그리스 현대 미술
Modern Greek art현대 그리스 예술은 새로운 독립 그리스 국가의 출현과 20세기 사이의 예술이다. 그리스 본토는 4세기 내내 오스만 통치하에 있었기 때문에 서유럽에서 이어지는 르네상스와 예술운동의 일부가 아니었다. 그러나 크레타 같은 그리스 섬과 특히 이오니아 섬은 베네치아나 다른 유럽 열강의 지배하에 많은 기간 동안 존재했기 때문에 14~18세기 유럽에서 일어나고 있는 급진적인 예술적 변화를 더 잘 동화시킬 수 있었다. 크레탄 학교와 특히 헵탄 미술 학교는 그리스에서 서유럽으로 가는 평행 경로를 따라간 대표적인 예술 운동의 두 가지 예다.[1] 그만큼 떠오르는 그리스 사회에는 다른 예술적 흐름이 있었다. 현대 그리스 예술은 주로 그리스, 유럽 전역의 큰 그리스 디아스포라, 그리고 새로운 그리스 사회 엘리트들의 특정한 사회경제적 조건에 의해 형성되었고, 주로 독일과 프랑스에서 온 외부 예술적 영향도 받았다고 말할 수 있다.
조각과 그림
19세기
뮌헨의 학교
현대 그리스 미술은 낭만주의 시대에 즈음하여 발전하기 시작했다. 그리스 예술가들은 유럽 동료들로부터 많은 요소들을 흡수하여, 그 나라의 지리와 역사뿐만 아니라 혁명적인 이상에서 영감을 받아 그리스 낭만주의 예술의 독특한 스타일이 절정에 달하게 되었다. 오스만 통치 수세기 후, 새로 독립한 그리스에서는 예술 교육을 받을 기회가 거의 없었기 때문에 예술가들에게는 유학이 필수적이었다. 당시 예술의 중요한 국제 중심지였던 뮌헨은 19세기 그리스 예술가의 대다수가 유학을 선택한 곳이었다. 나중에 그들은 그리스로 돌아가 지식을 전수하곤 했다. 그들 중 일부는 이사르의 아테네라고 불리는 뮌헨에 남아 있었다. 초기 그리스 화가들과 뮌헨 미술 사이에 학문적 유대감과 개인적 유대감이 발달하여 그리스 회화의 '무니치 스쿨'을 탄생시켰다. 니콜라오스 치석은 뮌헨 아카데미의 중요한 선생님이자 예술가였고 그는 곧 그리스 예술가들 사이에서 선도적인 인물이 되었다. 학술주의, 사실주의, 장르화, 상류층 초상화, 정물화, 종종 인상주의적인 특징을 나타내는 생활과 풍경화는 19세기 말 니콜라오스 굴토스, 아리스테스 등의 작품에서 주로 추적되는 상징주의, 주겐슈타일, 아르누보 등이 대신하게 된다.[2] 20세기 초반의 모더니즘은 뮌헨의 그리스의 중요한 예술가들에 의해서도 대표된다. 이러한 뮌헨 학교 예술가들 중 다수는 일상 그리스 생활, 지역 풍습, 생활 조건과 같은 과목을 선택했다. 이때 중요한 화가 몇 명이 나타났다. 테오도로스 브랴키스는 사화에 특화하였으며 특히 1821년 그리스 독립전쟁에서 영감을 얻었다. 니키포로스 리트라스(Nikiphoros Lytras)는 그리스 생활에 대한 사실적인 묘사에 집중했다. Georgios Jakobides는 그의 관심을 유아와 어린이들에게 쏟았고 그는 후에 아테네의 새로운 국립 미술관의 초대 관장이 되었다. 게오르기오스 로일로스는 뮌헨 학교와 밀접한 관련이 있는 시대의 또 다른 대표적인 화가였으며, 특히 그의 초기 경력에서 그러했다. 콘스탄티노스 볼라나키스는 대부분 그리스 바다에서 영감을 받았다.[3]
뮌헨 대학과 연관된 다른 예술가들은 시므온 사비데스, 얀눌리스 샬레파스, 레오니다스 드로시스를 비롯하여 테오프라스토스 트리아필리디스, 요르고스 부시아니스, 그리고 또한 조르지오 데 치리코 등 뮌헨에서 공부한 꽤 많은 모더니즘 예술가들이다.[2]
Notable sculptors of the new Greek Kingdom were Leonidas Drosis (his major work was the extensive neo-classical architectural ornament at the Academy of Athens), Lazaros Sochos, Georgios Vitalis, Dimitrios Filippotis, Ioannis Kossos, Yannoulis Chalepas, Georgios Bonanos and Lazaros Fytalis.
