Bruce Cockburn

Bruce Cockburn
Bruce Cockburn 2007.jpg
Cockburn performing in Birmingham, Alabama, in 2007
Background information
Birth nameBruce Douglas Cockburn
Born (1945-05-27) May 27, 1945 (age 76)
Ottawa, Ontario, Canada
GenresFolk, rock
InstrumentsGuitar, vocals
Years active1967–present
Websitewww.BruceCockburn.com

Bruce Douglas Cockburn OC (/ˈkoʊbərn/; born May 27, 1945)[1] is a Canadian singer-songwriter and guitarist. His song styles range from folk to jazz-influenced rock and his lyrics cover a broad range of topics including human rights, environmental issues, politics, and Christianity.

Cockburn has written more than 350 songs on 34 albums over a career spanning 40 years,[2] of which 22 have received a Canadian gold or platinum certification as of 2018,[3] and he has sold over one million albums in Canada alone. In 2014, Cockburn released his memoirs, Rumours of Glory. In 2016, his album Christmas was certified 6 times platinum in Canada for sales of over 600,000.

Early life and education

Cockburn was born in 1945 in Ottawa, Ontario, and spent some time at his grandfather's farm outside of Chelsea, Quebec, but he grew up in Westboro, which was a suburb of Ottawa when he was a teenager. His father, Doug Cockburn, was a radiologist, eventually becoming head of diagnostic x-ray at the Ottawa Civic Hospital.[4] He has stated in interviews that his first guitar was one he found around 1959 in his grandmother's attic, which he adorned with golden stars and used to play along to radio hits.[5] This was replaced when his parents bought him a Kay archtop that had flat wound strings and a DeArmond pickup after his first guitar teacher, Hank Sims, declared it unplayable.[6]

이후 그는 콕번과 그의 가족이 참석한 웨스트보로 유나이티드 교회에서 오르간 연주자인 피터 홀에 의해 피아노와 음악 이론을 배웠다. 콕번은 재즈를 듣고 있었고 작곡을 배우고 싶었다. 홀은 그를 격려했고, 그의 친구 밥 램블과 함께, 많은 시간을 홀의 집에서 재즈를 듣고 토론하는 데 보냈다.[7]

Cockburn은 Nepean 고등학교를 다녔는데, 그의 1964년 졸업앨범 사진에는 "음악가가 되고 싶다"[8]는 그의 욕망이 적혀있다. 당시 네판의 음악 교사였던 로널드 E.J. 밀른은 1988년 콕번이 음악을 듣지는 않았지만 기타를 치는 모습을 자주 볼 수 있었다고 말했다.[citation needed] 졸업 후, 그는 유럽으로 배를 타고 파리에서 버스를 탔다.[9]

콕번은 1964년부터 1966년까지 3학기 동안 재즈 작곡을 전공한 보스턴의 버클리 음대에 다녔다. 그 해에 그는 중퇴하고 오타와 밴드 "The Children"에 가입했는데, 이 밴드는 약 1년 동안 지속되었다.

경력

초기 경력

1967년 초 그는 에스콰이어스의 최종 라인업에 합류했다. 그는 그해 여름 토론토로 건너가 전 바비 크리스 앤 더 임페리얼스 멤버인 마티 피셔와 고든 맥베인, 그리고 전 트립 멤버인 닐 릴리와 함께 '플라잉 서커스'를 결성했다. 이 그룹은 1968년 봄 올리버스로 이름을 바꾸기 전 1967년 말(공개되지 않은 채로 남아 있다)에 일부 자료를 기록했고, 그 무렵 릴리(이름을 닐 메리웨더로 바꾼)는 리빙스톤 여행의 데니스 펜드리스로 대체되었다. 올리버스는 1968년 4월에 The Jimi Hendrix Experience and Cream에서 오픈했다.[10] 그해 여름 콕번은 솔로로 갈 생각으로 밴드를 해체했지만, 결국 더 칠드런의 공동 멤버였던 데이비드 위펜, 콜린 피터슨, 리처드 패터슨과 함께 밴드 3의 '클라우드'에 출연하게 되었다. Cockburn은 솔로 활동을 위해 1969년 봄에 3's Crowd를 떠났다.

