고양이(빨간 왜소)

Cat (Red Dwarf)
고양이
적색 왜소 문자
TheCat1.jpg
첫 등장""
묘사자대니 존 줄스
단일 우주 정보
펠릭스 사피엔스[1] 또는 펠리스 사피엔스,[2] 집고양이의 후손
성별남성

은 영국 공상과학 시트콤 레드왜성의 허구적인 인물이다.그는 Danny John-Jules에 의해 연기된다.그는 데이브 리스터의 임신한 애완동물 집 고양이 프랑켄슈타인의 후손이다. 그의 후손들은 리스터가 스타시스(애니메이션 중단)에 있는 동안 300만년 넘게 인간형 형태로 진화했다.성격상 그는 허영심이 강하고 냉담하며 사치스러운 옷을 입는 것을 좋아한다.그는 단순히 실명 대신 "고양이"라고 일컬어진다.

허구의 역사

텔레비전

1980년대

'고양이'는 레드왜성 첫 번째 에피소드 ''(1988)에 처음 등장했다.광산선 적색왜성(Norman Lovett)의 컴퓨터에는 적색왜성 선원 전원이 방사능 누출로 사망한 위기 이후, 닭 수프 기계 수리공 데이브 리스터(Craig Charles)의 임신한 고양이가 태어나지 않은 새끼 고양이들과 함께 홀리(Stasis)에 갇혔고, 리스터는 불임자를 가둔 죄로 인한 벌을 받게 되었다고 언급하고 있다.격리된 고양이리스터는 방사능이 정상 수준에 도달할 때까지 3백만 년 동안 안정 상태에 있다.이 고양이 프랑켄슈타인은 캣에 의해 학교에서 배운 이야기로 언급된다. 캣은 그녀를 "바보 클루이스터(Cloister the Buddy)가 구해준 거룩한 어머니"라고 묘사한다. 그는 시간에 얼어붙어 있었고, 우리가 살지도 모른다고 그의 삶을 포기했다.리스터는 "바보 같은 클루이스터"가 리스터를 가리킨다는 것을 깨달았다.홀리는 또한 고양이가 300만년 동안 사육되어 온 고양이로부터 진화했다고 언급한다.스테아시스로부터 다시 깨어난 후, 현존하는 유일한 인간으로 알려진 리스터는 홀리에게 5개년 계획의 일환으로 원래 리스터가 프랑켄슈타인을 3백만년 일찍 데려갈 계획이었던 피지의 군도인 푸찰에 항로를 정하라고 말한다.[3]

'신을 기다리며'(1988년)에서 홀리는 고양이족이 리스터를 위해 쓴 성서를 번역하는데, 리스터는 고양이의 신 '클로이스터'로 묘사되며, 피지에 농장을 사서 핫도그도넛집을 개업하려는 그의 계획은 고양이 사람들에게 '푸찰'로 알려진 그들의 천국의 생각이 되었다고 한다.홀리는 또한 푸찰의 유머러스한 모자는 빨강이어야 한다고 믿었던 사람들과 파랑이어야 한다고 믿었던 사람들, 두 파가 싸운 수천 년의 거룩한 전쟁에 대해서도 이야기한다.아이러니하게도, 리스터는 그들이 녹색이었으면 했다.결국 두 파벌은 휴전을 결성하고 두 개의 거대한 우주 아크를 만들어 리스터와 약속된 땅을 찾아 나섰다.두 개의 아크 중 하나는 일련의 신성한 방향(프랑켄슈타인의 바구니에 줄지어 놓은 리스터의 빨래 목록)을 따라 곧바로 소행성과 충돌했다.죽어가는 고양이 사제(노엘 콜먼)에 따르면, "병들고 절름발이는" 고양이 사람들은 나머지 고양이들과 함께 호크에 오르지 않고, 붉은 왜성에 남겨져 죽었다고 한다.이 고양이들 중 두 마리는 캣의 부모였고, 암컷 "크리플"과 수컷 "아이디어트"가 자신의 발을 잡아먹었다.시간이 흐르면서 나머지 고양이들은 죽었다.[4]

