짐 에드 노먼
Jim Ed Norman짐 에드 노먼 | |
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![]() 2021년 노먼 | |
배경 정보 | |
출생명 | 에드워드 제임스 노먼 |
태어난 | 미국 플로리다 포트마이어스 | 1948년 10월 16일
장르 | 팝, 록, 컨트리, 포크록, 팝록, 컨트리록, 재즈, 복음서, 크리스찬 |
직업 | 프로듀서, 레인저, 음악가 |
계기 | 기타, 피아노 |
년 활동 | 1967-현재 |
관련 행위 | 이글스, 린다 론스타트, 미국, 앤 머레이, 재키 드셰넌, 행크 윌리엄스, 주니어, 케니 로저스, 베스 닐슨 채프먼, 제니퍼 워네스, 글렌 프레이 |
짐 에드 노먼은 미국의 음악가, 멀티 플래티넘 레코드 프로듀서, 레인저, 레이블 헤드다.그는 음악가 겸 프로듀서로서 1970년대 웨스트 코스트 팝과 컨트리 록의 독특한 사운드의 주요 건축가 중 한 명이었다.그는 1984년부터 2004년까지 워너 브라더스 레코드 내슈빌의 사장이었다.
초기 경력
플로리다에서 자란 노먼은 돈 헨리를 만나 1969년 그룹 펠리시티에 합류해 키보드와 기타를 연주했다.실로의 이름을 바꾼 후, 그리고 지금쯤 로스앤젤레스에 본사를 둔 이 그룹은 케니 로저스(Amos Records, 1970)가 제작한 앨범을 녹음했는데, 이 앨범은 1970년대 컨트리 록이 곧 집단으로 움직일 방향의 초기 징후를 지니고 있었다.이 그룹은 앨범 발매 직후 해체되었다.[1]
그 후 노먼은 상을 받은 싱어송라이터 게리 니콜슨이 속한 그룹인 Uncle Jim's Music에 가입했다.짐 아저씨의 음악은 해체되었고 그는 편곡과 제작에 대한 그의 주된 관심을 추구하기로 결정했다.
음악 및 편곡 경력
노먼은 1973년부터 1980년 사이에 발매된 Desperado (1973년), One of These Nights (1975년), Hotel California (1976년) 등 이글스의 연속 베스트셀러 Ascene Records 앨범에 현악 편곡과 피아노를 기부했다.같은 기간 린다 론스타트의 앨범 《Don't Cry Now》(Aslam, 1973), 《Aslam》(Aslam, 1973), 《Aslam》(Warner Brots, 1973)의 Hat Trick by America》(Warner Bross, 1973).밥 세거의 1978년 히트곡 '위브 갓 토니테'(카피톨)와 킴 카네스의 앨범 '스트'의 줄을 편곡했다. 그 중에서도 빈센트 코트(EMI, 1979년)와 로맨스 댄스(EMI, 1980년)가 있다.그는 그의 경력 내내 그리고 내슈빌에서의 다음 단계까지 가스 브룩스 (세븐스, 캐피톨, 1997년)와 트리샤 해우드 ("In Another's Eyes", MCA, 1997년)를 포함한 예술가들을 위한 편곡 크레딧을 계속해서 받을 것이다.
생산경력
노먼의 제작 경력은 1970년대 중반에 시작되었다.그가 작업한 앨범과 그의 부드러운 시그니처 스타일을 특징으로 한 앨범 중에는 작곡의 전설 재키 드샨논의 You're Only Dancer (Amherst, 1977년)와 퀵 터치 (Amherst, 1978년)가 있었는데, 그 중 처음으로 드샨논을 활기찬 애국가 "Don't Let the Flame Burn Out"로 팝 차트에 복귀시켰다.그 밖에 퍼플 세이지의 뉴 라이더즈(Marin County Line, MCA, 1977), 글렌 프레이(No Fun Outline, Elektra, 1982), 제니퍼 워네스의 첫 히트곡인 "Right Time of the Night"(아리스타, 1977년, US #6) 등의 앨범이 제작되었다.
1977년부터 노먼은 앤 머레이의 플래티넘 판매량에서 많은 부분을 생산했는데, 그 중에는 렛츠 킵 댓웨이(카피톨, 1978), 뉴 타입의 필링(카피톨, 1979), I'll Always Love You(카피톨, 1979년) 등이 포함된다.비평가 로버트 크라이스토는 이 앨범들이 머레이의 "단계적 리빌라제이션"이라고 말했다.짐 에드 노먼의 "깨끗하고 정직하며 내슈빌 수준 작품"[2] 덕택이다.