콕번의 첫 단독 출연은 1967년 마리포사 민속 축제에 있었고, 1969년에는 헤드라이너였다.[11] 1970년에 그는 자신의 타이틀인 솔로 앨범을 발매했다. RPM 50위 캐나다 차트에 "Going to the Country"라는 싱글이 등장했다.[12]

콕번의 기타 작업과 작사가 그를 열광적인 추종자로 만들었다. 그의 초기 작품에는 시골과 바다적 이미지와 성서적 은유가 특징이었다. 불가지론자로 자랐고, 그의 경력 초기에 그는 기독교인이 되었다.[13] 1970년대 그의 앨범 중 상당수는 기독교적 주제를 언급하고 있으며, 이는 인권과 환경주의에 대한 그의 우려를 다시 알려준다. 그가 기독교에 대해 언급한 것은 20세기 기독교 시인 찰스 윌리엄스의 그레일 이미지와 신학자 하비 콕스의 사상 등이다.[14]

1970년에 Cockburn은 음악 출판사 Golden Mountain Music에서 Bernie Finkelstein과 파트너가 되었다.[15] 그는 1971-73년에 3년 연속 캐나다 올해의 포크싱어상을 수상했다.[16] 1974년 주노 어워드에서 캐나다 올해의 포크싱어, 올해의 남성 보컬리스트로 후보에 올랐다.[17]

Cockburn은 수년 동안 캐나다에서 인기를 끌었지만, 1979년까지 Dancing in the Dragon's Jaws라는 앨범이 발매되면서 미국에서 큰 영향을 미치지 못했다. 이 앨범의 첫 번째 싱글인 "Wondering Hhere the Lions Are"는 1980년 6월 미국 빌보드 핫 100에서 21위에 올라 NBC의 TV 쇼인 Saturday Night Live에 Cockburn을 출연시켰다. 콕번의 레이블인 True North Records도 이탈리아의 레코드사와 유통 계약을 체결했다.[18]

1980년대와 1990년대

1980년대를 통해 콕번의 작곡은 진보적인 대의에 더 많이 관여하면서 점점 더 도시적이고, 세계적이고, 정치적인 것이 되었다. 그의 정치적 우려는 앨범에서 처음으로 암시되었다. 인간들, 도심 전선 그리고 정상과의 트러블. 그들은 1984년에 그의 두 번째 미국 라디오 히트곡 "If Had a Rocket Launch" (미국에서[19] 88번)이 The Delcing Fire 앨범에 수록되면서 더욱 분명해졌다. 그는 과테말라 군 헬기의 습격을 받은 멕시코 과테말라 난민촌을 방문한 뒤 1년 전 이 곡을 썼다. 그의 정치적 적극성은 현재까지 계속되고 있다. 그의 국제주의자는 레게와 라틴음악을 포함한 많은 세계음악의 영향을 반영하고 있다.

1991년 Intrepid Records는 그의 노래 "위험한 시간 속의 연인"의 한 구절에서 제목이 나온 Cockburn에게 헌정 앨범인 "Kick at the Darkness"를 발매했다. 이 곡은 바레네이크 레이디스의 커버가 특징인데, 이 곡은 그들의 첫 번째 40대 히트곡이자 초기 성공의 요소가 되었다. 이 가사는 U2의 앨범 "래틀 앤 험"의 곡 "God Part II"에서도 언급되었다. 또한 1991년에는 역대 토론토 최고곡 중 토론토 스타의 설문조사에서 콕번의 노래 중 3곡이 수록되었다.[20]

1990년대 초, Cockburn은 T Bone Burnet과 팀을 이루어 Burning Light와 Dart to the Heart라는 두 개의 앨범을 만들었다. 후자에는 콕번과 버넷의 절친한 친구인 작곡가 마크 허드의 죽음에서 영감을 받아 '빛으로 클로저'라는 곡이 수록됐다. Cockburn은 종종 Hear를 그가 가장 좋아하는 작곡가로 언급하고 있으며, 그는 Strong Hand of Love라는 제목의 앨범과 비디오에서 Hear에게 경의를 표한 많은 예술가들 중 한 명이었다.

