This is a good article. Click here for more information.

블루스의 마트리아치

Matriarch of the Blues
블루스의 마트리아치
Etta James, Matriarch of the Blues.jpg
스튜디오 앨범 기준
에타 제임스
방출된2000년 12월 12일(2000-12-12-12)
장르.
길이64:19
라벨프라이빗 뮤직
프로듀서돈토 메토 제임스
사메토 제임스
루페 드레온(임원)
에타 제임스 연대기
하트 오브 어 우먼
(1999)		 블루스의 마트리아치
(2000)		 블루 가디니아
(2001)

블루스의 마트리아치는 에타 제임스가 음반사 Private Music을 통해 2000년 12월 발매한 24집 스튜디오 앨범이다.[1]이 앨범의 제목은 "블루스의 매트리히"라는 제임스의 별명을 반영한다.[2][3]컨트리 음악과 재즈, 팝 스탠다드에 대한 시도에 이은 제임스의 블루스 복귀를 알리는 이 앨범은 주로 리듬과 블루스 커버로 구성되어 있다.제임스의 아들 돈토와 사메토는 엔지니어, 믹서기, 프로듀서로 인정받고 있다. 이 앨범에는 해먼드 오르간에서 마이크 피니건, 기타리스트 레오 노센텔리, 지미 자발라의 여러 악기 연주 등이 수록되어 있다.

블루스의 마트리아치는 엇갈린 비판적인 반응을 받았다.발매 후, 이 앨범은 빌보드 탑 블루스 앨범 차트에서 최고 2위에 올랐다.2001년 빌보드의 최종 호에는 올해의 탑 블루스 앨범 리스트에 매트리아치가 10위에 올랐다.이 앨범은 제44회 그래미 어워드에서 베스트 컨템포러리 블루스 앨범 후보에 올랐다.

배경 및 구성

《엔터테인먼트 위클리》는 블루스의 매트리아치를 꼽은 것은 일찍이 컨트리 음악과 재즈, 팝 스탠다드에 대한 시도에 이어 '블루스의 어머니'라는 타이틀을 되찾고자 하는 제임스의 욕망을 반영했다.[4][5]롤링 스톤은 매트리아치를 '트리피카'로 묶었고, 제임스의 이전 두 스튜디오 앨범인 '라이프, 러브 & 더 블루스'(1998), '하트 오브 어 우먼'(1999)이 수록됐다.[6]앨범 발매에 앞서 제임스는 미소닉 오디토리움에서 열린 제18회 샌프란시스코 재즈 페스티벌에서 공연을 했다.이 콘서트는 3시간 넘게 진행되었고 그녀의 아들 돈토와 사메토를 포함한 8개의 악단이 출연했다.[7]

마트리아치는 5분에서 7분 사이의 록, 소울, 블루스 표준으로 구성되어 있다.[5][8]피플 매거진 기고자들은 제임스의 목소리를 "매우 펑키하다"[9]고 표현했다.마이크 피니건이 해몬드 B3 오르간, 레오 노센텔리가 기타를 연주했고, 지미 자발라가 여러 악기로 연주했다.[9]제임스의 두 아들인 돈토와 사메토는 각각 드럼과 베이스를 제작하고 제작했다.[5]

이 앨범은 오토바이 엔진 소리와 함께 시작된다.[4][9]롤링스톤의 파르케 푸터보는 밥 딜런의 '고타 서브 썸씽(Gotta Serve Somebaugh)'이 '구약성서식 권위의 공기'로 전달된다고 전했다.[5]제임스는 가사를 수정하지 않고 "넌 나를 바비라고 불러도 돼, 넌 나를 짐미라고 불러도 돼"[10]라고 노래한다.원래 데드릭 말론과 O. V. 라이트가 만든 'Don't Let My Baby Ride'는 "그의 청바지가 너무 꽉 끼면...네가 좋아하는 걸 보게 될지도 몰라"[11]다른 커버로는 알 그린의 "Rhymes", "Try a Little Tenderness" (Jimmy Campbelly and Reg Connelly, Harry M) 등이 있다. 우즈)와 오티스 레딩의 '호그 포 야(Hawg for Ya)'.롤링 스톤즈의 '미스 유'의 템포가 느려져 '감각적인 부글부글 끓어오름'[5]이 된다.제임스는 "Puerto Rican boys just going to meet you"를 부르며 가사에 언급된 성별을 수정했다.[10]'호그'에 이어 피니건의 보컬,[12] 샌디 존스의 '뒷길 걷기',[13] 베니 라티모어의 '렛츠 스트레이트 잇 아웃' 등이 출연하는 말론의 '너는 나를 울게 할 거야'가 있다.이번 앨범은 존 포거티의 'Born on the Bayou'와 'Come Back Baby'(레이 찰스, 라이트닌 홉킨스), 제리 라이버와 마이크 스톨러의 'Hound Dog'[1]로 마무리된다.

