어니스트 파이크

Ernest Pike
1907년 경 G&T 쉐라톤 축음기 옆에 서 있는 어니스트 파이크, 조노폰 그랜드 오페라 시리즈의 레코드 슬리브 사진.
Rigoletto(1905~1908)의 Ernest Pike "La Donna e mobile"

어니스트 조지 파이크(Ernest George Pike, 1871년 ~ 1936년 3월 4일)는 20세기 초 영국의 테너이다.런던의 길드홀 음대에서 공부한 후, 그는 은행 점원으로 일하며 교회 테너로 노래한 후 1904년 축음기 & 타자기 회사에서 첫 녹음 "Take a Sparkling Eyes"를 만들었다.그는 HMV의 하우스 테너가 되었고 20년 이상에 걸친 경력에서 수백 개의 레코드를 만들었습니다.

파이크는 "잉글랜드에서 가장 많이 녹음된 테너"로 불리며, 그의 "실버 보이스"는 1920년대까지 수천 가구에서 애용되었다.한동안 그의 인기는 가수 피터 도슨만큼 대단했다.그의 레퍼토리는 다양했고 그랜드 오페라, 라이트 오페라, 오라토리오, 그리고 에드워드 시대, 1차 세계대전, 1920년대의 발라드와 대중가요가 있었다.그는 영국 제도를 순회하며 콘서트를 열었고 왕족들의 총애를 받았다.그는 허버트 페인이라는 가명으로 녹음했다.

초기 경력

어니스트 파이크는 1871년 영국[1][2] 런던의 핌리코에서 [3][4]건축가인 리처드 파이크의 아들로 태어났다.젊은 테너로서 그는 여러 [5]합창단에서 노래를 불렀다.1887년 16세의 나이로 허버트 페인이라는 가명을 사용하여, 그는 도이리 카르테 오페라단의 "B" 컴퍼니와 함께 길버트와 설리반의 루디고어에서 [6]조상의 유령들 중 하나를 연기했습니다.그는 개인적으로 [5]음악 공부를 계속하기 전에 런던의[2] 길드홀 음대에서 2년 동안 공부했다.

1890년대 초에 공부를 마친 후, 파이크는 런던 빅토리아에 있는 은행에서 점원으로 일했다; 그는 속기 전문가가 되어 다른 [5]직원들에게 그의 기술을 가르쳤다.1890년대 언젠가 그는 런던 슬론가의 홀리 트리니티 교회의 수석 테너로 임명되었습니다.[2][7]이 직책은 1903년에도 여전히 그가 맡고 있었습니다.그는 또한 런던 [2]스패니시 플레이스의 스페인 교회 (성 제임스)에서 노래를 불렀다.교회 노래는 그가 [5]낮에 은행에서 일하는 동안 자유시간에 했다.1900년 [3]메이 스티븐스와 결혼했을 때 그의 직업은 여전히 상업적인 점원이었다.그들에게는 [1]1901년에 태어난 딸 마우드가 있었다.

그는 곧 런던의 [2][5]퀸스 홀과 로열 앨버트 홀에서 열린 런던 발라드 콘서트에서 노래하기 위한 초대를 받기 시작했다.그는 또한 많은 지방 [5]업무 제의를 받기 시작했다.현재 바쁜 콘서트 일정과 1904년 [8]녹음 경력을 시작한 그는 Holy Trinity Sloane Square에서 사임할 수 있었다.[5][9]1905년 1월, 그는 킹 에드워드 7세를 위해 더비셔의 채스워스 하우스에서 3일 연속으로 공연을 했다. 킹이 [2][10]벅스턴에 있는 데본셔 병원에 방문하기 위해 거주했을 때.1913년 조노폰 레코드 카탈로그에는 그를 "고 에드워드 왕이 가장 좋아하는 테너"[11]라고 묘사했다.에드워드 시대에 그는 많은 주요 도시와 [2][10]마을에서 노래를 부르며 전국을 여행했다.1909년 그는 [12]헨델의 에이시스와 갈라테아에서 헨리 우드 산책로 콘서트에서 노래를 불렀다.1911년 인구 조사 때 가족은 런던 남부 발햄에 살고 있었고 그의 [1]직업은 가수였다.

