Born-digital

born-digital이라는 용어는 디지털 형태로 유래된 물질을 가리킨다.^[1] 이는 실제 종이 기록을 스캔해 만든 파일의 경우처럼 아날로그 자료가 디지털화되는 디지털 재포맷과는 대조적이다.^[2][3] 그것은 디지털 도서관 및 디지털 보존 및 지적 재산과 같이 해당 기관과 관련된 문제와 관련하여 가장 자주 사용된다. 그러나 기술이 발전하고 확산됨에 따라 전자책의 부상과 디지털 음악의 진화와 함께 개인 소비자 기반 부문과 관련하여 탄생-디지털이라는 개념도 논의되었다. 동의어로 사용될 수 있는 다른 용어로는 "기본적으로 디지털", "디지털 우선", "디지털 전용"^[4][5] 등이 있다.

정의의 불일치

선천적인 디지털 재료를 정의하는 데는 모순이 있다. 어떤 사람들은 그러한 물질들이 디지털 형태로만 존재해야 한다고 믿는다; 다시 말해서, 그것이 물리적이고 아날로그적인 형태로 전달될 수 있다면, 그것은 진정으로 디지털로 태어나지 않는다.^[6] 그러나 다른 이들은 이러한 물질들이 종종 후속 물리적 대응물을 갖지 못하지만, '본산-디지털'^[1]으로 분류되는 것을 막지는 못한다고 주장한다. 예를 들어, Mahesh와 Mittal은 "독점 디지털"과 "인쇄용 디지털"이라는 두 종류의 출생 디지털 콘텐츠를 식별하여 이전 정의가 제공하는 것보다 더 광범위한 분류 기반을 허용한다.^[7]

더욱이, 특정 작품들은 '태생-디지털'이라고 간주되어야 하는 것과 해서는 안 되는 것 사이의 선을 더욱 흐리게 하면서, 탄생-디지털화 된 요소들을 통합할 수 있다는 지적이 있어 왔다. 예를 들어, 만들어진 디지털 비디오는 변환된 역사적 필름 영상을 활용할 수 있다.^[8] 선천적인 디지털 재료와 그것들이 가지고 있는 영향에 대해 생각할 때 이러한 불일치를 인식하는 것이 중요하다. 그러나, 일부 우주들은 이러한 정의에 걸쳐 존재한다. 모두 디지털 미디어는 디지털로 만들어져야 한다는 사실을 분명히 한다. 또한, 그들은 이 미디어가 존재하거나 아날로그 재료로 사용될 필요는 없는 반면, (배타적이든 그렇지 않든) 디지털 형태로 활용될 수 있어야 한다는 데 동의한다.

어원

"Born Digital"이라는 용어는 유래가 불확실하다. 여러 사람에게 여러 번 일어났을 수도 있지만 1993년 웹 개발자 랜델(라피) 메츠가 독자적으로 만든 것으로 당시 도메인명 'borndigital.com'을 인수해 2011년까지 18년간 개인 웹사이트로 유지했다. 이 도메인은 현재 뉴질랜드의 한 웹 개발자가 소유하고 있다. 원래 웹 사이트는 여기에 보관되어 있다.

Born-Digital Content의 예

그레이 문학과 커뮤니케이션

오늘날 존재하는 많은 회색 문헌들이 부분적으로 인터넷 통신의 접근성과 속도 때문에 거의 전적으로 온라인에서 행해지고 있다.^[9] 조직과 개인이 컴퓨터에 만들어 내는 방대한 양의 정보의 산물로서 데이터 세트와 전자 기록도 다른 활동의 맥락에서 존재해야 한다.^[10] 일반 콘텐츠는 다음을 포함한다.

• 이메일^[11]
• 워드프로세서에서 작성되거나 뷰어에서 관찰된 문서.^[11][12] 예로는 마이크로소프트 워드, 구글 문서, 워드퍼펙트, 애플 페이지, 리브레오피스 작가, 어도비 리더 등이 있다.^[13]

• 데이터를 구성하고 표로 작성하는 데 사용되는 스프레드시트는^[11] 거의 전적으로 디지털이다. 일반적인 애플리케이션으로는 Microsoft Excel, Google Sheets, LibreOffice Calc, Lotus 1-2-3(계속) 등이 있다.
• 자료와 아이디어를 제시하는 데 사용되는 프레젠테이션은^[11] 마이크로소프트 파워포인트, 구글 슬라이드, 리브레오피스 인상, 프레지 등의 소프트웨어로 만들어진다.
• 전자 의료 기록

• 페이스북, 트위터, 레드딧과 같은 소셜 미디어 웹사이트는 네트워크화된 세계에서 유래되었으며 따라서 기본적으로 디지털로 탄생한다.
  

