마리오 오하라
Mario O'Hara마리오 에레로 오하라[1](Mario[2] Herrero O'Hara, 1946년 4월 20일 ~ 2012년 6월 26일)는 어둡지만 사실적인 사회 메시지를 자주 지닌 현실감각으로 유명한 필리핀의 영화 감독, 영화 제작자, 시나리오 작가였다.[3]
초년기
그는 1946년 4월 20일 잠보앙가 시에서 태어났다. 그의 어머니 바실리사 에레로는 미사미스 서시덴탈의 오자미즈 출신이며 스페인 계통을 가지고 있었다. 그의 아버지 제이미 오하라는 아일랜드계 미국인 토마스사이트의 아들로, 필리핀 대학 연극 동아리의 전 멤버였다. 마리오에게는 8명의 형제와 3명의 자매가 있었다. 제이미는 미국 시민의 아들이었기 때문에 마리오의 가족은 미국 시민권을 신청할 수 있었다. 그러나 마리오가 그러한 제안을 거절했다.[1]
잠보앙가 시에서 오하라 부부는 파사이의 중산층 교외로 이사했다. 그들의 집 뒤에는 빈민가가 있었고, 마리오 씨는 그의 작품 중 일부는 그곳에서 일어난 실제 사건에서 영감을 받았다고 주장했다. 그는 애덤슨 대학에서 화학 공학을 전공했고, 동시에 프록터와 갬블이 후원하는 라디오 쇼에 오디션을 보았다. 마리오가 17세 때인 1963년 마닐라 방송사(MBC), DZRH와의 라디오 드라마 작업에 집중하기 위해 수업을 중단했다.
경력
1960년대-1950년대
1963년부터 1970년까지 라디오 방송국에서 일하는 것 외에 채널 2와 채널 11에서도 일했다. 그는 드라마 시리즈인 Lovely Yours, Helen, Flordeluna, 그리고 Alitappap Sa Gabing Madilim을 감독했다.
MBC에 있는 동안, 그는 리노 브로카를 만났는데, 리노 브로카는 그에게 그의 TV 드라마 안토 발린타토의 아나운서직을 제안했다. 이후 오하라와 브로카가 자주 합작했다. 브로카는 오하라에게 1971년 영화 투보그 사 긴토("골드플레이트")에서 역할을 제안했고, 오하라를 필리핀 교육극장 연합(PETA)에서 극적 제작에 캐스팅하기도 했다. O'Hara, in turn, wrote the screenplay for Brocka's Weighed but Found Wanting (Tinimbang Ka Ngunit Kulang, 1974), about life in a small provincial town; in the movie, he also played the role of Bertong Ketongin (Berto the Leper) vis-a-vis Lolita Rodriguez, who played Berto's love interest Koala.
그는 의붓아버지에게 성폭행을 당한 한 여성의 이야기를 그린 브로카의 인시아앙(1976년)의 토대가 된 텔레플레이를 썼다. 오하라는 대본이 그들의 뒷마당 뒤쪽의 빈민가에서 일어난 실제 이야기에서 영감을 받았다고 주장했다. 이 영화는 이후 감독관 포트나이트에서 상영되었는데, 칸 영화제에서 필리핀 영화가 이런 영예를 안게 된 것은 이번이 처음이다.
같은 해 노라 아우노르가 주연을 맡은 오하라의 걸작으로 꼽히는 타트롱 타옹 왈랑 디요스(3Godless Years)를 연출했다. 이 영화는 오하라가 FAMAS 어워즈에서 첫 번째 후보작(최우수 감독상).
1976년부터 1980년까지 알마 모레노의 주간 TV 드라마 《알린도그》, BBC 채널 2의 로사 로잘의 주간 TV 드라마 《울라》를 연출하였다.
1978년 리노 브로카의 루비아 세르보스의 각본을 썼다. 이는 그의 영화 경력에서 첫 번째 상(메트로 마닐라 영화제 최우수 각본상)으로 이어졌다.
1980년대
1980년대에 오하라는 리토 라피드를 주인공으로 한 노라 아우노르: 카스티용롱 부항인 ("모래의 성"), 바킷 부호앙 랭깃? ("왜 하늘은 파랗지?"), 오하라에게 최우수 감독상 후보로 지명되었고 (1984) 유죄판결을 받았다. 불라크 사 시립 교도소(Flower of City City Capture, 1984년)에서는 오하라와 아우노르가 메트로 마닐라 영화제(각각 감독상, 여우주연상), 가와드 우리안상 후보, 오하라 후보, FAMAS상 아우노르 수상 등의 영예를 안았다.
1986년 제1차 EDSA 혁명 이후 단 알바로 주연의 바공 하리("뉴 킹")를 촬영하였다. 이 영화는 MTRCB에 의해 검열되었고 MTRCB와의 상소가 뒤집힌 후 극장에서 제한적으로 상영되는 것을 즐겼다.