녹음 경력

1904년 4월 파이크는 Gramophone & Type Company (G&T)를 위해 "Take a Pair of Sparking Eyes" (길버트와 설리번의 The Gondoliers에 나오는)라는 첫 번째 음반을 만들었고,[8] 그해 8월에 축음기 음반으로 발매되었습니다.1906년부터 그의 많은 음반들은 축음기 회사의 Zonophone[13][14][15] 레이블로 발매되었지만, 그는 콜롬비아, 아리엘,[5] 듀오폰으로도 발매되었습니다.게다가 1907년에는 "When the Berry's on the Holly"[8]를 시작으로 2분짜리 에디슨 실린더를, 1908년에는 "Always"[8]를 시작으로 4분짜리 에디슨 실린더를, 1908년에는 "I'l Sing Se[16] Song Songs of Araby"[17]를 시작으로 스털링 실린더 c. 1907년, 1908년에는 파테 디스크를 녹음했다.1922년 이후 그는 HMV 녹음을 중단하고 콜롬비아의 예산 리갈 [citation needed]레이블에서만 녹음을 했다.

1900년대 초반과 1920년대 중반 사이에 Pike는 HMV에 [14]대해 2,400개 이상의 매트릭스(테이크)를 기록했습니다. 곡당 평균 3테이크라고 가정하면 이는 HMV에만 약 400개의 양면 78RPM 축음기 레코드에 해당합니다.그의 모든 기록(디스크와 실린더)의 총 카운트를 추정하면 그 수치는 500을 [5]훨씬 넘는다.그는 "잉글랜드에서 가장 많이 녹음된 테너"[5]로 불리며 수천 개의 가정에서 인기 [18]있는 발라드가 되었다.한동안 그의 인기는 피터 [8]도슨만큼 대단했다.제1차 세계 대전까지 그는 [19]HMV의 하우스 테너가 되었다.

파이크는 그의 Zonophone [5]녹음에 많은 다른 가명을 사용했다.HMV 이외의 회사에서 사용되는 경우, 관련 레코드 회사에 대해서는 다음과 같이 괄호로 묶습니다.가명 변경도 괄호로 묶습니다.허버트 페인(Zonophone, G&&T과 몇몇 Edisons), 해럴드 페인, 데이비드 보이드(해럴드 와일드와 공유되), 아더는 브렛, 에릭 코트(콜롬비아), 아서 그레이(또는 아서 그레이), 앨런 데일(또는 앨런 데일), 리차드 펨브룩, 잭 Henty, 샘은 허비:미국의 시인., 아서, 아서 에드워드(또는 아서 Edwardes), 에드가 Froome(아리엘), 찰스 넬슨, 빌리 머레이와.j.손더스.[5][8][14]그는 "머레이 & 덴튼", "머레이 & 페이", "스트롱 & 머레이"의 머레이 역과 "코벳 & 워커"[5]의 코벳 역을 맡았다.피터 [14]도슨과의 듀엣에서 버나드 모스였어요

오퍼레이티브 녹음

파이크는 Gilbert and Sullivan (G&S)과 그 시대의 다른 가벼운 오페라의 초기, 종종 불완전한 녹음에서 노래를 불렀다.1906년 12월 미카도의 첫 녹음에서 난키푸 역을 맡았다.이것은 G&T에 의해 단면 축음기 레코드로 발매되었고 1912년 [20]HMV에 의해 양면 디스크로 재발매되었다.그는 1907년 러셀 헌팅사가 에디슨 실린더 11개에 녹음한 G&S 오페라 H.M.S. Pinafore의 첫 녹음에서 조셉 포터 경의 역할을 분담했다.1999년에 [20]이 초기 실린더들은 잃어버린 것으로 생각되었던 후 다시 발견되었다.그는 아마 곤돌리에(1907년 G&T용)에서 마르코를 불렀을 것이다.이 곡은 [20]개별 아티스트가 아니라 솔리반 오페라 파티의 공로였다.그는 근위대 연민(1907년 G&T)에서 페어팩스 대령과 레너드 메릴, 1908년 H.M.S. 피나포어 [20]녹음에서 랄프 랙스트로우를 불렀다.

1920년 펜잔스의 해적 녹음 세션 중 하나에서 어니스트 파이크(왼쪽에서 네 번째, 지휘자를 세는 것)

1908년에서 1910년 사이 파이크는 Zonophone White Label에서 발매된 작은 시리즈 오페라 녹음에서 노래를 불렀는데, 예를 들어 그는 1908년에 일 트로바토레의 "Miseere"와 1910년에 리골레토의 "La Donna mobile Mobile"을 녹음했고 둘 다 베르디의 "La Donna Jones-Hudson"과 Alveina"로 [15]녹음했다.1909년 그는 피터 [15]도슨과 함께 베르디의 운명의 포스 오브 데스티니의 "Solenne in Quest'ora" (영어)를 녹음했다.

