소피아 드 멜로 브레이너 안드레센

Sophia de Mello Breyner Andresen
소피아 드 멜로 브레이너 안드레센

Sophia Mello Breyner Andersen.png
태어난1919년 11월 6일(1919-11-06)
포르투갈, 포르토
죽은2004년 7월 2일(2004-07-02)(84)
리스본, 포르투갈
휴식처전국 판테온
직종.작가, 시인
기간1944-2004
배우자.프란시스코 호세 카르네이로 데 수사 타바레스
아이들.미겔 수자 타바레스
이사벨 소피아 안드레센 수자 타바레스
마리아 안드레센 수자 타바레스
소피아 안드레센 수자 타바레스
사비에르 안드레센 수자 타바레스
친척들.어머니 : 마리아 아멜리아 드 멜로 브레이너
아버지: 주앙 앙리케 앙드레센

소피아멜로 브레이너 안드레센(Sophia de Mello Breyner Andresen, 1919년 11월 6일 ~ 2004년 7월 2일)은 포르투갈시인이자 작가이다.그녀의 유해는 2014년부터 국립 판테온에 안장되었다.

인생과 경력

소피아 데 멜로 브레이너 안드레센은 1919년 11월 6일 포르투갈 [1][2]포르토에서 태어났다.그녀는 마리아 아멜리아 드 멜로 브레이너와 주앙 앙리케 안드레센의 딸이었다.그녀는 아버지 쪽, 특히 그녀의 친증조부인 얀 안드레센의 조상을 가지고 있었고, 소년 시절 포르토에 혼자 여행했고 그 지역을 떠나지 않았다.1895년, 소피아의 할아버지는 현재 포르토 식물원으로 알려진 퀸타 도 캄포 알레그레를 구입했고, 그곳에서 그는 가족을 [3]키웠다.

1993년 인터뷰에서 [4]언급되었듯이, 이 집과 마당은 "대가족과 부유한 가족이 많은 [3]가정부들이 봉사하는 멋진 지역"이었다.그녀의 어머니 마리아 아멜리아 드 멜로 브레이너는 먼 오스트리아 혈통의 의사이자 D왕의 친구인 마프라 백작 토마스 드 멜로 브레이너의 딸이었다.카를로스.마리아 아멜리아는 포르투갈에 사는 벨기에 가문 출신의 자본가 헨리크 버나이와 미래의 버나이 백작의 손녀이기도 하다.

소피아는 포르토 주 아벤다 다 보아비스타 1354번지에 있는 예수 성심학교에서 첫 수업과 함께 공부를 시작했다.

부르주아 귀족과 옛 포르투갈 귀족의 혼혈 속에서 자랐고 전통적인 기독교 도덕 교육을 받은 그녀는 리스본 대학에서 고전언어학 수업을 들으며 가톨릭 대학 운동 지도자로 활동했지만 끝내 결론을 내리지 못했다.[2][1]그녀는 잡지 "Cadernos de Poesia"와 협력하여 영향력 있고 유명한 작가들과 친구가 되었습니다.루이 시나티와 호르헤 드 세나.[1][2]이윽고 그녀는 군주제 운동을 지지하고 살라자르 대통령과 그 추종자들을 비난하며 자유주의적 정치 태도의 가장 대표적인 인물 중 한 명이 되었다.칸타타 다 파즈라는 노래는 진보적인 가톨릭 신자들의 개입 노래로 유명해졌다. "우리는 보고 듣고 읽는다.무시할 수 없다!

1946년 언론인, 정치인, 변호사 프란시스코 수자 타바레스와[1][2] 결혼해 5명의 자녀(미구엘 수자 타바레스, 화가 겸 도예가, 그리고 직업치료사가 되어 어머니의 이름을 계승한 딸)를 낳았다.그녀의 아이들은 그녀가 아동 도서를 쓰도록 동기를 부여했다.

1964년, 안드레센은 그녀의 책 리브로 섹스토로 포르투갈 작가 협회로부터 시 대상을 받았습니다.4월 25일 혁명 후, 그녀는 1975년 사회당 명단에서 포르토 서클에 의해 제헌의회 의원으로 선출되었고, 그녀의 남편은 사회민주당에 입당했다.