1990년대
릴리 몬테베르데와 그녀의 피토-피토-피토-피토 시스템('lit.7-7')의 후원으로 오하라는 영화제작자에게 7일 안에 영화를 찍고 7일간의 사후 제작을 완성할 수 있는 적은 예산으로 주어진 이름에서, 허용된 시간의 단 한 기간에 두 편의 영화를 만들었다.
첫 번째 피토피토는 베테랑 여배우 아니타 린다를 주인공으로 한 드라마 바배 사 부분강 라타였고 마닐라 북부 묘지를 배경으로 했다.
두 번째는 역사 판타지 소설인 시사였다. 필리핀 국민영웅 호세 리잘과 리잘의 소설 '놀리 미 탄게르' 속 인물 '시사'의 삶을 대략적으로 다루고 있는데, 영화에서 리잘과 시사가 만나 장면을 공유했다.
2000년대—2012년
오하라의 2004년 영화 바배사 방파제는 마닐라의 빈곤 문제를 다루었고 상당한 성공을 거두었다.
2010년에는 시네말라야 영화제 감독 쇼케이스 부문에 진출한 앙 파글릴리스 니 안드레스 보니파시오(The Trial of Andres Bonifacio)를 촬영했다. 그것은 그의 마지막 영화였다.[4]
2011년에는 노라 아우너와 함께 TV5용 미니시리즈 사 나갈란 ng 이나(In the Name of the Mother)에서 작업했다.[5]
영화를 하지 않을 때, 그는 많은 연극에서 작사, 연출, 연기를 했다. 탕할랑필리피노, 필리핀 교육연극동맹 연극단체와 협연했다.[4] 2012년 10월 예정된 연극 '스테이지쇼'의 제작 감독을 맡은 그는 죽을 때까지 병원에 감금돼 있었다.[2]
죽음
그는 2012년 6월 15일 백혈병 치료를 받기 위해 필리핀 파사이의 산후안 데 디오스 병원에 입원했다.[5] 그는 여호와의 증인을 실천하는 사람이었기 때문에 수혈을 거부했지만 화학요법을 받는 것에 대해 찬성했다.[6]
그는 11일 후인 2012년 6월 26일 66세의 나이로 이 병에 걸렸다.[7]
필모그래피
NB: 공식 영어 제목(사용 가능한 경우)은 "제목" 아래에 있고, 문자 그대로 번역은 "Notes" 아래에 있다.
| 연도 | 필름 | 로 기능함 | 메모들 | ||
|---|---|---|---|---|---|
| 감독 | 작가 | 배우 | |||
| 2012 | 사 은갈란 ng 이나 (TV 시리즈) | 네 | 번역 : "어머니의 이름으로" Jon Red와 공동 연출 | ||
| 2010 | 앙그 족저염 니 안드레스 보니파시오 | 네 | 네 | 번역: "안드레스 보니파시오 재판" 2010년 시네말라야 영화제에서 상영 - 감독 쇼케이스 | |
| 2003 | 바배사 방파제 (방파제 여자) | 네 | 네 | 시네마닐라 국제영화제 - 최우수 감독(공천) Gawad Urian - 최우수 연출 및 최우수 시나리오(공모) 젊은 비평가 서클 - 최우수 각본(공모) | |
| 2000 | 팡가라프 ng 푸소 (데몬) | 네 | 네 | 번역 : "마음의 꿈" 레드 드 카스트로, 로사리오 크루즈 루케로와 공동 집필. 아마도 에르난데스, 플로렌티노 콜란테스, 데니스 오하라의 시를 쓴다. | |
| 1999 | 신닥 | 네 | 번역: "테러" | ||
| 1999 | 시사 | 네 | 네 | 호세 리잘의 소설 '놀리 미 탄게르'의 등장인물을 바탕으로 한다. 젊은 비평가 서클 - 최우수 연출(원), 최우수 각본(원) | |
| 1998 | 바배사부분강라타 (양철 지붕 위의 여자) | 네 | 네 | 아가피토 호아킨의 희곡을 각색한 | |
| 1997 | 마닐라의 마나낭갈 | 네 | 마낭갈(Manananggal)은 필리핀 민속에서 날개 달린 흡혈귀와 같은 신화적 생물을 가리킨다(대개 여자). 몸통은 아랫줄기와 분리되어 있다. | ||
| 1997 | 마마 디토 사 아킹 푸소 (마더 인 마이 하트) | 네 | 프랭크 리베라 감독 | ||
| 1994 | 파티마 부엔 스토리 | 네 | 가와드 우리안 - 최우수 감독(원) | ||
| 1994 | 조니 티노소와 자랑스러운 미녀 | 네 | |||
| 1990 | 이봉마야[8] | 네 | 텔레비전 영화 | ||
| 1989 | 가브리엘라 | 네 | 애즈 어더 | ||
| 1987 | 타트롱 이나, 이상아낙 (세 엄마, 한 아이) | 네 | 네 | 프랭크 가르시아와 공동 집필 | |
| 1987 | 타코트 아코, 에! | 네 | 네 | 번역 : "무서워, 어!" 티토 레이와 공동 집필 | |
| 1987 | 프린세상 구스구신 | 네 | 번역: "스크루피 프린세스" | ||