"Me²" (1988년)의 리스터에 따르면, 붉은 왜성에 탑승한 고양이 이외에 다른 고양이는 없다고 한다.[5]

"Parallel Universe" (1988)는 홀리의 "홀리 홉 드라이브"가 몇 초 안에 지구에 도착하려는 모습을 보여준다.그러나 대신, 그것은 다른 버전의 적색 왜성과 함께 여성 지향의 평행 우주에 승무원을 착륙시킨다.그러나 이 우주판의 적색왜성은 암컷 캣을 배에 태우기보다는 수컷 휴머노이드 도그(매튜 데빗트 역)를 대신 가지고 있다.그는 벼룩에 찌든 사람으로 묘사되며, 사람들의 뒷냄새와 목욕에 대한 두려움에 관심을 가지고 있다.[6]

'타임슬라이데스'(1989년)에서 캣 레이스는 리스터가 변이된 액체를 가진 사진 슬라이드에 들어가 자신의 젊은 자신(에밀 샤를르)이 부유하고 성공하고 우주군단에 합류하지 않도록 설득하는 모습이 찍힌 후 일시적으로 존재하게 된다.홀로그램 아놀드 림머(크리스 배리)는 자신도 모르게 이 새로운 연대표를 자신의 소년시절 자아(사이먼 개프니)로 돌아가면서, 캣 레이스가 다시 존재하게 만든다.[7]

1990년대

유전자 조작 생명형(GELF) 카밀은 에피소드 '카밀'(1991)에 등장하며, 누가 그녀를 보고 있는지에 따라 다르게 인식된다.카밀은 캣에 의해 "완벽한 짝"이 무엇인지 묘사되는 등 그녀를 바라보는 사람이 가장 원하는 것이 무엇이든 간에 보여진다.그녀가 캣에게 나타나는 방식은 캣 그 자신(또한 존 쥘이 연기하는 것)의 두 배인 것으로 드러난다.[8]

"데몬과 천사"(1992년)에서 적색 왜성은 삼색기라는 장치의 빔을 역방향으로 넣어 엔진 코어를 용융에 넣는 동시에 "높음"과 "낮음" 버전의 적색 왜성을 만들어내면서 그들만의 고양이 버전(둘 다 존 줄스가 연기함)으로 완성한다.두 버전의 적색 왜성의 수명이 1시간 후에 만료되기 전에, 승무원들은 양쪽 적색 왜성으로부터 삼색조 조각을 수집하고, 이 두 권을 재구성된 삼색조와 합쳐서 원래의 적색 왜성을 복원한다.'고양이'의 '높은' 버전은 '낮은'이 그에게 던지는 폭탄에 의해 폭파되고, '낮은' 버전은 그의 '붉은 왜성' 버전과 함께 사라진다.[9]

'투 리얼리티'(1992년)에서는 '데스페어 오징어'에서 나온 잉크가 리스터, 림머, 고양이와 기계로이드 크리텐(로버트 르웰린)이 환각을 공유하게 되는데, 환각은 각각 '자존심에 중요한 것'이라고 여기는 것들을 공격한다.환각 속에서 캣은 '멋진'을 잃고, 듀안 디블리라는 엄청난 과대평가와 무표정한 옷으로 '노 스타일 김보'가 된다.이 네 명은 거의 함께 자살할 뻔 했지만, 마지막 순간에 기분 안정제가 그들을 구한다.[10]

크라이튼은 "피렌스"(1993)에서 적색왜성이 "스톨렌"이었다고 설명하고 있으며, 현재 승무원들은 셔틀크래프트 에서 적색왜성을 추적하고 있다.[11]

"에모호크: 감정을 자극하는 '에모호크'인 폴리모프 2세(1993)는 스타벅을 공격해 캣의 '쿨'을 소모해 그의 '듀안 디블리' 페르소나가 된다.이모호크는 잡히고 리스터는 액체 딜리늄으로 얼린다.제작진은 에모호크의 DNA 가닥을 추출해 캣과 함께 재주입해 감정을 정상으로 되돌릴 계획이지만 캣은 이보다 앞서 다른 모든 사람을 어정쩡하게 얼린다.[12]

