질 데이비스

Vaginal Davis
질 데이비스
Vaginal Davis as "Bricktop" in 2004.
질 데이비스는 2004년에 "브릭탑"으로 출연했다.
배경 정보
로도 알려져 있다.
  • 질 데이비스 박사
  • 질 크림 데이비스
  • 베로니카 브이스트 부인
  • 워킹 설치 작품, 그라시엘라, 미스 브릭탑스
기원캘리포니아 주 로스앤젤레스
장르
직업
년 활동1976년 – 현재
레이블
웹사이트www.vaginaldavis.com Edit this at Wikidata

질 데이비스는 미국의 공연 예술가, 화가, 독립 큐레이터, 작곡가, 영화제작자, 작가다.[1]성간교로 태어나 로스앤젤레스 사우스 센트럴에서 자란 데이비스는 1980년대 동안 뉴욕에서 악명을 떨쳤으며,[2] 그곳에서 브룩클린의 만연한 드래그 장면의 부시윅 부근에 성조기 예술가로서 영감을 주었다.[3][4]그녀는 현재 독일 베를린에 거주하고 있다.[5]

초년기

데이비스는 자라면서 원래 루이지애나 출신인 어머니와 네 명의 언니들과 함께 살았다.그녀의 어머니는 블랙 크리올이었고, 그녀의 아버지는 멕시코와 유대인 혈통이었고,[6] 그녀의 할아버지는 독일계 혈통이었으며, 데이비스는 그가 완제와 폰 호헨졸레른 왕조의 "검은 양"이라고 진술했다.[2]데이비스의 어머니는 남부 중앙 지역의 혁명적인 페미니스트였으며 지역사회 활동가였으며, 이 지역의 노숙자, 빈곤자, 소외된 사람들을 먹이는 것을 돕기 위해 공터에 식량 정원을 심었다.로스엔젤레스 공교육의 어린 시절 데이비스는 영재 프로그램에 합격했는데, 그곳에서 그녀는 처음으로 연극과 오페라의 사랑을 접하고 발전시켰다.[2][3]7살 때, 데이비스는 오페라로 수학여행을 갔을 때 모차르트의 마법 피리를 보았고, 이 경험을 드래그 퀸으로 발전시킨 촉매제로 인정한다.[7]

경력

데이비스의 이름은 활동가 안젤라 데이비스에게 경의를 표하며, 데이비스가 흑인 팬더당에 참여하고 활동주의를 전체적으로 그녀의 가장 큰 영감 중 하나로 간주하면서, "그들은 학교에 들어와서 총을 가지고 있었고, 그들이 그 자리를 차지했다.그들은 우리에게 혁명적인 노래와 구호 등을 가르쳐 주고 있었다.그때 안젤라 데이비스가 미국에서 가장 수배중인 여성이었을 때, 나는 그녀의 그런 이미지에 집착할 뿐이었다.70년대 후반에 나는 그녀의 이름을 성적으로 만들어 그녀가 되기로 결심했었다.그래서 나는 70년대 후반에 자신을 질 데이비스라고 부르기 시작했다.나는 헐리우드에 있는 로스엔젤레스에 있는 게이 클럽에서 공연을 하기 시작했다.이 클럽에 있는 사람들은, 나를 보고, 'Vaginal Davis?음, 넌 누구로 되어야 하는 거니?'그리고 나는 '음, 안젤라 데이비스- 그것은 그것에 대한 경의를 표하는 것이다.'라고 말했다.그리고 그들은 '글쎄, 저 사람은 누구지?'라고 말하곤 했다.그들은 안젤라 데이비스가 누구인지 몰랐어."[3]

질 데이비스는 호모코어 펑크 운동의 창시자 중 한 명이다.그녀는 자신을 이용해 무례한 도발과 "젠더 섹스"에 관여하는 것을 선택한다.'성적인 혐오감'이라는 자칭으로 불리는 그녀는 '테러리스트 드래그'로 알려진 파괴적인 퍼포먼스 미학의 아이콘이다.[4]

1970-1989: 직업의 시작

질 데이비스의 밴드 아프로 시스터즈는 1978년 게자 X가 아메바 레코드와 함께 제작한 첫 7인치 EP 인디고, 사사프라스 & 몰라세스를 출시했다.[8][9]아프로 시스터즈는 해피 먼데이뿐만 아니라 첫 미국 투어에서 스미스 부부를 위해 문을 열었다.[10]