안데르센은 콘토스 EXPARES(예시적 이야기), Historrias da Terra e do Mar(땅과 바다의 이야기), 다수의 아동 도서 - 메니나마르(바다 소녀), 오 카발레이로 다 다이나마르(덴마크 플로레)로 스토리텔러로서 호평을 받았습니다.그녀는 또한 다음과 같은 몇 권의 시집과 선집을 출판했다.Poesia, Dual, Livro Sexto, Coral, Dia do Mar, No Tempo Dividido, Grades, O Nome das Coisas, As Ilhas, Antologia, Geografia, Navegas, O Buzio de Cos.1999년 그녀는 포르투갈에서 가장 높은 시 부문 상인 프레미우 카메스(Prémio Cameses)를 수상한 최초의 여성이 되었다.그녀는 또한 2001년에 Max Jacob 시상을 받았고 2003년에는 스페인 프레미오 레이나 소피아 상을 받았다.

작가로서의 일 외에도, 그녀는 단테와 셰익스피어를 포르투갈어로 번역했다.

만년

포르투갈 포르토의 식물원 또는 안드레스네 집의 안드레스네 동상

안드레센은 2004년 [1][2]7월 2일 리스본에서 84세의 나이로 푸리도 발렌테 [5]병원에서 사망했다.처음에 그녀의 시신은 카르니데 묘지에 묻혔으나 2014년 2월 20일 공화국 의회는 만장일치로 그녀의 유해를 포르투갈 [6][7]국립 판테온에 안장하기로 결정했다.이전식은 2014년 [8]7월 2일에 열렸다.

글쓰기 스타일

어린 시절부터 젊은 시절까지 그녀는 집의 중요성과 작품에 큰 영향을 준 기억들을 강조하며 집과 그 안에 있는 사물들을 묘사하고 회상했다.그녀는 이것을 다음과 같이 설명했다.

"저는 시각적인 기억력이 풍부하고 항상 집, 방, 가구, 가구, 그리고 제 삶에서 사라진 많은 집들을 기억합니다.저는 '대표'를 하려고 노력합니다. 제 말은, '내가 좋아했던 것들을 되살려내려고' 노력합니다. 그리고 그게 바로 집들이 하는 일입니다.나는 그들의 기억이 [9]떠돌아다니거나 사라지지 않기를 바란다.

안드레센은 또한 시가 근본적인 변혁적 가치가 있다고 믿었다.그녀의 글은 특정 주기에 대응하여 야간 활동의 절정에 이르렀다: "나는 아침에 글을 쓸 수 없다...밤에 [9]만들어지는 특별한 집중력이 필요합니다."그녀의 밤 경험은 몇 편의 시 ("밤", "달빛", "정원과 밤", "4월의 밤", "오밤")에 밑줄이 그어져 있다.그녀는 페르난도 페소아처럼 자신의 시가 자신에게 일어났다고 말하면서 영감을 받은 시의 개념을 받아들였습니다.

"페르난도 페소아가 말했다: '제가 한 편의 시를 읽었어요.'나의 기본적인 글은 이 '해프닝'에 매우 가깝다.문학이 있는 줄도 모르고 시를 찾았어요.나는 정말로 그 시가 그 누구에 의해서도 쓰여지지 않았고, 그 시 자체가 존재했고, 자연의 요소 같았으며, 그 시들이 내재되어 있다고 생각했다.시를 쓰는 과정을 묘사하는 것은 어렵다.눈에 띄지 않는 부분, [10]눈에 띄지 않는 부분이 항상 있습니다.

둘체 마리아 퀸텔라에 [11]따르면, 안드레센의 삶과 기억은 "시를 통해 자신을 말하기" 때문에 영감을 준다고 합니다.

초기 집필

안드레센은 세 살 때 유모 [11]로라로부터 "나우 카테리네타"를 배웠을 때 어린 시절부터 시를 좋아하기 시작했습니다.

우리 집에는 내가 매우 좋아하는 로라라는 하녀가 있었다.그녀는 젊고 금발인 아주 아름다운 여자였다.로라는 크리스마스에 시를 가르쳐 준 사촌이 있어서 내가 뒤에 남겨지는 걸 원치 않아서 "나우 카트리네타를 가르쳐줬어요.나는 "나우 카트리네타"를 통째로 암송하는 현상이었다.하지만 더 많은 만남이 있습니다. 시에 대한 근본적인 만남이 있습니다. 예를 들어 천둥번개를 동반한 마그니피카 암송입니다.우리가 좀 더 나이가 들었을 때, 그날 밤 로즈메리를 태우고 촛불을 켜고 기도하는 가정부가 있었다.종교와 마법이 뒤섞인 환경이었다.그리고 그 뇌우 속에서 어떤 면에서는 많은 것들이 탄생했다.심지어 어떤 사회적, 인간적 관심사, 혹은 다른 사람들의 삶의 가혹함에 대한 나의 첫 인식도 이 가정부가 말했다. "이제 어부들은 바다를 걷는다. 그들이 육지에 닿기를 기도하자." (...)"[12]