'시간 외'(1993년)에서 림머는 적색 왜성의 모든 흔적이 사라졌다고 언급한다.에피소드에서, 15년 후부터 스타벅이 도착하는데, 리스터, 림머, 캣, 크리텐의 미래 자신들은 현재의 스타벅 시간 드라이브에서 몇 가지 요소들을 모방하여, 그들 자신의 드라이브에서 결함을 고치고, 보르기아스와 같은 역사의 악명 높은 인물들과 교제하며, 그들의 삶을 이어나가려고 한다.루이 16세, 아돌프 히틀러, 헤르만 괴링.리스터는 미래의 승무원들에게 떠나라고 말하고, 미래의 스타버그는 현재 1일에 불을 질러 승무원을 죽이고 스타버그를 폭파시키는 것으로 보인다.[13]

다음 에피소드인 "Tikka to Ride"(1997)에서 리스터는 영상 일지에서 현재의 스타벅을 파괴하는 미래 스타벅이 현재와 미래 둘 다에서 그들이 사용하던 시간적 추진력이 사라졌다는 것을 의미하거나, 다시 말해 현재 스타벅의 승무원을 살해하는 것 또한 미래에 승무원을 죽임으로써 임포케이션을 만들었다고 언급한다.미래의 선원들이 현재에 자살하기 위해 과거로 돌아가는 것을 허용한다.The Cat은 나중에 에피소드에서 시간이 타임 드라이브가 발견되기 전의 시점으로 돌아왔다고 언급한다.[14]

오로보로스」(1997년)에서는, 두 현실 사이의 막이 일시적으로 붕괴할 때, 「비공간」을 통한 「링크웨이」가 열리면, 평행 차원(존-줄스)의 캣이 잠깐 보인다.[15]

"Epideme" (1997년)에서 캣은 그가 스스로 꺼냈으며, 그 결과 정규 교육을 받지 못했다고 언급한다.주변에 다른 사람이 없었기 때문에 캣은 스스로 가르쳐야 했고, 캣은 시작할 것을 거의 알지 못했기 때문에, 특히 '이중 무일푼'이 있는 목요일에는 수업이 '길고도 느렸다'고 했다.리스터는 자신의 몸에 있는 전염병 바이러스(게리 마틴의 음성)를 제거하기 위해 오른팔을 절단했다.항해사 크리스틴 코찬스키(Chloe Annett)는 결국 리스터의 심장을 일시적으로 정지시키고 고(故) 적색왜성의 승무원 캐롤라인 카르멘(Nicky Rheatherbarrow)의 팔에 바이러스를 담아 피와 아드레날린을 주사하고 바이러스를 속여서 코찬스키의 팔이라고 생각하게 함으로써 바이러스를 제거한다.[16]다음 에피소드인 "나노정부"(1997년)에서 크리텐은 리스터의 팔을 재건하기 위해 자신의 스스로 수리하는 나노봇을 찾으려고 한다.마지막으로 목격된 우주로 돌아온 승무원들은 적색 왜성이 나노봇에 의해 모래로 만들어진 행성으로 변형된 것을 발견하고 홀리는 그의 옛 모습을 복원하여 그곳에 버려진 것을 발견하는데, 적색 왜성 벌레는 아원자 버전인 줄 알고 몇 년을 쫓다가 결국 리스터의 빨래바를 탐험했다.스케치하고 남은 조각들이 플라네토이드에 남겨지길 원하지 않았지크리텐은 나노봇들에게 리스터의 팔을 재건하고 행성상체를 다시 적색 왜성으로 만들라고 명령한다.[17]

'백 인 더 레드'(1999년)에서 홀리는 새로운 나노봇 세트를 만들어 크라이튼이 다시 실종된 후 적색 왜성에 탑승한 모든 승무원을 되살린다.림머의 홀로그램 시뮬레이션이 스타벅을 떠난 후, 부활한 승무원 중에는 림머가 포함되어 있다.리스터, 림머, 캣, 크리텐, 코찬스키가 기밀 정보를 오용한 혐의로 이 배의 준장에서 2년형을 선고받는다.[18]'카산드라'(1999년)에서 5명은 리스터가 리스터에게 노래패라고 거짓말을 한 후 죄수 군대 카나리아에 가입한다.[19]