2014년 마크햄 재즈 페스티벌 브루스 콕번 선수단

2000년대

2001년 코크번은 토론토에 있는 에어캐나다 센터에서 아프가니스탄 난민들을 위한 기금을 모금한 유엔 기부자 알림 어필의 혜택인 '국경 없는 음악 콘서트'의 일환으로 공연되었다.[21]

2003년 1월 콕번은 에밀루 해리스, 잭슨 브라운, 샘 필립스, 사라 해머, 휴 마쉬, 조넬 모서, 래리 테일러, 스티븐 호지스의 기고가 담긴 21집 앨범 You've Never Seeed Everything 녹음을 마쳤다.

이전에 출판된 Cockburn의 일부 자료는 다음과 같은 여러 앨범에 수집되었다. 재개, 미이라 먼지, 그리고 기적을 기다려라. 그의 첫 히트곡은 2002년에 발매된 Anything Anywhere: Singles 1979–2002이다.

콕번은 2005년 7월 2일 온타리오주 배리에서 열린 라이브 8 콘서트에서 한 세트를 선보였다. 이전에 발매된 신소재의 기악 편찬작인 할로우맨은 2005년 10월 24일에 발매되었다. 그의 22집 앨범 《Life Short Call Now》는 2006년 7월 18일에 발매되었다.

인도주의적 기금 모금과 인지도 증진에 적극적인 캐나다 상원의원 겸 은퇴한 로메오 달라이어 장군이 콕번과 함께 빅토리아 대학교 무대에 등장했다. 2008년 10월 4일 어린이 군인들의 곤경을 돕기 위한 콘서트가 열렸다.[22]

2009년에 Cockburn은 그의 형인 Captain을 방문하기 위해 아프가니스탄으로 갔다. 존 콕번, 그리고 캐나다 군대를 위한 콘서트를 하기 위해. 1984년 곡 '만약 내가 로켓 발사대를 가졌다면'을 공연했고, 군으로부터 임시로 실제 로켓 발사대를 수여받았다. Cockburn은 원래의 아프가니스탄 침공에 대해서는 확신하지 못하면서도, 그곳에서 캐나다의 역할을 지지했다고 말했다.[23]

Cockburn은 2011년에 스튜디오 앨범 Small Source of Comfort를 발매했다. 솔트·태양·타임의 '룰러 사 보세'를 떠올리며 경쾌하고 체험적인 악기 '오토반 위의 사랑'은 2010년 암에 굴복한 코크번의 어머니 로이스에게 바치는 찬사다.[citation needed]

2018년, 코크번의 앨범 Bone on Bone이 주노 어워드에서 올해의 컨템포러리 루트 앨범으로 선정되었다.[24]

활동주의

콕번의 작곡은 종종 정치적인 것으로서 환경과 원주민들의 복지에 대한 우려를 나타낸다. 베이커의 음악가 인명사전에는 "콕번은 항상 그의 작품에 노골적인 입장을 취하면서 그의 대중적 호소의 손상에 대한 문제와 도덕성을 떠맡았다. 필 오크가 이렇게 강한 정치적 입장을 취한 이후 예술가는 없다."[25] 그는 구호단체 옥스팜과 함께 1983년 중앙아메리카를 여행하고 반 랜드마인 금지 국제 캠페인과 함께 일했다. 모잠비크의 미네스(The Charity of Mozambique, The Charity of Night)라는 곡은 1995년 방문 당시 모잠비크의 나라에 대한 그의 관찰을 반영했다. 콕번은 1987년과 2007년 두 차례 이 자선단체와 함께 네팔을 방문한 캐나다 유니타리아 봉사위원회에 소속되어 있다.[26]

Songs on these themes include "If I Had a Rocket Launcher" (Stealing Fire), an angry response to the plight of refugees in Central America; "Stolen Land" (Waiting for a Miracle), about the land claims of British Columbia's Haida people; and "If a Tree Falls" (Big Circumstance)—one of Cockburn's best-known songs—decrying the deforestation of the AmaZon.[27]

다큐멘터리 및 사운드트랙

Cockburn은 어린이 텔레비전 시리즈인 Franklin의 주제가를 쓰고 공연했다. 그는 캐나다 국립 영화 위원회의 다큐멘터리 장편 영화 '워터워커'(1984)의 음악을 빌 메이슨 감독이 작곡하고 공연했다. 그는 또한 도날드 셰비브 감독이 연출한 영캐나다 고전 영화 Goin' Down the Road(1970년)의 두 곡을 작곡했다.