1917년 루퍼트 도일리 카르테와의 오랜 협상 끝에 HMV는 일련의 G&S [21]오페라의 완전한 녹음을 허락받았다.무대 공연의 진정성을 유지하기 위해, 이 녹음들은 루퍼트 도일리 카르트가 [22]직접 감독하기로 되어 있었다.파이크는 피터 도슨, 데릭 올덤, 조지 베이커, 스탠리 커크비, 로버트 래드포드, 에드나 손턴, 바이올렛 에식스, 사라 존스, 베시 [21]존스와 함께 선정된 가수 중 한 명이었다.파이크는 '미카도'에서 난키푸와 피쉬 투시를 함께 불렀고, '곤돌리에'에서 루이스, 프란체스코와 마르코의 일부를 불렀으며, '근위대 요멘'에서는 레오나드 메릴과 첫 요먼을 불렀다.[20]그는 Dunstable 공작을 인내로 노래했다.[20]1918년 그는 HMV의 에드워드 [14]저먼의 메리 잉글랜드 완전 녹음에서 사일러스 심킨스를 불렀다.

어쿠스틱 레코딩 시대에는 스테이지 [23]프로덕션에서 같은 역할을 하는 가수가 아닌 스튜디오 가수(이 경우는 HMV 제공)에 의한 레코딩이 받아들여졌다.1922년 까르테는 그의 회사 소속 가수들이 녹음에서 공연하는 것을 허용해야 한다고 주장했는데, 이 조치로 파이크와 몇몇 다른 가수들은 더 이상 솔로 [23]파트를 부르지 못하게 되었다.이오란테(1922년)에서 파이크는 합창단으로 밀려났다.이후 HMV가 [20]만든 G&S 오페라 녹음에는 참여하지 않았다.

인기 음반

파이크는 아마도 그의 시대의 인기 있는 노래들의 다작품으로 가장 잘 기억될 것이다.그는 1916년 미국 노래 "There's a Long Trail"과 1917년 조지 베이커(월터 제프리스 역)와 듀엣으로 "Take me Back to Dear Old Blighty" (Take me Back to Old Blighty)와 같은 1차 세계대전의 노래들을 녹음한 것으로 유명해졌다.쓴 [19]다음에.1907년 제작된[14] 도슨의 잃어버린 코드 녹음에서 피터 도슨과 함께, 1916년 스탠리 커크와 함께 튤립을 입을 때(코벳과 [14]워커 역), 1908년 그녀는 해안에서 조개껍데기를 판다(허버트 페인 프레드와 함께)[15]와 같이 다른 유명한 예술가들과 공동 작업을 했다.때때로 그는 "The Minster Singers"로 알려진 녹음 스튜디오에서 다음과 같은 일부 또는 모든 것과 함께 후원 그룹이나 코러스를 결성했다.스탠리 커크비, 엘레노어 존스-허드슨, 피터 도슨, 그리고 소프 베이츠; 때때로 이 [14][15]그룹에는 다른 가수들이 있었다.민스터 싱어스는 1906년 [14]"오래된 사과나무 그늘에서"와 같은 그들 자신의 권리로 노래를 녹음하기도 했다.

아래는 그가 HMV에서 녹음한 인기 레퍼토리를 대표하는 파이크의 솔로곡 선곡이다.녹음년도 및 사용된 의사명도 표시됩니다.

  • 《초롱초롱한 눈을 가져라》, 1904년[14]
  • "노을이 바다의 푸른 빛을 황금으로 바꿀 때", 1906년 (아더 브렛 [14]역)
  • 1907년, "2인용 내 비행기 안에서" (허버트 [15]페인 역)
  • "Killarney", 1908년(파이크).1907년과 1912년(허버트 [14]페인 역)
  • 1907년(허버트 [15]페인 역)
  • "아이샤, 나의 달콤한 이집트인", 1909년 (허버트 [15]페인 역)
  • "외로운 소나무의 길", 1913년 (허버트 [14]페인 역)
  • "당신의 미소의 햇살", 1914년 (허버트 [14]페인 역)
  • "사랑하는 어머니에게 전쟁이 끝날 때", 1915년 (허버트 [14]페인 역)
  • "길고 긴 길이 있다[14]", 1915
  • 《피카디의[19] 장미》,
  • "Hello New York", 1918[14]

노래하는 목소리

파이크는 서정적인 테너였지만 A부터 시작하는 데 어려움을 겪었고, 비록 그가 더 올라갈 수 있지만, 그는 더 높은 테너 [5]음을 피하는 경향이 있었다.프로듀서이자 녹음 엔지니어인 프레드 게이스버그는 회고록에서 파이크를 "은목의 테너"[18]로 기억했다.가수 조지 베이커는 파이크에 대해 말했다: "그는 부드러운 테너 목소리를 가지고 있었고 녹음하기 쉬웠다."그러나 베이커는 파이크의 스타일이 "감정적이지 않다"[5]고 생각했다.

