폴 스트랜드

Paul Strand
메이저리그의 투수와 외야수는 폴 스트랜드(야구)를 참조한다.
폴 스트랜드
PaulStrandBowlerHat.jpg
초상화, MoMA의[1] 뉴욕(1916년)
태어난
나다니엘 폴 스트란스키

(1890-10-16)1890년 10월 16일
뉴욕 브루클린
죽은1976년 3월 31일 (1976-03-31) (85세)
오르골, 이블린
국적미국인의
로 알려져 있다.사진

폴 스트랜드(Paul Strand, 1890년 10월 16일 ~ 1976년 3월 31일)는 미국의 사진작가 겸 영화제작자로, 알프레드 스티글리츠, 에드워드 웨스턴과 같은 동료 모더니즘 사진작가와 함께 20세기에 사진작품이 예술형태로 자리매김하는 데 도움을 주었다. 1930년대에 그는 포토 리그를 설립하는 것을 도왔다. 60년에 걸친 그의 다양한 작품들은 아메리카, 유럽, 아프리카 전역의 수많은 장르와 주제를 다루고 있다.

배경

폴 스트랜드는 1890년 10월 16일 뉴욕에서 나다니엘 폴 스트란스키로 태어났다. 그의 보헤미안 부모는 상인 제이콥 스트란스키와 마틸다 스트란스키였다.[2]

경력

월 스트리트 (1915년)

10대 후반에 그는 유명한 다큐멘터리 사진작가 루이스 하인의 학생이었다. Stieglitz와 Edward Steichen이 운영하는 291개의 미술관을 Stieglitz와 Edward Steichen이 처음 방문한 것은 이 수업에서 현장 견학을 하던 중이었는데, 그곳에서 전진적인 모더니즘 사진작가와 화가들의 작품 전시회가 Strand의 사진 취미를 더욱 진지하게 받아들이게 되었다. 스티글리츠는 이후 스트랜드의 작품인 291 갤러리 자체, 사진 출판물인 카메라 워크, 하이닝라칭 스튜디오에서 그의 작품을 홍보했다. 잘 알려진 월스트리트처럼 초기 작품들 중 일부는 형식적인 추상화(다른 것들 중에서도 에드워드 호퍼와 그의 독특한 도시적 시각)를 실험했다.[3] 스트랜드의 다른 작품들은 카메라를 사회 개혁의 도구로 사용하는 것에 대한 그의 관심을 반영한다.[citation needed]

포토 리그

스트랜드 씨는 사진작가협회인 포토 리그의 창립자 중 한 명이었는데, 이들은 자신들의 예술 작품을 사회적, 정치적 명분을 홍보하는데 사용하자고 주장했다. 스트랜드와 엘리자베스 맥카우스랜드는 "특히 리그에서 활동적"이었으며 스트랜드가 "나이든 정치가"로 활동했다. 스트랜드와 맥카우스랜드 모두 스트랜드와 함께 "분명히 좌편향적"이었고, 스트랜드도 "마르크스주의 사상에 동조하는 것 이상"이었다. Strand, McCausland, Ansel Adams, Nancy Newhall은 모두 이 리그의 출판물인 Photo News에 기여했다.[4]

스틸 사진

그 후 몇 십 년 동안 스트랜드는 스틸 사진뿐만 아니라 영화에서도 일했다. 그의 첫 번째 영화는 화가/사진작가 찰스 쉴러와 함께 만든 뉴욕시의 일상 생활을 보여주는 무성영화인 뉴욕 더 그레이엄이라고도 알려진 맨하타(1921년)이다. 맨해타에는 스트랜드의 유명한 월 스트리트(1915년) 사진과 비슷한 사진이 포함되어 있다. 1932-35년 멕시코에 살면서 멕시코 정부가 의뢰해 미국에서 개봉한 영화 '리모델링'(1936년)을 '더 웨이브'로 작업했다. 그가 참여한 다른 영화로는 다큐멘터리 "평원을 깬 쟁기"(1936), 친노조, 반파시스트 토착지(1942) 등이 있다.

