럭스 라디오 극장

Lux Radio Theatre
럭스 라디오 극장
Lux Radio Theatre 1948.jpg
1948년 스튜디오 관객 앞에서 공연
장르.앤솔로지 드라마
실행 시간1시간
원산지United States 미국
언어영어
홈 스테이션WJZ(10/14/34-06/30/35)
CBS WABC (07/29/35-05/25/36)
CBS(06/01/36-06/28/54)
NBC (09/14/54-06/07/55)
텔레비전 각색럭스 비디오 극장(1950-57)
주최자존 앤서니, 앨버트 헤이스, 세실 B.드밀, WilliamKeighley, 어빙은 커밍스.
작성자조지 웰스, 샌포드 바넷
연출자안토니는 스탠포드, 프랭크 우드러프, 샌포드 바넷, 프레드 매카이, 얼 Ebi, 노먼 Macdonnell.
녹음 스튜디오1934–1936 뉴욕
1936–1955 할리우드
오리지널 릴리즈10월 14일 1934년 – 6월 7일 1955년 연주입니다.
시리즈 제21
에피소드 제926
오디오 형식소리Monaural
팟캐스트럭스 라디오 극장

럭스 라디오 극장, 때때로 럭스 라디오 극장, 고전 라디오 선집 시리즈, NBC블루 네트워크에(1934–35)(국립 방송사가 소유하고, 미국 방송 회사의 전임자 1943–1945에[ABC])방송되었다;CBS라디오 네트워크(미국의 방송사)(1935–54),이나 NBC라디오(1954–55)를 써 주었다.전에 영화 적응하기 시작했다 처음에는 시리즈는 첫 2시즌을 보내는 동안 브로드웨이 plays[1]을 개조했다.이 1시간 동안에 라디오 프로그램 라이브 스튜디오 관객들 앞에서 연주되었다.라디오 방송에 대한 20년간 시리즈 가장 인기 있는 극적인 작품집 시리즈나 TV상에서 럭스 비디오 극장으로 1950년대의 대부분을 계속했다.쇼의 주요 스폰서는 유니 레버의 럭스 비누 브랜드를 통해.

뉴욕에서 방영된 이 시리즈는 1934년 10월 14일 오후 2시 30분에 NBC 블루 네트워크에서 미리암 홉킨스와 존 볼스가 주연한 '세븐 헤븐'으로 오스틴 스트롱의 1922-24년 브로드웨이 작품을 한 시간 동안 각색하여 초연되었다.진행자는 더글라스 개릭(존 앤서니 촬영)이었다.도리스 다그마르는 럭스 광고를 배달한 또 다른 가상의 인물인 페기 윈트롭을 연기했다.각 쇼는 개릭이 주연 배우들과 대화하는 대본 형식의 세션을 특징으로 했다.앤서니는 1934년 초연부터 1935년 6월 30일까지 개릭으로 출연했다.개릭은 1935년 7월 29일부터 쇼가 서부 [2]해안으로 옮겨간 1936년 5월 25일까지 알버트 헤이스에 의해 연기되었다.

유명한 스튜디오 이그제큐티브이자 영화 제작자이자 감독인 세실 B. 드밀은 1936년 6월 1일에 개최지를 넘겨받아 1945년 1월 22일까지 계속되었다.드밀과의 첫 회에는 레지오네이트와 [1]레이디에서 마를린 디트리히와 클라크 게이블이 출연했습니다.그가 도시를 떠나 있을 때, 그는 레슬리 하워드와 에드워드 아놀드를 포함한 여러 유명인사들에 의해 임시로 교체되었다.

럭스 라디오 시어터는 가능한 한 많은 오리지널 무대와 영화 제작의 스타들을 출연시키기 위해 노력했고, 출연료는 보통 5천 달러였다.1936년 스폰서 제작사 레버 브라더스(럭스 브랜드 비누와 세제를 만든 회사)가 쇼를 뉴욕에서 할리우드로 옮겼을 때, 그 프로그램은 연극보다는 영화의 각색을 강조하기 시작했다.첫 럭스 영화 각색은 영화 모로코에 바탕을 둔 마를렌 디트리히와 클라크 게이블과 함께 레지오넬과 레이디였다.그 뒤를 이어 룩스가 각색한 The Thin Man이 개봉되었는데, 이 영화의 실제 스타인 Myrna Loy와 William Powell이 주연을 맡았다.