  디지털 카메라

미디어

^[13]

디지털 포토그래피

디지털 사진 촬영은 더 많은 그룹의 사람들이 사진의 과정, 예술 형태, 그리고 오락에 참여할 수 있게 했다. 1980년대 후반 디지털카메라의 등장에 이어 사진 촬영이 가능한 휴대전화의 발명·보급이 이어지면서 결국 디지털카메라 판매량이 아날로그 카메라 판매량을 앞질렀다.^[14] 2000년대 초중반에는 플리커, 포토부켓 등 사진 저장 웹사이트와 인스타그램, 핀터레스트, 임구르, 텀블러 등 디지털 사진 공유에 주력하는 소셜미디어 웹사이트가 부상했다. 디지털 이미지 파일로는 JPEG(Joint Photography Experts Group), TIFF(Tagged Image File Format), PNG(Portable Network Graphics), GIF(Graphic Interchange Format), Raw Image Format 등이 있다.^[15]

디지털 아트

디지털 예술은 컴퓨터로 만들어진 예술의 총칭이다. 유형으로는 비주얼 미디어, 디지털 애니메이션, 컴퓨터 보조 디자인, 3D 모델 및 인터랙티브 아트가 있다. 주로 인터넷에서 출판되는 만화인 웹툰은 독점적으로 탄생한 디지털 예술의 한 예다. 웹툰은 사용자가 만든 콘텐츠의 전통을 따르고 나중에 제작자에 의해 인쇄될 수도 있지만, 원래 인터넷을 통해 보급되었기 때문에 그것들은 타고난 디지털 미디어로 간주된다. 많은 웹툰들이 기존의 소셜 미디어 웹사이트에 게재되는 반면, 다른 것들은 웹툰 특유의 플랫폼이나 그들 자신의 도메인을 사용한다.

전자책

전자책은 컴퓨터나 스마트폰, 전용기기의 디지털 화면을 통해 읽을 수 있는 책이다.^[16] 도서산업의 전자책 부문은 최근 몇 년 사이 전자책과 전자책 리더가 개발 판매되는 등 번창하고 있다. 전자 출판은 특히 독립 저자들에게 호의적이다. 디지털 시장은 작가, 그들의 작품, 그리고 청중들 사이에서 더 직접적인 연결을 만들어내기 때문이다.^[17] 할레킨 등 주요 출판사를 포함한 일부 출판사는 이런 흐름에 발맞춰 디지털 전용 서적에 대한 각인(각인)을 형성했다.^[18] 출판사들은 또한 킨들 같은 전자책 독자들에게 사용할 수 있는 디지털 전용 출판물을 제공한다. 이것의 한 예는 스티븐 킹 중편소설 Ur와 아마존의 킨들 2가 동시 출시되었을 때였습니다.^[19]그러나 최근 몇 년 동안, 전통적인 출판사의 전자책 판매는 부분적으로 가격 상승에 기인하여 감소하였다.^{[20] [21]}

비디오 녹화

디지털로 제작된 비디오는 종류와 용도에 따라 다양하다. '비디오'와 '블로그'를 합친 '블로그'는 유튜브 등 동영상 공유 사이트에서 스트리밍돼 소비된다.

마찬가지로, 웹 시리즈는 독점적으로 그리고/또는 처음에 인터넷에서 보여지는 텔레비전과 같은 프로그램이다. 이것은 기존의 전통적인 텔레비전 쇼의 스트리밍을 포함하지 않는다. 예로는 박사가 있다. Sing Awarn 블로그, The Lizzie Bennett Diarys, The Guild, The Twilight Zone (2019) 등.

사운드 레코딩

디지털 사운드 녹음은 녹음 과정에서 펄스 코드 변조(PCM)가 받아들여지면서 1970년대부터 역할을 해왔다.^[22] 이후 웹 스트림, 컴팩트 디스크, mp3 오디오 파일 등 디지털 오디오를 저장하고 전달하는 수단은 수없이 개발됐다.^[22] 점점 더 디지털 오디오는 다운로드를 통해서만 사용할 수 있고, 어떠한 유형적인 상대도 없다. 이러한 경향의 한 예가 구스타보 두다멜 휘하의 로스앤젤레스 필하모닉이 2008년 녹음한 헥터 베를리오즈의 교향곡 판타스틱이다.^[23] 다운로드를 통해서만 이용할 수 있는, 그것은 이 작업을 수행하기를 원하지만 라이센싱의 제한 때문에 할 수 없는 도서관의 문제를 제시하였다.^[23] 또 다른 예는 라디오헤드의 2007년 발매된 "In Rainbows"로, 처음에는 디지털 다운로드로 발매되었다.^[24]

