빛의 발톱 속의 마닐라

Manila in the Claws of Light
마닐라 사 음가 쿠코 응 리와나그
Maynilaposter.jpg
극장판 발매포스터
연출자리노 브로카
각본 기준클루두알도 델 문도 주니어
에 기반을 둔밝기의 발톱에서
에드가르도 M. 리예스
생산자
주연
시네마토그래피마이크 드 레온
편집자
  • 에드가르도 잘레고
  • 이케 자레고 주니어
음악 기준맥스 조슨
배포자필리핀 시네마 아티스트스
출시일자
  • 1975년 7월 16일 (1975-07-16)
  • 2013년 8월 7일(2013-08-07) (재공개)
러닝타임
125분
나라필리핀
언어필리핀 사람

[1] 발톱의 마닐라(타갈로그: 마닐라, 음가 쿠코 리와나그)는 소설 '에드가르두 M밝기발톱에서'를 원작으로 리노 브로카가 감독한 1975년 필리핀 드라마 영화. 맞아. 많은 사람들에 의해 이 영화는 필리핀 영화계에서 가장 위대한 영화 중 하나로 여겨지고 있어. 마린도케 지방의 청년 줄리오 마디아가가 연인 리가야를 찾기 위한 미션을 위해 마닐라에 도착하는 이야기를 담고 있다. 그는 임무 계획을 세우면서도 범죄와 매춘과 같은 문제로 다투면서 수도의 여건에서 살아남아야 한다.

영화에는 힐다 코로넬, 루살바도르 주니어, 토미 아부엘 주니어, 그리고 영화 데뷔작인 라파엘 로코 주니어 등이 출연한다. 이 영화의 촬영은 미겔 레온이 맡았고 편집은 에드가르도와 이케 자레고 형제가 맡았다.

플롯

1970년을 배경으로 한 줄리오 마디아가는 마닐라에 도착하는 마린도케 섬 출신의 프로빈치아노(젊은 촌뜨기)이다. 주료도 이따금 옹핀과 미제리코르디아 모퉁이를 지나며 멀리서 별난 건물을 노려보곤 했다. 그의 탐구를 추구하는 동안, 그는 도시 정글의 환경에서 살아남기 위해 일해야 한다.

줄리아는 처음에 건설 노동자로 취직한다. 그런 노동에 익숙하지 않은 그는 피로와 배고픔으로 의식을 잃고 쓰러진다. 현장에서 그는 약 5주 전에 고용된 동료 건설업자 아퉁과 친구가 된다. 또 다른 동료는 줄리오에게 도시 안락함을 누릴 수입이 없는 한 도시 생활은 상당히 어렵다고 조언한다. 줄리오가 노동자들 중 한 사람의 우발적인 죽음을 목격하기까지 하면서 사회의 냉혹한 현실을 천천히 관찰하기 시작한다.

어느 날 줄리오와 아퉁이 장터에서 옷을 쇼핑하는 동안 검은 옷을 입고 선글라스를 낀 여자가 줄리오의 시선을 사로잡는다. 그 여자는 그에게 어린 시절의 연인인 리가야를 마닐라로 데려와 학교를 다녔던 그 여자인 크루즈 부인을 떠올리게 한다. 줄리오가 즉시 군중을 헤치고 달려와 그 여인을 뒤쫓아, 그 여인을 찾아낸다. 그는 그녀에게 다가가려 하지만, 그가 무슨 말을 하기도 전에 부인은 괴로워하며 오그라든다. 줄리오가 소란을 피우는 것을 막기 위해 벼룩을 치고 아퉁으로 돌아가 그와 함께 장터를 떠난다.

이어 크루즈 여사와의 다른 우연한 만남이 이어졌고, 리가야는 사실상 매춘을 위해 수도로 끌려온 것임을 알게 됐다. 리가야는 그들의 재회 때 훌리오에게 모든 것을 설명한다. 훌리오가 리가야의 아기와 함께 마린도케로 돌아온 것을 리가야와 음모를 꾸민다. 그들은 Arranque에서 만나는 것에 동의한다. 그러나 리가야는 정해진 시간에 나타나지 않는다.