라디오 레귤러

세실 B. 드밀, 럭스 라디오 극장 진행자(1936년-1945년)

이 쇼는 영화와 배우들에 초점을 맞췄지만, 몇몇 클래식 라디오 단골들이 럭스 라디오 시어터에 출연했습니다.피버 맥기와 몰리로 더 잘 알려진 짐과 마리안 조던은 이 쇼에 두 번 출연했고, 그들 중 한 명을 중심으로 그들만의 라디오 코미디 시리즈 에피소드를 만들었다.그들의 오랜 동료인 아서 큐. 브라이언(피버 맥기와 몰리에 대한 Doc Gamble을 현명하게 비판)은 럭스에도 몇 번 출연했다.잭 베니의 라디오 프로그램에 오랫동안 고정 출연했던 밴드 리더 필 해리스와 1948년 자체 코미디 쇼로 라디오 스타가 된 그의 아내 앨리스 페이가 럭스 프레젠테이션에 출연했다.Fred Allen, Jack Benny, 그리고 George Burns와 Gracie Allen은 럭스 [3]발표에 초대된 다른 라디오 스타들 중 하나였다.

Lux Radio Theatre는 캘리포니아 브루클린 태생으로 비틀거리지만 마음이 큰 항공기 노동자로 출연하는 라디오 시리즈인 The Life of Riley의 영화 버전을 각색한 적이 있다.적어도 한 번은 럭스 라디오 극장에서 알려진 출연자 없이 프레젠테이션을 제공했는데, 제2차 세계대전 중 '디스 이즈 더 아미'를 각색한 것이 미군 출연진을 등장시켰다.

유명한 도시 전설은 배우 소니 터프츠가 조앤 폰테인과 함께 럭스 라디오 시어터의 메이저와 마이너 제작에 게스트로 출연할 예정이었다고 주장했다.조셉 코튼이 다음 주 출연자들의 이름을 읽었을 때, 그는 충격과 놀라움이 뒤섞인 표정으로 청취자들이 "그 새롭고 재능 있는 성격...소니 터프츠?!하지만 이런 일은 일어나지 않았다.이 전설은 레크리에이션, 조작, 정확성 결여로 비판을 받아온 커밋 샤퍼의 인기 앨범 "Bloopers" 중 하나에서 가짜 코너로 시작되었다.사실 터프츠는 코튼이 라디오 시리즈 서스펜스에서 소개했지만 코튼의 소개는 지극히 [4]정상이었다.

AFRA 클로즈드 숍

미국무선예술가연맹(American Federation of Radio Artists)이 지지하는 폐쇄적인 가게 노조 판결을 둘러싼 충돌로 드밀은 럭스 라디오 시어터의 진행자로서의 임기를 끝냈다.AFRA는 회원들에게 캘리포니아에서 폐점 판결 제정을 위한 캠페인을 지원하기 위해 1달러씩을 지급했다.AFRA 회원이지만 폐쇄적인 가게들에 대한 엄중한 반대자인 드밀은 자신의 반대표를 무효로 할 것이라고 믿었기 때문에 지불을 거부했다.AFRA가 지불하지 않은 사람들이 노조로부터 정직 처분을 받고, 따라서 방송에 출연하는 것이 금지되었다고 판결했을 때, 드밀은 라디오에서 끝났다(그는 또한 다른 사람들이 그를 위해 달러를 지불하는 것을 거부했기 때문이다.

드밀은 1959년 자서전에서 미국 공산당의 한 전직 당원이 나중에 그가 라디오에서 배제된 상황을 의식적으로 조정했다고 털어놨다고 주장했는데, 그들은 그를 라디오에서 가장 큰 적 중 하나로 여겼기 때문이다.

호스트

럭스 라디오 극장은 그 다음 해에 여러 명의 사회자를 고용했고, 결국 윌리엄 키글리를 1945년 [3]말부터 1952년까지 재임한 새로운 상임 사회자로 선택했습니다.그 후 1955년 [5]끝날 때까지 프로듀서 겸 감독인 어빙 커밍스가 프로그램을 진행했다.1950년대 초 미군 라디오 서비스(그 때문에 할리우드 라디오 극장으로 개명)에서 방영된 이 프로그램은 돈 윌슨이 진행했다.

스튜디오 관객들은 라이브 제작에 앞서 노스바인 스트리트 1615번지 헐리우드와 바인에서 남쪽으로 한 블록 떨어진 할리우드의 CBS 라디오 플레이하우스에 모여 있습니다.

럭스 라디오 극장은 헐리우드 CBS에서 수년간 방송되었으며, 헐리우드 대로와 바인 교차로에서 남쪽으로 한 블록 떨어진 헐리우드 노스 바인 스트리트 1615번지에 위치한 CBS 라디오 플레이하우스에서 방송되었다.이 극장은 1930년대 초 비행사, 기업가, 영화 제작자 하워드 휴즈가 소유했다.1954년 자선사업가 헌팅턴 하트포드에 의해 매입되었을 때, 그것은 잠시 헌팅턴 하트포드 극장, 그 후 둘리틀 [6]극장이라고 불렸다.지금은 리카르도 몬탈반 극장이다.