| 1986 | 할리모우 ("할리마우사방가" 세그먼트) | 네 | 네 | "아베"로 크리스토퍼 데 레온 감독 기타 부문 메트로 마닐라 영화제 - 최우수 감독(원) 메인 타이틀은 "몬스터"를 의미하며, 세그먼트 타이틀은 "큰 항아리 속의 몬스터"로 번역된다. | |
| 1986 | 바공하리 | 네 | 번역: "신왕" | Gawad Urian - 최상의 방향(명칭) | |
| 1985 | 베드 신스 | 네 | |||
| 1984 | 불라크 사 시립 교도소 | 네 | 번역: "시립 교도소의 꽃" FAMAS 어워드 - 최우수 감독(공천) 가와드 우위안 - 최우수 감독(후보) 메트로 마닐라 영화제 - 최우수 감독(원) | ||
| 1984 | 유죄판결을 받은 | 네 | 네 | 호세 하비에르 레예스와 공동 집필 | |
| 1984 | 이불롱모사푸소 | 네 | 번역: 심장에 속삭이다 | ||
| 1983 | 사랑이 있는 엄마에게 | 네 | |||
| 1983 | 우와사파기빅 | 네 | 번역 "사랑에 굶주림" | ||
| 1981 | 가노키타마할 | 네 | 번역: 내가 얼마나 널 사랑하는지 | ||
| 1981 | Bakit Bughaw angit? Bakit Bughaw angit? | 네 | 네 | 번역: "왜 하늘이 파랗지?" 리디아 콜란테스 빌레가스 그레그 타데오와 공동 집필 FAMAS 어워드 - 최우수 감독(공천) | |
| 1980 | 카스틸용부항인 | 네 | 네 | 번역: "샌드캐스트" | |
| 1980 | 카살? | 네 | 번역 : "웨딩?" 로리스 기옌 감독 | ||
| 1979 | 마르셀리노 판 이비노 (TV영화) | 네 | |||
| 1978 | 루비아 세르비오스 | 네 | 리노 브로카 감독 메트로 마닐라 영화제 - 최우수 각본(원) | ||
| 1978 | 구미싱카, 마루자 | 네 | 번역 : "일어나, 마루자" 프레디로서 리노 브로카 감독 | ||
| 1977 | 하엽사하엽 | 네 | 번역: "동물을 위한 동물" 리노 브로카 감독 | ||
| 1977 | 음가 빌랑공 비헨 | 네 | 네 | 번역: "포로가 된 처녀들" 로미 스자라와 공동 연출 | |
| 1977 | 타한나, 엠포이, 타한 | 네 | 번역 : "침착해, 엠포이, 가만히 있어" 리노 브로카 감독 | ||
| 1975 | 마닐라 사 음가 쿠코 응 리와나그 (네온의 발톱 속의 마닐라) | 네 | 제목은 말 그대로 "빛의 발톱 속의 마닐라"를 의미한다. 리노 브로카 감독. 에드가르도 레예스의 소설에 바탕을 두고 있다. | ||
| 1976 | 타트롱 타웅 왈랑 디요스 (신없는 3년) | 네 | 네 | "신이 없는 3년"으로도 번역할 수 있다. FAMAS 어워드 - 최우수 감독(공천) NB: "Taong"에서 "o"에 액센트를 붙이는 이유는 "사람/인간"을 의미하는 유사한 Tagalog 단어가 있기 때문이다(tao/taong). | |
| 1976 | 인샹 시 | 네 | "나페르 베르토"로. 리노 브로카 감독. 람베르토 E와 공동 집필. 아키노 | ||
| 1976 | 필멸 | 네 | 네 | ||
| 1974 | 티님방카누닛쿨랑 (체중은 무겁지만 부족한 것으로 발견됨) | 네 | 네 | 베르토 더 레퍼(베르통 케통인) 리노 브로카 감독 및 공동 집필 | |
| 1974 | 타틀로 달라와 이사 | 네 | 네 | 번역: "3, 투 원" '부카스, 마딜림 부카스'(Tomorrow, It's Dark Tomorrow) 부문 미구엘리토 연기 리노 브로카 감독 | |
| 1971 | 루무하 파티 음가 앙헬 | 네 | 번역: "천사도 울었다" 리노 브로카 감독 | ||
| 1971 | 카데나 데 아모르 | 네 | 리노 브로카 감독 | ||
| 1971 | 투보그사긴토 | 네 | 번역: "금도금" 아스 디에고 리노 브로카 감독 | ||
| 1971 | 스타덤 | 네 | 에몽 페레즈. 리노 브로카 감독 | ||
| 1970 | 산티아고! | 네 | '디고'로. 리노 브로카 감독 | ||
수상 및 지명
- 시네말라야 독립 영화제
- 2010 - 앵글 족일염 니 안드레스 보니파시오 - 최우수 감독(공천)
- 시네마닐라 국제 영화제
- 2004년 - 넷팩상 (상)- 전 세계 영화 관객들에게 찬사를 받고 감사하는 필리핀 영화의 발전을 위한 평생의 업적과 헌신을 위하여.