리셉션

프로페셔널 등급
총점수
출처순위
메타크리트어69/100[14]
점수 검토
출처순위
올뮤직[1][15]
연합통신사(긍정적)[16]
블루스 레코딩의 펭귄 가이드[17]
엔터테인먼트 위클리B[4]
MSN 음악(전문가 증인)B+[18]
구르는 돌[5][6]

블루스의 마트리아치는 엇갈린 비판적인 반응을 받았다.올뮤직의 매튜 로빈슨은 제임스가 앨범을 통해 "코스트[에드]"를 했고, 지원 밴드는 "젊은 생명력"[1]이 부족했다고 썼다.로빈슨은 이 앨범의 오프닝 트랙인 "Gotta Serve Somebody"가 "잠자는 제안"으로 더 많이 떠올랐다고 생각했다.하지만 '미스 유'의 '드래그지어 페이스와 간헐적인 우프'가 성적 매력을 더하고 '본 온 더 바유'와 '하운드 도그'[1]의 '재미'를 칭찬했다.AP통신 기고자인 진 브라이트는 앨범에 대한 긍정적인 리뷰를 썼지만, 제임스가 '미스 유'를 커버한 것에 실망하여 "그 노래는 어떤 성공으로도 속도를 늦추고 조작할 수 없다"[16]고 썼다.피플 매거진 기고자들은 서론에서의 오토바이 소리가 불필요하다고 느꼈고, 이 앨범을 블루스보다는 더 "완전한 복음록"으로 여겼다.하지만 그들은 제임스가 "거의 반세기 전에 그랬던 것처럼 섹시하고 건방지게 들렸다"[9]고 썼다.제임스의 아들들이 앨범에 기여하는 가운데 재즈타임스의 빌 밀코우스키는 이 앨범을 '진짜 가족관계'이자 '하트 오브 어 우먼(Heart of a Woman)'[13]의 후속 앨범이라고 불렀다.배리 월터스는 '아웃'에 대한 리뷰에서 돈토와 사메토의 리듬 연기에 찬사를 보냈다.월터스는 제임스가 1960년대 자신에게 사용할 수 있는 모든 음성이 부족했던 것에 주목했지만 "해석 능력이 그 어느 때보다 날카롭다"고 썼다.[11]

모닝콜의 래리 프린츠는 부정적인 리뷰를 발표하면서 제임스의 연기는 평범했고, "한 때 형성이 가능했던 목소리의 뉘앙스는 이미 사라진 지 오래"라고 결론지었다.프린트즈는 또한 앨범 내내 느린 템포를 비판했고 제임스가 그녀의 전설적인 지위에 대해 "코팅"하고 있다고 비난했다.[8]연예 주간지의 제임스 설리번 씨는 "제임스의 목소리는 예전처럼 고약한 소리는 아니지만 태도는 여전하다"고 썼다.설리반은 "하운드 도그"가 이 앨범의 최고의 작곡이라고 생각했다.[4]롤링스톤의 마리 엘시 세인트레거는 제임스가 그녀의 "열정적인 양념과 자갈이 깔린 목소리"로 "건강한 양의 뿌리깊은 페미니즘과 기개를 제공했다"고 썼다.세인트 레거 또한 제임스와 그녀의 연기에 대해 "불가침할 수 없는 깊이"를 가지고 있고 "사과하지 않고 그녀가 느끼는 것처럼 그것을 부르는데 아무런 허가가 필요하지 않다"[12]고 칭찬했다.롤링스톤의 Parke Puterbaugh는 "Don't Let My Baby Ride," "Hawg for Ya" 그리고 "Come Back Baby"를 이 앨범의 가장 위대한 트랙으로 선정했다.[5]그의 리뷰에서, 퍼터보는 이 앨범이 "근본으로의 확실한 복귀"라고 결론지었고, 제임스는 자신의 적정한 왕좌를 되찾을 권리를 갖게 되었다.[5]

