다르다누스 (라마우)

다르다누스는 장필리프 라모가 샤를 앙투안 르클레르 드 라 브뤼에르에의 프랑스어 리브레토와 함께 만든 오페라다.프롤로그와 5막에서 트라게디 앙뮤지크의 형식을 취한다.다르다누스는 1739년 11월 19일 파리 오페라에서 초연되어 혼합적인 성공을 거두었는데, 주로 리브레토의 극적인 약점 때문이었다.이로 인해 라마우와 라 브루에르는 1744년 재흥을 위해 마지막 3막의 곡을 완전히 다시 쓰면서 오페라를 다시 작업하게 되었다.1760년에 다다누스가 다시 공연되었을 때 비로소 라마우의 가장 위대한 작품 중 하나로 호평을 받았다.

원작은 제우스와 엘렉트라의 아들인 다르다누스와 트로이족의 조상인 다르다누스를 느슨하게 원작으로 하고 있다.그러나 이 오페라에서 다르다누스는 자신의 딸 이피스와 안테노르 왕과 결혼하기로 약속한 테우커 왕과 전쟁 중이다.다르다누스와 이피스는 마술사 이스메노르의 중재로 만나 사랑에 빠진다.다르다누스는 테우커 왕국을 파괴하는 괴물을 공격하여, 그것을 죽이려고 시도하고 있는 앤테노르의 목숨을 구한다.테우커와 다르다누스는 평화를 만들고, 후자는 이피스와 결혼한다.

배경 및 성능 기록

1739년 초연

라마우 지지자들과 장바티스트 룰리의 오페라 지지자들 사이의 다툼이 더욱 심해진 시기에 다르다누스가 나타났다.라마의 무대 음악은 1733년 히폴리테 엣 아리시와 함께 데뷔한 이후 논란이 되어왔다.그의 반대론자, 소위 자장가라고 불리는 이들은 17세기 후반 루이 14세 휘하에서 룰리가 세운 프랑스 공작 전통을 파괴했다고 그를 비난한 보수파였다.그러나 그들은 파리 오페라가 라메우에게 새로운 작품에 대한 수수료를 제공하는 것을 단념시킬 수는 없었다.히폴리테는 1735년에 레스 인데스 갈란테스, 1737년에 카스토르 외 폴룩스가 그 뒤를 이었다.1739년 오페라는 라마우에게 5월 21일에 초연된 오페라발레 레스페 드헤베와 다르다누스에게 1점이 아닌 2점을 새로 쓰라고 의뢰했다.이것은 논쟁을 격화시킬 뿐이었고 라모가 실패하는 것을 보고 싶어하는 많은 자장가들도 있었다.^[1]

라마우가 다르다누스의 음악에 대한 작업을 시작한 것은 레스페 드헤베의 초연이 끝날 때까지가 아니었을 가능성이 높기 때문에 5개월이나 그 이하로 완성했을 것이다.처음에 볼테르가 새 오페라의 리브레티스트로 여겨졌지만 그는 완성된 텍스트가 없었기 때문에 그가 대신 르클레르 드 라 브뤼에르에 의해 다르다누스를 사용하자고 제안했다는 증거가 있다.라 브루에르는 겨우 23세였지만 다르다누스만큼 장황하거나 무게감 있는 오페라 리브레티를 이미 4편이나 썼다.^[2]처음부터 비평가들은 다르다누스의 운문의 질이 아니라 극적으로 일관성이 없다고 공격했다.그들은 라 브뤼에르가 극적인 논리와 무관하게 일련의 화려한 장면들을 한데 묶어 트라게디 앙 뮤지크와 오페라발레 사이에 혼합물을 만들어냈다고 비난했다.두 연인이 분단된 이유는 그들이 전쟁 중인 국가 출신이기 때문이다.로이어의 피루스(1730), 몽테클레어의 젭테(1732).그러나 라마우 전문가 실비 부이소에 따르면 다르다누스는 이러한 모델들과 비교해서 극적 강렬함과 진정으로 비극적인 결말이 결여되어 고통받고 있다(피루스에서는 여주인공이 자살하고, 주인공의 딸의 애인이 하느님께 치여 죽는다.^[3]