"오직 좋은 사람들만..."(1999년)에서는 부식성 미생물이 적색 왜성을 잡아먹는 모습을 보여주고 있다.림머는 모든 것이 정반대인 '거울의 우주'로 건너가, 저 우주 버전의 고양이(존 줄스)로부터 미생물에게 해독할 공식을 얻는다. 'stupid scientific brainbox type that'을 하는 지성적인 교수인 캣(John-Jules)이 연기한다.그러나 정상 우주로 돌아오자마자 그 공식이 붙어 있는 종이는 미생물의 공식이 된다.붉은 왜성에서는 아무도 찾을 수 없는 자판기(토니 슬래터리 음성)는 림머에게 모든 사람이 거울 우주로 다시 건너갔음을 알려준다.거울 우주로 가는 길을 열어주는 기계는 미세조직에 의해 파괴되어 림머가 좌초되고 그의 우주에서 적색왜성에 탑승한 유일한 승무원이 되는 것으로 보인다.[20]

2000년대

적색왜성: 지구로 돌아가기 (2009)에서, 9년 후에 설정된 적색 왜성은 온전하다; 인류는 리스터로부터 다시 떨어져 있는 우주에서 "사실상 멸종했다"; 리스터, 림머, 고양이와 크리텐만이 배에 탑승한 사람들; 그리고 림머는 단단한 빛 홀로그램이고 어떻게 다시 탑승한 가장 높은 고위 장교들이 있는지; 어떻게 이런 것들을 가지고 있는가.마이크로칩에 무슨 일이 일어났는지는 설명되지 않는다.이번 특집에서는 절망 대신 기쁨과 의기양양한 잉크를 유발하는 암컷 '데스페어 오징어'가 리스터, 림머, 고양이, 크리텐이 자신이 '적색왜성'이라는 TV시리즈의 허구적 인물이라고 믿는 환각을 공유하게 하고, 차원이 '유효하지 않다'는 내용을 담고 있다.이것은 그들이 가장 가까운 "유효한" 현실로 끌려가는 것을 보여 준다.그들은 등장인물들을 죽일 준비가 되어 있는 21세기 지구의 버전에서 적색왜성(리처드 오칼라한)의 "창시자"와 대치하고, 리스터는 우연히 그를 죽인다.네 명은 무의식적으로 자신이 환각을 보고 있다는 것을 깨닫고, 적색 왜성에 탑승한 채 잠에서 깬다.크리텐과 림머는 이전의 절망적인 오징어와의 만남에서 네 사람의 항체가 강화되었기 때문에 깨어날지 말지를 선택할 수 있었다고 추측한다.[21]

2010년대

'더 비기닝'(2012년)에서 캣은 림머의 죽은 아버지(시몬 트레브스)가 자신을 계속 괴롭히고 있다고 추론해 림머가 유사함대와 싸울 계획을 내놓지 못하게 한다.The Cat은 Rimmer에게 그의 아버지를 놓아주라고 말한다.림머는 장교가 되면 반드시 해야 할 아버지의 메시지를 연기함으로써 그렇게 한다.이는 림머가 더 이상 아버지의 말에 신경 쓰지 않고, 그 안의 이 '데몬'에서 자유로워져 머리를 어지럽히고, 림머가 고안한 공격이 성공하여 시뮬레이터를 무찌른다는 것을 증명한다.[22]

'Can of Worms'(2016년)에서는 폴리모르프가 암컷 펠리스 사피엔(도미니크 무어)으로 위장해 캣과 데이트를 하게 되면서 유전적으로 조작된 폴리모프 알의 숙주체가 된다.다형체는 알을 이식한 후 그녀의 생애 주기가 끝나는데, 리스터와 고양이는 고양이가 알을 낳은 후 새끼들을 죽인다.이 에피소드에서 그는 무심코 처녀임을 밝히고, 다형에게 "아직은 중요하다"[23]고 주장한다.