1998년 코크번은 영화제작자 로버트 랭과 함께 서아프리카 말리로 여행을 떠났고, 그곳에서 그래미상을 수상한 블루스 뮤지션 알리 파카 투레와 코라의 거장 투마니 디아베이트와 함께 공연했다. 이 한 달간의 여정은 몬트리올의 Vues d'Afrique 영화제에서 최우수 다큐멘터리상을 받은 영화 'River of Sand'에 기록되었다. 파리 국제환경영화제 경쟁 부문에 초청되기도 했다.[28]

2007년에 코카번의 음악은 어바인 웨일스의 베스트셀러 소설 엑스터시의 영화 각색에 실렸다. 케미컬 로맨스의 세 가지 이야기.

다큐멘터리 영화인 브루스 콕번 페이싱 더 케이지([29]Bruce Cockburn Pacing the Cage)는 2013년 텔레비전과 간단한 연극을 통해 개봉되었는데, 조엘 골드버그가 감독한 콕번의 음악, 삶, 정치에 대해 보기 드문 시선을 주었다.

2018년 콕번은 컴파일 앨범 《The Al Purdy Songbook》에 '3 Al Purdys'라는 곡을 기고했다.[30]

커버 및 조공품

몇 명의 아티스트들이 다음과 같은 Cockburn의 노래를 다루었다.

수상 및 명예

1980–2010

콕번은 1982년 캐나다 훈장 서열에 올랐으며 2002년 장교로 승진했다. 1998년에는 캐나다 최고의 공연예술 영예인 평생예술공로 총독부 공연예술상을 받았다.[32]

그는 13개의 주노 어워드를 받았고,[33] 2001년 제30회 주노 어워즈 시상식에서 콕번은 캐나다 음악 명예의 전당에 헌액되었다. 수상 기간 동안 콕번 공물에는 U2의 보노, 잭슨 브라운, 카우보이 정키스의 마고 팀민, 미드나이트 오일의 피터 개럿의 증언이 녹음되어 있었다. 그 해 그는 SOCAN 민속/뿌리 상을 받았다.[34]

캐나다 방송협회는 2002년 10월 22일 밴쿠버에서 콕번을 캐나다 방송 명예의 전당에 헌납했다. 2002년 11월 27일 CBC의 라이프 앤 타임즈 시리즈는 《브루스 콕번의 생애와 시간》이라는 제목의 콕번 특집을 방영하였다.

2007년 코크번은 명예박사학위를 세 번 받았는데, 이 중 네 번째, 다섯 번째, 여섯 번째였다. 5월 초에는 온타리오 주 킹스턴에 있는 퀸즈 대학에서 명예 신학박사 학위를 받았고, 그 달 말에는 캐나다 음악, 문화, 사회 활동 등에 평생 기여한 공로로 뉴펀들랜드 메모리얼 대학교의 소집단 회의에서 명예 문학박사 학위를 받았다. 그 후 그는 브리티시 컬럼비아 주 빅토리아에 있는 빅토리아 대학에서 명예 박사학위를 받았다. 콕번은 앞서 토론토 요크대, 버클리 음대, 세인트 등지에서 명예박사 학위를 받았다. 뉴브런즈윅에 있는 토마스 대학교.[35] 2009년 맥마스터 대학에서 수여하는 명예박사학위를 받았다.[citation needed] 그가 가장 최근에 받은 명예박사학위는 2014년 로랑대학교가 수여한 것이다.[citation needed]

2010년대

콕번은 2010년 Earth Day Canada's Owning for the Environment Award,[36] 2012년 엘리자베스 2세 다이아몬드 주빌리 메달을 수상했다.[37] 2012년 11월 19일 토론토에서 열린 2012 SOCAN Awards에서 캐나다 작곡가, 작가, 음악 출판사 협회의 평생 공로상을 받았다.[38] 2017년 2월 15일, 그는 캔자스 시티에서 포크 얼라이언스 인터내셔널로부터 피플스 보이스 상을 받았다.[citation needed] 2017년 9월 23일, 콕번은 토론토 매시홀에서 열린 시상식에서 캐나다 작곡가 명예의 전당에 헌액되었다.[39]