질 데이비스는 종종 케르코르 지네 운동의 형성과 관련이 있다.[11]1982년부터 1991년까지 그녀는 자작곡 'Zine Veilous La Toyah Jackson'을 출간했으며,[12] 스케이트보드와 임신한 잭슨의 상상 속의 모험에 초점을 맞췄고, 어드바이저 비평가 아담 블록이 "마른 'Zine'의 진정한 존 워터스 영화"[13]라고 칭송했다.브루스 라브루스는 지네를 "SoCal 펑크 장면 가십, 핫헌팅턴 비치 서퍼들의 사진, 미스 데이비스의 애절한 사색 등이 특징인 언더그라운드 걸레"[14]라고 묘사했다.UCLA의 배치 & 경력 계획 센터에서 데이비스의 일을 통해, 그녀는 제록스 기계에 자유롭게 접근하여 제인을 출판할 수 있도록 허용되었다.[15]데이비스는 계속해서 제인을 비옥한 라토야 잭슨 비디오 매거진 1권과 2권이라는 제목의 비디오 시리즈로 개발했다.[16]

1989-1999: 밴드

데이비스는 그녀의 밴드 "콜리타!여자 메누도는 그라시엘라라는 이름의 13살 반 된 라티나의[7] 페르소나를 자처했다.밴드 메이트들은 오랜 협력자 앨리스 백을 새드걸로, 비옥한 라토야 잭슨을 각각 16세와 12세 반의 과달루페로 포함시켰다.[16]

1989년 데이비스는 글렌 미드모어와 함께 스피드 메탈 스래시 밴드 페드로, 뮤리엘, 에스더(PME)를 결성했다.[17]PME에서 데이비스는 "ZZ Top 수염으로 완성된 아이다호 출신의 백인 과격주의 민병대" 클라렌스 역을 맡았다.[7] 데이비스는 이전에 루폴과 함께 Meadmore의 백업 보컬을 불렀다.PME는 아메바 음반에 대한 4곡 EP를 발매한 후 해체되었다.[18][19]

데이비스는 1992년 비비 한센과 함께 밴드 블랙 페그를 결성했다.데이비스는 페르소나 레이븐 시몬 맥팔레인을 통해 LA 대체 장면을 패러디하면서 브래지어에서 우유를 뿜어내는 등의 퍼포먼스를 펼쳤다.[7]블랙파그의 앨범 유월절 사티르는 같은 해 디스코드 레코드에서 발매했으며 소닉 유스(Sonic Youth)의 킴 고든(Kim Gordon)이 프로듀싱했다.[11]이 밴드의 1995년 앨범 11 해로 하우스(Harrow House)는 한센의 아들 벡에 의해 제작되었다.[8]

1995년 페드로, 뮤리엘, 에스더는 시카고에서 열린 95년 케르코르 축제에서 공연을 위해 재회했다.[19]이 밴드는 이후 1998년 스티브 알비니가 Spectrum Sonic Records에 프로듀싱한 첫 정규 앨범 The White to Be Angry를 발매했다.[8]

2000-2009: 독일로 이동

데이비스는 LA에서 다양한 공연과 음악 행사를 주최하고 디제이를 했는데, 그 중 가장 두드러진 것은 "브릭탑스"(2002-2005년)로, 바우데빌리언 아다 "브릭탑" 스미스가 영감을 준 주간 살롱/말하기 쉬운 곳이며,[14] 그들은 또한 일요일 오후 음악 행사인 "슈커"(1994-2000년)를 주최하고 디제이를 했다.데이비스와 예술가 론 애티는 매달 공연예술의 밤인 KIMP(2000–2001)를 큐레이션하고 진행하였다.

2006년 질 데이비스는 로스앤젤레스에서 독일 베를린으로 이주했다.