음악 산업은 디지털 음악, 특히 디지털 다운로드의 증가로 극적으로 변화했다. 디지털 포맷과 이로 인한 소비자들의 편안함이 싱글 트랙 판매 증가로 이어지고 있다. 2000년 이후 가장 많이 팔린 싱글 10개가 모두 2007년 이후 발매되는 등 이러한 성장은 여전히 진행 중인 것이 분명하다.^[25] 이것은 CD가 여전히 디지털 앨범보다 더 인기가 있기 때문에 CD가 반드시 소멸됨을 알리는 것은 아니지만, 이러한 변화하는 탄생 디지털 콘텐츠가 판매와 산업에 상당한 영향을 주고 있다는 것을 보여준다.^[25]

기타 미디어

WebExhibits는 다양한 콘텐츠에 대한 가상 박물관 역할을 하는 웹사이트다. 이들은 종종 과거사를 보여주기 위해 일차 및 이차 과거 출처, 지도, 타임라인, 인포그래픽 및 기타 데이터 시각화를 모두 사용한다. Clio Visualizing History의 Click! 1940년대부터 현재까지 미국 여성운동에 관한 웹 전시회인 '진행형 페미니스트 혁명'이 열렸다. 클리오 영상화 역사(Clio Visualizing History)는 멀티미디어 플랫폼의 혁신적인 역사 프로젝트에 대한 증가하는 필요성에 부응하기 위해 롤라 반 와게넨이 1996년 설립했다.

저널리즘

기존 인쇄물 출판물이 탄생 디지털 출판으로 이전하면서 허프포, 버즈피드뉴스 등 디지털 네이티브 뉴스 웹사이트가 크게 성장했다.^[26] 웹 전용 콘텐츠에 대한 이러한 경향은 "뉴스 애플리케이션" 즉, 인쇄물로는 복제할 수 없는 대화형 기능으로 만들어진 뉴스 기사의 증가를 보여 왔다.^[26] "뉴스 앱"은 종종 데이터 중심적이며, 핵심 그룹인 작가와 편집자 외에도 소프트웨어 전문가 팀이 스토리에 맞게 제작된 인터랙티브 그래픽을 사용한다.^[27] 볼티모어 선의 볼티모어 호미시데스, 라스베이거스 선의 Do No Harm, 뉴욕 타임즈의 스노우 폴 등이 그 예로서 15명 이상의 기자, 웹 개발자, 디자이너로 구성된 팀을 구성했다.^[26]

주요 문제

보존

디지털 보존은 디지털 콘텐츠의 보존과 유지보수를 포함한다. 다른 디지털 물체와 마찬가지로 보존은 지속적이고 정기적으로 수행되어야 한다. 이러한 재료들은 인쇄물이나 다른 물리적 재료가 하는 것과 같은 성능 저하의 징후를 보여주지 않기 때문이다. 비트 부패와 같은 보이지 않는 과정은 돌이킬 수 없는 손상을 초래할 수 있다.^[28] 선천적 디지털 콘텐츠의 경우 시간이 지날수록 디지털 파일이 저하되는 프로세스인 비트 부패, URL이 더 이상 사용할 수 없는 인터넷 페이지에 링크되는 프로세스인 링크 부패의 형태로 악화가 발생할 수 있다.^[29] 비호환성은 문서를 이해할 수 있는 하드웨어와 소프트웨어의 궁극적인 노후화와 관련하여도 우려된다.^[30]

무엇이 보관되고 보존되어야 하며 누가 그 일을 맡아야 하는지에 대해서는 많은 의문이 제기된다. 방대한 양의 탄생-디지털 콘텐츠가 끊임없이 생성되고 기관들이 무엇을 얼마만큼 절약해야 할지 결정할 수밖에 없다. 연계는 디지털 환경에서 매우 큰 역할을 하기 때문에 링크에 대한 접근성(따라서 맥락)을 유지할 책임이 있는지, 특히 그러한 과제의 범위를 고려할 때 논의된다.^[31] 또한, 출판은 디지털 영역에 기술되어 있지 않고 작업의 예비 버전이 점점 더 많이 제공되고 있기 때문에 보관 시기를 아는 것은 더 복잡한 문제를 야기한다.^[32]

