는 Horn과 혼동해서는안 된다 약 프로그램인 스포츠.
라운드 더 혼
장르.스케치 코미디
러닝타임30분
원산지영국
홈 스테이션
주연
아나운서더글러스 스미스
작성자
생산자존 시몬즈
녹음실런던 파리 극장
오리지널 릴리즈1965년 3월 7일 (1965-03-07) – 1968년 6월 9일 (1968-06-09)
No. 일련의4 (+2 크리스마스 특선)
No. 에피소드의67

라운드 더 혼(Round the Horne)은 케네스 혼(Kenneth Horne)이 주연한 BBC 라디오 코미디 프로그램으로 1965년부터 1968년까지 4회 연속 주간 에피소드로 처음 방영되었다.이 쇼는 첫 3편의 시리즈를 쓴 배리 테이크와 마티 펠드먼에 의해 만들어졌다.네 번째는 테이크, 조니 모티머, 브라이언 쿡, 도널드 웹스터가 썼다.

혼의 조연출은 케네스 윌리엄스, 휴 패딕, 베티 마스든, 그리고 첫 세 시리즈인 빌 퍼트위였다.아나운서는 더글러스 스미스로, 스케치에도 참여했다.마지막 시리즈를 제외한 모든 시리즈는 밴드 "Hornblowers"가 연주하는 에드윈 브래든의 음악을 각 쇼의 중간에 삽입했으며, 각 쇼의 중간에는 근접조화 노래 그룹인 Fraser Hayes Four가 연주했다. 4번째 시리즈에서는 이전 시리즈보다 더 작은 그룹인 Max Harris의 음악이었다.

이 쇼는 1958년부터 1964년까지 거의 같은 배역을 가진 비욘드 아우 켄의 후속곡이었다.새 시리즈가 시작될 무렵, 텔레비전은 영국의 지배적인 방송 매체가 되었고, 1,500만 명의 고정 시청자를 쌓아 올린 라운드 더 혼은 그렇게 많은 청취자들에게 도달한 마지막 라디오 쇼였다.혼은 캠프 페어 줄리안과 샌디, 평판이 나쁜 괴짜 J. 페스몰드 그룬트퓨톡, 수상쩍은 민요의 가수 람블링 시드 럼포 등 더 큰 인물들로 둘러싸여 있었는데, 이들은 모두 전국적으로 친숙해졌다.이 쇼는 이중적 개입에 대해 BBC 경영진으로부터 주기적인 감시를 받았지만, BBC의 국장 휴 그린 경의 지원을 꾸준히 받았다.혼은 1969년에 갑자기 죽었다; BBC는 혼 라운드가 별 없이는 계속할 수 없다고 결정했고 그들은 그 해 다섯 번째 시리즈 계획을 취소했다.

이후 수십 년 동안 Round the Horne은 계속해서 재방송되었고, 67개의 모든 쇼가 CD로 출판되었다.2019년, 라디오 타임즈가 실시한 여론조사에서, Round the Horne은 BBC의 어떤 장르에서든 세 번째로 좋은 라디오 쇼와 최고의 라디오 코미디 시리즈로 뽑혔다.

역사

배경

1957년 라디오 진행자 겸 코미디언 케네스 혼은 인기 있는 토요일 저녁 코미디와 음악 라디오 쇼 버라이어티 플레이하우스의 출연자였다.[1]이 프로그램의 작가는 에릭 메리먼과 배리 테이크였으며, 이 시리즈가 끝나자, 그들은 새로운 쇼인 비욘드 아우 켄의 시범 에피소드를 위한 대본을 준비했다.혼이 케네스 윌리엄스, 론 무디스, 휴 패딕, 베티 마스든과 함께한 이 쇼는 1957년 10월에 방송되었다.[2]이 시리즈는 1958년 4월에 시작될 예정이었으나, 2월에 혼은 쇠약해지는 뇌졸중을 겪었다. 그는 일시적으로 왼쪽 측면을 마비시켰고, 언론의 힘을 잃었다.BBC는 그 시리즈를 연기했다.[3][4]물리치료 후, 혼은 7월과 11월 사이에 첫 시리즈가 방송될 것에 대비하여 6월에 "Beyond Our Ken" 녹화를 시작할 수 있었다.[5][6]

반면 다른 공연자들 로드니와 찰스(윌리엄스와 Paddick)은 과도하게 상류층, 자신의 부드러운, 휘청거리는 연금 수급자 앰브로스, 펠리시티(윌리엄스와 마스덴), hoarse-v을 포함한"캐릭터의 스펙트럼은 라디오에서 들지 않"[7]를 했다. 우리 외에 켄 혼의 차분한 설립 모습에 쓰여진 것이었다.oic에드 쿡 패니 해덕 – 텔레비전 요리사 패니 크래덕(마스덴), 흙빛 정원 가꾸기 전문가 아서 팔로우필드(윌리엄스), 반공예 로큰롤 가수 리키 리비드(패딕), 코미디언 프랭키 호어드(빌 퍼트위)를 패러디한 한키 플로워드를 패러디한 것이다.[8][9][10]첫 회는 표본 관객들로부터 좋은 반응을 얻지 [11]못했으나 BBC는 혼과 그의 팀을 지지하기로 결정했고, 초기 6주 계약은 21주로 연장되었다.[12]이 시리즈가 끝나기 전에, 다음 해에 1초를 운영하도록 위임받았다.[13][n 1]첫 시리즈 무디스가 퍼트웨이의 뒤를 이었다.두 번째 시리즈가 끝난 후, 메리먼이 혼자 남은 프로그램을 쓰도록 내버려두었다.[15]

1972년 펠드먼

혼의 전기 작가 배리 존스턴에 따르면, 'Beyond Our Ken'의 7번째 시리즈가 끝난 후, 혼은 많은 다른 BBC 프로그램에 출연할 예정이었다; 에릭 메리먼은 그가 혼을 스타로 만들었으며, "다른 코미디 시리즈는 그를 이용하도록 허용해서는 안 된다"고 주장하며 반대했다.[16]BBC가 '여성들과 함께 하는 프로그램'에서 혼의 철수를 거부하자 메리만은 'Beyond Our Ken'이라는 집필에서 사임했고 쇼는 막을 내렸다.[16]영국 BBC는 혼 감독이 나머지 팀원들을 하나로 묶어두라는 압력을 어느 정도 받은 뒤 비슷한 라인의 교체로 라운드 더 혼을 의뢰했다.그들은 비욘드 아우 켄의 원작자 중 한 명으로 타케에게 눈을 돌렸다. 그리고 그의 새로운 작문 파트너인 마티 펠드만.[17]이 프로그램의 이름은 호른의 이름에 대한 말장난에서 유래되었는데, 남미의 남쪽 끝인 케이프 혼의 바다를 항해하는 것을 의미하는 해군 용어인 "호른 둘레"와 결합되었다.[18]그 두 사람은 그들이 "상향적인 방식으로 하향 시장 자료"라고 묘사한 것을 쓰는 것을 목표로 삼았다.[19]그들이 제작한 대본은 정치와 영화를 포함한 현대적 사건에 대한 더 많은 암시를 포함한 비욘드 아우 켄보다 더 빠른 속도로 진행되었다.[20]

