오토모요시히데
Otomo Yoshihide오토모요시히데 大友 良英 | |
---|---|
배경 정보 | |
태어난 | 일본 요코하마시 | ) 1959년 8월 1일 )
장르 | 재즈, 노이즈, 아방가르드 재즈 |
직업 | 다중 기구학자, 작곡가 |
계기 | 기타, 턴테이블 |
년 활동 | 1987년 현재의 |
레이블 | 권장 레코드, P-Vine 레코드, Tzadik 레코드, Erstwhile 레코드 |
관련 행위 | 그라운드 제로, 오에 다쓰야, 크리스티안 마클레이, 사치코 M, 존 로즈, 짐 오루르케, 다케무라 노부카즈 |
오토모 요시히데[1](大大 yoshi英, 오오토모 요시히데, 1959년 8월 1일생)는 일본의 작곡가 겸 다기관파이다.그는 기타, 턴테이블, 전자제품을 연주한다.[2]
그는 1990년대 실험적인 록그룹 그라운드 제로(Ground Zero)의 리더로 처음 국제적인 명성을 떨쳤고, 이후 자유로운 즉흥연주부터 소음, 재즈, 아방가르드, 현대 고전까지 다양한 맥락에서 활동했다.그는 또한 EAI-scene의 선구자적인 인물로, Erstwhile Records와 같은 라벨의 중요한 레코드에 등장한다.그는 많은 영화, 텔레비전 드라마, 광고의 음악을 작곡했다.2017년, 오토모는 삿포로 국제 예술제 2017의 두 번째 객원 예술 감독이 되었다.
전기
초년
오토모는 1959년 요코하마에서 태어났으나, 아버지의 직업 때문에 9살 때 후쿠시마로 이주했다.[3]고등학교 때 재즈 카페를 자주 드나들며 자신만의 밴드를 시작했다.[3]대학에 입학한 뒤 즉흥 재즈 기타리스트인 다카야나기 마사유키의 밑에서 공부하기 시작했다.[3]그는 전 세계에서 공연을 시작했고 1991년 홍콩에서 첫 앨범을 발매했다.[3]그가 1994년 홍콩 영화를 위해 작곡한 음악이 칸 영화제에서 좋은 반응을 얻었을 때 그는 작곡가로도 활동하기 시작했다.[3]
영화와 텔레비전
오토모는 가토 나오키의 아브라사스,[5] 이노우에 츠요시의 「마을의 아이들」,[6] 히로키 류이치 감독의 「노란 코끼리」[7] [4]등 다수의 영화와 텔레비전 프로그램의 음악을 작곡했다.그는 2013년 NHK 아침 텔레비전 드라마 아마찬의 음악을 작곡했고, 그것은 그 시점까지 그의 가장 상업적으로 성공한 작품이 되었다.아마찬의 사운드트랙은 오리콘 앨범차트에서 5위에 올랐고,[8] 오토모가 작곡한 이 드라마에서 나온 시오사이 노 암기곡의 교코 버전이 오리콘 싱글 차트 2위에 올랐다.[9]2013년 고하쿠 우타 가센에서 섣달 그믐날 라이브 공연을 했다.[10]
선택된 음반 목록
스튜디오 앨범
- 오토모요시히데 (1987년)
- 문제(1988)
- 히로세 준지와 듀오(1989년)
- 히로세 준지와 함께한 실랑가난 잉게이(1989)
- 문제 없음(1990년)
- 오토모 요시히데는 누구인가?(1991)
- 가쓰이 유지, 히고 히로시와 함께한 일본의 비전 (1991년)
- 그라운드-0, 번호 0(1991)
- 터미널-제로(1991)
- 우리가 주장한다고?(1992)
- 턴테이블스 솔로(1992)
- 기억 장애 (1993)
- 페릴 포함 페릴(1993)
- 샘플링 바이러스 사망 전 밤(1993)
- 그라운드 제로(1993)와 그라운드 제로
- 초기 작품 1: 81-85 (1994)
- 모노가타리: 칼 스톤과 함께 아미노 아르고(1994)
- 밸런스 오브 파워 : 사사키 히다키와 버라이어티(1994)
- David Moss 및 John King과 함께 언제 어디서나(1994)
- 페릴이 있는 다중 우주(1994)
- 그라운드 제로(Ground Zero)가 있는 Null & Void(1995)
- 존 로즈와 함께 타타키우리(1995)
- 그라운드 제로가 있는 혁명적인 페키니 오페라(1995)
- 그라운드 제로 버전 1.28(1996)의 혁명적인 페키니 오페라
- 오타니 야스히로와 듀오 즉흥연주(1996)
- p53 (1998년)과 p53
- 밥 오스테르타그와 함께한 쌍둥이!!(1996)
- 우투 : 노무라 기와오, 미도리카와 게이키와 함께 도포 주쿄-at no Ho e Atelie El Sur(1996)
- 시마다 마사히코와 함께하는 친애하는 엄마(1997)