줄리오가 친구 폴의 집으로 돌아와 다음날 리가야가 밤에 죽었다는 사실을 알려준다. 그녀는 계단에서 떨어진 것으로 알려졌으나, 그녀의 타박상은 그녀가 크루즈 부인으로부터 그녀를 세내어 그녀와 그들의 아기를 감금한 남자인 아텍에 의해 죽임을 당했음을 암시한다. 격분한 줄리아는 리가야의 장례식에서 본 아렉을 졸졸 따라다니며 목표물을 성공적으로 파견한다. 다음 날 밤, 줄리오가 자기 집으로 갔고 그는 마침내 리가야의 죽음에 대한 복수로서 아렉을 죽였다. 그러나, 그가 그를 끝낸 후, 폭도들은 그를 쫓고 결국 그를 코너로 몰았다; 이 영화는 그의 공격자들이 막 공격하려고 하는 것처럼 줄리오의 겁에 질린 입을 클로즈업하는 느린 동작으로 끝나며, 화면이 하얗게 변하기 전에, 리가야의 실루엣이 나타났다.

성격.

  • 줄리오 마디아가 역의 라파엘 로코 주니어 - 마린덕에서 온 21세의 주인공으로, 연인 리가야를 찾아 마닐라를 헤매고 있다. 그는 순진하지만 인내심 있는 성격으로 이야기를 시작한다. 다만 점차 지치고 복수심에 불타는 사람으로 변하게 된다.
  • Ligaya Paraiso 역의 힐다 코로넬 - 훌리오의 약혼자. 그녀는 마닐라로 적절한 교육 생각하며 성 노예에 빠지는 것을 접기 끌려 왔다. 그녀의 이름은 문자 그대로 "즐거운 천국"으로 번역된다.
  • 루 살바도르 주니어, 아통 - 건설 노동자 훌리오와 친구가 되어라. 아퉁은 줄리오가 노동자 계층의 곤경을 안내하는 역할을 하며, 사실상 마닐라로 하여금 도시의 불쾌함에 대처하도록 돕는다. 그는 나중에 부당하게 체포되어 동료 수감자들의 손에 죽는다.
  • 폴 역의 토미 아부엘 - 줄리오의 친구로, 그의 측근 역할도 한다. 그는 줄리오가 가난한 마닐라 지역을 안내하는 역할을 한다. 꾸준하고 충성스러운 폴은 필요할 때마다 훌리오에게 도움을 주고 조언을 해준다.
  • 바비 역의 조조 아벨라 - 콜보이 줄리오와 친구가 되어라. 그는 훌리오가 남성 매춘의 세계를 안내하는 역할을 한다. 줄리오에 대한 매력이 암시되어 있다.
  • Pio de Castro as Imo - 건설 현장에서 훌리오의 동료. 그는 처음에는 서사가 시작되었을 때는 가난했지만, 나중에는 생활습관을 개선했다.
  • 오멍 역의 요네 감보아 - 건설 현장에서 훌리오의 또 다른 동료.
  • 발라자디아의 역할을 맡은 판초 펠라지오는 이 이야기의 적대자 중 한 명이다. 그는 줄리오가 일했던 건설 현장의 선장이다. 거만하고 이기적인 그는 부하들을 불공평하게 대하곤 했다.
  • Cruz 부인으로 Bagabaldo를 줄링 - 이야기의 적대자 중 한 명. 의심하지 않는 젊은 지방 여성들을 자신의 매춘부에 고용하는 불미스러운 인물. 훌리오에 의해 '크루즈 부인'이 본명이 아닌 가명일 수도 있다는 추측이 나왔다.
  • Tommy Yap as Ah-Tek - 이야기의 적대자 중 한 명. 그는 크루즈 부인의 매춘부로부터 리가야를 사들여 자신의 유지 여자로 만든 비양심적인 메스티조샹글리이다.

생산

영화는 사 음가 쿠코리와나그(Light. In the Loops of Brightness)가 에드가르도 레예스가 쓴 이야기를 바탕으로 한다. 원래 1966년부터 1967년까지 리웨이 잡지에 연재되었고, 이후 소설로 출판되었다.