포맷

라운드 더 혼은 레뷰 포맷에 바탕을 두었으며, 패러디와 풍자를 담고 있었다.[21][22][23]이 프로그램에는 호른의 소개가 포함되어 있는데, 호른은 때때로 전주의 예상 퀴즈에 답을 주곤 했으며,[24][25] 그리고 나서 "황금 썬더볼을 가진 남자"와 "[26]삼총사"[27]와 같은 영화나 소설을 바탕으로 한 세트피스가 포함된 스케치로 이끌곤 했다.마틴 디브스는 BBC 버라이어티 부서 역사에서 "이 쇼는 BBC 내에서 결코 용인되지 않았던 정도로 끊임없는 빈정거림과 캠프의 대표성으로 특징지어졌다"고 쓰고 있다.[23]

비욘드 오어 켄에서처럼 반복되는 등장인물들의 캐스팅이 있었다.Take와 Feldman은 윌리엄스, 패딕, 마스덴, 퍼트위 등을 위해 새로운 캐릭터를 개발했는데,[8][9] 그의 캐릭터 간 변화 능력은 라디오 역사학자 Andy Foster와 Steve Furst가 "같은 4명의 뛰어난 배우들이 연기한 수천 명의 출연자들"이라고 묘사한 프로그램을 제작했다.[28]Horne의 역할은 데일리 텔레그래프에 "주변에서 일어나고 있는 영감을 받은 미치광이들에 대한 완벽한 은박지"를 제공하는 것으로 묘사되었다.[29]언론 분석가인 프랭크 크루트닉과 스티브 닐은 혼의 역할이 잭 베니, 프레드 알렌, 토미 핸들리와 유사하다고 보고 "농담쟁이보다는 '스튜지'로서 아나운서와 케치 연기자 사이를 자주 오가는 역할"이라고 말했다.[30]

방송

참고 항목: 회랑: 프로그램 목록

1965-1966: 시리즈 1, 2

Round the Horne의 첫 회는 1965년 3월 7일 라이트 프로그램에서 방송되었다.그것은 라디오 타임즈에서 "저작가를 찾는 다섯 글자"[31]로 묘사되었다.이 시리즈는 16회로 구성되어 1965년 6월 20일까지 계속되었다.[32]이 프로그램은 존 시몬드에 의해 제작되었고, 프레이저 헤이스 포와 폴 페놀렛이 지휘하는 스튜디오 오케스트라 "Hornblowers"의 음악을 포함시켰고, 6회부터 Fenoulett은 에드윈 브래든으로 대체되었다.홈서비스와 제3 프로그램에 관한 아나운서 겸 뉴스리더인 더글러스 스미스는 이 프로그램의 아나운서로 사용되었지만, 이 시리즈가 진행되면서 더 큰 역할을 맡게 되었다. 그는 결국 그의 정상적인 역할 외에도 스푸핑 제품을 광고하고 인간의 음향 효과를 제공하게 되었다.[33]

초기 에피소드 중 하나는 빅토리아 여왕을 위해 만들어진 거대한 크럼펫을 포함한 "크럼펫 탄생 100주년"을 원작으로 한 독백인 혼의 스케치였다.[34]

그는 새로움을 더하기 위해 중앙을 비우고 게이티 걸이 안에 숨겨져 있었다.충성스런 토스트가 취했을 때, 그녀는 분홍색 빗을 입고 유니언 잭을 흔들면서 뛰어나왔다. 그나저나, 나는 기억나지 않는다.어쨌든 그 모든 사건은 대성공이었고, 많은 사람들이 그 후에 '그것은 아주 조금의 크럼펫'이라고 논평했듯이 말이다.[35]

이 몽타주는 BBC에 항의 편지를 보낸 강력한 보수파 의원 시릴 블랙을 화나게 했다.프랭크 길라드 BBC 라디오 국장은 데니스 모리스 라이트 프로그램 책임자에게 편지를 보내 "특히 앞으로 몇 주 동안, 호른 라운드의 발걸음을 조심하고 합리적인 범위 내에 있도록 해달라"[36]고 요청했다.대신, 다케와 펠드만은 호른이 다음 프로그램이 끝날 때 읽었던 '킬조이들의 소수'에 대해 다음과 같이 불평하는 글을 썼다.

그들에게 우리의 대본은 그가 읽을 때 프로듀서의 얼굴처럼 흰색보다 더 희다고 말해주겠다.알다시피, 악은 보는 사람의 눈에 있고, 우리는 여러분이 방법을 안다면 어떤 것이든 이중적인 의미를 가진 것처럼 소리를 낼 수 있다고 믿는다.그래서 치어리더, 다음 주에 보자.[37]

프로그램에 대한 추가 불만이 접수되었고 BBC의 국장 휴 그린 경은 방송 전에 대본을 볼 것을 요청했다.모두 "이것에는 반대할 것이 없다"는 글귀가 적혀 있었다.[38][n 2]블랙과 사회 자유주의에 반대하는 운동가인 메리 화이트하우스로부터 특정 단어들을 강조하는 출연자들에 대한 불만이 계속되었다.타케는 "로렌스 올리비에가 햄릿 역을 할 때 그는 특정한 단어들을 강조한다 – 그것은 연기라고 불린다"[39][40]라고 대답했다.

두 번째 시리즈가 의뢰되었고, 1966년 3월 13일 일요일부터 6월 5일까지 13주 동안 운영되었다.[41]그 프로그램은 스튜디오 관객들 앞에서 녹화되었고 윌리엄스는 그들에게 신체적인 유머를 보여주었고 스튜디오에서 웃음을 유발했다.시몬드는 출연자들에게 말을 걸어 라디오 청중이 설명할 수 없는 웃음을 듣고 있다고 말했으며, 시각적 장난을 최소한으로 유지하려고 노력했다.[42]시리즈 막바지에 BBC 라디오 라이트 엔터테인먼트의 대표인 로이 리치는 테이크, 펠드만, 혼, 윌리엄스와 통화했으며 프레이저 헤이스 포의 제거, 퍼트위, 마스덴의 변화 가능성을 포함한 프로그램의 변화 가능성에 대해 논의했다.다음 시리즈가 의뢰되기 전에는 어떤 변화도 없었다.[43]

1966년 10월 7일, 59세의 나이로 호른은 심한 심장 마비를 겪었다.[44][n 3]그는 몸이 많이 약해져 3개월 동안 일하기에 부적합했다.그 결과, 11월 28일에 녹화되었던 라운드 더 호른 크리스마스 스페셜에는 출연하지 않았다.[46]1967년 1월 복직해 3시리즈를 녹음했다.[47]

1967-1968: 시리즈 3, 4

세 번째 시리즈는 1967년 2월 5일부터 6월 25일까지 21회에 걸쳐 방영되었다.[28]첫 에피소드를 녹음한 후, 윌리엄스는 일기에 이렇게 썼다. "대본은 매우 흥미롭지 않았다. 새로운 시리즈의 시작에 대한 혁신이나 밝은 아이디어는 전혀 없었다.나는 처음으로 이 쇼가 다소 구식이고 피곤하다는 것을 느끼기 시작했다.[48]BBC의 위계질서는 또한 첫 번째 쇼가 약간 부족하다고 생각했고 윌리엄스 또한 두 번째 녹화 후 "나는 그 쇼가 예술적으로 상당히 죽었고 형식은 완전히 위축되었다고 생각한다 - 지금은 빈사상태다.이번 시리즈가 끝나면 철수할 것 같다"[49]고 말했다.쇼의 방향을 돌리려다 다케와 펠드먼은 3회부터 인기 캠프 줄리안과 샌디 캐릭터(패딕과 윌리엄스 역)를 써내려갔지만, 출연진과 시몬드는 모두 뒤로 미뤄졌다고 주장해 작가들은 당연히 의무를 다했다.몇 주 후, 이 쇼는 안정되었고 윌리엄스는 그의 일기에 이 녹화가 잘 끝났다고 기록했다.대본은 정말 훌륭했고 관객들은 화려했다 - 거기엔 많은 애정이 있었고, 사람들은"라고 느꼈다.[50]