- 2004 - 바배사 방파제 - 리노 브로카상/최우수 감독(공명)
- 2000 - 평생 공로상(수상)
- 시네마 원 디지털 영화제(시네마 원 오리지널)
- FAMAS상
- 1985 - Bulaklak ng 시립 교도소 - 최우수 감독(후보)
- 1982 - Bakit Bughaw angit? - 최우수 감독(후보)
- 1979년 - Gumising Ka, Maruja - 남우조연 (후보)
- 1977년 - Tatlong Taong Walang Diyos - 최우수 감독(공천)
- 1975 - Tinimbang Ka Nugunit Kulang - 최우수 조연상(공천)
- 1972 - 스타덤 - 최우수 조연상(공천)
- 1971 - Tubog sa Ginto - 최우수 조연 배우(공천)
- 가와드 우리안 어워드
- 2011 - 바배사 방파제 - 데카다상: 10년 최우수 작품 (나타탕잉 펠리쿨라 ng 데카다) (원)
- 2004-바배사 방파제 - 최적 방향(피나카마후사이 나 다이렉시연) (명칭)
- 2004 - Babae sa 방파제 - 최우수 시나리오(Pinakamahusay Na Dulang Pampelikula) (공모)
- 1995 - 파티마 뷰엔 스토리 - 베스트 디렉션 (피나카후사이 나 다이렉시온) (원)
- 1987 - 바공 하리 - 베스트 디렉션(피나카무사이 나 닥스연) (공천)
- 1985 - Bulaklak ng 시립 교도소 - 최상의 방향(Pinakamahusay na Direksyon) (후보)
- 1977년 - Insiang - 최우수 시나리오(Pinakamahusay Na Dulang Pampelikula) (Lamberto E와 함께 선정) 안토니오)
- 필리핀 골든 스크린 어워드
- 2006 - 가와드 리노 브로카상(원)
- 메트로 마닐라 영화제
- 싱가포르 국제 영화제
- 2001 - Pangarap ng Puso - 아시아 최우수 영화(공모)
- 필리핀 젊은 비평가 서클
- 2004 - 바배사 방파제 - 최우수 영화(원)
- 2004 - 바배사 방파제 - 최우수 각본(원)
- 2000 - 시사 - 최우수 영화(원)
- 2000 - 시사 - 최우수 각본(원)
- 1999 - Babae Sa Bubungang Lata - 최우수 영화(공모)
- 1999 - Babae Sa Bubungang Lata - 최우수 시나리오(공모)
- 필리핀의 국가 예술가
- 알 수 없는 연도 - 지명되었지만 바이패스됨[4]
참조
- ^ Jump up to: a b Vera, Noel (June 28, 2012). "The Quiet Man Passes". Business World Philippines. Retrieved June 29, 2012.
- ^ Jump up to: a b "Mario O'Hara: First an actor, second a writer, and lastly a director". June 28, 2012. Archived from the original on July 5, 2012.
- ^ O'Hara 프로필 2010년 9월 18일 웨이백 머신에 보관
- ^ Jump up to: a b c "Death of actor-directo Mario O'Hara stuns filmdom". 27 June 2012.
- ^ Jump up to: a b "Director Mario O'Hara, 68, dies of leukemia". 26 June 2012. Archived from the original on 28 June 2012.
- ^ Cruz, Marinel. "Mario O'Hara Ultimate Crush". The Philippine Daily Inquirer. Retrieved 29 June 2012.
- ^ "O'Hara dies of leukemia". 26 June 2012.
- ^ "Watch a Mystery-Thriller Tele-Movie by Mario O'Hara". Manila Standard. Kagitingan Publications, Inc. July 5, 1990. p. 17. Retrieved December 13, 2020.
- ^ "Cinema One Film Fest Winners Announced". ABS-CBN News.com. Retrieved 29 June 2012.
- ^ Ching, Mark Angelo. "Nora Aunor and director Mario O'Hara given honorary accolades at Cinema One Originals 2011 awards". Retrieved 29 June 2012.