2009년 페드로, 뮤리엘, 에스더는 Performa 09의 일부로 뉴욕에서 열린 20주년 기념 쇼에서 재회했다.[17]

2010–현재: 공연, 시각 예술 및 교육

Davis의 공연 작품 "Speaking from the Dypolf"는 Performance Space 122에서 2010년 5월 15일부터 27일까지 공연되었다.이 쇼는 텔레비전 토크쇼를 패러디했고 캐롤 포프, 제이미 스튜어트, 조엘 깁, 글렌 미드모어의[20][21] 인터뷰를 특집으로 다루었으며, 카멜리타 트로피카나와 제니퍼 밀러가 공동주최했다.[22]

데이비스는 2012년 1월 루이 16세 스타일의 다방(원래 불럭스 윌셔 백화점) 남서법대에서 열린 J. 폴 게티의 '태평양 표준시 공연 페스티벌, '나의 푸시는 아직 LA에 있다(베를린에만 산다)'[23]에 참가했다.2012년 4월, 데이비스는 헤벨암 우퍼에서 열린 "캠프/안티캠프: 일상의 퀴어 가이드" 축제의 일환으로 그녀의 밴드 텐더로인을 라이브로 데뷔시켰다.텐더로인의 라인업은 펠릭스 노크, 얀 클레스, 조엘 깁, 질 데이비스가 '다그마르 호프피스트레이'라는 가명으로 공연하는 것으로 구성됐다.[24]2012년 8월, 이 밴드는 큐레이터 앤서니 헤가티의 초청을 받아 런던 사우스뱅크 센터에서 열린 올해 멜트다운 페스티벌에서 켐브라 파흘러와 캐런 블랙의 볼루아틱 호러와 함께 공연했다.공연이 끝난 후 텐더로인은 드래그 퀸 더 여신 버니가 출연하고 글렌 미드모어가 연출한 '더 골든원' 뮤직비디오를 공개했다.[25]

데이비스는 2012년 11월 9일부터 12월 16일까지 뉴욕 컨벤션에서 "HAG – 작음, 현대, 초췌함"이라는 제목의 (공연 예술과 반대되는) 비주얼 아트의 첫 번째 주요 단독 전시회를 열었다.이 쇼의 이름은 데이비스가 1982년부터 89년까지 로스앤젤레스 아파트에서 주최한 갤러리에 기반을 두고 있다.[26][27]

데이비스는 독일 여배우, 친구 수잔 삭스와 함께 2015년 11월 뉴욕대학교 공연연구단지에서 유스호스텔링에 대한 강연을 진행하는 등 최근 몇 년간 다양한 대학과 다른 교육기관을 돌며 자신의 인생 경험에 대한 강의를 하기도 했다.[3][28]From December 1 to 5 of the same year, Davis teamed up with avant-garde music group Xiu Xiu when they composed the score for her radical re-imagining of Mozart's opera The Magic Flute, performed at the 80WSE Gallery at the NYU Steinhardt School of Culture, Education, and Human Development, in partnership with Berlin's CHEAP Kollectiv.[29]

데이비스는 2016년 10월 중순 워싱턴 D.C.에서 열린 Creative Time Summit에서 기조 연설자로 활동했는데, 이 회의에서는 흑인의 삶에서 선거 정치에 이르기까지 다양한 주제에 대한 워크숍과 연설이 열렸다.[30]

예술성

데이비스는 더 최근에 퀴어계에서 예술가로 인정받았지만, "그녀가 동성애자 세계 밖에 자신을 세운 후 그녀가 한 일에 대해 더 개방적이 되었다"[31]고 말했다.여러 해 동안 데이비스는 자신이 "펑크 장면에는 너무 게이고 게이에게는 너무 펑크"[31]라고 느꼈다.

호세 에스테반 무뇨즈는 데이비스를 "테러리스트 드래그"의 창시자로 지목했다.[4][32] 데이비스는 뉴욕 공연자 캔디스 케이네와 걸리나처럼 "영광"도 아니었고, 드래그 퀸즈 바라 진 머먼과 레이디 버니처럼 "광인"도 아니었기 때문이다.데이비스에 따르면, "나는 진짜 여자처럼 보이도록 내 자신을 바꾸려고 한 것이 아니었다.인조 속눈썹이나 가짜 가슴은 입지 않았다.그것은 전통적인 드래그-완벽한 완벽한 완벽한 메이크업-의 진정한 네스(ness)에 관한 것이 아니었다.그냥 립스틱을 조금 바르고, 아이섀도를 조금 바르고 가발을 쓰고 갔지."[33] 데이비스에게는 관능적인 심령술사 셀리카 공주, R&B의 전설 레스타 바탄, 성 해방전선의 질 데이비스 중위 등 드래그 페르소나가 여럿 있다.[7]프리제의 도미닉 존슨 씨는 "데이비스는 펑크음악, 전기 발명, 모욕, 자기모독, 집단 성반란 선동 등을 일삼으며 게이와 흑인 정치에서 보수적인 전술을 완화하는 것을 일관되게 거부하고 있다"고 말했다.데이비스는 주류에 의한 아프리카, 히스패닉, LGBT 문화의 공동 선택에 대해 비판적이었다.[4]