Feldman은 특히 1948년 쇼 (1967년)를 통해 텔레비전에서 점점 더 성공을 거두게 되었다. 그는 스크린에서 글쓰기와 공연에 전념하기로 결심하고 시리즈를 떠났다.Take는 남기로 동의했고 Johnnie Mortimer, Brian Cooke, 그리고 다음 시리즈의 첫 6번째 에피소드인 Donald Webster와 함께 했다.1967년 9월 BBC 라디오는 급진적으로 재편성되었다.홈 서비스, 제3 프로그램 및 조명 프로그램은 폐지되고 라디오 1, 2, 3, 4의 새로운 국가 채널로 대체되었다. 혼네 라운드는 조명 프로그램에서 라디오 2로 이동했다.그 변화는 예산 감소와 함께 왔다.프레이저 헤이스 포와 에디 브래든과 혼블로우어즈는 맥스 해리스가 이끄는 작은 기악조로 교체되었고, 퍼티는 프로그램에서 하차되었다.비용은 시리즈 3의 쇼당 601파운드에서 시리즈 4의 486파운드로 떨어졌다.[51]그해 크리스마스 특집은 새로운 라인업과 작가로 방송됐다.[52]

네 번째 시리즈는 1968년 2월 25일에 시작되어 6월 9일까지 16회 동안 방영되었다.[53]첫 회가 끝난 후 윌리엄스는 새로운 자료에 감동받지 않고 일기에 이렇게 썼다. "이제 4명의 작가가 그 위에 있다!정말 믿을 수 없다.4개! 30분 동안 어디에도 기억에 남는 대사가 없는 오래된 쓰레기는...물론 사람은 계속하여 배짱 없이 채찍질하고 쓰레기는 지나간다."[54]펠드먼이 없다면, 테이크는 이전보다 그 쇼를 덜 즐기고 있었다.그는 또한 유머가 더 분명히 더러워지고 있다고 느꼈고 윌리엄스에게 "Get Your Cock Out"이라는 시리즈를 쓰는 게 낫다고 불평했다.[55]

혼은 1969년 2월 14일 런던 도체스터 호텔에서 연례 텔레비전 제작자 및 감독상을 주최하던 중 심장마비로 사망했다.[56]타케와 펠드먼은 TV 시리즈인 마티로 상을 받았고, 혼은 시청자들에게 3월 16일에 시작하기로 예정되어 있던 5번째 시리즈인 혼의 라운드에 채널을 맞추라고 촉구한 바 있다. 혼은 시상대에서 떨어졌다.[57]1969년 2월 24일까지 혼 라운드는 별 없이는 계속할 수 없다는 결정이 내려졌다.그 결과 혼이 농담으로 제안했던 시리즈 5의 대본은 "제1회 올 누드 라디오 쇼"라는 부제를 붙여야 한다고 제안했는데, 1970년 스케줄에서 떨어지기 전에 2개 시리즈로 진행되었던 윌리엄스의 새로운 시리즈인 Stop Masking About으로 급히 수정되었다.[58]

주요 정규 문자

Round the Horne, 1968년의 출연진.왼쪽에서 오른쪽으로:휴 패딕, 케네스 윌리엄스, 케네스 혼, 베티 마스든, 더글러스 스미스

케네스 혼

작가들이 호른을 위해 채택한 페르소나는 그의 실제 인물과 크게 다르지 않았고,[59] 대체로 그의 '비욘드 어우 켄' 캐릭터와 동일했다: 우르베인, 거침없고 관대하지만 때로는 놀란 중심 인물들, 그 주변에서 다른 인물들이 회전하는 것이었다.[60][61][62]타임즈는 혼을 '빛나는 순진함으로 전달된 추악한 이중적 의미의 달인'[56][n 4]이라고 불렀고, 라운드 더 혼에서는 현란한 줄리안과 샌디, 람블링 시드 럼포, J. 페스몰드 그룬트퓨톡에 스트레이트맨 역할을 합쳤다.펠드먼은 그를 "내가 본 최고의 스트레이트맨"이라고 불렀는데, 그럼에도 불구하고 "재미있는 대사"를 많이 가지고 있었다;[63] "Round the Horne"이라는 스테이지 쇼에서 혼을 연기한 조나단 릭비는 "Round the Horne"에서 호른을 연기했다. 재방문한 그는 "위대한 억양을 지닌 스탠드업 코미디언"이라고 생각했다. 그의 천재성은 그가 자신이 될 수 있었다는 것이다.[59]

혼은 지난 주의 (존재하지 않는) 질문에 대한 답을 읽어봄으로써 몇 가지 프로그램을 소개했다.

첫 번째 질문에 대한 답: 다음 노래의 첫 줄을 완성하라 – "만약 내가 블랙버드였다면..." 답은 "I'd Hrowl and Sing"이고, 나는 다른 제안을 긍정적으로 받아들이지 않을 것이다.두 번째 곡은 "There's a Rainbow Round My..." 이 곡이었습니다. 이제 우리는 이 곡에 대한 놀라운 회답을 얻었습니다."Over My Shoulder Goes..."를 완성해 달라고 한 이후로 그렇게 많은 것을 얻지 못했는데, 정말이지 지금까지 없었던 세련된 코미디로 높은 명성을 유지하는 것은 매우 어려운 일이다.[64]

다른 때 그는 당연히 잊혀진 역사 속의 인물들, [65]즉 토드 인 더 홀의 발명가라고 알려진 로버트 역량 부족윈드나 조류학자들에게 알려진 네미시스 포터길, 그리고 포터의 술집의 버드맨으로 알려진 경찰과 같은 짧은 강의를 하곤 했다.[66]많은 에피소드에서, 그의 오프닝 슬롯은 5분짜리 히포 워시 브롬튼 오토리얼에서의 국제 자유형 그노메지컬, 다운햄에서의 스완 우핑과 업햄에서의 스완 다우닝, 레스터 스퀘어 튜브 역의 에스컬레이터에서 2인용 랍비 밥 썰매 대회와 같은 그날의 곧 있을 이벤트를 알리고 있었다.[67][68][69]그는 마지막 스케치에 대해 논평하거나 두 개의 거대한 오프닝 라인("부드의 젊은 시장 정원사, 선인장을 꽤 외설적으로 개발했다...")으로 리머릭을 완성하기 위한 경쟁을 발표하거나 다음과 같은 경찰 메시지와 같은 공공 서비스 발표를 통해 프로그램을 종료했다.

지난 토요일 밤 리슬 가의 행인이 페페라마 스트립 클럽에서 한 중년 남자가 비틀거리며 나가 지나가는 사이클리스트에게 쓰러지는 것을 목격했다면, 내 아내가 내가 포크스톤에 있었다고 생각하는 것처럼 그것에 대해 조용히 해 주겠니?잘가요.다음 주에 보자.[70]

더글러스 스미스

라운드의 첫 번째 시리즈의 시작 부분에서 호른 더글러스 스미스는 코미디 쇼에서 BBC 아나운서의 전통적인 역할을 맡았고, 프로그램과 그 구성 요소를 소개하고 마지막에 크레딧을 읽었다.[71]쇼가 전개되자 작가들은 그에게 더 많은 할 일을 주었다.두 번째 시리즈에서 스미스는 "Dobbiroids Magic Reconmerators" ("말들을 위한 Dobbins Medical Cummerbunds의 제조자들"에서)와 UFO를 위한 도비미스트 말 탈취제("페틀록 악취")를 홍보하기 위한 프로그램을 지속적으로 중단시킨다.[72]세 번째와 네 번째 시리즈에서 그는 영화 스푸프에 포함되어 우르릉거리는 화산을 포함한 다양한 역할을 연기한다.