The albums were platinum-selling successes, spawning multiple hit singles including the US #1 "You Needed Me", which went on to win the Grammy Award for Best Female Pop Vocal Performance, and a string of US AC chart-toppers – "I Just Fall in Love Again", "Shadows in the Moonlight", "Broken Hearted Me", and "Daydream Believer".노먼이 머레이와 함께 한 작업은 그래미상을 수상한 A Little Good News(카피톨, 1983년)와 Heart Over Mind(카피톨, 1984년)를 제작하는 1980년대까지 계속되었으며, 이 두 작품 모두 CMA 상을 받았다.리틀 굿 뉴스는 CMA 올해의 앨범상을 여성 솔로 연기로 수상한 최초의 기록을 세웠다.
노먼이 70년대의 화려하고 캘리포니아적인 소리를 특징으로 하는 앨범에 편곡과 키보드를 제공하는 것으로 알려져 있는 동안, 프로듀서로서 컨트리 음악에 대한 그의 타고난 성향이 케니 로저스, 행크 윌리엄스 주니어, 크리스탈 게일, 마이클 마틴 머피, BJ 토마스 등과 같은 예술가들과의 작업을 통해 점점 더 두드러지게 되었다.마크 오코너, 빅토리아 쇼, 미키 길리, 조니 리, 존 앤더슨, TG 셰퍼드, 게리 모리스, 클레이 워커, 핑카드 & 보우든, 맥 맥 맥애널리, 브렌다 리 등이다.노먼은 1989년에 캐시박스에 의해 올해의 프로듀서로 선정되었다.
1990년대 동안 내슈빌은 가수/작곡가들의 이동의 본거지였고 도시는 점차 그 장르를 수용하는 것으로 알려지게 되었다.1990년 노먼은 가수/송라이터 베스 닐슨 채프먼의 획기적인 자기 타이틀 워너 브라더스/리프레시 앨범을 제작하면서 이러한 새로운 트렌드에 그의 제작 재능을 더했다.그는 닐슨 채프먼의 후속작인 You Hold the Key를 위해 업무를 재개했다(Warner Replise, 1993).[3]
워너 내슈빌에서의 시간
워너 브라더스 입사 후. 1983년 내슈빌은 A&R의 책임자로서 1984년에 회사의 사장이 되었다.그곳에서 랜디 트래비스, 페이스 힐, 트래비스 트릿, 드와이트 요암, 베스 닐슨 채프먼, 행크 윌리엄스 주니어, 빅&리치, 마이클 마틴 머피 등의 재능을 키워내는 일을 맡았다.그의 새로운 역할은 음악에 대한 직접적인 창조적 관여를 줄이지 않았다는 점에서도 두드러졌고, 그는 계속해서 제작과 주선을 했다.
워너 브라더스의 다양성.
노먼은 워너 브라더스에서 영향력이 있었다.내슈빌은 회사의 장르를 확장하려는 경향을 보였다.이를 위해 그는 WB 복음서와 기독교 분단을 포함하도록 레이블의 영역을 성공적으로 확장하고, 북미 원주민과 카우보이 예술가들이 등장하는 워너 웨스턴 각인, 그리고 히스패닉 레이블인 워너 디스크의 출시에 관여했다.그 외에도 노먼은 멀티 그램 상을 받은 Take 6, 벨라 플렉과 플렉톤을 포함한 예술가들과 마크 오코너, 그리고 미국의 기타 거장 숀 레인을 영입하면서 프로그레시브 사단을 창설했다.
워너 브라더스
노먼은 2004년 워너 브라더스를 떠나 하와이로 이주했다.그곳에서 그는 하와이 대학교와 내슈빌의 벨몬트 대학교 사이의 음악 사업 프로그램을 조직하면서 빠르게 음악에 관여하게 되었다.짧은 시간 안에 그는 그의 애인, 그리고 또한 MELE 프로그램의 창설을 통해 호놀룰루 커뮤니티 칼리지에 혜택을 준 지역 인재의 헌신과 지원으로 널리 알려지게 되었다.[4]
2010년 그는 내슈빌로 돌아와 다양한 아티스트를 배출했는데, 특히 2016년 미국 컨트리 에어플레이 1위 히트작 '마이걸'과 후속작 '후크드'(2017)를 공동 제작했다.
노먼은 2012년 커브 레코드에 입사해 재임 중 CEO로 재직했다.