기자 알리 피츠제럴드의 말에 따르면 데이비스의 공연은 "기질적이고 풍자적인 구세계 질서를 찌르는 것으로 백인 특권의 비판과 가부장제에 미묘한 위트와 게임 쇼 스타일의 캠프를 가지고 있다"고 한다.'[13]질 데이비스 페르소나는 케르코어 펑크 코믹스와 MGM 스튜디오의 화려함이 복합적으로 어우러져 데이비스의 사회 참여적이고 미적으로 일관된 관심사를 반영하고 있다.'그녀는 독일의 안무가 피나 바우쉬를 비롯해 패션 디자이너 릭 오웬스와 사진작가 캐서린 오피에게도 뮤즈였다.[4]시우 슈의 제이미 스튜어트도 "나는 비(bi)이고, 성가신 예술가들 - 피터 머피, 데이비드 보위, 모리스시 - 이 모든 것들이 나를 강하게 때렸다"고 말했다.그런데 질 데이비스라는 드래그 퀸이 내 인생을 바꿔놓았다.난 네가 펑크와 드래그 퀸이 될 수 있을 줄은 몰랐어. 그리고 극도로 격렬하고 미친 듯이, 뜨겁고 찬란하면서도 동시에 찬란할 수 있을 줄은 몰랐어."[34]

데이비스는 또 2015년 베드포드, 브루클린 니콜 디서와의 인터뷰에서 자신의 작품과 공연의 상당 부분이 돌아가신 어머니의 예술적 능력에 의해 영감을 받은 것이라며 "어머니와 너무 얽혀 있다"고 주장했다.예술가로써의 나의 모든 경력, 그리고 나의 모든 비주얼 아트는 기본적으로 나의 어머니를 선택한다.어머니는 스스로를 예술가로 여기지 않고 그저 물건을 만드셨어요.그녀가 했던 일들을 돌이켜보면, 그들은 설치와 조립체, 즉 예술계에서 적절한 이름을 가진 것들이었습니다. 그녀는 그 당시 이렇게 하고 있었다.내 작품이나 공연 중 어떤 것에 대해 어떤 통고를 받는다면, 그것은 내가 그냥 어머니를 따라 했기 때문이라고 말했다.[3]

2018년 데이비스는 LGBTQ에 지원과 멘토링을 제공하는 비영리단체 퀴어아트로부터 '지속된 공로상'을 받아 1만 달러(약 1억 원)를 받았다.IA+ 식별 아티스트.[35]

사생활

Davis는 정확한 출생 년도와 출생 시에 받은 이름을 비공개로 유지했다.

음반 목록

아프로 시스터즈

  • 인디고, 사사프라스 & 몰라스 (1978년)
  • 맥시온 멜로스 (1980)
  • 소 블랙 아이엠 블루 (1981)
  • 너무 검은색, 너무 강한(1982)
  • 어깨 패드, 맥시 패드(1983)
  • 훌륭한 제품 (1984)
  • 무장 & 극도로 위험한 (1985)
  • 젖은 레즈비언(1986)

블랙 패그

  • 파리에르가 y Paralipomena(1992)
  • 아틀라스는 어깨를 으쓱했다(1993)
  • 유월절 새티르 (1994)
  • 11 해로우 하우스 (1995년)

"콜리타!여성 메누도

  • "논쟁 금지! (1987년)
  • 치카스 드 호이 (1989년)
  • "콜리타!(1996년)

페드로, 무리엘 & 에스더

  • PME(1991)
  • 화낼 백인들 (1998년)

솔로

  • 작은 Whyte House (Vaginal Davis and Robespierre) (1994)

