스텔라 지역

Stellar Regions
스텔라 지역
Stellar Regions.jpg
스튜디오 앨범 기준
존 콜트레인
방출된1995년 10월 10일
녹음된1967년 2월 15일
스튜디오NJ, 엥글우드 절벽의 반겔더 스튜디오
장르.프리 재즈
길이60:48
라벨충동!
IMM 169
프로듀서밥 티에일
프로페셔널 등급
점수 검토
출처순위
올뮤직[1]
재즈의 펭귄 안내서[2]

스텔라 지역(Stellar Regions)은 존 콜트레인이 사후 발매한 것으로, 1994년 이 세션에서 피아노를 연주하는 작가 부인 앨리스 콜트레인이 발견한 테이프에서 주로 그렸다.앨리스 콜트레인은 앨범에 수록된 8개의 숫자 타이틀도 담당한다.

이 앨범의 소재는 이전에 완전히 공개되지 않은 것은 아니다. 같은 내용의 "오퍼링"이 콜트레인의 마지막 스튜디오 앨범인 "표현"에서 처음 발매되었다.[3]또한 이 앨범에 수록된 "Stellar Regions"라는 제목의 곡은 1974년 색스럼 듀오 앨범인 Interstellar Space에서 처음 발매된 "Venus"의 초기 버전이다.[nb 1]Stellar Regions는 그 앨범을 탄생시킨 세션이 있기 일주일 전에 녹음되었다.

이 앨범에는 드럼에는 라시드 알리가, 베이스에는 지미 게리슨이 수록되어 있다.게리슨은 그 전 해에 콜트레인의 그룹을 떠났지만, 이 녹음들을 위해 돌아왔다.[5]

콜트레인은 1946년 이후 매우 드물게 했던 알토 색소폰을 "트레인소닉"의 두 버전 모두에서 연주한다.

리셉션

올뮤직 리뷰에서 스콧 야노프는 스텔라 지역을 "주요 세트"라고 표현하며 "트레인은 평소와 다름없이 강력하며, 격한 비행에서 타협을 보이지 않으며, 그 어느 때보다도 자유로운 (그러나 목적을 가지고) 건전한 탐험에 탐닉한다"고 썼다.콜트레인의 진정한 팬들은 이 흥미로운 CD를 얻기 위해 그들의 방식에서 벗어나기를 원할 것이다."[1]

콜트레인 전기작가 벤 라틀리프는 이 앨범이 잠재적으로 훌륭한 밴드를 보여준다고 쓰고 이렇게 말했다.이 단계에서 콜트레인의 완벽한 표현이다.앨리스 콜트레인과 라시드 알리가 더 연결되고 단단하게 들리는 것 같다; 그들은 타이너-존스 연결 대신에 뭔가 구체적인 것을 상정하기 시작하고 있다."[6]

데이비드 와일드는 앨범 라이너 노트에서 "스텔라 지역에서의 공연은 새로운 방향으로의 진화를 암시한다"고 썼다.퍼포먼스는 더욱 간결하고, 집중력이 더 촘촘하다."그는 "콜트레인은 전년도 자유로운 멀티리듬, 소리 중심의 즉흥연주를 형성하고 확장하는 일종의 그룹 구성과 구조를 사용한다"고 언급했다.와일드는 "건강의 변화, 사망률의 암시들이 상대적으로 차분하고 성찰하며 비례와 절제를 여기서 듣게 했을 수도 있다"고 제안했다.이유야 어떻든 이번 공연은 정교함과 구성 구조로 돋보인다."와일드 결론:

남아 있는 우리에게는 더 이상 우리 사이에 없는 한 사람의 마지막 말이 특별하다.이 녹음들은 모두 비슷한 분위기를 풍긴다.콜트레인의 마지막 구절 중 거의 마지막 구절인 테이프에 담아낼 수 있는 마지막 구절들이기 때문에 그 구절들을 따라갈 것이 침묵이라는 우리의 예지력에 시달린다.더욱 중요하고 어쩌면 더욱 설득력 있는 것은, 그의 음악이 그의 삶이 그렇게 짧지 않았다면 가져갔을 진화에 대한 암시를 나타내는 것으로, 미실현된 미래를 감질나게 엿볼 수 있는 대목이다.2월 음반은 "말기"의 모든 특징을 보여주지만, 형태, 상대적 간결성, 갱신된 통제의 재등장을 통해 일관성과 영향이 더해진 것을 감안할 때, 그러한 요소들은 재조명된 것으로 보인다.변화는 콜트레인의 작품에 상수인 것이며, 진화는 마지막까지 계속되었다.그 진화적인 선은 일찍 끝났을지 모르지만, 1967년 2월 중순부터의 하루 작품인 이 여덟 곡은 완전히 형성된 거장으로서 홀로 서 있으며, 고전 존 콜트레인 4중주단 형식의 "후기 콜트레인" 숙어 탐구, 25년 전의 새로운 음악, 여전히 독창적이고 놀라운 조조의 음악을 신선하게 바라보고 있다.콜트레인.[5]

트랙리스트

  1. "세라픽 라이트" – 8:57
  2. "Sun Star" – 6:08
  3. "성별 지역" – 3:34
  4. "아이리스" – 3:53
  5. "오퍼링" – 8:22
  6. "구성" – 4:03
  7. "지미 모드" – 6:00
  8. "트레인소닉" – 4:17
  9. "별도 지역" [대체 테이크] – 4:40
  10. "Sun Star" [대체 타케] – 8:05
  11. "트레인소닉" [대체 테이크] – 2:49

인원

메모들

  1. ^ The John Coltrane Reference의 저자는 "별의 지역"은 ...와 같은 구성이라고 말했다.'비너스'라는 제목의 이 책은 원래 세션 로그에 '드림 찬트'라는 제목이 붙어 있었다고 언급했다.[3]루이스 포터는 "앨리스 콜트레인이 타이틀을 고안했다"고 썼다.사실 '비너스'이다.예고 테이프를 보내면서 이런 사실을 눈치챘지만 앨범 발매 일주일 전이어서 오류를 바로잡기에는 너무 늦었다고 말했다.[4]

참조

  1. ^ a b 야노우, 스콧Stellar Regions - John Coltrane at AllMusic.2012년 6월 20일 회수
  2. ^ Cook, Richard; Morton, Brian (2008). The Penguin Guide to Jazz Recordings (9th ed.). Penguin. p. 292. ISBN 978-0-141-03401-0.
  3. ^ a b Porter, Lewis; DeVito, Chris; Fujioka, Yasuhiro; Wild, David; Schmaler, Wolf (2008). The John Coltrane Reference. Routledge. p. 763.
  4. ^ Porter, Lewis (1999). John Coltrane: His Life and Music. The University of Michigan Press. p. 335.
  5. ^ a b Wild, David (1995). Stellar Regions (liner notes). John Coltrane. Impulse! Records. IMP 169.
  6. ^ Ratliff, Ben (2007). Coltrane: The Story of a Sound. Farrar, Straus and Giroux. p. 111.