영화에서의 각색은 원래 글쓰기 연습으로 삶을 시작했다. 1970년, 아테네오 마닐라 졸업생인 클루두알도 델 문도 주니어는 모교에 재입학하여 짧은 영화 집필 과정을 밟았다. 그곳에서 그는 Pepot Artista (이후 그가 2000년대에 다시 보게 될 각본)를 썼다. 델 문도는 주요 과제가 될 예정이었던 페팟 아티스타의 대본을 학기 중반까지 마쳤는데, 예상했던 것보다 일찍 끝냈다. 그의 교수 네스토르 토레는 그에게 여분의 시간을 채우는 방법으로 다른 각본을 만들 것을 요청했다. 그가 막 원작을 썼기 때문에, 델 문도는 변화를 위한 문학적 원천을 적응시키기 위해 노력했다. 그는 이미 그때쯤 소설이었던 레이스의 이야기를 다음 과제의 주제로 선택했다. 스펙 대본을 제출한 뒤 델 먼도는 과정을 마치고 미국으로 이주해 캔자스주 로렌스의 캔자스 대학에서 공부를 이어갔다.

LVN 픽처스나르시사 레옹의 손자 마이크 레옹은 한 편의 단편 영화를 감독했으며, 영화 산업, 즉 제작자로서의 역할을 확대하려는 의도를 갖고 있다. 드 레옹은 막 새로운 제작사인 시네마 아티스트를 내세우고 프로젝트를 모색하고 있는 중이었다. 결국 데 레온은 델 문도의 재판 적응을 떠올렸다. 아테네오 데 마닐라 시절부터 친구였던 데 레온은 델 문도에게 후자의 스펙 대본을 제작할 생각으로 연락했다. 캔자스에서 4년간의 과정을 마치고 막 돌아온 델 문도는 드 레온에게 축복을 주며 각본을 더욱 다듬는 데 동의했다. 델 문도는 "적절한 시기였다"고 회상한다.

방금 전 작품인 '티님방 은그니트 쿨랑'으로 호평을 받았던 리노 브로카는 드 레옹으로부터 접근해 각색을 지휘했다. 브록카는 이를 마르코스 행정부 내 도시 빈곤에 대한 통렬한 논평을 만드는 기회로 삼았고, 자신의 트레이드마크인 동성애 주제를 이야기에 포함시키는 것을 주저하지 않았다. 브로카(동성애자 자신)는 델 먼도에게 그런 접근법을 수용하기 위해 몇 장면의 재작업을 요청했는데, 원래 출처에는 결코 존재하지 않았다. 구조물을 응축하고 서술에 더욱 극적인 무게를 더하는 등 다른 의미 있는 수정이 이루어졌다. 델 먼도는 "브록카는 대중적인 청중을 잘 이해했다"고 말한다. 그는 영화 '빛의 발톱'을 상업적으로 만들기 위해 각본에 추가할 것을 제안했다. 꽤 감정적이긴 했지만 함께 일하는 게 즐거웠다고 말했다.

제작 제목은 결국 사mga Kuko ng Liwanag에서 Maynila, Sa mga Kuko ng Liwanag(light. 번역: 번역: 빛의 발톱 속의 마닐라)는 이야기의 설정을 강조한다.

독립영화 '의 발톱'은 적은 예산으로 제작되었다. 주 촬영은 1974년에 일어났다. 이 영화는 마닐라 주변의 실제 장소에서 촬영되었는데, 마닐라의 진위를 더 잘 포착하기 위해서였다.

이전에 브로카의 영화에 출연했던 제이 일라간은 처음에 줄리오 마디아가의 주연을 맡았다. 이미 며칠간의 촬영에 참여한 일라간은 브로카가 공연에 불만을 갖자 제작에서 하차해 달라는 요청을 받았다. 일간지를 보자 브로카는 아주 건강한 외모를 가진 일라간이 도시 구덩이 안팎에서 어슬렁거리는 가엾은 부랑자인 훌리오에 대한 자신의 비전을 충족시키지 못한다고 확신했다. 이 배역은 신인 펨볼로코와 함께 재방송되었다. 이 영화에 앞서, 로코가 유일하게 연기에 뛰어들었던 것은 브로카의 전작인 "3, 2, 1"에서 비교적 작은 역할이었다. 이 영화로 그는 라파엘 로코 주니어라는 본명으로 인정받았다. 빛의 발톱은 로코의 첫 주연 역할이 될 것을 표시했다.