- 레 스컬처 드 비닐을 사용한 메모리 & 머니(1997)
- 지반 영점과의 교란(1997)
- 그라운드 제로와 함께 빨간색(1997) 소비
- 그라운드 제로 표준 재생(1997)
- 사운드 팩토리(1997)
- 녹은 메모리(1997)
- 비닐안정제(1997)
- 필라멘트 1(1998)과 필라멘트
- 그라운드 제로 사용 소모품(1998)
- I.S.O.와 함께 중력 시계(1998)
- 메모리 손상(1998)
- 짐 베이커, 애런 버그먼, 토드 카터, 브렌트 구츠잇, 마이클 하트만, 에른스트 롱, R과 함께 하는 텔레비전 파워 일렉트릭(1999)이다.윌커스
- 필라멘트 2: 필라멘트가 있는 비밀 기록(1999)
- I.S.O.(1999)와 I.S.O.
- 음성 크랙이 있는 비트, 봇 및 표지(1999)
- 오쿠라 마사히코, 귄터 뮐러, 스기모토 다쿠와 함께 오렌지 맛이 나는 메탈(1999년)
- 음극(1999)
- 야마시타 다케오의 음악 연주 (1999년)
- 마르틴 테트레오, 오타니 야스히로, 사치코 M과 함께 포 포커스(1999)
- 마틴 테트레오와의 21가지 상황(1999년)
- 저스틴 본드, 밥 오스터탁과 함께한 팬티 크라이스트 (1999년)
- 마이크로코스모스와 함께하는 순례길(1999년)
- 케니 밀리언과 함께 쿠리오힌 없이(1999)
- Christian Marclay와 함께 움직이는 부품(2000)
- 댄스아트 홍콩 '기억장애'(2000년)를 위한 음악
- 양극(2001)
- 오토모 요시히데의 뉴재즈 5중주단과 함께 설레기(2001)
- 필라멘트가 있는 29092000(2001)
- 키이스 로에, 오렌 암바치, 사치코 M, 로비 에비나이와 함께한 엄지(2002)
- 앙상블 음극(2002)
- 레 하우트 솔리도스: 필립 가렐 영화: 스기모토 다쿠, 사치코 M과 함께한 이미지나리 사운드트랙(2002)
- 미이라 니 나루는 다음과 같이 만들었다. 시마다 마사히코와 함께 독일어 버전(2002년)
- 오토모 요시히데의 뉴 재즈 퀸텟과 함께 풀서(2002)
- 필립 젝과 마틴 테트뢰가 함께한 보이지 않는 건축 제1호(2002)
- 알마 퓨리, 오타니 야스히로, 샤비에 샤를르와 함께 아자르(2002)
- 오토모 요시히데의 뉴재즈 앙상블과 함께한 꿈(2002)
- 오토모 요시히데의 뉴 재즈 5중주곡과 함께 테일즈 아웃(2003)
- 오토모 요시히데의 뉴재즈 5중주, 오에 다쓰야와의 ONJQ + OE(2003)
- ONJQ + OE: Otomo Yoshide의 New Jazz Quintet, Oe 다쓰야와의 Short Density(2003)
- 다케무라 노부카즈와의 턴테이블과 컴퓨터(2003)
- 스튜디오—Analogique—Martin Tétreault와의 Numérique(2003)
- 귄터 뮐러와 함께한 시간 여행(2003)
- 렝고우, 헤이어머어, 사치코 M과 함께 워홀 또는 모든 앤디가 즐길 수 있는 (And Fear) / 워홀 메모리 장애(2003)
- 빌 라스웰, 요시가키 야스히로와 함께 수프(2003)
- 박제천·미연과의 느슨한 공동체(2003)
- 하야시 에이이치, 도요즈미 요시사부로와 함께한 찌그러진 펠레(2003)
- 턴테이블 솔로(2004)
- 아키야마 데쓰지, 나카무라 도시마루, 우나미 다쿠와 함께 기타스 제2권(2004)의 작곡
- 코버, 토마스, 에리켐, 나카무라 도시마루와 함께한 브라크워터(2004)
- 사치코 M, 나카무라 도시마루와 굿모닝 굿나잇(2004)
- 인토나루모리 관현악단과 함께하는 인토나루모리 관현악단(2004)
- 필라멘트가 있는 필라멘트 박스(2004)
- 1. 그르(2004)와 마틴 테트레오
- 2. 마틴 테트레오와의 톡(2005)
- 3. 아흐흐(2005)와 마틴 테트뢰
- 4. Martin Tétreault와 함께(2005)
- 오토모 요시히데의 뉴 재즈 오케스트라와 함께 아웃 투 런치(2005)
- 사가 유키와 함께 꿈속의 그대(2005)를 만나다
- eRikm, Martin Tétreault와 함께 추적 절단(2005)
- 오토모 요시히데의 뉴 재즈 오케스트라(2005년)와 오토모 요시히데의 뉴 재즈 오케스트라.
