댄 암스트롱
Dan Armstrong댄 암스트롱 | |
|---|---|
| 태어난 | 댄 켄트 암스트롱 1934년 10월 7일 |
| 죽은 | 2004년 6월 8일(69) |
| 국적 | 미국인의 |
| 로 알려져 있다. | 세션 음악가, 루티어 |
댄 켄트 암스트롱(Dan Kent Armstrong, 1934년 10월 7일 ~ 2004년 6월 8일)은 미국의 기타리스트, 루티어, 세션 음악가였다.
전기
암스트롱은 펜실베니아주 피츠버그에서 태어났다. 그는 11살에 기타를 연주하기 시작했고, 1960년대 초 스튜디오 뮤지션과 기타 수리공으로 일하기 위해 뉴욕으로 이주했다. 1965년 그는 웨스트 48번가에 자신의 기타 수리점인 '댄 암스트롱의 기타 서비스'를 열었다.[1] 1968년 이 건물은 30개의 록펠러 플라자를 위한 공간을 마련하기 위해 파괴되었고, 암스트롱은 '댄 암스트롱 기타스'로 개명한 자신의 가게를 그리니치 빌리지의 500 라구아디아 플레이스로 옮겼다.
1968년 뉴저지 주 린덴의 암페그 회사는 암스트롱을 그들의 Grammer 계열의 기타를 개선하기 위한 컨설턴트로 고용했다. 그는 투명한 플렉시글라스로 구성된 새로운 기타와 베이스 라인을 디자인했다. 이 기타들은 암스트롱과 그리니치 빌리지 샵을 함께 한 빌 로렌스가 디자인한 교환 가능한 픽업들을 가지고 있었고, 결국 암스트롱이 런던으로 이사하면서 그 자리를 넘겨받았다. 기타는 단단한 플렉시글라스 몸체에 의해 오랫동안 지탱되어 왔지만, 그 물질은 약 10파운드 정도의 무거운 기타를 위해 만들어졌다. 1998년에 일본에서 만들어진 재발행이 있었는데, 1968년 원본과 동일하다고 비교되었다. 댄 암스트롱 기타의 두 번째 재발행이 2006년에 시작되었다.[2]
암스트롱은 1970년대 초 런던으로 이주하여 새로운 전기 기구, 증폭기, 효과 박스를 개발하였다. 댄 암스트롱 런던 악기는 슬라이딩 저임피던스 픽업이 가능한 견고한 온두라스 마호가니와 6개의 현악기타로 사용할 수 있는 짧은 스케일과 긴 스케일의 베이스로 만들어졌다. 암스트롱은 또한 튜브 기타와 베이스 앰프, 효과 박스, 블루 클리퍼, 옐로 험퍼, 레드 레인저, 퍼플 피커, 그린 링거, 오렌지 스퀴저 등을 판매했다.
1977년 암스트롱과 그의 아내 비키 오케이시는 미국으로 돌아갔다. Musitronics와 효과 박스를 다시 출시하기 위한 라이선스 및 제조 계약이 체결되었다. 암스트롱은 펜더의 새로운 앰프인 셸터 기타 리서치의 픽업 제품도 개발했다. 이 부부는 1990년대 후반 켄트주 애쉬포드에 살던 영국으로 돌아왔지만 몇 년 만에 다시 미국으로 이주했다. 암스트롱은 여러 해 동안 폐기종을 앓다가 2004년 6월 8일 로스앤젤레스에서 뇌졸중과 심장마비로 사망했다.[1]
암스트롱 효과 박스는 기타 픽업 제조사인 아들 켄트 암스트롱으로부터 계속 라이선스 하에 만들어지고 있다.
예술가 목록
- 조니 윈터의 랜디 조 홉스와 맥코이와 몽로즈는 1970년에 댄 암스트롱 배스를 연기했다.