죽음.

그는 1936년 3월 4일 64세의 나이로 런던 [3][24]사우스 스트리트햄에서 뇌출혈로 사망했다.

레퍼런스 및 메모

  1. ^ a b c 영국 1911년 인구조사, 301호, 1페이지, 2313편
  2. ^ a b c d e f g 'Who's Who in Music, 에드'랜던 로널드 경, 쇼 출판사1935년 주식회사
  3. ^ a b c 영국 일반등기부 – 혼인증명서: 1900 Vol 1A 698 페이지.사망진단서: 1936 Vol 1D 페이지 638지불이 필요합니다.
  4. ^ 파이크는 그의 아버지가 샌드링엄 왕실의 제빵사였다고 주장했지만, 그의 결혼 증명서에는 그의 아버지가 건축업자였다는 것을 보여준다.
  5. ^ a b c d e f g h i j k l m n o Graham Oakes, "Ernest Pike – 영국에서 가장 많이 녹음된 테너", The Journal of the City of London Phonographograph and Gramophone Society Ltd, 2011년 겨울 40호, 페이지 439–442
  6. ^ 롤린스, 시릴; R.길버트 앤 설리번 오페라, 런던 도일리 카르테 오페라 컴퍼니, 마이클 조셉, 1962년
  7. ^ The Musical Times, Vol. 44, 1903년 12월 1일 페이지 772 – 파이크는 Holy Trinity Church에 기반을 둔 테너로서의 서비스를 광고합니다.
  8. ^ a b c d e f 미국 녹음음 백과사전, Ed.마르코, 갈랜드, 1993, 533페이지 ISBN0-8240-4782-6
  9. ^ The Musical Times, 1905년 2월 1일, 페이지 76 – 파이크는 성 삼위일체 교회에 대한 언급 없이 테너로서 자신의 봉사를 광고했다.
  10. ^ a b The Guardian and Observer Digital Archive(가디언 및 옵서버 디지털 아카이브)구독이 필요합니다.2010년 8월 30일 취득
  11. ^ 1913-14년 조노폰 레코드 카탈로그, 페이지 42
  12. ^ BBC Proms는 1909년 파이크의 Promenade 콘서트 공연 세부사항을 보관합니다.2012년 10월 13일 취득
  13. ^ 파이크는 네 개의 Zonphone 레이블(녹색 레이블 단면, 녹색 레이블 "The Twin" 양면, 화이트 레이블 그랜드 오페라 및 레드 레이블 연예인)을 위해 녹음했습니다.
  14. ^ a b c d e f g h i j k l m n o p q AHRC 녹음 음악의 역사와 분석을 위한 연구 센터.2012년 10월 12일 취득
  15. ^ a b c d e f g h 1999년 런던 축음기 및 축음기 협회, Zonophone Records의 수치 목록.ISBN 0-900883-61-8
  16. ^ The Talking Machine News, 1907년 9월, 페이지 404 – 스털링 실린더 광고
  17. ^ Girard and Barnes, Vertical-Cut Cylinders and Discs, 영국 녹음음 협회, 1971, 페이지 117
  18. ^ a b F. W. Gaisberg, Music on Record, Robert Hale Ltd, 1946, 페이지 46
  19. ^ a b c Peter Martland, 레코드가 EMI를 시작한 이래, Batsford Ltd, EMI Group Plc, 1997, 페이지 76.ISBN 0-7134-6207-8
  20. ^ a b c d e f g Marc Shepherd, 캐스팅 리스트를 포함한 G&S 오페라에 대한 설명 링크.길버트와 설리번 디스코그래피.2012년 10월 17일 취득
  21. ^ a b F. W. Gaisberg, Music on Record, Robert Hale Ltd, 1946, 페이지 170
  22. ^ 셰퍼드, 마크"The First D'Oyly Carte Recordings", Gilbert and Sullivan Discography, 2001년 11월 18일 2012년 10월 18일 회수
  23. ^ a b 마크 셰퍼드, HMV 하우스 가수들이 도일리 카르테 가수들로 대체됐어요길버트와 설리번 디스코그래피.2012년 10월 17일 취득
  24. ^ 뮤지컬 타임즈, 제77권, 제1118호(1936년 4월), 페이지 368 - 부고

외부 링크