- 버스래치와 함께한 타임 매직 시티(2006)
- 빌 라스웰, 요시다 다쓰야와 함께한 성공회(2006)
- 소라(2007)
- 죄수: 아다치 마사오의 영화: 오리지널 사운드트랙(2007)
- 멀티 오토모(2007)
- 오키 이타루와의 만남(2007)
- 전동기 기타 2개 및 증폭기 2개로 변조(2007)
- 전기 기타 2개 및 증폭기 2개로 변조: 대체 버전(2008)
- 코어 양극(2008)
- 조이 하이츠가 있는 나라별 킬(2008)
- Les Archives Souvées des Eaux(2008)와 Luc Perrari.
- 야마모토 세이이치와의 기타 듀오(2008)
- 스윗컷, 원곡선(2008) 최, 준용, 홍철기, 사치코 M과 함께
- 심씨가 있는 몬테알토 에스테이트(2009)
- 기타 듀오 x 솔로(2009)와 이소하타 신이치
- 신주쿠 크롤(2009)과 더 씽
- 데릭 베일리, 토니 베번, 폴 헤시온과 함께한 굿 캅 배드 캅(2009)
- Ultra Miracle Love Story(2009)
- 자이 쿠닝과 딕슨 디와 함께 지옥에서 온 책(2010년)
- Jim O'Rourke와의 3부(2012년) 혁신
- 피아노 솔로(2013년)
- 이소하타 신이치와의 존재(2013년)
- 사치코 M, 에반 파커, 존 푸처, 존 에드워즈, 토니 마쉬와 함께한 퀸텟/섹스트릿(2013),
라이브 앨범
- 1989년 7월 28일 (1989년) 도쿄 아케타노미즈에서 라이브
- 교토에서 솔로 라이브 93 (1995년)
- 그라운드 제로(Ground Zero)를 갖춘 도쿄(東京) 1995년(1995) 혁명적인 페키네즈 오페라
- 라이브!(1995)와 아이 야마츠카.
- 라이브!!(1996)와 아이 야마츠카와 함께
- 세션 18 1997년 10월 (1998년) 시드 마우스
- 오티스에 살아라!(1998) 사치코 M, 이치라쿠 요시미쓰와 함께 산다.