루이사 페소아의 [13]관찰을 바탕으로 안드레센은 어린 시절과 젊은 시절, 그녀가 참조 공간으로 사용하는 시, 1944년, "집", "지리, 1967년, "백악관", "잃어버린 정원", "시, 정원, 밤, 1944년" 등의 주제에 초점을 맞춥니다.

나중의 일

자연과의 접촉 또한 그녀의 작품에 깊은 인상을 남겼다.작가에게 이 접촉은 자유, 아름다움, 완벽, 신비의 표본이 되었고 육지에 대한 암시(나무, 새, 달빛)나 바다에 대한 언급(해수, 조개, 파도)에 의해 그녀의 작품에서 널리 발견된다.

바다는 안드레센의 문학 작품에서 중요한 개념 중 하나이다: "해안으로부터/내 [14]첫날 온전하게 시작된 곳". 바다의 영감의 문학적 효과는 "바다의 남자들" 또는 "바다의 여자들"과 같은 여러 시에서 볼 수 있다.저자는 이 영감에 대해 다음과 같이 논평한다.

"이 시들은 그란자의 아침, 해변의 아침과 관련이 있습니다.그리고 피카소의 그림도 있다."바다의 여인"이라고 불리는 피카소의 그림이 있어요.피카소의 그림과 로카의 시가 제 시에 엄청난 영향을 미쳤다고 말하는 사람은 없을 거예요 특히 합창단의 시대에...그리고 피카소가 제게 영향을 준 것 중 하나는 이미지를 움직였다는 것입니다."

바다는 그것에 대한 집착, 아름다움, 고요함, 신화를 표현하기 위해 사용된다.바다는 생명체의 역동성을 나타내는 상징으로 여기에 나타난다.모든 것이 그것으로부터 나오고 모든 것이 그것으로부터 돌아온다.그것은 삶과 변화 그리고 죽음의 공간이다.

도시는 안드레센의 작품에서 자주 반복되는 또 다른 모티브이다.그 도시는 부정적인 공간으로 여겨진다.그것은 자연과 안보의 반대인 냉정하고 인위적이며 적대적이며 비인간적인 세계를 상징한다.

안드레센의 작품에서 자주 강조되는 또 다른 주제는 시간, 즉 서로 반대하는 분열된 것과 절대적인 것이다.첫째는 외로움, 두려움, 거짓말의 시간이고 절대적인 시간은 영원하지만 삶을 하나로 묶고 도덕적 가치를 지닌 시간이다.에두아르도 도 프라도 [14]코엘료에 따르면, 분할된 시간은 그 도시가 유배된 시간이고, 왜냐하면 그 도시는 또한 시간의 왜곡과 타락에 의해 만들어졌기 때문이다.

Andresen은 고전 문학의 팬이었다.그녀의 시에서 단어들은 종종 고대 철자법의 단어들로 나타난다.그리스 문명의 전통과 예술에 대한 숭배는 그녀와 가깝고 그녀의 작품을 통해 드러난다.

상기의 테마에 가세해, 안드레센의 작품에의 페르난도 페소아의 막강한 영향도 있다.[15][16][17]두 작가의 공통점은 플라톤의 영향, 무한함에 대한 호소력, 어린 시절의 기억, 세바스찬주의메시아니즘, 그리고 알바로 드 캄포스를 떠올리게 하는 형식적인 어조다.

테마

일반적으로 저자의 주제 세계는 포괄적이며 다음과 같은 요약 [13][18]포인트로 나타낼 수 있습니다.