'취약'(2017년)에서는 캣이 나르시시시즘, 이기심, 타인의 감정을 이해하지 못하는 등 사이코패스의 자질이 많아 사이코패스라는 사실이 드러난다.[24]

'스키퍼'(2017년)에서 림머는 양자 스키퍼를 이용해 리스터가 친절하고 열심히 일하는 우주로 여행을 떠난다.여기서 리스터는 애완용 고양이가 아니라 배에 있는 애완 쥐를 밀반입했기 때문에 스테아시스(stasis)에 처하게 되었다.쥐 종족은 진화할 때 종교전쟁을 벌이지 않고 대부분의 갑판에서 생활하며 적색왜성에 머물렀다.[25]

소설

소설 적색 왜성에 따르면: '인피니티'조심스러운 운전자들을 환영한다(1989년), 고양이의 내전의 원인은 그들의 신이 클루스터인지 클리스터인지에 대한 것이었다.[26]

캐릭터

The Cat은 "The End"(1988)와 같이 허영심의 자질을 보여주는데, 여기서 그의 첫마디는 "내가 어떻게 보이나?"이다.멋져 보여!"[3]

초창기 에피소드에서 캣은 자신에게 음식을 주는 사람을 핥고,[27] "샤인" [4][28]놀이를 하고, 자신의 영역을 표시하는 등 전형적인 고양이 행동을 보여주는데, 그 목적을 위해 작은 스프레이 캔을 주머니에 넣고 다닌다.향기를 표시하면서 그는 "이것은 내 것이고, 이것은 내 것이고, 이 모든 것은 내 것"[29]이라고 반복한다.그는 음식이 식탁에 차려질 때 이리저리 뛰어다니며 놀란 동료들에게 "고양이들이 음식을 가지고 그런 짓을 하는구나!"[citation needed]라고 설명했다.

그의 극단적인 자신감은 그가 스스로 여자들에게 저항할 수 없는 존재라고 생각하게 만든다.[5]그는 원래 매우 자기 중심적이며, 자신의 옛 스승인 '고양이 사제'가 죽었을 때 순전히 걱정 없이 행동하며,[4] 크리텐의 자동 자폭 예정일 전날 고양이가[1] 싫어하는 귀걸이를 크리텐에게 주고, 리스터가 쓰러지면 의무실로 데리고 가기보다는 점심을 끝내는 쪽을 택한다.[29]에피소드 "Backwards" (1989년)에서 리스터는 고양이에게 자기 자신 이외에는 아무도 신경 쓰지 않느냐고 물었고, 이에 고양이는 "Hell no!난 너 따위는 신경도 안 써."[30]이런 행동은 시리즈가 진행될수록 덜 보편화된다.'치료됨' 에피소드에서는 이러한 특징 때문에 그가 사이코패스라는 것이 드러난다.

시리즈 4에 의해 캣은 짝짓기에 대한 집착을 줄이고, 림머에 대한 강한 반감을 유지하지만 데이브 리스터와 크리텐과 우정을 쌓기 시작한다.승무원들과 관계를 맺는 법을 배우면서 핥고 자신의 영역을 표시하는 것을 멈추고, 심지어 여러 번 다른 사람들에 대한 진정한 관심을 보이기 시작한다.Starbug의 space—[11]에도 그는 숙련된 조종사와 위험한 현상"냄새"을 개발한다, 비록 그는 그 사건"Legion"(1993년)[31일]에서"소용돌이 치는 것일까""우로보로스"(1997년), 만약 어떤 것 Starbug의 장거리 스캔에"이상한" 때 Kryten가 요청하고 이 사건에로 변칙을 설명함은 a다. 과학적 용어들을 알지 못하 "wibbly"사물" 즉 "스위스한 것"인 캣은 "그렇게 이른 시기에 [자신]을 범하는 것을 싫어할 것"이라고 말한다.[15]

스타일

캣은 자신의 피상적인 매력에 사로잡혀 있고, 자신의 성찰에 대한 집착과 예식에 대한 집착을 가지고 있는 거대하고 현란한 옷장을 가지고 있다.[32]그는 "송곳니를 가진 제임스 브라운을 닮은 허영심 많은 패션 플레이트"[33]라고 묘사되어 왔고, 대니쥘리리틀 리차드외모와 제임스 브라운의 움직임, 리처드 프라이어의 얼굴 표정을 조합하여 캣의 캐릭터를 묘사했다.[34] 쥘리는 쇼 오디션을 볼 때 '주트 슈트'라고 표현했던 아버지의 웨딩 슈트를 입고 직접 오디션에 참석했다.[35]그 역할을 이해하기 위해 존 쥘은 데스몬드 모리스의 1986년 책 캣워칭(Catwatching)을 연구하면서 무엇보다도 성격상 눈을 깜빡이지 않도록 배웠다.[36]