줄리오의 인생의 사랑을 연기하기 위해 브로카는 너무 멀리 볼 필요가 없었다. 리가야 파라이소 역은 그의 원생 힐다 코로넬에게 자연스러운 선택이었다. LVN의 10대 반항아 사진에서 분노에 찬 로맨스 주인공으로 유명한 전 마티네 아이돌 루살바도르 주니어는 현명하고 동정심이 많은 아통 역에 캐스팅되었다. 캐릭터 배우 토미 야프가 보기 드문 적수 아텍의 역할을 맡았다. Yap은 나중에 코로넬과 함께 브로카의 인시아앙에 나타날 것이다. 토미 아부엘과 조네 감보아처럼 영화를 마무리 짓는 대부분의 배우들은 무대와 라디오의 베테랑들이었다.

상징성

'빛의 발톱'을 본 많은 이들이 등장인물들의 이름을 암시하는 상징성에 대해 추측해 왔다. 예를 들어 리가야 파라이소가 필리핀의 모국 개념인 이낭바얀을 대표한다는 지적도 있다. 말 그대로 '즐거운[즐거운] 낙원'이라고 쓰인 그녀의 이름은 훌리오가 애인을 이상적인 낙원으로 어떻게 바라보았는지를 가리키는 말이며, 주어진 이름은 새로 발견되었지만 달갑지 않은 '쾌락의 아가씨'로서의 직업에 대한 끄덕임이다.

줄리오 마디아가 자신은 필리핀의 어려운 환경에서 생계를 꾸려나가면서 필리핀의 모든 사람들의 상징으로 여겨지고 있다. 그의 성은 마티야가의 고풍스러운 변종이며, 그의 희망에 가득 차 있고 끈질긴 리가야를 찾는 데서 분명한 특성이다.

크루즈 부인의 성은 단순히 그녀가 매춘을 하도록 유혹하는 어린 소녀들의 어깨에 걸치는 무거운 짐을 가리키며 "십자"를 의미한다. 캐릭터의 이름이 나중에 가명으로 밝혀지기 때문에, 필리핀에서는 크루즈가 흔한 성으로, 그녀가 얼마나 쉽게 마닐라 거리를 탐지하지 않고 돌아다닐 수 있는지를 나타내는 것이기 때문에, 그 이름이 선택되었다는 의미도 될 수 있다. 한편 적수 아 테크의 이름은 캐릭터의 탐욕과 이기심을 나타내는 구어적 용어인 atik("현금"; 키타의 전환 또는 소득)에 관한 연극이다.

이 도시 자체는 훌리오와 다른 사람들 대신 주인공으로 여겨지기도 하는 반면, 이 영화는 한 사람의 부패와 궁극적인 몰락을 그린 초상화로도 해석된다.

리셉션

로튼 토마토, 평론 애그리게이터라면, 다섯으로 한 비평가들의 100%필름이 긍정적인 검토 주었다;평균 등급은 8.4[2]Manohla Dargis 뉴욕 타임즈는"NYT비평가 피크""은 영화는 단순히 이야기는 그 영화의 명백한, 깊이lived-in인 현실주의가 뛰어난 매력 요인 중에 있게 썼습니다. 보고한다.를 젊은 필리핀인 에브리맨이지만, 1970년대 마닐라의 사실상의 기록이기도 하기 때문에."[3] '마을 보이스'의 인구 강씨는 "친절한 프롤레타리아 멜로드라마 '빛의 발톱'은 수많은 정치적 우화가 실패하는 곳에서 성공한다. 윤리적 정서적 세련됨으로 개인적이면서도 원형적인 느낌을 주는 캐릭터로 소외계층의 고통을 극화시킨다."[4] 한편, The Criteria Collection의 저자인 호세 카피노는 이 영화가 "평론가들로부터 반중국 인종차별주의의 성금을 받았다"[5][6]고 언급했다. 뉴욕 타임 아웃의 키스 울리치는 이 영화를 4/5의 스타로 평가했으며, "필리핀 영화의 정점 중 하나로 널리(그리고 이해할 만하게) 고려되고 있다"[7]고 썼다. 슬랜트 매거진의 앨런 존스는 이 영화를 4.5/5의 별들로 평가했으며, 이 영화를 '의 터치'의 전구라고 불렀다.[8]

수상 및 인정

이 영화는 1976년 FAMAS 시상식에서 최우수 작품상, 감독상, 각본상, 영화상, 남우주연상, 남우조연상을 수상했다.