상과 자선 사업
1990년에 노먼은 앤드류 하이스켈 커뮤니티 서비스상 – 탁월한 수준의 지역사회 봉사에 기여한 사람들을 인정하기 위해 고안된 타임 워너 상을 받았다.
1993년, 그는 인종차별, 편견, 편협함에 맞서 싸운 개인들을 인정하기 위해 수여되는 반명예훼손 연맹 조니 캐시 아메리카니즘 상을 받았다.[5]
노먼은 음악 산업 종사자들을 모아 지역사회 정신, 교육, 아이디어의 교차 분석, 이슈 기반의 상호작용을 장려하는 단체인 리더쉽 뮤직의 창립자였다.[6]2019년 리더쉽 뮤직은 창립 30주년을 기념했다.내슈빌 커뮤니티와 연예계를 전반적으로 연결하려는 노력을 인정받아 노먼은 1996년 리더쉽 뮤직 브릿지상(이후 데일 프랭클린 리더십 뮤직 어워드)을 받았다.
노먼은 2016년 2월 24일 그랜드 올레 오프리 하우스 무대에서 밥 킹슬리 리빙 레전드 상을 받았다.이 상은 매년 컨트리 음악 사업에 지속적인 영향을 준 사람에게 수여된다.노먼을 공연하고 추모하기 위해 참석한 예술가들은 빅&리치, 돈 헨리, 미키 길리, 마이클 마틴 머피, TG 셰퍼드, 게리 모리스, 크리스탈 게일, 모 핏니, 제프 한나, 리 브리스, 케니 로저스였다.랜디 트래비스는 예고 없이 드물게 대중 앞에 모습을 드러냈다.[7]
Norman은 원조 기금 모금 강좌장이자 과거 W.O. Smith Nashville 커뮤니티 음악 학교의 총장으로서 자원 봉사 교직원이 수업시간에[8] 50센트에 저소득층 가정의 아이들을 위한 개인 음악 교육을 제공했다.
현재
2021년, 노먼은 Fisk Jubiley Singers 150주년 기념 앨범인 Creaming Fisk! (Curb Records, 2020)[9]로 Best Loots Cophival 앨범 그래미상을 수상했다.
그는 계속해서 다양한 아티스트를 배출하고 있는데, 특히 딜런 스콧이 1위 싱글 '노바디'(Curb Records, 2021년)와 2022년 싱글 '뉴트럭'(Curb Records)을 공동 제작했다.
그는 현재 이글스 호텔 캘리포니아 투어와 함께 길을 걷고 있으며, 50곡의 오케스트라와 20명의 합창단을 지휘하고 있으며, 이 상징적인 멀티 플래티넘 판매 앨범의 독창적인 편곡을 재현하고 있다.
음반 목록
앨범
1970 1972 1973 이글스 – 데스페라도 (아스멜) Linda Ronstadt – Don't Cry Now – (Asmular Records) 1975 1976 이글스 – 캘리포니아 호텔(아스멜) 이글스 – 그들의 최고의 히트곡 (Aslum) 이름 없는 그룹 – 문 오버 브루클린 (카사블랑카) Linda Ronstadt – 최고의 히트곡 (Aslum) 제니퍼 워네스 – 제니퍼 워네스(아리스타) 1977 뉴 커맨더 코디 밴드 – 록앤롤 어게인 (아리스타) Coon Elder – Coon Elder 밴드(Mercury) 재키 드셰넌 – 당신은 유일한 댄서 (Amherst) 주스 뉴턴 & 실버 스퍼 – 먼지가 가라앉은 후(RCA) Rains & Harris – Rains & Harris(RCA) 1978 앤 머레이 – 그렇게 유지하자(카피톨) 퍼플 세이지의 새 라이더 – 마린 카운티 라인(MCA) 밥 세거 – 타운에 낯선 사람(카피톨) 1979 앤 머레이 – 새로운 종류의 느낌 (카피톨) 앤 머레이 – I'll Always Love You (Capitol) C.Y.Walkin' Band – Love The Way It Feel (파라취트) 1980 이글스 – 이글스 라이브 (아쉬멜) 제니 프릭크 – 울 때 안아줄 사람이 필요해(CBS) Albert Hammond – Your World & My World(컬럼비아) 앤 머레이 – 누군가 기다리고 있다(카피톨) 앤 머레이 – A 컨트리 컬렉션(카피톨) 앤 머레이 – 앤 머레이의 최고 히트곡 (카피톨) 찰리 리치 – 원스 어 더 드리프터 (Elektra) 어반 카우보이 – 오리지널 사운드트랙(아사멜) 1981 조니 리 – Bet Your Heart on Me (Aslum) 앤 머레이 – 꿈을 꿀 때 어디로 가느냐(카피톨) 앤 머레이 – 크리스마스 소원(카피톨) 1982 재니 프릭케 – 최고의 히트곡(컬럼비아) 미키 길리 – 최고의 히트곡(Epic) 조니 리 – Sounds Like Love (Aslum) Michael Martin Murphey – The Best of Michael Martin Murphey (자유) 앤 머레이 – 올해 가장 더운 밤 (카피톨) 제니퍼 워네스 – 제니퍼 워네스 베스트 (아리스타) Teresa Straaly – Never Forth (Alfa Records) 1983 조니 리 – 최고의 히트곡 (아쉬멜) 마이클 마틴 머피 – The Heart Never Lies (자유) 앤 머레이 – A Little Good News (Capitol) T. G. 