1933년부터 1952년까지 스트랜드에게는 자신의 어두운 방이 없었고 다른 사람들의 방을 사용했다.[5]

공산주의

1947년 12월, 포토 리그 a는 법무장관의 전복 조직 목록(AGLOSO)에 등장했다.[5]

1948년 CBS는 스트랜드에게 "이제 내일이다"를 캡처한 광고에 대한 사진 기고를 의뢰했다: 스트랜드의 사진에는 뉴욕시 꼭대기에 있는 텔레비전 안테나가 보였다.[6]

1949년 1월 17일 스트랜드는 공산당 지도부를 지지하는 서명을 했다(벤자민 J. 데이비스 주니어, 유진 데니스, 윌리엄 Z). 포스터, 존 게이츠, 길 그린(정치인), 거스 홀, 어빙 포타시, 잭 스테이첼, 로버트 G. Thompson, John Williamson (communist), Henry Winston, Carl Winter) in the Smith Act trials, along with Lester Cole, Martha Dodd, W.E.B. Dubois, Henry Pratt Fairchild, Howard Fast, Shirley Graham, Robert Gwathmey, E.Y. Harburg, Joseph H. Levy, Albert Maltz, Philip Morrison, Clarence Parker, Muriel Rukeyser, Alfred K. 스턴(마사 도드의 남편), 맥스 베버(예술가), 헨리 윌콕스.[7]

유럽의 말년

1949년 6월, 스트랜드는 체코슬로바키아에서 열린 카를로비 바리 국제영화제에서 네이티브 랜드(Native Land)를 선보이기 위해 미국을 떠났다. 그의 남은 인생 27년은 프랑스 오르골에서 보냈는데, 그는 언어를 배운 적이 없음에도 불구하고 세 번째 부인인 동료 사진작가 헤이즐 킹스베리 스트랜드의 도움을 받아 인상적이고 창의적인 삶을 유지했다.[citation needed]

비록 Strand는 초기 추상화로 가장 잘 알려져 있지만, 이 후기의 스틸 사진으로의 복귀는 그의 가장 중요한 작품 중 일부를 여섯 권의 "자화상"의 형태로 만들어냈다. Time in New England (1950), La France de Profil (1952), Un Paese (featuring photographs of Luzzara and the Po River Valley in Italy, Einaudi, 1955), Tir a'Mhurain / Outer Hebrides[8] (1962), Living Egypt (1969, with James Aldridge) and Ghana: An African Portrait (with commentary by Basil Davidson; London: Gordon Fraser, 1976).[citation needed]

사생활

초상화, 워싱턴 스퀘어 공원 (1917)

Strand는 화가 Rebecca Salsbury와 1922년 1월 21일에 결혼했다.[9] 그는 종종 그녀의 사진을 찍었고, 때로는 유달리 친밀하고, 빽빽하게 조각된 작품들로 촬영했다. 스털즈버리와 이혼한 스트랜드는 1935년 버지니아 스티븐스와 결혼했다. 그들은 1949년에 이혼했다; 그 후 그는 1951년에 헤이즐 킹스버리와 결혼했고 1976년 그가 죽을 때까지 결혼생활을 유지했다.[10]

스트랜드가 프랑스로 출국한 시기는 그가 죽을 때까지 서신을 유지했던 친구 알제리 히스와의 첫 명예훼손 재판과 일치한다. 비록 그가 공산당의 정식 당원은 아니었지만 스트랜드의 협력자 중 다수는 당원(제임스 알드리지; 세사레 자바티니)이거나 저명한 사회주의 작가 및 활동가(베이실 데이비드슨)였다. 그의 친구들 중 많은 사람들도 공산주의자들이거나 그렇게 의심받고 있었다(의회 D의원). N. 프릿트, 영화 감독 조셉 로지, 스코틀랜드 시인 휴 맥 디아미드, 배우 알렉스 맥크린들. 스트랜드는 미국 법무장관이 '종전적' '비미국적'으로 지목한 20여 개 단체 중 하나인 프론티어 필름과도 밀접하게 관련됐다. 인터뷰 진행자로부터 왜 프랑스행을 결심했느냐는 질문을 받았을 때 스트랜드는 출국 당시 미국에서 "맥카시즘이 들끓어 엄청난 사람들의 마음을 독살하고 있었다"[11]고 언급했다.