기타 출연

제목 연도 앨범
음, 음, 음, 음 (Le Tigre 피처링 질 데이비스) 2004 페미니스트 스윕스테이크(2004년 재발행)[36]
"I Could Have Sex"(질 데이비스가 등장하는 테크노바) 일렉트로섹슈얼[37]
"Mama's Not Dead"(질 데이비스 피처링 테크노바)
"나의 푸시는 선인장"(질 데이비스가 등장하는 테크노바)
"망기나"(질 데이비스가 등장하는 테크노바)
"비트레스트 필"(질 데이비스가 등장하는 테크노바)
"Girls Like Us"(질 데이비스가 등장하는 줄리 루지) 2012 비앨범 싱글[38]

필모그래피

필름

연도 제목 역할 메모들
1987 인형의 집
1988 나, 질
1991 악마의 딸
1994 도트 도로시 파커
1994 디자인 리빙
1994 여성의 세 얼굴 감독-릭 카스트로
1995 슈퍼 8인치
1995 라이브 누드걸스 풀맨
1996 허슬러 화이트 버스터 보테
1998 할렐루야!Ron Athey: 인도 이야기 그녀 자신
1999 화낼 백인들 감독; 단편 영화
1999 내가 너의 브래드워스트가 되어도 될까? 감독; 단편 영화
2001 다른 최신 제품 감독; 단편 영화
2001 레 쁘띠 톤키노이즈 감독; 단편 영화
2001 프라 운터 에인플루스 감독; 단편 영화
2005 비욘드 러블리 브루스 B. 단편 영화
2006 핍메업 그녀 자신
2008 롤리팝 세대 벌라 블랙트레스
2010 노르마의 꿈 노마 단편 영화
2010 나쁜 가슴; 또는 이상한 테다 스트레인지 사건 단편 영화
2011 페이그돔의 옹호자 그녀 자신 [39][40]
2012 Rosas Welt – 70 neue Filme von Rosa von Praunheim 마르타 푸치트왕거
2012 She Said Boom:[오피니언] 제5칼럼 그녀 자신

텔레비전

연도 제목 역할 메모들
1993 테일즈 오브 더 시티 엔드업 엠씨
2001 기디언스 크로싱 에디. 9화: "집에 현명한 사람이 있을까?"

지네오그래피[12]

  • 다우거 (1972-1975)
  • 조잡한(1976-1980)
  • 비옥한 라 토야 잭슨(1982-1991)
  • 새우(1993)
  • 네, 데이비스 씨(1994)
  • 서커 (1995-1997)

기타

Davis의 이름은 Le Tigre 노래 "Hot Topic"[41]의 가사에 등장한다.

참조

  1. ^ Perlson, Hili. "Vaginal Davis speaks". Sleek magazine. Archived from the original on September 30, 2012. Retrieved August 11, 2012. I'm intersex, born with both female and male genitalia, so I'm a strange hybrid creature. I'm also part German, quarter Jewish, my father was born in Mexico and my mother is French Creole.
  2. ^ a b c "Let Her Teach You: Questions For Vaginal Davis". March 23, 2010. Retrieved October 22, 2016.
  3. ^ a b c d e Disser, Nicole (November 23, 2015). "Vaginal Davis Returns to New York, Taking on Sculpture and Mozart". Bedford and Bowery. Retrieved December 3, 2016.
  4. ^ a b c d e "Vaginal Davis' Biography". Vaginal Davis. Retrieved October 12, 2017.
  5. ^ Says, Kindergeburtstag Mannheimer Zeitung. "A Look Back at the Career of Vaginal Davis". Retrieved October 22, 2016.
  6. ^ Boshier, Rosa (August 3, 2020). "We Paid For This Town": The Legacy of Chicanx Punk in LA". Hyperallergic. Retrieved August 7, 2020.
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원천

  • 호세 무뇨즈, 불식증: 색채의 큐어와 정치의 성과(미니애폴리스:미네소타 대학교 출판부, 1999) ISBN 0-8166-3015-1
  • 제니퍼 도일, 섹스 오브젝트: 예술과 욕망의 변증법(미니애폴리스:미네소타 대학교 출판부, 2006).ISBN 0-8166-4526-4

외부 링크