다르다누스는 1739년 11월 19일에 초연되어 26개의 공연을 위해 뛰었다.^[4]이것은 그것이 큰 성공이 아니라는 것을 의미했지만 그것은 자장가들이 바라던 완전한 실패도 아니었다.라마우와 라 브뤼에르는 첫 공연 동안 작품을 수정함으로써 비판에 응했다.다르다누스는 곧 두 패러디의 표적이 되었다.샤를-시몬 파바르트의 Arlequin Dardanus (1740년 1월 14일 코메디-이탈리아네에서 프리미임)와 장-바티스트-루이-그레셋의 Jean des Dardanelles (불확실한 날짜, 1739년 또는 1740년 어느 정도)가 있다.^[5]

1744년 개정

다다파누스 초연 후 이후 몇 년 동안 라마우는 새로운 오페라는 쓰지 않았지만 신선한 공연을 위해 그의 옛 악보 중 두 곡인 1742년 히폴리테 엣 아리시와 1743년 레스 인데스 갈란트를 약간 수정했다.^[6]1744년 라마우와 라 브루에르는 히폴리테의 성리학자였던 사이먼-조셉 펠레그린의 도움으로 극을 철저히 정비하면서 다르다누스로 돌아왔다.마지막 3막은 완전히 다시 쓰여졌다.^[7]개정판은 줄거리가 단순하고 초자연적인 특징이 적으며 주인공들의 감정적 갈등에 더 큰 초점이 맞춰져 있다.^[8]1744년 4월 23일 파리 오페라에서 초연되었다.^[9]

1744년판은 1760년 4월 15일 다시 부활할 때까지 거의 주목을 받지 못했다.이번에는 관객들이 라마우의 가장 위대한 작품 중 하나라고 갈채를 보냈다.^[10]이 배역에는 소피 아놀드가 이피스로 포함되었다.레네-미셸 슬로드츠에 의해 4막의 세트 디자인은 피라네시의 유명한 상상의 감옥 에칭인 카르세리 딘벤지온을 모방했다.^[11]1768년과 1771년에 니콜라스 레네 졸리베우(Nicolas-René Jolliveau)의 리브레토(libretto)와 피에르 몬탄 베르튼(Pierre Montan Berton)의 점수에 수정하여 다시 부활하였다.이후 니콜라스-프랑수아 기야르가 1784년 안토니오 사키니의 다르다누스를 위해 라 브루에르의 리브레토를 다시 작업했지만 20세기까지 무대에서 사라졌다.^[12]

모던 리바이벌

다르다누스는 20세기에 몇 번 제작되었는데, 1907년 4월 26일 파리의 스콜라 칸토룸에서 열린 콘서트 버전에서 그리고 같은 해 말 오페라 드 디종에서 공연되었다.1934년 알제르에서 공연되었다.^[13]1980년, 레이먼드 레퍼드는 파리 오페라에서 1739년과 1744점을 하이브리드 버전으로 직접 지휘했다.^[14]마침내 1997년과 1998년 마크 밍코프스키가 그르노블, 카엔, 렌, 라이온에서 일련의 콘서트 공연을 펼치며 2000년 도이체 그라모폰 녹음의 기초를 이루었다.^[15][16]

척 허드슨 감독이 연출한 울프 트랩 오페라 컴퍼니에 의해 열린 이 미국 프로 초연은 2003년 7월 버지니아 교외에 있는 울프 트랩 국립공원에서 열렸다.^[17]이 오페라는 2005년 11~12월 시드니에서도 핀치굿 오페라 및 안티오데스의 오케스트라에 의해 제작되었다.로열 아카데미 오브 뮤직도 2006년 런던에서 다르다누스를 무대에 올렸다.프랑스에서는 2009년 10~11월 릴, 카엔, 디종에서 엠마뉴엘레 하름이 지휘하고 클로드 부흐발드가 무대에 올려 다시 부활했다.^[18]2015년 4월 라파엘 피콘 휘하의 앙상블 피그말리온과 함께한 오페라 내셔널 드 보르도(Opéra National de Bordeaux)는 하모니아 먼디가 이듬해 비디오로 발표한 작품인 그랜드 테트레 드 보르도(Grand Théther de Bordeau)에서 1739년 버전을 공연했다.^[19]1744년 버전의 영국에서의 첫 공연은 2017년 10월 6일 런던 해크니 엠파이어 극장에서 English Touring Opera가 공연하였다.^[20]

음악

현대 비평가들은 다다누스의 약점을 드라마로 보는 라마우 동시대인들의 불평에 대체로 동의해 왔지만 음악적으로는 다마누스의 가장 풍부한 악보 중 하나로 보았다.Cuthbert Gearlstone은 음악의 질과 다양성에 대해 Les fétes d'Hébé와 함께 그것을 평가했고 Graham Sadler는 1739년 판을 "음악적인 측면에서" 라마우에서 가장 영감을 받은 작품 중 하나라고 묘사했다.^[22]이 논평들은 18세기 평론가들이 "이 작품은 음악으로 가득 차서 3시간 내내 오케스트라에서 아무도 재채기를 할 시간이 없었다"^[23]고 말한 것과 흡사하다.