셰퍼드 – 슬로우 번(워너 브라더스) 1984 게리 모리스 – 빛바랜 블루(워너 브라더스) 앤 머레이 – 하트 오버 마인드(카피톨) 오스몬드 – 원웨이 라이더(워너 브라더스) 1985 반다나 – 반다나 (워너 브라더스) 게리 모리스 – Anything Goes(워너 브라더스) Osmonds – 현재(레인지 레코드) 남태평양 – 남태평양(워너 브라더스) 1986 마이클 마틴 머피 – 투나잇 위 라이드(워너 브라더스) 남태평양 – 킬빌리 힐(워너 브라더스) 행크 윌리엄스 주니어 – 몬타나 카페(워너 브라더스) 1987 포레스터 시스터즈 – 크리스마스 카드(워너 브라더스) 크리스탈 게일/게리 모리스 – What If We Fall Love (워너 브라더스) 게리 모리스 – 히트(워너 브라더스) Michael Martin Murphey – Americana(워너 브라더스) 행크 윌리엄스 주니어 – Born To Boogie(워너 브라더스) 행크 윌리엄스 주니어 – 행크 라이브(워너 브라더스) 1988 Crystal Gayle – Nobody's Angel(워너 브라더스) Mac McAnally – 결승선(Geffen 레코드) 남태평양 – 주마(워너 브라더스) 테이크 6 – 테이크 6(워너 브라더스) 행크 윌리엄스 주니어 – 와일드 스트릭(워너 브라더스) 1989 포레스터 시스터즈 – All I Need (워너 브라더스) 포레스터 시스터즈 – 최고의 히트작 (워너 브라더스) Michael Martin Murphey – Land of Encancantment (Warner Brots.) 핑크 캐딜락 – 오리지널 사운드트랙(워너 브라더스) Kenny Rogers – 매우 강력한 내부 제품(리뷰라이즈) Kenny Rogers – 미국의 크리스마스(Repreise) 남태평양 – 카운티 라인(워너 브라더스) 행크 윌리엄스 주니어 – 행크 윌리엄스 주니어의 최고 히트곡, 제3권(워너 브라더스./Curb) | 1990 Crystal Gayle – A Crystal Christmas(워너 브라더스) Emmylu Harris – Duets(리프레시) Mac McAnally – Simple Life(워너 브라더스) Gary Morris – Bolume II(워너 브라더스) Beth Nielsen Chapman – Beth Nielsen Chapman (Repreise) Pinkard & Bowden – Live in a bunch of Dickheads(워너 브라더스) Kenny Rogers – 20 Great Years (Replace) Kenny Rogers – Love Is 스트레인지 (Replace) 행크 윌리엄스 주니어 – 아메리카(워너 브라더스)/Curb) 행크 윌리엄스 주니어 – 론 울프(워너 브라더스)/Curb) 1991 브렌다 리 – A 브렌다 리 크리스마스(워너 브라더스) Mark O'Connor – The New Nashville Cats (워너 브라더스) Kenny Rogers – Back Home Again(다시 되돌리기) T. G. 셰퍼드 – 역대 최고 히트곡(워너 브라더스) Southern Pacific – Best Hits (워너 브라더스) 행크 윌리엄스 주니어 – 퓨어 행크(워너 브라더스)/Curb) 1992 행크 윌리엄스 주니어 – 보세푸스 박스(1차 언론: Capricorn, Reubair:워너 브라더스./Curb) 1993 Kathie Lee Gifford – 크리스마스 시간이다(워너 브라더스). Kathie Lee Gifford – 센티멘털 (워너 브라더스) Beth Nielsen Chapman – You Hold the Key(복고) Mark O'Connor – Heroes(워너 브라더스) 1994 Tish Hinojosa – Destiny's Gate(워너 브라더스) 앤 머레이 – 시즌 베스트(카피톨) 앤 머레이 – 더 베스트...