  • 정의, 균형, 조화, 도덕에 대한 요구의 추구
  • 우리가 사는 시간에 대한 인식
  • 자연과 바다 - 모든 인간을 위한 행복과 참조 공간
  • 집의 테마
  • 사랑
  • 죽음이 아닌 삶
  • 어린 시절의 기억
  • 고대의 가치, 그리스 자연주의
  • 심리적 차원의 이상주의와 개인주의
  • 절대자의 목자 같은 시인
  • 기독교 휴머니즘
  • 구세주세바스찬주의 가치관에 대한 신념
  • 분리

안드레센의 언어 스타일에 관해 가장 분명한 특징은 단어의 상형적 가치, 엄격한 표현, 명확한 비전에 대한 호소, 기호와 우화의 풍부함, 공감각, 의식 차원의 환기 리듬이다.[13]단어와 사물의 관계에서 투명성이라는 것, 지성과 리듬이 완벽하고 [19]선율적인 형태로 조화를 이루는 세상의 밝기라는 것도 알 수 있다.

포르투갈의 가장 중요한 문학평론가들의 그녀의 작품에 대한 의견은 같다: 작가의 재능은 만장일치로 인정받고 있다.에두아르도 루렌소는 안드레센이 단지 아는 것보다 더 많은 지혜를 가지고 있으며, 안드레센의 친밀한 지식은 어마어마하며, 아무리 깊어도 원래의 [20]단순함에 비추어 볼 수 있다고 말한다.

레거시

리스본 오셔나리움에서는 2005년부터 바다와 밀접한 관련이 있는 안드레센의 시 몇 편을 휴게소에 영구히 비치해 깊은 바다 환경에 빠져들며 대담하게 글을 쓸 수 있도록 했다.

"시는 우주에 대한 나의 이해, 사물에 대한 나의 관계 방식, 현실에 대한 나의 참여, 목소리와 이미지와의 만남이다"라고 그녀는 설명했다.그래서 시는 이상적인 삶이 아니라 구체적인 삶을 말합니다.창문의 각도, 거리, 도시, 방의 공명, 벽이 드리운 그림자, 갑작스러운 얼굴, 별들의 고요함, 거리, 밝기, 밤의 숨결, 린덴 향기, 오레가노 향기.바다는 아마도 그녀의 시 작품에서 가장 중심적인 주제일 것이다.또 다른 반복되는 주제는 고대 그리스와 자유와 정의의 사상이다.

그녀의 시는 루스 페인라이트, 리처드 제니스에 의해 영어로 번역되었고, 최근에는 콜린 로리슨과 마가렛 줄 코스타에 의해 다른 많은 세계 언어로 번역되었다.

1969년에 안드레센에 대한 다큐멘터리 단편 영화가 제작되었습니다.이 영화는 주앙 세사르 [21]몬테이루 감독의 첫 완결작이었다.

참고 문헌

  • 포에시아(1944년, 카데르노스 드 포에시아, n 1 1, 코임브라, 3.18년판 1975년)
  • O Dia do Mar (1947년, 리스본, 에디시스 아티카, 3.1974년판)
  • Coral(1950, Porto, Livraria Simeses Lopes, 2.198년판, 삽화 por Escada, Lisboa, Portularia, 1968년)
  • No Tempo Dividido (1954년, 리스본, 기마랑이스 에디토레스)
  • Mar Novo(1958년, 리스본, 기마랑이스 에디토레스)
  • Livro Sexto (1962년, 리스본, Livraria Mora Editora, 1991년 7월 19일자)
  • O Christo Cigano (1961년, 리스본, 미노타우로, 일루스트라도 포르 줄리오 포마르)
  • 지오그라피아(1967년, 리스본, 아티카)
  • 등급(1970년)
  • 11 시 (1971년)
  • 듀얼(1972년, Coimbra Moraes Editores, 3.196년판, 리스본, 살라만드라, 1986년)
  • Antologia (1975)
  • O Nome das Coisas (1977년, 리스본, Moraes Editores)
  • 나베가시스 (1983)
  • 일하스 (1989)
  • 무사(1994년)
  • 시뇨(1994년)
  • O Buzio de Cos (1997)
  • Mar (2001) - Antologia organada por Maria Andresen de Sousa Tavares
  • Primeiro Livro de Poesia (영아청소년) (1999년)
  • 오르페우 에우리디케(2001)

대포시집에는 수록되지 않은 시집.