1739년판 머빌룩스의 3대 예(이스메노르의 마술, 꿈의 장면, 괴물)는 비록 드라마는 약해졌지만 라마우에게 음악적 상상력을 보여줄 수 있는 이상적인 기회를 제공했다.^[24]2막에서는 동반된 리커멘티드 서스펜스 타 브릴리언트 카리에르, 이즈메노르가 태양의 진로를 멈추고, 지옥의 정령을 위해 춤을 추고, 마술사들을 위한 위협적인 코러스, 오베이스 보조 로이스 디엔퍼 등 마법의식이 있는데, 이 코러스는 한 음절당 한 음절이면 거의 완전히 동음절이다.^[25][26]잠자는 영웅이 비전이 있는 꿈 순서는 일찍이 프랑스 바로크 오페라에서 솜메일로 불렸던 전례가 있었다.^[27]라마우는 꿈과 교향곡을 위한 아리아, 춤, 트리오(기악의 한 부분)를 연속적으로 제작해 최면 상태를 자아내는데, "한 번에 잠을 유도하고, 폭식하며, 수면에 대한 인상을 준다"^[28]는 것이다.바다 괴물은 1682년 룰리의 페르세로부터 시작된 전통에서 유래한다.라마우는 히폴리테 엣 아리시의 4막에도 비슷한 에피소드를 포함했었다.다다파누스에서 그는 괴물의 음악과 폭풍의 음악적 표현인 템페트를 깨진 아르페지오스를 사용하여 섞었다.^[29]거들스톤은 그것을 "레 인데스 갈랑트의 지진과 비교할 가치가 있는, 가장 지속된 톤의 그림들 중 하나"^[30]라고 평가했다.

아마도 1744년 버전에서 가장 주목할 만한 새로운 음악은 라마의 가장 유명한 아리아 중 하나인 다르다누스의 감옥 독백인 리룩스 funestes일 것이다.^[31]오블리가토 바순과 '신나는 가혹함'을 연출하는 '7·9위 클락'이 있는 솜브레 F 마이너다.^[32]18세기 음악평론가 피에르루이 디아킨 드 샤톨리옹은 이 작품이 음성이 아닌 악기적으로 룰리의 미학과의 휴식을 구상하고 대표한다고 보았다: "말을 빼앗아라, 음악은 고통의 억양과 잔인한 감옥의 가혹함을 표현한다.아무것도 바꿀 수 없고, 아무것도 추가할 수 없다. 모든 것이 제자리에 있다.이것은 진짜 음악이다.옛날 음악은 이것의 그림자에 지나지 않았소."^[33]

역할

역할[34]	음성 유형[35]	초연 캐스트 1739년판[36]	캐스트 1744년 버전[37]
베누스	소프라노	Mlle Erémans(Erremans 또는 Herémans라고도 함)	마리 펠
라무르 (큐피드)	소프라노	Mlle Bourbonnais(Bourbonnois라고도 함)	마리앙게리크 쿠페
엘렉트라와 목성의 아들 다르다누스	오트 콘트라	피에르 젤리오테	피에르 젤리오테
테우커의 딸 이피세	소프라노	마리 펠리셰르	카세린니콜레마우레
왕 테우커	베이스 바리톤	프랑수아 르 페이지(Lepage라고도 함)	클로드루이 도미니크 데 샤세 드 차이나스
왕 안테노르	베이스 바리톤	엠알버트	프랑수아 르 페이지
마술사 이스메노르	베이스 바리톤	프랑수아 르 페이지	클로드루이 도미니크 데 샤세 드 차이나스
아르카스	오트 콘트라	1739 버전에 없는 역할	장 앙투안 베라르
A Prygian man	베이스 바리톤
프리지아 여자	소프라노	마리 펠	마리 펠
퍼스트 드림	소프라노	마리 펠	역할 컷
세컨드 드림	오트 콘트라	장 앙투안 베라르	역할 컷
세 번째 꿈	베이스 바리톤	진 던, 필스	역할 컷
쾌락	소프라노
비너스와 큐피드의 레티뉴, 스포츠와 즐거움, 질투의 레티뉴, 사람, 전사, 마술사, 프리지아인, 꿈:합창단