- I.S.O.와 함께 살기(1998)
- 그라운드 제로와의 마지막 콘서트(1999)
- 기타 솔로 라이브 1(1999)
- 오토모 요시히데의 뉴 재즈 5중주단과 라이브(2002)
- 턴테이블스 솔로 라이브, 2002년 2월 28일 도쿄(2002)
- 빌 라스웰, 요시가키 야스히로와 함께 스프 라이브(2004)
- 에르스트 라이브 004(2005년), 크리스티안 펜네즈, 사치코 M, 피터 레버그와 함께
- 에르스트 라이브 005(2005) 키이스 로에, 사치코 M, 나카무라 도시마루와 함께
- 콘서트 인 세인트 그른 콜먼, 프란츠 하우징거, 사치코 M과 함께한 루이(2005)
- 기타 솔로: 2004년 10월 12일 신주쿠 피트 인, 도쿄 + 1 (2005)
- 오토모 요시히데의 뉴재즈 5중주곡과 함께 리스본에서의 ONJQ 라이브(2006)
- 그라운드 제로 라이브 1992(2007)
- 라이브 1권: 시리즈 서킷(2007년), 오토모 요시히데의 뉴 재즈 오케스트라와 함께
- 라이브 볼륨 2: 오토모 요시히데의 뉴 재즈 오케스트라와 함께한 평행 회로(2007)
싱글스
- 오토모 + 마오(1995)
- 그라운드 제로 버전 1.50(1996)의 혁명적인 페키니 오페라
- 그라운드 제로 라이브 마오 99(1996)
- 아이 야마츠카와 함께 제목 없는(1996)
- 스티브 베레스포드(Steve Beresford)와 함께 하는 견인 및 복구 박물관(1998)
- 세 번째 루핀: 엔딩 테마(1999)
- 크리스천 마클레이와 7" 분할(1999)
- 직사각형 재생/사이클링(2000)
- 디지털 진정제 Ver. 1.0(2004)
- 디지털 진정제 Ver. 1.01(2004)
- 스피커 4개(2009)
DVD
- 필라멘트로 채운 어두운 방(2006)
- 음악(2006)
- 앙상블 09: 신주쿠 핏 인에서 사전 오픈 라이브(2009)
사이드맨으로
- 일렉트릭 어센션 (Atavistic, 2005)
영화 점수
필름
- 푸른 연(1993)
- 서머 스노우 (1995년
- 우체부(1995)
- 주방(1997)
- 기다려 보라(1998)
- 카자하나(2000년)
- 파란색(2001)
- 레 하우트 솔리도스: 필리프 가렐 영화(2002)
- 아이덴&티티(2003)
- 카나리아(2005)
- 보쿠와이모토니코이오수루(2007)
- Ultra Miracle Love Story(2009)
- 도쿄도(2010년)
- Abraxas(2010년)
- The Town's Children(2011년)
- 올로 더 보이 티벳 (2012)
- 봇찬(2012년)
- 옐로코끼리(2013년
- 준안(2013년)
- 케이크 조각(2015년)[11]
- 그림자 아래(2020)
- You've a friend (2022)[12]
- 소음(2022년)[13]
텔레비전
참조
- ^ "PROFILE"(아카이브).오토모 요시히데 공식 홈페이지.2015년 5월 30일 회수"일본어 이름을 영어 알파벳[...]으로 쓸 때]]이 때문에, 예전처럼 「오토모 요시히데」라는 표기법을 계속 사용하고 싶다.
- ^ "...요시데는 주로 아방가르드 전자음악계에서 혁신적인 작품과 드론 작품, 턴테이블에서 창작하는 방법 등에 대한 협업으로 잘 알려져 있다. [...그의 기타 연주]는 헨드릭스와 자파, 그리고 다른 때에는 토니 이오미 사이의 크로스처럼 들린다."롭 테크스턴, Allmusic.com의 에피썸(2006) 리뷰, 2018년 1월 30일 회수
- ^ a b c d e 大友良英さんプロフィル. Asahi Digital (in Japanese). Asahi Shimbun. Retrieved 26 January 2014.
- ^ "Otomo Yoshihide o kaibai suru: Yasuo Ozawa x Yoshihide Otomo". 21st Century Museum of Contemporary Art, Kanazawa. Retrieved 22 April 2013.
- ^ "Sundance Review: Punk Rock Meets Buddhism in Naoki Kato's Exquisitely Crafted Debut Feature 'Abraxas'". The Hollywood Reporter. 26 January 2011.
- ^ "The Town's Children". Special Broadcasting Service.
- ^ "'Kiiroi Zo'". The Japan Times. 8 February 2013.
- ^ 連続テレビ小説「あまちゃん」オリジナル・サウンドトラック (in Japanese). Oricon. Retrieved 26 August 2013.
- ^ 潮騒のメモリー (in Japanese). Oricon. Retrieved 26 August 2013.
- ^ "Yoshihide Ōtomo – Amachan Theme: New music from Japan". The Guardian. 13 January 2014.
- ^ "Miliyah Kato, Kazunobu Mineta Perform Live-Action Piece of Cake Film's Theme". Anime News Network. April 23, 2015. Retrieved April 24, 2015.
- ^ "夕方のおともだち". eiga.com. Retrieved November 19, 2021.
- ^ "ノイズ". eiga.com. Retrieved December 20, 2021.
외부 링크