첫 번째 에피소드에서는 더 캣이 분홍색 정장을 입고 소개되는데, 대니 존 쥘리는 "올드 캡 캘러웨이 정장과 같은 느낌"[37]이라고 묘사했다.대니 존 줄스는 그의 성격에 대해 "그는 아마도 처음 화장을 하고 '이봐, 이 옷이 좋아 보이네…'[37]라고 말할 때 어린 소녀 같다"고 말했다.

첫 두 시리즈 동안, 캣은 전형적으로 1940년대 다양한 양복을 입었다. (흔히 회색이나 분홍색, 큰 어깨와 주머니 손수건을 가지고 있다.)그는 또한 대부분의 의상과 함께 쿠바 의 신발을 신곤 했다.그는 또한 꼬리가 달린 재킷과 주름진 셔츠(특히 크림색이나 붉은 분홍색)가 달린 양복을 입곤 했다.그 다음 세 시즌 동안, 캣은 더 번쩍이는 의상(타탄 3피스 정장과 같은)과 더 많은 가죽과 비닐 의상(부츠 포함)을 입기 시작했다.그는 또한 얼룩말 무늬 코트(노란색과 검은색으로 더 늦게 개조한)와 같은 밝은 색깔의 모자와 코트를 입기 시작했다.그는 더 많은 보석과 귀걸이를 뽐내기 시작했다.

시리즈 6부터 시리즈 7까지를 시작으로, The Cat의 옷장은 대폭 간소화되었다(John-Jules는 농담으로 이것이 비용절감 조치라고 추측했다).그는 검정 pvc 점프슈트(장갑을 낀 경우가 많다)를 입고 코트나 양복을 제한적으로 입었다.아이러니하게도, 그는 8시리즈의 대부분을 감옥 점프슈트나 전투 피로로 보냈다.

다른 매체에서

에피소드 'Parallel Universe'에서 캣은 'Dream monitor'에 드림 시퀀스로 등장하는 노래 'Tongue Tieed'를 공연한다.이 곡은 이후 싱글로 발매되었고 1993년 10월 영국 싱글 차트 17위에 올랐다.그 예술가는 간단히 "고양이"로 등재되었다.[38]

미국 파일럿

미국판 텔레비전 시리즈의 1, 2편 파일럿 에피소드에서 캣은 힌튼 배틀테리 파렐이 각각 맡았다. (파렐의 버전은 겉보기에는 더 고양이 같았다.)[39][40]