- 롤링 스톤즈의 키스 리처즈
- 스테펜울프의 존 케이
- 플라민 그루비스의 시릴 조던
- 경련의 독 아이비
- 랜디 캘리포니아 오브 스피릿
- 사랑의 아서 리 (밴드)
- 1974-1976년 솔로 기간 동안 벨벳 언더그라운드의 루 리드
- 데이비드 보위
- 토드 타마넨드 클라크
- 스티브 밀러 밴드의 스티브 밀러
- 블랙 플래그의 그레그 긴(블랙 플래그 중 거의 독점적으로 댄 암스트롱을 연기함)
- 얼 슬릭
- Kyle Toucher of Dr. Know
- 푸 파이터스의 데이브 그로일
- 앤트 포브스 오브 벡스 레드
- 비틀즈의 폴 매카트니(유일한 왼손잡이 댄 암스트롱 기타 보유)
- 얇은 리지의 필 리노트
- 조용한 폭동의 랜디 로즈(Kevin DuBrow 소유)
- 로니 우드 오브 페이스 앤 더 롤링 스톤스
- 로니 레인 오브 페이스즈
- 조지아 인공위성의 릭 리처즈, 이지 스트래들린과 쥬주 하운드
- 버즈 오스본
- 알렌 로스
- 에어로스미스의 조 페리(낮은 E 스트링이 "Draw the Line"에 사용하는 슬라이딩용 오픈 A 튜닝과 어울리는 A 베이스 스트링)
- 나일 로저즈 오브 시크
- Muse의 매튜 벨라미, 슈퍼매시브 블랙홀 뮤직비디오에서만
- 레슬리 웨스트 오브 마운틴
- 롤링 스톤즈의 빌 와이먼
- 푸만추의 스콧 힐, 밥 발치, 브래드 데이비스
- 골든 이어링의 조지 쿠이만스
- 브렌트 힌두교도
- 검은 왕족의 부자 로빈슨
- 어둠의 저스틴 호킨스
- 존 데이비스
- Downenents(밴드) & ALL(밴드)의 Stephen Egerton(기타리스트)
- 스티브 "스테벤슨" 보렉과 블라스트(밴드)의 마이크 네이더(기타주의자)
- '더 하이브스'의 맷 파괴 박사(베이스리스트)만, 'RMV에서 바로 앞서가 생방송'[3] 영상에만 등장한다.
- 커브드 에어의 프란시스 몽크먼
- 블랙베리 스모크의 찰리 스타
- 석기시대 여왕의 조시 옴므
- 란시드의 라르스 프레데릭센
- 신데렐라의 톰 키퍼
- 언더운드의 저스틴 트로스퍼
- 메뚜기의 저스틴 피어슨
- 로스트프로페츠의 마이크 루이스
- 크림의 잭 브루스
- 검은 안식일의 기저 버틀러
- 제시 F. 1979년 이상의 킬러
- 자경단의 올리 스미스
- 다니엘 캘리포니아 MV의 레드 핫 칠리 페퍼스의 존 프루시안테
- 레드 핫 칠리 페퍼스의 잭 셔먼
- 신데렐라의 제프 라바
- 존 즈드라베키 러브 어페어
칼리 사이먼
칼리 사이먼은 1971년경까지 암스트롱과 개인적인 관계를 맺고 있었다. 1971년 데뷔 앨범 수록곡 '댄 마이 플링(Dan My Fled)'의 주제가로 1972년 발표한 곡 'You're So Boney'[4]의 주제가(혹은 피사체 중 하나)로 알려졌다. 2010년 데이비드 게펜이 '넌 너무 허영심이구나'[5]의 주제라는 제안과 관련해 사이먼은 이 곡을 발표하면서 아직 게펜을 만나지 못했다고 진술했다.[6]
참고 문헌 목록
- 토니 베이컨, 뉴욕, 알프레드 A. Knopf, 1997.
- 토니 베이컨, 데이브 버럭, 폴 데이, 그리고 마이클 라이트, 일렉트릭 기타: 2006년 썬더베이 프레스에서 삽화 백과사전.
- 그레그 홉킨스와 빌 무어, 암페그: 1999년 밀워키 할 레너드 사운드 뒤의 이야기
참조
- ^ a b "The Man and his Guitars". Dan Armstrong. Archived from the original on 2014-02-12. Retrieved 2014-07-17.
- ^ "Ampeg Dan Armstrong ADA6 Guitar reviews". MusicRadar. Retrieved 2014-07-17.
- ^ YouTube
- ^ 쉴라 웰러. 우리와 같은 소녀들: 캐롤 킹, 조니 미첼, 그리고 칼리 사이먼 & 한 세대의 여행, 사이먼 & 슈스터. 2008: ISBN 978-0-7434-9147-1
- ^ "Simon Names Who's So Vain". contactmusic.com. 26 February 2010. Retrieved 2010-02-26.
- ^ "Carly Simon Refutes Theory That "So Vain" Target Is David Geffen". March 2010.