파리 학교
몇몇 그리스 화가들은 파리에서 공부했다. 프랑스 수도에 거주하고 프랑스 예술 아카데미의 지침을 따랐음에도 불구하고, 그들은 언제나 그들만의 해석을 가지고 있었다. 제이콥 리조스는 여성 은혜, 테오도로스 랄리스(Theodoros 랄리스), 니콜라오스 시디아스 타팔도스(Nikolaos Xydias Typaldos)의 초상화, 정물화, 장르화 연출을 맡았다. 파리에서는 이 시기 동안 전위적인 인상주의 운동이 전개되었지만, 대부분의 그리스 화가들은 이 운동의 방향에서 약간의 모호한 추진력만으로 스승의 예법에 충실했다. 최초의 그리스 인상주의자는 페리클레스 판타지스였는데, 그는 파리 이후 벨기에에 정착하여 아방가르드 그룹 서클 데 라 파테의 일원이 되었다.
주제-예술적 묘사
이 시대의 많은 그리스 화가들도 특히 종교적인 주제를 바탕으로 예술을 창조할 때 영감을 얻기 위해 엘 그레코의 스타일을 그렸다. 이것은 종교 예술이 비잔틴, 즉 비잔틴이 영감을 준 예술을 참조하는 동안, 그 시대의 현대 세속적인 그리스 예술과 관련되었다. 게다가 이탈리아 르네상스와 바로크 아틀리에의 정복을 착취한 18세기부터 19세기 초까지 이오니아 섬의 예술가들이 중요하고 종종 선구적인 역할을 맡았다. 노력이 새로운 방향과 목적을 고수함에 따라, 19세기 첫 십 년 동안 세계에 부상한 그리스 예술가들은 고대 전통과 더불어 유럽의 아틀리에들, 특히 뮌헨 학교의 예술가들이 그 시대의 그리스 현대 미술의 예를 정의하면서 그리스 미술에 다시 연결되었다.테오도로스 브랴키스와 니키포로스 리트라스 작품의 집적.
20세기
20세기 초 산수화가 흔들리면서 화가의 관심은 빛과 색의 연구로 바뀌었다.[3] 뮌헨의 의존도가 느슨해졌고 파리는 그 시대 예술가들에게 매력의 극이 되었다. 20세기 초 피카소의 동시대인이자 친구인 데메트리오스 갈라니스는 평론가 안드레 말로가 "지오토만큼 강렬한 감정을 불러일으킬 수 있는 예술가"라고 호평한 데 이어 프랑스에서 폭넓은 인정과 아카데미 프랑세즈의 평생 회원 자격을 획득했다. 이후 세기 후반 니코스 엔고노풀로스는 그림과 시 둘 다의 초현실주의 개념으로 국제적인 인정을 받았으며, 1960년대 후반에는 디미트리스 마이타라스, 이안니스 사이코포페디스가 유럽의 비판적 현실주의와 결부되었다. 인상주의는 20세기 전반기의 예술의 주역인 콘스탄티노스 파르테니스와 콘스탄티노스 말레아스에 대한 최초의 영향이었고, 니키포로스 리트라스는 그리스 미술의 위대한 전통인 뮌헨의 일련의 화가들과 마지막으로 알려진 연계를 이루는 뮌헨의 아방가르드 그룹과 결부시켰다. . 이러한 화가들의 더 발전은 다른 길로 이어졌지만, 그리스 차원이지만 항상 전위 운동의 틀 안에서 전개되었다.