장비

콕번은 여러 해 동안 다수의 회사와 루티어가 제조한 기타를 연주해 왔다. 많은 초기 사진들은 그가 캐나다의 악기 제작사인 라리베에가 만든 기타를 연주하는 것을 보여준다. 더 높은 안절부절못을 더 많이 접하는 어쿠스틱에 대한 그의 요청은 바로 장 라리베의 "C" 시리즈 기타로 이어졌다. 이러한 혁신적인 음향은 플랫탑 음향에서 이전에는 드물었던 컷어웨이 기능을 통합했다. 콕번은 라리베의 제자인 토론토 루티에 데이비드 렌이 만든 기타를 최소 2개 소유하고 있었지만 이 기타들은 화재로 소실됐다.

최근 몇 년간, Cockburn은 캐나다의 루티에와 또 다른 Larrivée의 프로토제 중 한 명인 Linda Manzer가 맞춤 제작한 기타로 공연하고 있다. 콕번은 내셔널기타컴퍼니의 레졸렉트릭 기타 모델과 강철 체격의 도브로 공명 기타도 연주한다. Cockburn은 1990년대 초반에 두 개의 검은색 Charvel Surfcaster를 자주 사용했으며, 하나는 튜닝된 표준이고 다른 하나는 드롭-D 튜닝에 사용하였다. 콕번은 온타리오에 본사를 둔 루티어 토니 카롤이 만든 바리톤 기타도 연주하기 시작했다.

사생활

콕번은 1969년부터 1980년까지 키티 맥컬레이와 결혼했으며 딸 제니(b)가 있다. 1976년 7월 14일, 그 결혼으로부터.[40][need quotation to verify]

키티와 함께 스웨덴에서 휴가를 보내는 동안 그는 그들의 결혼생활에서 갈등으로 인해 발생한 개인적인 위기를 경험했다. 그는 기도하고 예수님께 도움을 청했다. 그 순간 그는 예수가 그들의 결혼식에서 그랬던 것처럼 방 안에서 느끼는 것을 느꼈다. 그는 그날 그리스도의 추종자가 되었다.[41]

콕번은 둘째 딸 아이오나(2011년 11월 21일 b)의 출산 직후인 2011년 오랜 여자친구 엠제이 하넷과 결혼했다.[42][43]

2014년 현재 콕번과 그의 가족은 샌프란시스코 지역에 거주하고 있으며, 콕번은 그의 회고록을 썼다.[44]