'의 발톱'은 역대 세계 100대 영화 중 꾸준히 자리 잡은 몇 안 되는 필리핀 영화 중 하나이다. 이 영화는 필리핀에서 온 영화 중 유일하게 1001편 '죽기 에 꼭 봐야 하는 영화'에 이름을 올렸다.

2013년영화제의 칸 클래식 섹션의 일부로 상영되었다.[9]

스테이지 버전

조엘 라망간 감독이 연출한 이 영화의 무대 각색은 2017년에 개봉되었다. 그랜드레저코퍼레이션이 선보였으며 본 드 구즈만의 음악, 더글라스 니에라스의 안무, 준 플라비에 파블로의 제작 디자인이 특징이다.

뮤지컬은 아르만 페러가 훌리오 마디아가 역을, 시엘라 발데라마 마르티네즈가 리가야 파라이소 역을 맡았다. 폴 역으로는 플로이드 테나, 아퉁 역으로는 노엘 레이오스, 펄라 역으로는 아이셀 산톤스(리타 다니엘라를 대체 역), 크루즈 부인 역의 덜체 (이마 카스트로 교대)[10]

복원

빛의 발톱 마닐라는 2013년 4K 해상도로 복원됐다. 세계시네마재단필리핀 영화개발위원회LVN, 필리핀 시네마 아티스트스 필리핀, 마이크 레온과 연계해 시네테카볼로냐/ 라임마진 리트로바타 연구소에서 복원 작업을 진행했다. 복원된 영화는 시네마 클래식 섹션의 일부로 2013영화제에서 초연되었고 2013년 8월 7일 필리핀에서 개봉되었다. 복원된 필름은 2018년 6월 12일 The Criteria Collection의 일환으로 DVD와 블루레이로 발매되었다. 마닐라는 동남아시아 영화 중 처음으로, 그리고 현재 유일한 기준 개봉작이다.

참고 항목

참조

  1. ^ "Pelikulang "Maynila sa mga Kuko ng Liwanag", itinanghal sa Cannes Film Festival". GMA News. 2013-05-20. Retrieved 2015-10-07. Newly restored "Maynila sa mga Kuko ng Liwanag" (Manila in the Claws of Light) to premier in Cannes Film Festival 2013
  2. ^ "Manila In The Claws Of Light (1975)". Rotten Tomatoes. Retrieved 2015-05-25.
  3. ^ Dargis, Manohla (2014-02-05). "Small Dreams Set Afire on Marcos-Era Streets". The New York Times. Retrieved 2015-05-25.
  4. ^ Kang, Inkoo (2014-02-05). "Lino Brocka's Masterwork Manila in the Claws of Light Returns to the Big Screen". The Village Voice. Retrieved 2015-05-25.
  5. ^ Capino, Jose (2018-06-12). "Manila in the Claws of Light: A Proletarian Inferno". Criterion. Retrieved 2020-12-09.
  6. ^ Tiglao, Rigoberto (2019-04-29). "Yellows' vilest propaganda line: Inciting anti-Chinese racism". The Manila Times. Retrieved 2020-12-09.
  7. ^ Uhlich, Keith (2015-02-04). "Manila in the Claws of Light". Time Out New York. Retrieved 2015-05-25.
  8. ^ Jones, Alan (2014-02-01). "Manila in the Claws of Light". Slant Magazine. Retrieved 2015-05-25.
  9. ^ "Cannes Classics 2013 line-up unveiled". Screen Daily. Retrieved 2013-04-30.
  10. ^ "What to expect from 'Maynila sa Kuko ng Liwanag' musical". ABS-CBN News. 2017-08-30. Retrieved 2020-02-19.

외부 링크