점차 인상주의자들과 다른 현대 학교들은 그들의 영향력을 증가시켰다. 20세기 초에 그리스 예술가들은 뮌헨에서 파리로 전향했다. 그리스 화가, 예술가의 관심은 역사적 표현에서 그리스 풍경으로 바뀌며 빛과 색을 강조한다. 이러한 예술적 변화의 대표자는 콘스탄티노스 파르테니스, 콘스탄티노스 말레라스, 니키포로스 리트라스, 게오르기오스 부치아니스 등이다. 특히 콘스탄티노스 파르테니스는 그리스 그림을 현대 미술로 분류할 수 있는 역사적, 종교적, 신화적 요소를 소개한다. 콘스탄티노스 말레아스의 풍경과 게오르기오스 부치아니스의 표현주의도 마찬가지다. 1930년대에는 이아니스 차라우치스, 이아니스 모랄리스, 니코스 하디키리아코스-기카스, 스파이로스 바실리우, 알레코스 콘토풀로스(그리스 회화에 추상화 도입), 스파이로스 파팔루카스가 그리스 미술의 각광을 받는 등 그리스 화가들에게는 획기적인 시기였다. 이 화가들은 주로 유럽의 유행을 그리스의 전통과 연결시키려 했다.[4]
저명한 20, 21세기 예술가들
20세기 후반에는 프랑스의 레기옹 도뇌르를 받은 콘스탄티누스 안드레우, 국제적으로 호평을 받은 조각가 토도로스 파파디미트리오 등 널리 호평을 받은 그리스 화가들이 많이 나타났다. 조르지오 데 치리코는 형이상학적 예술을 창시했던 그리스-이탈리아 출신의 영향력 있는 화가였다. 야니스 쿠넬리스는 아르테 포베라 예술 운동의 선구자 중 한 명이다. 일렉트로스 아카 B 베크리스 키네틱 아티스트 겸 조각가, 빛, 소리, 움직임으로 작업하는 가장 유명한 아티스트. 테오도로스 스타모스는 유명한 추상적 호기심 화가였다. 타키스, 크리사, 콘스탄틴 제나키스는 국제적으로 호평을 받은 키네틱 조각의 예술가들이다. Other notable Greek artists are Hermon di Giovanno, Varotsos, Dimitris Mytaras, Spyros Vassiliou, Alekos Fassianos, Theocharis Mores, Dimitris Koukos (1948-), Nikos Stratakis, Steven Antonakos, Kostas Tsoklis, Nikos Hadjikyriakos-Ghikas, Thanassis Stephopoulos, Aggelika Korovessi, and Yiannis Melanitis.[5]
갤러리
콘스탄티노스 볼라나키스, 닻을 올린 배들.
코펜하겐의 항구, 요아니스 알타무라스.
파트라스에서 이오아니스 코소스가 그린 올드파트라스의 게르마노스 3세.
조르요스 야코비데스가 좋아하는 할머니
니콜라오스 기지스의 카푸친 승려.
에우독시아 황후 심포지엄 테오필로스 하치미차일
테오도로스 브랴키스, 메솔로히의 종류.
레오니다스 드로시스의 소크라테스 동상.
테오도어 랄리, 도청.
니키포로스 리트라스, 죽은 폴리니스 앞에 안티고네.
요르요스 보나노스가 에르무폴리에 있는 안드레아스 미아울리스 동상.
니콜라오스 리트라스 밀짚모자
참고 항목
참조
- ^ 나노 챗지다키스, 비잔티움에서 엘 그레코까지, 1987년 아테네, 비잔틴 미술관
- ^ Jump up to: a b "Archived copy". Archived from the original on 2007-08-05. Retrieved 2007-07-29.CS1 maint: 제목으로 보관된 복사본(링크)
- ^ Jump up to: a b "Archived copy" (PDF). Archived from the original (PDF) on 2011-06-06. Retrieved 2007-02-06.CS1 maint: 제목으로 보관된 복사본(링크)
- ^ 그리스의 근현대미술(1984년), 취리히 한스예르크 후세르 AICARC 센터
- ^ 그리스 호라이즌스: 그리스에서 온 현대 미술 (1998), 에피 스트루사, 로저 볼렌, 툴리 하우스 박물관, 아트 갤러리 칼리스, 영국