혼: ...그리고 거기서 보라 – 공아의 신성한 화산을 지배하는 – 더글러스 스미스가 머리에 구멍을 내고 귀에서 증기가 뿜어져 나오는 것을 연기한다.
패딕:얼마나 멋진 광경인가 – 눈은 그의 강력한 정상과 용암이 그의 옆구리에 스며들어 있다.
스미스: 사실 그건 죽이야.나는 오늘 아침에 서둘러 아침을 먹었다.
호른: 닥쳐, 스미스, 넌 화산이야.너는 그저 우리를 어슬렁거리며 불길하게 떠들어댄다.
스미스: 그래, 내가 말했잖아.나는 서둘러 아침을 먹었다.
호른: 닥쳐, 스미스.
스미스: 웅얼웅얼 울린다.
혼: 그게 더 낫지.[73]

그의 다른 역할로는 전화 박스, 팽창식 고무 보트, 투하 머리 벤틀리 그리고 소가 있다.

스미스: 무우 – 스플래시!
호른: 스플래시?
스미스: 나는 우유통을 발로 찼다.[74]

4번째 시리즈에 의해 스미스는 "당신은 방금 낙타를 타고 여행하는 내 하이버 패스를 통과했다"[75]고 말할 정도로 세계 최고의 자리에 올랐고, 한 프로그램에서 그는 패딕과 윌리엄스에 의해 집중된 단독 노래자랑을 하게 된다.망신이야!") "아무도 마흔에 요정을 사랑하지 않는다"[76][n 5]를 공연했다.

베아트리체, 카운터블라스 부인, 네 클리솔드

새로운 등장인물 중 첫 번째는 '음악당의 순수한 브라스'[78][n 6]였던 연극 전성기 시절 베아 클리솔드로 알려진 나이든 전 게이티 걸(마스덴 역)과 그 후 귀족 미망인이었다.그녀는 많은 결혼과 이혼을 했고, 샤터링 파르바에서 은둔 생활을 하기 위해 은퇴했으며, 그녀의 팔순절인 집사인 스파임(윌리엄스)에 의해 계속 기다리며 불평했다.[80]혼은 매주 초창기 프로그램에서 그녀의 삶과 남편에 대해 회상하며 인터뷰한다.1974년 발간된 이 쇼의 등장인물들에 대한 논평에서, "세기가 바뀔 무렵의 납빛 날개에 서사가 다시 반짝이고 어린 Bea Clissold의 위업으로 인해 그녀의 과거 결혼에 대한 일화는 무시무시함과 터기드를 결합한다"[80]고 썼다.그녀는 이 시리즈의 첫 번째 프로그램에 출연했고, 초기 에피소드의 주요 특징이었다.그녀가 중심 인물 중 한 명이 된 후, 그녀는 계속해서 "여러 번, 여러 번, 여러 번"이라는 캐치프레이즈를 떠올렸는데, 이것은 원래 그녀가 결혼한 횟수를 지칭하는 것이었고, 나중에는 만능의 빈정거림이었다.[81]

줄리언 앤 샌디

주요 기사: 줄리안과 샌디

출처: "Bona Bijou Tourettes":

샌디: 줄리는 말라가에서 고약한 경험을 했다.
심하게 쏘였어
호른:포르투갈 남자 O' war?
줄리안: 나는 그가 제복을 입은 것을 본 적이 없어.[82]

캠프 페어인 줄리안과 샌디(패딕과 윌리엄스)는 첫 시리즈 4번째 프로그램에 데뷔해 라운드 더 혼(Round the Horne)의 러닝 내내 상설기구로 빠르게 자리매김했다.그들은 호른이 매주 새로운 임시직에서 만나는 배우들을 실직시켰다.작가들의 원래 생각은 등장인물들이 '휴식'(즉, 실업자)하면서 국내 청소부로 채워지는 나이가 많고 위엄 있는 셰익스피어 배우여야 한다는 것이었는데, 제작자인 존 시몬드는 오히려 슬퍼 보인다고 생각했고, 그의 제안에 따라 다케와 펠드만은 등장인물들을 합창 소년으로 만들었다.[83][n 7]전형적인 스케치에서 혼은 "보나 투어", "보나 북스", "보나 골동품" 또는 "보나 케이트러더스"와 같은 제목으로 첼시에 있는 새로운 사업장을 들여다보며 "아 안녕, 난 줄리안이고 이쪽은 내 친구 샌디야"[86]라고 인사한다.후자는 동성애자와 연극적 은어를 사용하면서 [n 8]"당신의 잘생긴 늙은 귀신을 다시 만나다니" 또는 "무엇 때문에 여기에 왔는가?"[n 9]라고 덧붙인다.처음에 청소부로 등장했던 그들은 나중에 믿을 수 없는 다양한 직업에서 일하는 것으로 보여진다.[89]요약하자면, "휴식하면서 파트타임으로 집안일을 하는 것에서부터 카너비 거리에서 여우 사냥부터 MI5의 어울림 부서에 이르기까지 거의 모든 트렌디한 활동을 하는 것으로 발전했다."[90]

팰레어를 사용함으로써 작가들은 줄리안과 샌디에게 BBC 검열에서 살아남은 이중의 엔트리를 줄 수 있었다. 왜냐하면 당국은 그들의 동성애적 의미를 알지 못하거나 인정하지 않았기 때문이다.[91]네 번째 시리즈에서 샌디는 쥴리안이 훌륭한 피아니스트라고 혼에게 말했다: "바로 그 오두막에서 손재주가 발휘된 기적"[92] 이 말은 게이 속어에 익숙한 사람들에게는 피아니스트로서의 탁월함 또는 공중화장실에서의 불법적인 성행위를 가리킬 수 있다.[n 10]그 당시 영국에서는 동성애자 남성 성관계가 범죄였다.줄리안과 샌디는 전국적으로 인기 있는 인물이 되었고 1967년부터 시작된 동성애 반대 법률의 점진적인 폐지로 이어진 동성애를 대중에게 받아들이는 데 조금 기여한 공로를 널리 인정받고 있다.[95][96]

J. 페스몰트 그룬트퓨톡

그룬트퓨톡은 "목소리"에 의해 인도되며 언젠가는 그들이 그를 그랜드 유니온 운하로 안내해 주길 바랄 뿐이다.