참조

  1. ^ a b Grant, Rob; Naylor, Doug (writers); Bye, Ed (director) (19 December 1989). "The Last Day". Red Dwarf. Series III. Episode 6. BBC. BBC2.
  2. ^ Grant, Rob; Naylor, Doug (writers); May, Juliet (director) (20 February 1992). "Holoship". Red Dwarf. Series V. Episode 1. BBC. BBC2.
  3. ^ a b Grant, Rob; Naylor, Doug (writers); Bye, Ed (director) (15 February 1988). "The End". Red Dwarf. Series I. Episode 1. BBC. BBC2.
  4. ^ a b c Grant, Rob; Naylor, Doug (writers); Bye, Ed (director) (7 March 1988). "Waiting for God". Red Dwarf. Series I. Episode 4. BBC. BBC2.
  5. ^ a b Grant, Rob; Naylor, Doug (writers); Bye, Ed (director) (21 March 1988). "Me²". Red Dwarf. Series I. Episode 6. BBC. BBC2.
  6. ^ Grant, Rob; Naylor, Doug (writers); Bye, Ed (director) (11 October 1988). "Parallel Universe". Red Dwarf. Series II. Episode 6. BBC. BBC2.
  7. ^ Grant, Rob; Naylor, Doug (writers); Bye, Ed (director) (12 December 1989). "Timeslides". Red Dwarf. Series III. Episode 5. BBC. BBC2.
  8. ^ Grant, Rob; Naylor, Doug (writers); Bye, Ed (director) (14 February 1991). "Camille". Red Dwarf. Series IV. Episode 1. BBC. BBC2.
  9. ^ Grant, Rob; Naylor, Doug (writers); May, Juliet; Naylor, Grant (directors) (19 March 1992). "Demons and Angels". Red Dwarf. Series V. Episode 5. BBC. BBC2.
  10. ^ Grant, Rob; Naylor, Doug (writers); May, Juliet; Naylor, Grant (directors) (26 March 1992). "Back to Reality". Red Dwarf. Series V. Episode 6. BBC. BBC2.
  11. ^ a b Grant, Rob; Naylor, Doug (writers); de Emmony, Andy (director) (7 October 1993). "Psirens". Red Dwarf. Series VI. Episode 1. BBC. BBC2.
  12. ^ Grant, Rob; Naylor, Doug (writers); de Emmony, Andy (director) (28 October 1993). "Emohawk: Polymorph II". Red Dwarf. Series VI. Episode 4. BBC. BBC2.
  13. ^ Grant, Rob; Naylor, Doug (writers); de Emmony, Andy (director) (11 November 1993). "Out of Time". Red Dwarf. Series VI. Episode 6. BBC. BBC2.
  14. ^ Naylor, Doug (writer); Bye, Ed (director) (17 January 1997). "Tikka to Ride". Red Dwarf. Series VII. Episode 1. BBC. BBC2.
  15. ^ a b Naylor, Doug (writer); Bye, Ed (director) (31 January 1997). "Ouroboros". Red Dwarf. Series VII. Episode 3. BBC. BBC2.
  16. ^ Alexander, Paul; Naylor, Doug (writers); Bye, Ed (director) (28 February 1997). "Epideme". Red Dwarf. Series VII. Episode 7. BBC. BBC2.
  17. ^ Alexander, Paul; Hendrie, James; Naylor, Doug (writers); Bye, Ed (director) (7 March 1997). "Nanarchy". Red Dwarf. Series VII. Episode 8. BBC. BBC2.
  18. ^ Naylor, Doug (writer); Bye, Ed (director) (18 February – 4 March 1999). Back in the Red. Red Dwarf. BBC. BBC Two.
  19. ^ Naylor, Doug (writer); Bye, Ed (director) (7 March 1999). "Cassandra". Red Dwarf. Series VIII. Episode 4. PBS.
  20. ^ Naylor, Doug (writer); Bye, Ed (director) (7 March 1999). "Only the Good...". Red Dwarf. Series VIII. Episode 8. PBS.
  21. ^ Naylor, Doug (writer/director) (10–12 April 2009). Red Dwarf: Back to Earth. Dave.
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  23. ^ Naylor, Doug (writer/director) (27 October 2016). "Can of Worms". Red Dwarf. Series XI. Episode 6. Dave.
  24. ^ Naylor, Doug (writer/director) (12 October 2017). "Cured". Red Dwarf. Series XII. Episode 1. Dave.
  25. ^ Naylor, Doug (writer/director) (16 November 2017). "Skipper". Red Dwarf. Series XII. Episode 6. Dave.
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  27. ^ Grant, Rob; Naylor, Doug (writers); Bye, Ed (director) (13 September 1988). "Better Than Life". Red Dwarf. Series II. Episode 2. BBC. BBC2.
  28. ^ Grant, Rob; Naylor, Doug (writers); Bye, Ed (director) (29 February 1988). "Balance of Power". Red Dwarf. Series I. Episode 3. BBC. BBC2.
  29. ^ a b Grant, Rob; Naylor, Doug (writers); Bye, Ed (director) (14 March 1988). "Confidence and Paranoia". Red Dwarf. Series I. Episode 5. BBC. BBC2.
  30. ^ Grant, Rob; Naylor, Doug (writers); Bye, Ed (director) (14 November 1989). "Backwards". Red Dwarf. Series III. Episode 1. BBC. BBC2.
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