댄싱 캐릭터
역할	1739년 캐스팅	1744년 주조[38]
1막 - 영국 전사	L. 하빌리에(전사), L. 달레만드(프리지아 여성)	두물린, 모노빈, 믈레 칼빌
2막 - 마술사	C. 몰타이어 (마법사)	몰타레, 모노빈, 마티뇽
3막(1739호에 한함):프리지아인	L. 몰타이어와 믈레 마리에트(프리지아 남녀)	1744년판에는 없다.
4막(1739호에 한함):공기정령	데이비드 두물린과 마리 살레 (드림스)	1744년판에는 없다.
5막 (1739호에 한함) - 스포츠와 즐거움, 차르테스	루이 뒤프레, 마티뇽, 멜레스 르 브레톤과 바바린 (스포츠와 즐거움)	1744년판에는 없다.
3막(1744 버전):프리지아 여성	1739년판에는 없다.	라 카마르고, 멜레스 라본, 카르빌, 에르니, 프레미쿠르, 데리, 푸비네
4막(1744 버전):이스메노르 수행원의 정령	1739년판에는 없다.	Mlle Dallemand, Messieurs Hamoche, Lafeuillade, Levoir, de Visse
5막(1744 버전):그라케스 쾌락 셰퍼드 부인	1739년판에는 없다.	Mlles Le Breton, Fremicourt 및 Courcelle M. 뒤프레 믈레 푸비녜

계측

이 오페라는 2개의 피콜로, 2개의 플루트, 2개의 오부, 2개의 바소네, 2개의 트럼펫, 2개의 팀파니와 다른 타악기, 현악기(분할된 비올라 포함), 하프시코드 등의 악기를 가진 오케스트라를 사용한다.^[39]

개요(1739 버전)

프롤로그

장면: 키테라에 있는 큐피드의 궁전.
큐피드와 그라케스는 비너스를 위해 노래하고 춤을 추며 그녀의 고민과 의심으로 인해 축제에 지장을 줄 때까지 노래하고 춤을 춘다.비너스는 자신의 추종자들에게 질투심을 쇠사슬로 묶으라고 명령하지만, 고민과 의혹 큐피드로부터 해방되어 그의 수행원들은 잠이 들고 그들을 되살리기 위해 질투가 필요하다.그러자 비너스는 다르다누스의 이야기를 발표할 준비를 한다.

1막

장면: 다르다누스와 싸우다 죽은 프리지아 전사들을 기리는 묘소가 가득한 곳.
오프닝 아리아 세세, 잔인한 아무르, 드 레그너 서르 몬 â에서 이피스는 자신이 자신의 아버지 테우커의 치명적인 원수인 다르다누스를 사랑하고 있다고 한탄한다.테우커는 다르다누스 왕자와 막 동맹을 맺었기 때문에 곧 다르다누스 왕자들이 승리할 것이라고 선언한다.그 답례로 그는 이피스를 안테노르와 결혼하기로 약속했다.이피스는 그들이 최고의 신 목성의 아들인 다르다누스를 이길지 확신하지 못하지만, 어쨌든 프리지아 사람들은 그들의 예상된 승리를 축하한다.Iphise는 마술사 Isménor에게 도움을 요청하기로 결심한다.

2장.

장면: 절이 있는 외딴 곳.
이스메노르는 미래를 예견하는 힘을 노래한다(아리아:Tout l'avenir est présent a mes yux).그는 다르다누스가 도착했을 때 깜짝 놀랐다. 결국 이곳은 테우커의 영역이고 따라서 적의 영역이다.그러나 목성의 사제로서 이스메노르는 신의 아들에게 충실한 친구가 될 것을 약속한다.다다누스는 그에게 이피스를 사랑하고 있다고 말한다.마술사는 정신을 차리고 다르다누스에게 마법 지팡이를 준다. 그것은 그가 이스메노르의 모습으로 이피세 앞에 나타날 수 있게 해줄 것이다.다르다누스는 이피스가 도착하기 직전에 주문을 사용한다.이피스는 그녀가 이스메노르와 이야기하고 있다고 생각하면서 다르다누스를 사랑하고 있다고 고백한다.다르다누스는 더 이상 저항할 수 없고 자신의 진짜 모습을 재평가한다.Iphes 그들의 사랑이 영원히 행복할 것이라는 절망감을 느끼고 달아난다.전투의 소음을 나타내는 음악은 2막과 3막 사이의 전환점 역할을 한다.