  • "Juro que venho para mentir", "Es como a Terra-Ma-e que nos devora", "O mar rolou sobre as suas ondas negras", "Historia infavel", "Grafico", 타볼라 레돈다 - 폴라스 포에시아, 1950년 7월 7일.
  • "Reza da manha de Maio", "Poema", "Poema", "Passiculos de Poesia", 1951년 1월 1일.
  • "카미뉴 다 인디아", A Cidade Nova, Suplemento dos n† 4-5, 3시리즈, 코임브라, 1958.
  • "A viagem" [Fragmento do poema inédito "Naufragio", 5시리즈, nº 6, 1958년 12월
  • "Novembro", "Na minha vida há sempre um siléncio morto", "Inverno", 2월 - Textos de Poesia, 1972년.
  • "브라질 77", 로레토 13 - Revista Litarararia da Associasao Portuluesa de Escritores, 1982년 3월 8일.
  • "A veste dos fariseus", Jornal dos Poetas e Trovadores - Mensario de Reubugasao Cultural, n§ 5/6, 제2시리즈, 1983년 3월/4월.
  • "Obliquo Setembro de Equinossio tarde", 포르투갈 Socialista, 1984년 1월.
  • "Cansao do Amor Primeiro", Sete Poetaas para Julio(국립도서관, 쿼터 N l L39709), 1988.
  • "No Meu Paiz", Escritor, n† 4, 1995.
  • "D. Antonio Ferreira Gomes.Bispo do Porto"; "Naquele tempo"; "Dois poias inéditos", 요날 데 레트라스, 1999년 6월 16일.

픽션

이야기

  • Contos Explares (1962년, 리스본, Livraria Mora Editora, 1991년 24.19년판)
  • Historrias da Terra e do Mar (1984년, 리스본, Edi salames Salamandra; 3.20년판, Texto Editora, 1989년)

아동 도서

  • 메니나마르 (1958)
  • 파다 오리아나 (1958)
  • Noite de Natal (1959)
  • 오 카발레이로 다 디나마르카 (1964년)
  • 오 라파즈 드 브론즈 (1966)
  • 플로레스타(1968)
  • 오테조로 (1970년)
  • 아르보레(1985년)
  • Os Ciganos(데이터 nao conhecida)

극장

  • O Bojador (2000년, 리스본, 카민요 편집)
  • O Colar (2001년, 리스본, 카민요 편집장)
  • 오아제테이루(2000년, 리스본, 카민요 편집)
  • Filho de Alma e Sangue(1998, 리스본, 편집자 Caminhu)
  • Nao handles minha Querida(1993년, 리스본, 편집자 Caminhu)

에세이

  • "A poesia de Ccyla Meyrelles"(1956), Cidade Nova, 4시리즈, 1956년 11월 6일
  • Cidade NovaCeclia Meyrelles(1958년)
  • Poesia e Realidade(1960), 콜로키오: Revista de Artes e Letras, nº 8
  • "Hölderlin o lugar do poeta", 1967년 12월 30일 Jornal de Comércio.
  • O Nu na Antiguidade ClaaSssica(1975년), O Nu e a Arte, Estudios Cor, (2.199년, 리스본, 포르투갈리아, 3.20년, 리스본, 카민요, 1992년)
  • "Torga, os homens e a terra", Boletim da Secretaria de Estado da Cultura, Decembro 1976
  • "Luiz de Cameses.Ensombramentos e Descobrimentos" (1980), Cardernos de Literatura, n 5 5
  • "A escrita (poesia)" (1982/1984), Estudos Italianos em Portal, n§ 45/47

영어 번역으로 수정하다

  • 마린로즈: 엄선된 시집.루스 페인라이트 (1987년, 블랙 스완)
  • 로그북: 시집, tr.리처드 제니스(1997년, Carcanet)
  • 더 퍼펙트 아워, tr.Colin Rorrison과 Margaret Jull Costa(2015, 콜드허브 프레스)

[15][22]

미국 의회 도서관에서의 녹음

소피아 드 멜로 브레이너 안드레센은 그녀의 작품에서 낭독했다(1985년).[1]

수상 및 훈장

어워드

  • 1964년: 그녀의 책 리브로 섹스토로 포르투갈 작가 협회의 시 부문 대상(6권)
  • 1977년: Teixeira de Pascoes 상은 그녀의 책 O Nome das Coisas (사물의 이름)로 수여되었습니다.
  • 1983년: 그녀의 작품 전 세트에 대한 국제 비평가 협회의 비평가상.
  • 1989년: 일하스(Ilhas, Islands)라는 책으로 카사 드 마테우스 재단의 디니즈왕상.
  • 1990년: 이나셋/이나파와 펜클럽이 그녀의 Ilhas(아일랜드)로 시 부문 대상을 수상.
  • 1992년: Calouste Gulbenkian Foundation이 Calouste Gulbenkian의 아동 문학 대상 전집.
  • 1994년 포르투갈 작가 협회의 '비다 리테라리아'상.
  • 1995년:이탈리아 편집자 협회가 수여하는 페트라르카상 명예상.
  • 1998년: 루이스 미겔 나바 재단상, 그녀의 저서 O Buzio de Cos e Outros Poetaas.
  • 1999년 포르투갈어 문학상 수상.(그녀는 이 상을 받은 첫 번째 여성이었다.)[3]
  • 2003년: 포르투갈, 스페인, 중남미 작가 레이나 소피아상.