Barry Took.[97]

줄리안과 샌디가 데뷔한 지 일주일 후인 1965년 4월 5일 첫 방송되는 J. Peasmold Gruntfuttock의 첫 출연이 있었다.[n 11]윌리엄스가 연기한 그룬트퓨톡은 작가들에 의해 "걸어가는 빈민굴"로 묘사된다.[80]첫 출연에서 그는 BBC의 취업 지원자로, 머리 속의 목소리에 영감을 받아 여성 발표자 중 한 명과 친하게 지내기를 열망하고 있다.[98]이후 프로그램에서 그는 처음에는 이스트 엔드에 있는 작은 거주지인 페아몰디아의 왕이자 그 후 독재자였고, 그 후에는 알려지지 않은 종교 공동체의 일원인 그룬트퓨톡 형제가 되었다.[100]그는 지난 주 질문에 대해 부정확하고 때로는 물리적으로 납득할 수 없는 답변을 정기적으로 쓴다.[101]

마지막으로, "I get a chick out ..."를 했는데, 음, Hoxton의 Gruntfuttock씨, 우리 모두는 당신이 무엇을 하고 있는지 알고 있다고 생각한다.그리고 당신이 보내준 리스트를 보면, 당신이 영구적인 부상을 입을 수 있는 심각한 위험을 안고 있다는 것이 나의 고려된 의견이다.[102]

네 번째 시리즈에서 그는 스푸핑 전화인 "Round the Horne Forum of the Air"의 끈질긴 호출자인데, 그의 독특한 개인적인 집착을 심한 호흡의 소리 사이에 방송했다.[103]그는 펠드만이 가장 좋아하는 "Round the Horne" 캐릭터였다. 두 작가는 "그는 그룬트퓨톡에 대해 썼다. "그는 그의 밑에서 결혼했다. 이것은 그의 아내 버터컵(베티 마스덴)이 어떤 사람일지 짐작하게 한다.대체로 어두운 밤이나 정말로 어느 때라도 만나고 싶은 커플은 없을 것이다."[80]

찰스와 피오나

런던 웨스트엔드 극장은 이 지긋지긋한 스페인 사람들이 없다면 어떻게 될까?명예훼손의 법칙을 발동하지 않고 어떻게 묘사할 수 있겠는가?지진을 일으키고, 마음을 아프게 하고, 배가 뒤집히고, 심장이 멎고, 무릎이 까칠까칠 정도로 끔찍해.

Barry Took.[97]

찰스와 피오나는 극단적으로 연극을 하는 배우인 것으로 추측된다: "청춘소년 빈키 허커백" (파딕)과 데임 셀리아 몰스테스랑글러 (마스덴).원래 극장 스타 알프레드 룬트와 린 폰탄느를 원작으로 한 이 둘은 [104]첫 번째 시리즈의 8번째 프로그램에 소개되었고, 곧 고정물이 되었다.이들은 노엘 겁쟁이 등의 드라마 '스트림프-업퍼-립' 패러디에 출연했는데, 이들의 가공극은 '현재 만남', '쓴 웃음' 등의 타이틀을 갖고 있었다.[105][n 12]그들의 고민에 빠진 연애는 깨지기 쉬운 스타카토 대화로 끊어지고, 이 대화에서 그들은 그들의 감정을 고달픈 문장으로 이야기한다.

피오나: 내가 여기서 생각할 수 있는 건 밖에 있는 네가 날 생각하는 것 뿐이었어. 내가 널 생각하는 거 말이야. 여기 있는 거 말이야.네가 필요해, 네가 필요해, 네가 필요해, 네가 필요해.[107]
찰스:나는 그것에 대해 할 말이 없다.
피오나:알고 있어.
찰스:네가 알고 있는 거 안다.
피오나: 내가 아는 거 너도 알고 있어.
찰스:그래, 나도 알아.[108]

그들의 스케치는 전화박스에 살고 있거나, 알몸으로 리츠에서 식사를 하고 있거나, 냉장고에서 트라이스트하고 있다는 폭로가 나오는 등, 관례적으로 뜻밖의 반전으로 끝난다.[109][110]배리 테이크는 그들이 그가 가장 좋아하는 "Round the Horne" 캐릭터라고 썼다.[111]두 번째 시리즈 동안 그들은 새로운 기능인 "The Seamus Android Show" (아래 참조)에 찬성하지 않았지만 곧 다시 돌아왔다.[112]

츄엔 긴즈버그와 로터스 블러썸

첫 번째 시리즈인 추앙 긴즈버그(윌리엄스)의 9번째 쇼에는 처음으로 출연했다.그는 전형적인 극동 악당 푸만추를 패러디한 인물이다.그의 이름의 첫 부분은 당시 중국 수상이었던 추앙라이로부터 차용되었다. 희극적인 대조를 위해 작가들은 "긴스버그"에 정착하기 전에 "추앙 머피"와 "추앙 맥위터"를 실험했다.[113]그는 항상 자신을 "Dr Chu En Ginsberg, MA(실패)"[113][n 13]라고 발표한다.그는 제임스 본드 패러디인 "케네스 혼, 마스터 스파이"에 정기적으로 출연하며, 악랄한 국제 범죄를 모의하고, 호른을 그의 손아귀에 끌어들였으나, 바보로 만들어 버렸다.[115][n 14]

추는 그의 첩인 로터스 블러썸(패딕)에 의해 다음 쇼에 참여하게 되었는데, 그는 그녀의 주인인 머커로 흔히 알려져 있다.윌리엄 휴이슨이 1974년에 쓴 테이크 앤 펠드만의 책 "Round the Horne"의 두 권을 그린 그림은 청삼에서 튀어나온 크고, 기품 없는 연꽃 꽃과 함께 작은 추를 보여준다.그녀의 노래와 춤으로 특수요원 혼을 접대하려는 그녀의 시도는 추의 죽음의 위협보다 그를 더 괴롭힌다.[80][113]

람블링 시드 럼포

주요 기사: 람블링 시드 럼포

아, 화가의 고민, 그리고 여기 살아 있는 거의 누구보다도 더 많은 고민을 책임져온 화가가 있다: 람블링 시드 럼포

Horne, introducing him.[97]

첫 번째 시리즈의 10번째 쇼에서 처음 들렸고, 그 후 고정관념인 람블링 시드(Williams)는 떠돌이 포크 가수다.작가들은 그를 "빠르게 죽어가는 떠돌이 부랑자들 중 마지막 종족 중 한 종족 - 하늘이시여"라고 묘사한다.[90]종종 진정한 민요의 가사를 유용하게 쓰기도 하는 람블링 시드의 가사는 "런콘 스팟 코블러의 노래"에서 나오는 이런 의심스러운 말들로 구성되어 있다.

나는 거미줄치고 망치질하면서 노래한다.
내 삼투리는 뜨겁게 빛나고 내 장사는 이상하다.
나는 꼬치꼬치 캐묻고 앉아있다.
코블러의 삶은 나에게 있어 삶이다.[116]

또는 "포기 이슬"의 곡조에 맞춰:

내가 젊었을 때
나는 나의 부스러기를 망쳤다.
내가 Wogglers의 거래에 대해 물어봤을 때.
갑자기 생각났을 때론
터벅터벅 걸어가는 동안
나는 예쁘고 젊은 하녀와 함께 으르렁거릴 것이다.[117]

테이크는 그의 "보거스 민족적 토닥거림과 완전히 무의미한 노래들"이 "뭔가 장난이 심할 정도로 장난꾸러기"라는 착각을 불러일으켰지만, 사실 그 어떤 나태함도 청자의 마음 속에 있었다고 말했다.[118]