소 파 (카피톨) 밥 세거 – 최고의 히트곡(카피톨) 1995 글렌 프레이 – 솔로 컬렉션(MCA) 허브 제프리 – 허브 제프리의 간략한 역사(워너/웨스턴) 허브 제프리 – Bronze Buckaro (Rides Again)(워너 브라더스) 마이클 마틴 머피 – 세이지브러시 교향곡(워너/웨스턴) Victoria Shaw – 전체 보기(복사) B. J. 토마스 – 소중한 기억 (워너 브라더스) 1996 포맨 – 남은 것(리뷰라이즈) 티쉬 히노조사 – 미로에서 나오는 꿈 (워너 브라더스) 1997 Anita Cochran – Back To You (워너 브라더스) 포레스터 시스터즈 – 최고의 복음서 히트곡 (워너 브라더스) Crystal Gayle – He Is Beautiful (Southpaw Musical Productions) 티시 히노죠사 – 소나우 델 라베린토(워너 브라더스) Michael Martin Murphey – The Horse Legends (워너 브라더스) Beth Nielsen Chapman – 모래 및 물(재생) 케니 로저스 – 디케이드 오브 히트 (워너 브라더스) 빅토리아 쇼 – 빅토리아 쇼 (리프레시) B. J. 토마스 – I Believe (워너 브라더스) 트리샤 해우드 – (송북) 히트 컬렉션 (MCA 내슈빌) 1998 크리스 커밍스 – 크리스 커밍스(워너 브라더스) Danni Leigh – 29 Nights (Decca) 마이클 마틴 머피 – 와일드파이어 1972–1984 (레이븐) Take 6 – So Cool(워너 브라더스) 1999 제니 프릭케 – 슈퍼히트 (소니) Beth Nielsen Chapman – 최고의 히트곡(재상) 콩나올 온다르 – 백 투바 퓨처(워너 브라더스) 6개 – 최고의 히트작(워너 브라더스) 행크 윌리엄스 주니어 – The Complete 행크 윌리엄스 주니어(Curb) 2000 크리스 커밍스 – Lonelyville(워너 뮤직 캐나다) 다미타 – 다미타(워너 브라더스) Jackie DeShannon – 1958년 베스트 - 1980: Come And Get Me (Raven) 이글스 – 선정 작품: 1972-1999 (Elektra) 2001 미국 – 최종 미국(Rino/WEA) Michael Martin Murphey – Ultimate Collection(Hip-O) 2002 2003 Jeff Foxworthy – The Best of Jeff Foxworth: 더블 와이드, 싱글 마인드(Rino) 2004 2005 2006 행크 윌리엄스 주니어 – Dixie에서 그렇게 한다. 필수 컬렉션(어필/커브 레코드) 2007 2009 2011 2017 루시 콜린스 – Get Drunk And Cry (Curb) 2019 2020 |
참조
- ^ "''Eagles Online Central''". Eaglesonlinecentral.com. Retrieved December 20, 2011.
- ^ 앤 머레이가 로버트 크리스트가우 리뷰를 한다.
- ^ Ankeny, Jason (October 16, 1948). "''Jim Ed Norman at All Music Guide''". Allmusic.com. Retrieved December 20, 2011.
- ^ "''Nashville Foundation makes music happen at Honolulu Community College''". Hawaii.edu. December 18, 2009. Retrieved December 20, 2011.
- ^ Gores To Award AllBusiness를 수상하다
- ^ "''Leadership Music''". Leadershipmusic.org. Retrieved December 20, 2011.
- ^ 돈 헨리, 리 브리스 아너 짐 에드 노먼 테네시언
- ^ "''W.O Smith Music School''". Wosmith.org. Retrieved December 20, 2011.
- ^ Fisk Jubiley Singers® 앨범, Fisk! (150주년 기념 앨범) 최우수 루트 복음 앨범 부문 Fisk University에서 GAMI®상을 수상
- ^ 나라의 새로운 단 하나의 맛으로 자신의 손실을 줄인 딜런 스콧