성과 및 인식 차트

이 앨범은 빌보드 탑 블루스 앨범 차트에서 최고 2위에 올랐다.[19]이 앨범은 2000년 12월 20일 주 7위로 차트에 진입했다.[20]Matriarch는 2001년 1월 27일 주까지 4위에 올랐다.[21]차트의 15주째가 되자 앨범은 7위로 떨어졌고, 차트의 25주(2001년 6월 16일 주)까지 앨범은 13위에 머물렀다.[22][23]2001년 빌보드의 최종 호에는 올해의 탑 블루스 앨범 리스트에 블루스의 매트리아치가 10위에 올랐다.[24]제임스와 이 앨범은 제44회 그래미 어워드에서 베스트 컨템포러리 블루스 앨범 후보에 올랐으나 앨범 'Nothing Personal'로 델버트 맥클린턴에게 졌다.[25][26]

차트(2000) 피크
포지션
빌보드 탑 블루스 앨범 2

트랙리스트

2000년 에타 제임스 공연
  1. "Gotta Serve Somebody"(밥 딜런) – 6:48
  2. "Don't Let My Baby Ride"(Deadric Malone, O. V. Wright) – 5:16
  3. "Rhymes"(알 그린, 티니 호지스) – 4:35
  4. "Try a Little Tenderness" (Jimmy Campbell, Reg Connelly, Harry M) 우즈) – 4:47
  5. 미스 유(믹 재거, 키스 리차드) – 5:59
  6. "호그 포 야"(Otis Redding) – 3:45
  7. "넌 날 울릴 거야" (데드릭 말론) – 6:17
  8. "뒷길 걷기" (샌디 존스 주니어) – 7:07
  9. "바로 잡자" (커티스, 라티모어, 스코토마이어) – 5:24
  10. "Born on the Bayou"(존 포거티) – 4:41
  11. "Come Back Baby"(레이 찰스, 라이트닌 홉킨스) – 5:57
  12. "하운드 도그"(제리 라이버, 마이크 스톨러) – 3:43

올뮤직에서 각색한 트랙 목록.[1]

인원

올뮤직에서 각색한 크레딧.[1]