3막

장면: 테우커의 궁전에 있는 갤러리.
프리지아인들은 전투에서 다르다누스를 무찌르고 포로로 잡아들여 이피세에게 자신의 운명을 한탄하게 했다(아리아:ôJour appreux).앤테너는 이피스가 다다누스를 사랑한다는 것을 알게 된다.프리지아인들은 그들의 승리를 축하하지만, 곧 넵튠이 보낸 격노한 용에 의해 축제는 중단된다.안티노르는 괴물을 죽이겠다고 맹세한다.

4막

장면: 괴물의 파괴 흔적이 있는 바닷가.
비너스는 날아다니는 수레에 타고 다르다누스를 구출한다.그녀는 그를 해변으로 데리고 가서 세 개의 드림스가 그를 잠재우고 나서 해변을 황폐하게 하는 괴물과 싸우기 위해 그를 깨웠다.안티노르는 용(몬스트레 압록스, 몬스트레 레드아웃 가능)과 맞서지만 괴물을 죽이는 다르다누스에 의해 구출되어야 한다.다르다누스는 아직 자신이 누군지 안테노르에게 밝히지 않고 있다.

5막

장면: 뒤쪽에 테우커의 궁전; 한쪽에는 마을이 보이고, 다른 한쪽에는 시골과 바다가 보인다.
사람들은 앤테너가 그들을 구했다고 생각한다.Anténor est victieux) 그러나 왕은 의심을 가지고 있다.다르다누스의 도착은 용사슬레이어의 진짜 정체를 확인시켜 준다.앤테너는 테우커에게 다르다누스가 이피스와 결혼하는 것을 허락해 달라고 부탁한다.왕은 금성이 하늘에서 내려올 때까지 망설이며 혜멘(결혼의 신)과 평화를 데려온다.Iphise와 Dardanus는 듀엣 Des biens 큐 Vénus nous 분사곡을 부른다.큐피드와 레크리에이션스가 축하 춤을 추고 오페라는 기념비적인 샤콘으로 끝을 맺는다.

시놉시스(1744 버전)

프롤로그와 1막과 2막은 1739판과 같다.

3막

다르다누스는 전투에서 포로로 잡혔다.한 무리의 프리지아인들이 그의 피를 얻기 위해 싸운다.질투심 많은 안티노르는 그의 추종자 아르카스와 경쟁자 다다누스를 은밀히 죽여 마침내 이피스의 손을 잡을 수 있도록 음모를 꾸민다.

4막

감옥에서 절망에 빠진 다르다누스는 아리아 리외를 노래한다.이스메노르는 마법처럼 감방에 나타나 큐피드에게 도움을 청하라고 다르다누스에게 충고한다.큐피드는 그를 구하러 오는 사람이 누구든 그를 대신해서 목숨을 바칠 수 있도록 다르다누스를 풀어주겠다고 약속한다.다다누스는 그런 조건을 거부하고 이피스가 그를 해방시키기 위해 왔을 때 그의 감방을 떠나는 것을 거부한다.앤테너는 도착하여 다르다누스를 살해할 수 있도록 혼동을 일으키기 위해 다르다누스의 병사들을 풀어주었다고 폭로한다.이제 병사들에게 회한과 치명상을 입은 그는 그 음모를 회개하고 죽는다.다르다누스의 해방에 필요한 희생이 이루어졌고 그와 이피스는 자유롭게 떠날 수 있다.

5막

다다누스는 테우커를 사로잡았다.그는 이피스의 결혼에 대한 답례로 그에게 왕좌를 돌려주지만, 늙은 왕은 여전히 거절한다.절망에 빠진 다르다누스는 테우커에게 칼을 건네주며 그를 죽여달라고 한다.Teucer는 Dardanus의 관대함과 감회에 감동받았다.이 행위는 비너스가 다르다누스와 이피스의 결혼식을 축하하기 위해 하강하는 것으로 끝난다.