음반 목록

메모들

  1. ^ 알렌로66번길
  2. ^ 알렌로79번길
  3. ^ 앨런, 65세 용의 턱에서 춤추고, 불을 훔치고, 기적을 기다리며는 캐나다 백금 인증을 받았다.
  4. ^ 콕번, 페이지 5,8 & 12
  5. ^ "AOL.ca – Canada's Breaking News, Entertainment, Music, Life & Style and Email". canada.aol.com. September 29, 2009. Retrieved April 17, 2014.
  6. ^ 콕번, 페이지 24
  7. ^ 콕번, 페이지 36
  8. ^ "Bruce Cockburn – Bio". Cockburnproject.net. Retrieved April 17, 2014.
  9. ^ 즈베린, 마이크. "브루스 콕번, 캐나다 비밀" 인터내셔널 헤럴드 트리뷴 1999년 9월 1일 페이지 11. 게일 파워 서치. 2018년 6월 5일에 접속.
  10. ^ 콕번, 페이지 89, 93, 94
  11. ^ 콕번, 페이지 100-101
  12. ^ "Top 50 Canadian Chart". RPM Magazine, Canadian Content, – 1970년 7월 23일 13권
  13. ^ "나는 불가지론자로 자라났고 70년대에 내가 처음 기독교인이 되었을 때 나는 내가 입양한 것이 무엇인지 잘 몰랐다." 실천에 대한 믿음: 1994년 9월 제3의 길 제3의 콜 모튼에게 말한 것처럼 브루스 콕번이 사랑의 신비를 붙잡고 있었다.
  14. ^ 아드리아, 마르코 "브루스 콕번과 접촉", 아워 타임즈의 음악: 8명의 캐나다 싱어송라이터 (토론토: 로리머, 1990), 페이지 97.
  15. ^ McPherson, David (Fall 2012). "Bernie Finkelstein's Golden Mountain". Words and Music.
  16. ^ 콕번, 페이지 121
  17. ^ Juno Award Nominations Listed. Billboard. Nielsen Business Media, Inc. March 9, 1974. p. 54.
  18. ^ Cockburn Push. Billboard. Nielsen Business Media, Inc. June 2, 1979. pp. 89–. ISSN 0006-2510.
  19. ^ "Billboard Hot 100: February 16, 1985". Billboard. Retrieved February 13, 2021.
  20. ^ "T.O.의 역대 최고곡" 토론토 스타, 밥 맥코위츠, 1991년 11월 30일 K.3 페이지
  21. ^ "LIVE: Music Without Borders". 2001년 10월 22일 차트 어택 Paul Gangadeen 리뷰
  22. ^ 2008년 4월 17일 빅토리아 타임즈 콜로니스트
  23. ^ CBC. "Cockburn visits brother in Afghanistan". CBC.ca. Retrieved March 13, 2014.
  24. ^ "주노스 2018: 전체 수상자 명단" CBC 뉴스, 2018년 3월 25일
  25. ^ 보르도위츠, 행크(2001) "콕번, 브루스." N. Slonimsky & L. Kuhn (eds.)에서는 Baker's Liographic Dictionary of Musicers (Vol. 1, 페이지 673)을 수록하였다. 뉴욕: 쉬머. 게일 가상 참조 라이브러리(2018년 6월 5일 액세스)
  26. ^ 앨런, 페이지 80
  27. ^ 앨런, 81-83쪽
  28. ^ "River of Sand". kensingtontv.com. Archived from the original on August 30, 2013.
  29. ^ "Bruce Cockburn Pacing the Cage". visiontv.ca. Vision TV Channel Canada. June 23, 2011. Retrieved January 13, 2014.
  30. ^ "캐나다 시인 알 퍼디는 제이슨 콜렛, 사라 하머 등의 노래에 영감을 준다." 자, 2019년 1월 22일.
  31. ^ "Creation Dream by Michael Occhipinti". Michaelocchipinti.com. Retrieved April 17, 2014. Cockburn plays on the track 'Pacing the Cage'
  32. ^ "Bruce Cockburn – biography". Governor General's Performing Arts Awards Foundation. Retrieved January 27, 2014.
  33. ^ 앨런, 65세
  34. ^ "The Gamet Who, Murray McLauchlan Win At SOCAN" 차트 공격, 2001년 11월 20일
  35. ^ "Marketing & Communications index". Mun.ca. Retrieved April 17, 2014.
  36. ^ "송성 그린: 어스 데이 캐나다는 브루스 콕번을 환경에 대한 뛰어난 헌신으로 인정한다." Alternatives Journal, vol. 36, no. General OneFile. 2018년 6월 5일에 접속.
  37. ^ "Diamond Jubilee Gala toasts exceptional Canadians". CBC. June 18, 2012. Retrieved June 19, 2012.
  38. ^ "2012 SOCAN AWARDS". Socan.ca. Archived from the original on October 18, 2017. Retrieved October 17, 2017.
  39. ^ "CSHF Announces 2017 Inductees". May 16, 2017. Retrieved April 28, 2018.
  40. ^ 콕번, 페이지 154
  41. ^ 콕번, 132 페이지 & 133
  42. ^ "Bruce Cockburn, 66, and girlfriend welcome new baby". Toronto Star. November 22, 2011. Retrieved January 13, 2014 – via thestar.com.
  43. ^ Parry, Nigel. "Bruce Cockburn online – Home". cockburnproject.net. The Cockburn Project. Retrieved January 13, 2014.
  44. ^ "Bruce Cockburn is living in Frisco". Ottawa Citizen. Retrieved May 8, 2014 – via theprovince.com.

참조

  • Allen, Aaron S. (2013). "Bruce Cockburn: Canadian, Christian, Conservationist". In Weglarz, Kristine; Pedelty, Mark (eds.). Political Rock. Ashgate Popular and Folk Music Series. Ashgate Publishing, Ltd. ISBN 9781409446224.
  • Cockburn, Bruce (2014). Rumours of Glory. HarperCollins. ISBN 978-1-44342-072-3.

외부 링크