관련성 및 접근성

교사에게 교육자원을 제공하는 PBS 러닝미디어 등 참고자료로 사용되는 디지털 도서관이나 저장소의 경우 관련성을 유지하는 것이 무엇보다 중요하다.^[33] 정보는 웹사이트의 주요 목표에 최신 정보를 유지하면서 사실적으로 정확하고 맥락을 포함해야 한다.^[30] 보존의 경우와 마찬가지로 비트 썩음, 링크 썩음 및 비호환성은 사용자가 출생한 디지털 레코드에 어떻게 접근할 수 있는지에 부정적인 영향을 미치는 반면, 비디오 품질과 텍스트 판독성 등 단순한 기능도 관심사다. 또한 디지털 콘텐츠가 장애인을 어떻게 포함시킬 수 있는지에 대한 고려가 이루어져야 하며, 특히 화면 판독기, 화면 확대기 및 음성 텍스트 소프트웨어와 같은 보조 기술과 함께 이루어져야 한다. 접속은 또한 라이선스 법률의 영향을 받는다. 즉, 디지털 컬렉션의 소유권이 부족하기 때문에 이미 지불된 비용에도 불구하고, 라이선스가 만료될 때 라이브러리는 아무 것도 갖지 못하게 된다.^[34]

라이센싱

지식재산 보호를 위해 만들어진 법률은 아날로그 작품에 쓰여졌다. 따라서 도서관이 후원자에게 자료를 빌려줄 수 있는 미국 저작권법의 1차 판매 독트린과 같은 조항은 디지털 영역에 적용되지 않았다.^[35][36] 따라서 많은 디지털 자료에서 흔히 볼 수 있듯이 소유가 아닌 허가를 받은 특정 저작권의 디지털 콘텐츠는 다양한 컴퓨터의 단골손님에게 전송되지 못하거나 상호간의 협약을 통해 대여할 수 없어 이용이 제한되는 경우가 많다. 그러나, 도서관 및 자료실의 보존 기능과 그에 따른 출생 디지털 자료의 복사 필요성에 관하여, 이러한 기관과 출생 디지털 콘텐츠의 권리 소유자들 간에 합의가 이루어지도록 허용하면서, 많은 국가들의 법이 변화하고 있다.^[35]

소비자들은 또한 지적 재산권이 그들이 구입하는 타고난 디지털 자료를 통제할 수 있는 능력과 소유권에 관한 것이기 때문에 지적 재산권을 다루어야만 했다. 해적 행위는 디지털로 태어난 것을 포함한 디지털 사물에 더 큰 문제가 있음을 증명한다. 왜냐하면 그러한 재료들은 전통적인 인쇄물과 물리적 재료로는 상상도 할 수 없는 규모로 속도와 거리로 완벽한 상태로 복사되고 퍼질 수 있기 때문이다.^[37] 다시 말하지만, 소비자 관점에서, 재료 구매자들이 물건을 팔거나 나눠줄 수 있도록 하는 1차 판매 원칙은 아직 디지털 오브젝트에 효과적으로 적용되지 않는다. 빅터 칼라바(Victor Calaba)는 그 이유를 다음과 같이 3가지로 밝혔다. "...첫 번째, 소프트웨어 제조업체에 의해 부과된 라이센스 계약은 일반적으로 첫 번째 판매 독트린의 행사를 금지한다. 둘째, 전통 저작권법은 첫 번째 판매 독트린을 디지털 작품에 적용하는 것을 지원하지 않을 수 있다. 마지막으로, [디지털 밀레니엄 저작권법]이 기능적으로 적용하지 않을 수 있다. 사용자들이 디지털화된 작품의 복사본을 만드는 것을 막고, 전송을 용이하게 하기 위해 필요한 접근 제어 메커니즘의 우회도 금지한다."^[38]

점점 더 많은 기관들이 디지털 버전의 저널을 구독하는 데 관심을 보이고 있으며, 일부 학술지들이 인쇄물과 전자판을 분리하고 별도 구독을 허용함에 따라 관찰되는 것이 있는데, 이러한 경향은 인쇄 출판물의 경제적 지속가능성에 대한 의문을 불러일으키고 있다. 미국화학회 등 주요 학술지들은 비용 절감을 위해 인쇄판을 대폭 변경했으며, 그 외 많은 저널들은 독점적인 디지털 미래를 예측하고 있다.^[39] 그러나 학술지의 구독 가격 상승과 약탈적 관행은 학술지에 대한 무료 무제한 접근을 옹호하는 오픈 액세스 운동의 원동력이 되었다.^[40]

참고 항목

• 디지털 아티팩트 값
• 디지털 큐레이션
• 법정예금
• 오스트레일리아에서 발행된 모든 출생 디지털 문서를 보관, 저장 및 관리하기 위한 오스트레일리아의 시스템인 국가 에데포시트
• 가상 아티팩트

참조