다프네 휘테시

그 캐릭터는 텔레비전 요리사 패니 크라독을 느슨하게 기반으로 했다.[119][120]타케와 펠드먼이 '패션 리포터, TV 요리사, 고민 이모, 목의 통증'이라고 묘사한 다프네 휘테시(마스덴)는 목이 쉰 듯한 펜디트로, "가슴을 놓거나 히포를 껍데기에 담는 방법에 대한 조언은 어떤 트렌디한 온건가라면 누구나 보고 싶고 무섭다고 느끼고 싶은 절대적으로 필요한 조언"이라고 했다.[90]그녀의 도움이 되는 요리 비법 중에는 코뿔소가 그다지 식욕을 돋우지는 않지만 놀라운 크래킹을 한다는 것도 있다;[121] 그녀의 야크 요리법에는 야크 아 로란지, 재킷에 야크, 쿠페 야크가 있다.[122]그녀는 여성 패션 추종자들에게 보솜은 아직 없어졌지만 돌아오는 길에 있을 수도 있다고 충고한다(Horne은 그가 창문에서 불을 피울 것이라고 말한다). 그리고 그녀의 다른 유용한 조언들은 어떻게 차가운 크림을 사용하여 엉덩이에 있는 개코원숭이 발톱 자국을 제거하는 방법과 눈 주위에 있는 까마귀 발을 피하는 방법: 나무에서 자는 것을 자제하는 것이다.[123]

시무스 안드로이드

안녕. 자, 이제-하하하.좋아내 혀를 날름거리게 해서는 안 된다.이제 네가 기다릴 수 없다는 것도 알고 나도 기다릴 수 없다는 것도 알아. 그러니 난 그러지 않을 거야. 그리고 그걸 가지고 - 잘 자.

Seamus Android.[97]

타케트가 "블레니에 대한 재능과 애틋한 아일랜드의 매력이 3분 안에 어떤 극장이라도 비울 수 있는 미숙련 텔레비전 노동자"라고 묘사한 시머스 안드로이드는 일요일 저녁 주간 텔레비전 채팅 쇼가 생방송된 방송인 에이먼 앤드류스를 패러디한 것이다.[124]테이크 앤 펠드먼은 앤드류스의 쇼에 출연하여 "비시퀀서들과 그가 가지고 나온 다른 말도 안 되는 소리"[125]에 놀랐다.시머스 안드로이드는 퍼트웨가 연기한 유일한 단골 캐릭터로, 타케가 부른 "오락과 끝" 즉, 단역 캐릭터와 직진 캐릭터로 캐스팅되었다.[125]안드로이드의 인터뷰 대상에는 많은 결혼한 여배우 Zsa-Zsa Poltergeist, 할리우드 프로듀서 Daryll F.입스위치 파일의 스타인 클라팡거와 마이클 베인은 춤을 추는 망토실 수행원인 겐기즈 윌킨슨 경, 저글링 스님이신 네메시스 포스턴, 홉스턴 고양이 도둑이자 상속녀인 앤서니 웜우드 니블로와 같은 출연을 약속했다.[126][127][128]퍼트위(Pertwee)가 지난 시리즈에 캐스팅되지 않아 안드로이드는 탈락했다.[129]

틀니

패딕이 연기한 이 캐릭터는 모든 필수 요소에서 이미 Beyond Our Ken에 등장했던 유일한 정규 Round the Horne 캐릭터로 스탠리 버킨쇼라는 이름이 붙여졌다.[130]Horne 라운드에서 그는 정규적인 이름이 없고 다양한 역량으로 등장한다.그는 치아가 맞지 않는 사람이다. 그의 어투는 모든 시빌로스를 왜곡하고, 사방으로 침을 뿌린다.틀니들은 종종 토스트마스터의 스타일로 쇼를 연다. 신사 숙녀 여러분" 등) 스타일로 쇼를 연다.[131]두 번째 시리즈에서 그는 "세계에서 가장 빠른 환상주의자이자 가장 축축한 오미팔로니"로 출연한다.[132]세 번째 시리즈에서 그는 팔론 레인저의 적수인 버팔로 시드니 구세크레처(Buffalo Sidney Gosecreature)이며, 네 번째 시리즈에서는 윌리엄스의 보니 프린스 찰리에게 앤거스 맥스프레이("Rishe against the Shassenachsh")가 된다.[133]

줄리 쿨리바

모티머와 쿡의 발명품인 줄리 쿨리바(마스덴)는 제4시즌에 등장한다.그녀는 영국 남성들을 깊이 의심하며 런던을 방문하는 호주인이다.[134]그녀는 혼에게 말할 때마다 그의 순진한 말을 성적 제안으로 해석한다.

호른: 돌아오니 좋군.
줄리: 그게 무슨 뜻이야?
호른: 아무것도 아냐, 그저 우정의 손을 뻗었을 뿐이야.
줄리:그래?어떤 목적을 염두에 두고 물어봐도 될까?[135]

줄리가 런던에서 일을 찾았을 때 그녀는 남자들을 다루는 데 끊임없는 어려움을 겪는다.버스 여종업원으로서 그녀는 한 승객이 그녀에게 4펜스를 주면서 "내가 그것을 위해 어디까지 갈 수 있을까?"라고 묻자 격분했다.그녀는 혼에게 "내가 내 돈가방으로 그를 때려서 그를 미뤘다"[136]고 말한다.

임계수신호

"Round the Horne"은 포스터와 퍼스트에 의해 "BBC에서 나올 신파 코미디 중 하나"로 묘사된다.[17]이 프로그램은 '군쇼'의 코미디적인 맥락을 이어갔고, '미안해, 다시 읽어줄게'를 통해 몬티 파이썬 작가와 공연자들의 작품에 대한 영향력 있는 연결고리를 제공했다;[137][138][139] 어느 순간 몬티 파이썬은 BBC로부터 배리 테이크의 플라잉 서커스라는 타이틀을 얻었다.[140][141]Round the Horne은 BBC가 방송 유머를 다루는 방식을 바꾸는데 도움을 주었다. "이누엔도스의 오물은 말할 것도 없고 ...코미디의 열광이 BBC에서 수십 년간의 무미건조하고 온정주의적 억압을 휩쓸었다."라고 타임즈지의 수석 예술 특파원인 Richard Morrison이 말했다.[95]

《데일리 미러》는 지난 시리즈가 첫 방송된 지 6년 만에 <라운드 더 호른>을 "마지막 멋진 라디오 쇼"라고 불렀다.[142]2002년에 The Spectator는 그것을 "훌륭한 라디오 성공들 중 하나"라고 묘사했다;[143] 이듬해 William Cook은 가디언지에 그 쇼가 "멋진 글쓰기 팀을 놀라게 했다" 그리고 "대부분의 현재 코미디가 꿈꿀 수 밖에 없는 시청률인 1,500만 관객에게 도달했다"[144]고 썼다.2005년에 선데이 타임즈는 이 프로그램을 "역대 최고의 사랑 받는 쇼 중 하나"[145]라고 언급했다.펀치는 이 시리즈가 아마도 라디오에서 큰 인기를 끈 마지막 코미디 쇼일 것이라고 평했다.[146]Take에 따르면, Round the Horne은 라디오가 텔레비전과 비교했을 때 시들해진다고 여겨질 때 방송되었다고 한다; 그러한 쇼의 인기였다, 많은 사람들은 라디오가 계속해서 오락의 선도적인 형태가 될 것이라고 생각했다.[95]

라운드 더 혼(Round the Horne)은 블랙, 화이트하우스 등 비슷한 견해를 가진 이들로부터 다소 부정적인 평가를 받았지만, 이 쇼는 언론으로부터 호평을 받았다.1967년 더 타임즈는 이를 "가장 순수한 불순한 오락의 30분"이라고 불렀고, 세 번째 시리즈가 종영하면서 신문에서는 크리스마스 특집과 새해 추가 시리즈를 요구했다."아무도, 하지만 그 누구도 아직 우아한 여왕들, 감동적으로 연약한 보나보이들,[147] 패션 페티시스트들이 너무 교묘하고, 너무 뾰족하며, 최종 회계에서 너무나 순수하게"1969년 논문은 이 쇼가 "교묘한 말장난 연인들의 성공"이라고 평했을 뿐만 아니라 "배꼽이 잘 빠지는 웃음을 좋아하는 사람들"에게 어필하기도 했다. "재치있는 농담 ... 저글링"으로 말이다.[56]