녹음

오디오(1739 버전)

연도	캐스트 (다음 순서에 따라: 다르다누스, 이피세, 안테노르, 테우커, 이스메노르, 베누스)	지휘자, 후렴, 오케스트라	레이블, 참고
2000	존 마크 아인슬리, 베로니크 겐스, 로랑 나오리, 러셀 스미테, 장필리프 코트리스, 미렐리 델룬슈	Mark Minkowski, Les Musiciens du Louvre	Dutsche Grammophon Archiv(2CD), 1739년 버전(리눅스 funests 포함)
2007	폴 애그뉴, 캐서린 맥커스커, 폴 윌런, 스티븐 베넷, 데미안 화이트리, 페넬로피 밀스	안토니 워커, 캔틸레이션, 안티오데스 오케스트라	ABC Classic (2CD); 1739 버전, 프롤로그를 뺀 것, 그리고 1744점수의 일부 음악

오디오(1744 버전)

연도	캐스트 (다음 순서에 따라: 다르다누스, 이피세, 안테노르, 테우커, 이스메노르)	지휘자, 후렴, 오케스트라	레이블, 참고
2013	베르나르 리히터, 가엘레 아르케스, 베노아르트 아르눌드, 알랭 부에, 주앙 페르난데스, 사빈 데빌레히	라파엘 피천, 앙상블 피그말리온	알파(2CD)
2021	주디스 판 완로이, 샹탈 산톤 제프리, 시릴 두부아, 토마스 돌리, 섀시 크리스토야니스	부르르 바셰기, 푸르셀 합창단 오르페오 오케스트라[40][41]	글로사(3CD)

오디오(1739 및 1744 버전)

연도	캐스트 (다음 순서에 따라: 다르다누스, 이피세, 안테노르, 테우커, 이스메노르)	지휘자, 후렴, 오케스트라	레이블, 참고
1981	조르주 고티에, 프레데리카 폰 스타드, 마이클 데블린, 로저 소이어, 호세 반 댐, 크리스티안 에다 피에르	레이먼드 레파드, 르테레 국립 합창단 및 관현악단	에라토(1994년 2장의 CD로 발행됨), 프롤로그[42] 전체를 포함한 컷이 포함된 1739와 1744 버전의 혼합

비디오(1739 버전)

연도	캐스트 (다음 순서에 따라: 다르다누스, 이피세, 안테노르, 테우커, 이스메노르, 베누스)	지휘자, 후렴, 오케스트라 감독	레이블, 참고
2016	르누드 판 메켈렌, 가엘레 아르케스, 플로리안 셈피, 나후엘 드 피에로(이스메노르와 테우커), 카리나 고빈	라파엘 피천, 앙상블 피그말리온, 미셸 파우	하모니아 먼디 (DVD 1개 + 블루레이 1개)

참조

원천

• 필립 뷰산트, 다르다누스의 알파 오디오 녹음에 대한 소책자 노트.
• (프랑스어로) 실비 부이소, 장필리프 라모: 뮤지션 데 루미에르 (Fayard, 2014년)
• 커트버트 거들스톤, 장필리프 라모: His Life and Works(원래 1957년 출판, 1969년 도버에서 발행한 개정판)
• 그레이엄 새들러, The New Grove의 "Jean-Phillife Ramau": 프랑스 바로크 마스터스 (1980년 처음 출판; 페이퍼백판 맥밀란, 1986년)
• 그레이엄 새들러, 바이킹 오페라 가이드의 다르다누스에 관한 기사, 에드.아만다 홀든 (바이킹, 1993년)
• (프랑스어) 라자르트, 테오도어, 비블리오테크뮤지컬레 뒤 테아트레 드 로페라. Catalogue Historyique, Chronologique, Diamotique, Paris, Libralie des Bibliophiles, 1878, Tome I, ad nomen, 페이지 191–92(인터넷 아카이브에서 무료로 온라인으로 액세스 가능)
• 새들러, 그레이엄, 다르다누스 (i), 새디, 스탠리 (ed.), 뉴 그로브 오페라 사전 (I, 페이지 1077–79), 그로브 (Oxford University Press), 뉴욕 (ISBN 978-0-19-522186-2)
• (이탈리아어로) 멜라스, 라파엘레, 다르다누스, 겔리, 피에로 & 포레티, 필리포(에드), 디지오나리오 델오페라 2008, 밀라노, 발디니 카스톨디 달라이, 2007, 페이지 289–290, ISBN 978-88-6073-184-5 (이탈리아어로)
• (프랑스어로) 다르다누스의 Le 매거진 de l'opéra 바로크 페이지
• 라마우 르 사이트, 호발리스 2003-2010
• 워랙, 존 앤 웨스트, 이완, 옥스퍼드 오페라 뉴욕 사전: OUP: 1992 ISBN 0-19-869164-5

외부 링크

• Dardanus(전체 점수):국제음악점수도서관 프로젝트에서의 점수
• 라마우 르 사이트: libretto(1760 버전)