1950년대 동안, 그리고 그 당시 그 나라에서만 구할 수 있었던 것으로 알려진 인쇄 과정 때문에, 스트랜드는 자신의 책이 처음에는 공산당 증명 때문에 미국 시장에서 금지되었다는 것을 의미하더라도, 동독의 라이프치히에서 인쇄되어야 한다고 주장했다.[12] 스트랜드가 유럽으로 이주한 데 이어 나중에 정보자유법에 따라 입수되어 현재 애리조나 대학 창의사진연구센터에 보존된 탈분류된 정보파일을 통해 그가 보안서비스의 면밀한 감시를 받았다는 사실이 밝혀졌다.[13]

회고전

참조

  1. ^ "Paul Strand - Portrait, New York (1916)". Museum of Modern Art. Retrieved 30 July 2019.
  2. ^ "Philadelphia Museum of Art - Exhibitions - Paul Strand: Master of Modern Photography".
  3. ^ 웰스, 월터 사일런트 극장: 런던/뉴욕 에드워드 호퍼의 예술: 페이돈, 2007 ISBN 978-0-7148-4541-8
  4. ^ Robinson, Gerald H. (2006). Photography, History & Science. Carl Mautz Publishing. pp. 38 (Photo League), 43 (documentarian), 91 (Realism), 111 (influence on Ansel Adams). ISBN 9781887694278. Retrieved 23 June 2020.
  5. ^ Jump up to: a b unnamed, ed. (1987). Paul Strand. pp. 62 (dark room), 72 (AGLOSO). Retrieved 23 June 2020.
  6. ^ Spigel, Lynn (2008). TV by Design: Modern Art and the Rise of Network Television. University of Chicago Press. pp. 68–69. ISBN 9780226769684. Retrieved 23 June 2020.
  7. ^ "Defense of arrested and indicted Communist leaders, 1948-49". House of Representatives Report No. 1700. US GPO. 1950. p. 46. Retrieved 23 June 2020.
  8. ^ 폴 스트랜드, "Tir a'Mhurain".
  9. ^ 뉴욕, 뉴욕, 결혼 지수 1866-1937
  10. ^ "Paul Strand Biography, Life & Quotes".
  11. ^ Adams, Robert, 1937- (1994). Why people photograph : selected essays and reviews (1st ed.). New York: Aperture. ISBN 0-89381-597-7. OCLC 31404331.CS1 maint: 여러 이름: 작성자 목록(링크), 86페이지
  12. ^ https://www.theguardian.com/uk/scotland-blog/2012/sep/20/scotland-photography-paul-strand
  13. ^ https://www.studiointernational.com/index.php/paul-strand-master-of-photography-review
  14. ^ "V&A · Paul Strand: Photography and Film for the 20th Century". Victoria and Albert Museum. Retrieved 2019-02-14.
  15. ^ 2016년 3월 15일 파이낸셜타임스(The Financial Times) 'V&A의 스트랜드 회고전' 제임스 픽포드.

추가 읽기

  • 베버리, 피터 폴 스트랜드: 애퍼처 매스터즈 오브 포토그래피. 홍콩: 조리개. ISBN 0-89381-077-0.
  • 바버리와 피터와 보크 아만다 N, 에드. "폴 스트랜드: 현대사진의 대가." 예일 대학 출판부, 2014. ISBN 978-0300207927.
  • 구알티에리, 엘레나 폴 스트랜드 체사레 자바티니: 레테레 에 이마기니, 볼로냐, 보라, 2005. ISBN 88-88600-37-X.
  • 햄버그, 마리아 모리스, 폴 스트랜드 1916년경, 메트로폴리탄 미술관, 1998년(다운로드 가능)
  • 맥도날드, 프레이저 "폴 스트랜드와 대서양 냉전" 사진의 역사 28.4 (2004), 356–373.
  • 로젠블럼, 나오미. 세계 사진사 (제3판) 뉴욕: 애브빌 프레스. ISBN 0-7892-0028-7.
  • 스탄지, 마렌 폴 스트랜드: 그의 삶과 일에 대한 에세이, 뉴욕: 애퍼처 1991.
  • 위버, 마이크 "폴 스트랜드: 네이티브 랜드" The Archive 27 (Tucson, Arizona: 1990년 애리조나 대학 창의사진센터), 5–15.

외부 링크