1995년, 영국의 라디오 코미디를 돌아보며, 가디언은 라운드를 5대 쇼 중 가장 위대한 쇼의 리스트에 첫 번째로 올려놓았다.[148][n 15]2019년, 라디오 타임즈가 실시한 여론조사에서, Round the Horne은 어떤 종류의 라디오 쇼라도 세 번째로 최고로 뽑혔고, 최고의 코미디로 뽑혔다.[149][n 16]

레거시

녹음

지난주 질문에 대한 답은 다음과 같다.첫째, "어디서 찾으십니까?"라는 질문이다.대답은 다음과 같이 여러 부분으로 나왔다. 선원의 다리 둘레, 장롱 위, 목욕탕에 둥둥 떠 있는 것, 경품 황소 아래, 왓포드 바이패스 위 레이바이.적어도 거기서 하나를 발견했지만, 그것이 벌거숭이로 덮여 있었기 때문에 그것을 사용할 수 없었다.

Horne, series 3, programme 1.[150]

모든 에피소드의 녹음은 BBC가 "아우디오북스" 출판물(2002)에서 CD로 발행했다.

  • 시리즈 1:Round the Horne, The Collector's Edition: March – June 1965. BBC. ISBN 978-0-563-53568-3.
  • 시리즈 2:
  • 시리즈 3:
  • 시리즈 4:

2005년, BBC는 이 쇼의 40주년을 기념하기 위해 모든 에피소드가 담긴 상자형 세트를 35장의 CD에 실었고, 3시간짜리 3디스크 세트인 "Round The Horne:테이크(Take)가 쓰고 내레이션을 한 "완전하고 완전한 역사":

2006년까지 50만 부 이상의 테이프와 혼의 CD가 BBC에 의해 팔렸다.[151]Round the Horne 에디션은 디지털 라디오 서비스 BBC 라디오 4 엑스트라를 통해 정기적으로 방송된다.[151]

스크립트

4개 시리즈 모두에서 일부 대본이 출판되었다.아래에 열거된 두 권의 서로 다른 책으로 인쇄된 것들이 항상 동일한 것은 아니다.어떤 사람들은 대본을 쓰여진 것으로, 다른 사람들은 마침내 방송된 것으로 인쇄한다.이 대본들은 5권의 책으로 출판되었다.

  • Took, Barry (1989). The Best of Round the Horne: Fourteen Original and Unexpurgated Scripts. London: Equation. ISBN 978-1-85336-162-3.
  • Took, Barry (1998). Round the Horne: The Complete and Utter History. London: Boxtree. ISBN 978-0-7522-2119-9.
  • Took, Barry; Coward, Mat (2000). The Best of Round the Horne. London: Boxtree. ISBN 978-0-7522-1809-0.
  • Took, Barry; Feldman, Marty (1974). Round the Horne. London: Woburn Press. ISBN 978-0-7130-0121-1.
  • Took, Barry; Feldman, Marty (1976). The Bona Book of Julian and Sandy. London: Robson Books. ISBN 978-0-903895-70-5.

타케와 펠드만의 '줄리안과 샌디의 보나 북'은 1976년에 출판되어 "더 잘 알아야 할 데이비드 아텐보로우를 위해"를 헌정했다.줄리안과 샌디 스케치 13장의 대본을 담고 있다.

출처: 줄리안과 샌디의 보나 북.[197]

스핀오프

Round the Horne의 네 번째 시리즈가 끝난 지 3주 후, ITV 채널에서 Horne A'Plenty의 첫 회가 방송되었다.스케치 쇼 형식에서, 그리고 Take와 함께 대본 편집자(그리고 이후 프로듀서)로, 비록 다른 배우들이 Horne: Graham Stark를 지지하고 있지만, 예를 들어, Marsden을 위한 Williams와 Sheila Steafel을 대신하여 Round the Horne의 정신을 텔레비전으로 번역하려는 시도였다.첫 6부작 시리즈는 1968년 6월 22일부터 7월 27일까지 진행되었고, 두 번째 시리즈는 11월 27일부터 1969년 1월 1일까지 진행되었다.[198]

적응

혼을 둥글게...재방문

스테이지 버전, Round the Horne... 재방문, 이 시리즈의 마지막 남은 작가인 브라이언 쿡이 원작 라디오 대본을 각색했으며, 마이클 킹스베리 감독이 연출을 맡았다.2003년 10월 런던 남부의 프린지 극장인 화이트 베어에서 처음 제작되었으며,[199] 2004년 1월 레스터 광장 더 플레이스(The Vehicle)의 웨스트 엔드(West End)에서 개관하여 1년 넘게 공연되었다.[200]호른 역으로는 조나단 리그비, 윌리엄스 역으로는 로빈 세바스찬, 패딕 역으로는 나이젤 해리슨, 마스덴 역으로는 케이트 브라운, 스미스 역으로는 찰스 암스트롱이 출연했다.[200]이 쇼의 한 장면은 2004년 런던 콜로세움에서 열린 로열 버라이어티 퍼포먼스에 출연했다.[201]런던 제작의 성공에 이어 두 번째 출연진이 모여 지방을 순회했다.스티븐 비트로우는 스티븐 매튜스, 데이비드 루멜, 펠리시티 던컨, 올리버 바이시 등과 함께 윌리엄스, 패딕, 마스덴, 스미스를 연기했다.[202][203]원래 쇼는 2004년 12월까지 런던에서 진행되었고, 그 때 크리스마스 판으로 바뀌지 않았다.[204]세 번째 판인 "Round the Horne Revisited 2"는 2005년 2월부터 4월까지 런던을 종횡무진 한 후 지방 순회공연을 했다.[137][205]

무대극의 원작은 BBC에 의해 촬영되었다; 텔레비전 감독은 닉 우드였다.이 프로그램은 2004년 6월 13일 BBC 4에서 처음 전송되었고 이후 4년 동안 Four 또는 BBC 2에서 10번 반복되었다.[206]

기타 단계 버전

2008년 배리 테이크의 전 부인 린과 리차드 바론 감독은 새로운 무대 적응작인 Round the Horne – Unseen and Uncut을 준비했는데, 이 작품은 전적으로 Take와 Feldman 소재를 시리즈 1부터 3까지 그렸다.2008년과 2009년에 순회공연을 했다.2004년 쇼에서 호른 역의 리그비, 윌리엄스 역의 세바스찬, 해리슨 역의 데이비드 델브 역이 출연했으며, 퍼트위의 등장인물들은 모두 2004년 쇼에서 제외되었다. 마이클 쇼가 연기했고, 스티븐 보스웰은 스미스를 연기했다.[207][208]2004년 제작과는 달리, 혼블로이어와 프레이저 헤이스 포의 역할에서 보컬과 뮤지션들의 그룹이 증강하여 6명의 출연진을 보유하고 있었다.[208]

라디오 시리즈가 시작된 지 50년을 기념하기 위해 2015년 아폴로 극단은 무대 각색 'Round the Horne: 오리지널 대본에서 편찬하고 팀 애슬리가 연출한 50주년 투어.출연진은 줄리안 하워드 맥도웰(호른), 콜린 엘머(윌리엄스), 조나단 핸슬러(패딕), 이브 윈터스(마스든), 닉 와이머(스미스)로 구성됐다.[209]