주목할 만한 별

아보트와 코스텔로, 로렌 바콜, 월리스 비리, 잉그리드 버그만, 험프리 보가트, 제임스 카그니, 로널드 콜먼, 조앤 크로포드, 빙 크로스비, 베트 던, 아이린 등 많은 주요 배우들이 이 시리즈에 출연했다.Y Gable, Cary Grant, Rita Hayworth, Katharine Hepburn, William Holden, 밥 호프, 베티 허튼, 진 켈리, 헤디 라마르, 캐롤 롬바르드, 자넷 맥도널드, 프레드릭 마르치, 로버트 밋첨, 데니스 모건, 폴 무니, 올리비에 로렌 스튜어트, 글로리아 스완슨, 엘리자베스 테일러, 로버트 테일러, 셜리 템플, 스펜서 트레이시, 라나 터너, 존 웨인, 그리고 오슨 웰스, 그 [2][7]밖의 많은 사람들.

에피소드

럭스 라디오 시어터의 에피소드 목록

해외의

호주.

호주의 럭스 라디오 극장은 1930년대 후반, 1940년대, 50년대에 메이저 방송 네트워크에서 방송되었습니다.일요일 저녁 8시에 전국에서 들렸다.많은 미국 연극, 영화, 텔레비전, 라디오 스타들이 호주로 긴 비행을 했는데, 이는 단순히 호주판 럭스 라디오 [8]시어터에 출연하기 위해서였다.

1939년 9월 3일 일요일 저녁 룩스 라디오 시어터의 일부로서 메이저 네트워크는 레아 클레슈나의 공연을 방송하고 있었는데, 갑자기 총리 Rt의 목소리에 의해 중단되었다.로버트 멘지스입니다 호주가 [9][10]독일과 전쟁 중이라고 발표합니다

2018년과 최근 2020년과 2021년(COVID-19 제한에도 불구하고)에는 럭스 라디오 극장을 호주의 도시와 마을을 순회하는 연극 이벤트로 재현했다.원래 라디오 프로그램처럼, 출연자들은 모두 정장을 하고, 관객 티켓을 사는 사람들 또한 그들의 최고의 옷을 입도록 장려되었다.많은 유명한 연극들, 특히 아가사 크리스티 미스터리들이 [11][12]공연되고 있다.

남아프리카 공화국

럭스 라디오 극장의 남아프리카 버전은 1950년에서 1985년 사이에 스프링복 라디오에서 운영되었습니다.이름과 스폰서는 같지만 영국과 호주의 작품이 1시간 분량의 라디오 형식으로 각색됐다는 점에서 미국 쇼에서 출발했다.초기 에피소드의 대부분은 호주 프로그램의 직접 재방송이었다.럭스 라디오 시어터는 Springbok Radio에서 가장 오래 지속된 쇼로, 방송 생활의 첫날 밤부터 방송이 중단되기 6개월 전까지 계속되었다.

텔레비전

1950년 10월 2일 럭스 비디오 시어터는 CBS TV의 30분짜리 생방송 시리즈로 시작되어 1951년 8월 목요일 밤으로 바뀌었다.1953년 9월, 쇼는 뉴욕에서 할리우드로 옮겨졌다.

1954년 8월, 이 쇼는 NBC TV로 옮겨져 목요일 밤 1시간 동안 방영되었으며 1957년 9월 12일까지 방영되었다.제임스 메이슨은 1954-55 시즌의 호스트였다.

「 」를 참조해 주세요.

레퍼런스

  1. ^ a b Elliott, Jordan (Summer 2015). "Hooray for Hollywood!". Nostalgia Digest. 41 (3): 24–30.
  2. ^ a b 오디오 클래식 아카이브 라디오 로그: Lux Radio Theater
  3. ^ a b 더닝, 존. 방송 중: 올드 타임 라디오 백과사전 뉴욕: 옥스포드 대학 출판부, 1998.ISBN 0-19-507678-8.
  4. ^ 스놉스
  5. ^ TCM: 어빙 커밍스
  6. ^ Suzanna Andrews (12 June 2010). "Hostage to Fortune". Vanity Fair. No. December. Retrieved 2012-01-22.
  7. ^ Radio GOLDINdex
  8. ^ "Lux Radio Theatre (AUS)".
  9. ^ Robert Menzies speech 1939: Declaration of War, archived from the original on 2021-12-12, retrieved 2021-03-14
  10. ^ McLaughlin, Bill, 무선에서 무선으로: The 3DB Story, The Herald and Weekly Times Limited, Melbourn, 1985
  11. ^ "Radio drama re-imagined for Victorian festival". 21 September 2020.
  12. ^ https://www.facebook.com/TheLuxRadioTheatre/[사용자 생성 소스]

외부 링크