참조

  1. ^ a b c d e f g h Robinson, Matthew. "Matriarch of the Blues". Allmusic. All Media Guide. Retrieved August 23, 2011.
  2. ^ "Etta's not singing the blues". Park City Daily News. Vol. 149, no. 111. Bowling Green, Kentucky. April 21, 2003. p. 2. Retrieved August 24, 2011.
  3. ^ "Walk of Fame Star". Jet. Johnson Publishing Company. 103 (20): 45. May 12, 2003. ISSN 0021-5996. Retrieved August 25, 2011.
  4. ^ a b c d Sullivan, James (January 5, 2001). "Music Review: Matriarch of the Blues". Entertainment Weekly. New York City, New York: Time Inc. (576). ISSN 1049-0434. Archived from the original on September 24, 2011. Retrieved August 23, 2011.
  5. ^ a b c d e f g h Puterbaugh, Parke (February 1, 2001). "Etta James: Matriarch Of The Blues". Rolling Stone. New York City, New York: Wenner Media. Archived from the original on November 7, 2015. Retrieved August 23, 2011.
  6. ^ a b Brackett, Nathan; Hoard, Christian David (2004). The New Rolling Stone Album Guide. Simon & Schuster. pp. 418–419. Retrieved August 23, 2011.
  7. ^ Van Hagen, John Demma (October 31, 2000). "Etta James, Lou Rawls Give Old-School Concert In San Francisco". VH1. Archived from the original on February 10, 2012. Retrieved August 25, 2011.
  8. ^ a b Printz, Larry (February 3, 2001). "Etta James: Matriarch Of The Blues". The Morning Call. Allentown, Pennsylvania: Tribune Company. Archived from the original on January 28, 2013. Retrieved August 24, 2011.
  9. ^ a b c d Arnold, Chuck; Charaipotra, Sona; Dougherty, Steve; Linden, Amy; St. Léger, Marie Elsie (January 22, 2001). "Picks and Pans Review: Matriarch of the Blues". People. 55 (3). ISSN 0093-7673. Archived from the original on October 19, 2012. Retrieved August 23, 2011.
  10. ^ a b Catlin, Roger (January 7, 2001). "'Matriarch of the Blues': Etta James". The Daily Gazette. Schenectady, New York. p. G5. Retrieved August 25, 2011.
  11. ^ a b Walters, Barry (March 2001). "Reviews: Etta James: Matriarch of the Blues". Out. Here Publishing. 9 (9): 50. ISSN 1062-7928. Retrieved August 24, 2011.
  12. ^ a b St. Léger, Marie Elsie (December 11, 2000). "Xzibit Leads the Week's Releases". Rolling Stone. New York City, New York: Wenner Media. Archived from the original on February 3, 2013. Retrieved September 8, 2011.
  13. ^ a b Milkowski, Bill (April 2001). "Etta James: Matriarch of the Blues". JazzTimes. Archived from the original on October 15, 2012. Retrieved August 24, 2011.
  14. ^ "Matriarch Of The Blues – Etta James". Metacritic. Archived from the original on November 15, 2011. Retrieved August 23, 2011.
  15. ^ Bogdanov, Vladimir; Woodstra, Chris; Erlewine, Stephen Thomas (2003). All Music Guide to the Blues: The Definitive Guide to the Blues. Hal Leonard Corporation. p. 279. ISBN 9780879307363. Retrieved September 8, 2011. 주: 매튜 로빈슨의 리뷰는 원래 2000년 12월 12일에 출판되었다.
  16. ^ a b Bright, Gene (December 29, 2000). "Title: Matriarch of the Blues; Artist: Etta James". Lodi News-Sentinel. Lodi, California: Associated Press. Retrieved August 25, 2011.
  17. ^ Russell, Tony; Smith, Chris (2006). The Penguin Guide to Blues Recordings. Penguin. p. 307. ISBN 978-0-140-51384-4.
  18. ^ Christgau, Robert (February 17, 2012). "Etta James". MSN Music. Microsoft. Archived from the original on February 19, 2012. Retrieved February 18, 2012.
  19. ^ "Matriarch of the Blues: Charts & Awards". Allmusic. All Media Guide. Retrieved August 23, 2011.
  20. ^ "Top Blues Albums". Billboard. Nielsen Business Media, Inc. 112 (53): 49. December 30, 2000. ISSN 0006-2510. Retrieved August 23, 2011.
  21. ^ "Top Blues Albums". Billboard. Nielsen Business Media, Inc. 113 (4): 41. January 27, 2001. ISSN 0006-2510.
  22. ^ "Top Blues Albums". Billboard. Nielsen Business Media, Inc. 113 (24): 49. June 16, 2001. ISSN 0006-2510. Retrieved August 23, 2011.
  23. ^ "Top Blues Albums". Billboard. Nielsen Business Media, Inc. 113 (14): 63. April 7, 2001. ISSN 0006-2510. Retrieved August 23, 2011.
  24. ^ Morris, Chris (December 29, 2001). "The Year in Blues: Hardy Perennials Exist". Billboard. Nielsen Business Media, Inc. 113 (52): 80. ISSN 0006-2510. Retrieved August 24, 2011.
  25. ^ "Complete List Of Grammy Nominees". CBS News. January 4, 2002. Archived from the original on October 10, 2003. Retrieved August 24, 2011.
  26. ^ Goddard, Lisa (April 7, 2006). "Concert Features Grammy Winner". South Florida Sun-Sentinel. Fort Lauderdale, Florida: Tribune Company. Archived from the original on July 11, 2012. Retrieved August 24, 2011.

외부 링크