다큐멘터리

1976년 9월 18일 45분 분량의 BBC 라디오 다큐멘터리 Round and Round the Horne이 방송되었다.프랭크 보우가 발표했으며 윌리엄스와 테이크와의 인터뷰도 포함했다.[210]1994년 2월 14일 60분 분량의 라디오 다큐멘터리 '호른 A' Fluety'가 방송되었다.레슬리 필립스가 제시했으며 마스덴과 테이크와의 새로운 인터뷰와 혼이 등장하는 아카이브 자료도 포함했다.[211]2005년 3월 5일 방송 40주년을 맞아 3시간짜리 라디오 스페셜 '호른 오브 푸운(Horne of Public)'이 방송됐다.조나단 제임스 모어가 발표했으며, 론 무디스, 퍼트위, 메리먼의 아들 앤디, 쿡, 린 테이크, 데이비드 벤슨이 읽은 윌리엄스의 일기에서 발췌한 내용이 포함됐다.이번 특집에는 '비욘드 아어 켄'과 '혼네 라운드'의 첫 회와 마지막 회가 전부 포함됐다.[212]

영국 어휘에 대한 기여

라운드 더 혼은 옥스퍼드 영어 사전의 38개 항목에서 출처로 인용된다.Rambling Sidd는 "nadger"의 항목에서 인용되었다: "복수로"고환.'이제 나의 암살자들, 나는 늙은 회색 암말이 목초지에서 풀을 뜯고 있는 것을 위해 내 나체들을 막대에 묶을 것이다.' – 일반적인 성적 비논리적인 분위기의 말도 안되는 단어들을 사용하는 것이 특징인 '래블링 시드 럼포'라는 캐릭터의 코미디 독백에서 나온 말이다. 그 의미는 의도적으로 모호하다."[213]람블링 시드의 성도 인용된다: "rumpo", "n. brit. 은어".= rumpy-lumpy n.아마도 영국 라디오 시리즈 Round the Horne (1965–9 [sic])의 캐릭터 (케네스 윌리엄스 역)의 'Rambling Sidd Rumpo'라는 이름에 영향을 받은 것 같은데, 그의 노래는 비록 허튼소리로 구성되기는 했지만, 종종 성적인 빈정거림을 가지고 있었다."[214]

줄리안과 샌디는 "보나" [215](좋은, 훌륭하고, 매력적인), "나프" (유행적이고, 천박하고, 멋이 없고, 서툴고, 가치없고, 잘못된),[216] "난테" (아무것도 아닌),[217] "오미" (타케와 펠드만의 "오미"로 표기된 남자),[218] "팔로네" (젊은 여성)를 포함한 다양한 종류의 단어들의 출처들 중에서 인용된다.또한: 나약한 남자).[219]

참고 및 참조

메모들

  1. ^ 비욘드 오어 켄은 1964년 2월 16일 최종판이 방송되면서 7편의 시리즈와 2편의 크리스마스 스페셜에 도전했다.[14]
  2. ^ 그린은 나중에 그린에게 왜 그가 계속해서 Round the Horne을 지지했는지를 물었다. 그린은 그에게 "음, 난 더러운 쇼가 좋아."[38]라고 말했다.
  3. ^ 호른은 BBC가 그가 심장마비를 일으킨 것을 알면 그를 다시 고용하는 것을 거절할 것을 염려하여 그가 늑막염으로 고통받고 있다고 그들에게 말했다.[45]
  4. ^ 호른은 "만약 내가 이중적인 것을 본다면, 나는 그것을 채찍질한다"[59]고 말한 것으로 기록되어 있다.
  5. ^ 아서 르 클레르크가 작곡한 1930년대 만화 노래.[77]
  6. ^ 옥스퍼드 영어 사전과 사전 편찬자 에릭 파트리지가 제시한 '거짓말쟁이'의 정의 중에는 '창녀'가 있다.[79]
  7. ^ 늙은 배우 레이디는 J. 베헤모스 카도간과 T라고 불리게 되어 있었다.해밀턴 [84]그로스버너Take는 후에 그와 펠드만이 1950년대 인기 뮤지컬 "샐러드 데이즈"와 "더 보이프렌드"의 작곡가인 줄리안 슬레이드와 샌디 윌슨의 이름을 따서 합창 소년들의 이름을 지었다고 썼다.[85]
  8. ^ 옥스포드 영어사전에 따르면, 가장 일반적인 철자는 "폴라리"이지만, 다케와 펠드만은 대안적인 "팔레어"[87][88]를 사용했다.
  9. ^ "네 고운 얼굴을 다시 보니 얼마나 좋은가." "무슨 일로 여기 걸어 들어오셨습니까?"[87]
  10. ^ 2011년에 출판된 영국 코미디에 대한 연구에서 앤디 메드허스트는 다음과 같이 쓰고 있다: "코타지 꼿꼿한"은 하나의 다양한 피아노에 대한 유효한 용어지만, 작가, 연기자, 문화적으로 영향을 받지 않는 청취자 모두가 알고 있는 것은 폴라리에서는 '코타지'가 퀴어 섹스가 빈번하게 일어나는 공공 화장실을 의미한다는 것이다.그러므로 샌디의 노선은 율리안이 법률적으로 '엄청난' 것으로 여겨졌던 것에 대한 기소를 찾기 위해 경찰이 자주 급습하는 지역에서의 자기 자신과 다른 남자들의 직립 음경을 조작하는 데 특히 능숙하다는 사실의 자랑스러운 발표다.[93][94]
  11. ^ 기사와 책에서 변형된 "Peasemold"를 볼 때도 있고 때로는 "Peasemoud"[80]를 볼 때도 있지만,[98][99] 이것은 Take와 Feldman이 사용한 철자법이다.
  12. ^ 겁쟁이의 희곡과 영화로는 <현재 웃음>, <간단한 만남>, <쓰레기 스위트> 등이 있다.[106]
  13. ^ 이 장치는 1930년 영국 코미디에서 일찍이 등장했는데, 그 때 1066과 올댓의 작가들이 자신을 "에그로트(옥슨)"와 "실패한 M.A. 등"이라고 칭하면서, 후자는 BA로 졸업하는 사람들이 MA로 학위를 업그레이드할 수 있다는 옥스퍼드 전통을 언급했는데, 이는 작가에게 돈이 부족했던 것이다.[114]그러나 타케가 이 문구를 사용한 것은 인도에서 시험에 합격하지 못한 몇몇 변호사들이 그럼에도 불구하고 "예술의 달인(실패)"[113]이라고 자신을 선전할 것이라는 글을 읽으면서 촉발되었다.
  14. ^ 타케는 나중에 스케치가 본질적으로 본드 영화의 전송이라는 것을 확인했지만, 첫 번째 스케치는 "감기를 들고 온 스파이"[115]라는 제목이 붙었다.
  15. ^ 나머지 4명은 곤쇼, 핸콕의 30분, 네이비 라크, 테이크 잇이 여기에 있었다.
  16. ^ 그것은 데저트 아일랜드 디스크와 궁수들의 뒤를 이었다.[149]
  17. ^ 이것은 약간 변경된 대본과 함께 BBC 전사 서비스에 대한 재녹음이었다.[157]

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원천

책들

에피소드

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저널스

잡지들

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신문

웹사이트

외부 링크