데코레이션

레퍼런스

  1. ^ a b c d e "Figuras da Cultura Portuguesa". 2008-04-30. Archived from the original on 2008-04-30. Retrieved 2019-12-03.
  2. ^ a b c d e Rocha, Clara. "Biografia de Sophia de Mello Breyner Andresen" (PDF). Munícípio de Alpiarça. Retrieved December 3, 2019.
  3. ^ a b c "O barco dos Andresen - DN". www.dn.pt (in Portuguese). Retrieved 2019-12-03.
  4. ^ "Sophia e a Palavra". Noesis. 1993.
  5. ^ Queirós, Por Luís Miguel. "Sophia O poema a levará no tempo". PÚBLICO (in Portuguese). Retrieved 2019-12-03.
  6. ^ "Resolução da Assembleia da República 17/2014, 2014-03-06". Diário da República Eletrónico (in Portuguese). Retrieved 2019-12-03.
  7. ^ "Resolução da Assembleia da República n.º 17/2014 - mello breyner sophia andresen". www.leideportugal.com. Retrieved 2019-12-03.
  8. ^ "Sophia de Mello Breyner Andresen trasladada para o Panteão a 2 de julho - JN". www.jn.pt (in Portuguese). Retrieved 2019-12-03.
  9. ^ a b do Prado Coelho, Eduardo (1986). "Entrevista concedida a Eduardo do Prado Coelho". ICALP REVISTA. pp. 60–62.
  10. ^ 1972년 레비스타 크리티카의 소피아 드 멜로 브레이너
  11. ^ a b Quintela, Dulce Maria (1981). Temas de Língua e Cultura Portuguesa 12.º Ano. Lisbon: Editorial Presença. pp. 112–122.
  12. ^ 엔트레비스타가 마리아 아르만다 파소스의 "소피아, 움 레트라토", 1982년 페베레이로 데 요르날 레트라스의 ns 26
  13. ^ a b c Pessoa, Luísa (2006). Sophia de Mello Breyner Andersen. Introdução ao Estudo da Obra. São João do Estoril: Edições Bonanza.
  14. ^ a b 콜로키오의 "Sophia, a Lirica e a Logica" : Revista de Artes e Letras, n§ 57, 1981
  15. ^ a b "The Perfect Hour – Sophia de Mello". www.coldhubpress.co.nz. Archived from the original on 2015-08-01.
  16. ^ a b c d "Cidadãos Nacionais Agraciados com Ordens Portuguesas". Página Oficial das Ordens Honoríficas Portuguesas. Retrieved 31 July 2017.
  17. ^ a b "DESTAQUES - Página Oficial das Ordens Honoríficas Portuguesas". www.ordens.presidencia.pt. Retrieved 2019-12-03.
  18. ^ Besse, Maria Graciete (1990). Sophia de Mello Breyner :Contos exemplares. Mem Martins: Publicações Europa-América. ISBN 9721031437.
  19. ^ Manuel da Costa Pinto (2004-07-05). "Sophia de Mello Breyner deu vigor à poesia sobre o homem moderno". Folha de S. Paulo. Archived from the original on 2012-12-08. Retrieved 2009-05-05.
  20. ^ 에두아르도 루렌소, 프리파시오 안톨로지아, 피게이린하스, 포르토, 1985, 페이지 7-8
  21. ^ 파울로 펠리페 몬테이루, "A 아트 인 더 러프:주앙 세사르 몬테이로 극장, 안네 저슬레브 루시아 나기브, eds, 불순한 극장: 필름에 대한 중간문화접근법(I.B.Tauris, 2013) ISBN 978-1780765112, 페이지 152.발췌본Google Books에서 구할 수 있습니다.
  22. ^ https://www.facebook.com/ColdHubPress[사용자 생성 소스]

추가 정보

외부 링크